金色的夢幻

《云南畫報》：你認(rèn)為絕版木刻為什么會誕生在普洱？

張曉春：這是偶然性與必然性的結(jié)合。現(xiàn)在比較知名的進(jìn)行絕版木刻創(chuàng)作的幾位藝術(shù)家都是普洱人，也都是同學(xué)，當(dāng)時“文革”剛剛結(jié)束，不管是文學(xué)創(chuàng)作還是藝術(shù)創(chuàng)作都呈現(xiàn)出一種欣欣向榮的狀態(tài)，大家的創(chuàng)作積極性很高，幾位同學(xué)因為參加展出聚在一起互相交流和學(xué)習(xí)，慢慢地對版畫的創(chuàng)作方法加以注意，而鄭旭敏銳的嗅覺受畢加索立體主義的啟發(fā)，逐漸采用獨版的方法進(jìn)行版畫創(chuàng)作，絕版木刻就此誕生。而在絕版木刻的發(fā)展過程中鄭旭無疑是樹立標(biāo)桿的第一人，賀昆把絕版木刻引入市場，并逐漸向外界推廣，而后面從事絕版創(chuàng)作的藝術(shù)家則把文化與絕版木刻的藝術(shù)形式融為一體。

《云南畫報》：你認(rèn)為絕版相對于多版來說具有什么特點？

張曉春：采用絕版的方式能在創(chuàng)作過程中不斷完善自己的構(gòu)思，而多版就不具有這樣的優(yōu)勢。

《云南畫報》：現(xiàn)在的普洱絕版木刻的發(fā)展大概是什么樣的？

張曉春：一是有兩個創(chuàng)作基地：古道博刻和空山版畫中心。二是學(xué)校，主要是普洱學(xué)院，開設(shè)了版畫專業(yè)，有一批學(xué)生在學(xué)，而老師也很注重對學(xué)生的培養(yǎng)。三是一些新秀創(chuàng)建的工作室，他們也在堅持版畫創(chuàng)作。

《云南畫報》：普洱作為絕版木刻的誕生地，你認(rèn)為在普洱把絕版木刻打造成一種文化產(chǎn)業(yè)有可能嗎？

張曉春：我認(rèn)為有很大的可能性。但我也有幾方面的擔(dān)心：一是文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展有作品質(zhì)量的瓶頸，絕版木刻的創(chuàng)作很費時，質(zhì)量與數(shù)量的沖突是很明顯的。二是一旦絕版木刻以文化產(chǎn)業(yè)的方式發(fā)展起來，其文化價值可能就體現(xiàn)不出來。客觀來講絕版木刻進(jìn)入普通大眾的生活是一種進(jìn)步，但產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展模式下，會導(dǎo)致絕版木刻的構(gòu)思、圖式和作品內(nèi)涵不會走得很遠(yuǎn)。在社會分層出藝術(shù)需求的狀況下，如果絕版木刻追求大眾價值就必須兩頭走：商業(yè)化的、大眾的、低價位的走向市場；高端的、有藝術(shù)價值的進(jìn)入真正的藝術(shù)領(lǐng)域。三是在產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展模式下，很擔(dān)心藝術(shù)最本真的東西會喪失。對于我們從事藝術(shù)創(chuàng)作的人來說，人生有意義、有價值、能恒久的東西就只有我們的作品。產(chǎn)業(yè)化后膚淺的作品會對真正的藝術(shù)造成一種沖擊。同時產(chǎn)業(yè)化下簡單的復(fù)制會沖淡藝術(shù)的氣韻和脈搏，藝術(shù)的層次和境界都會受到影響。

《云南畫報》：你認(rèn)為藝術(shù)的本真是什么？

張曉春：藝術(shù)最基本的問題在于你的藝術(shù)創(chuàng)作能不能給社會帶來正能量，藝術(shù)作品不能給人們的精神、靈魂帶來傷害。藝術(shù)要向宗教求訴一些東西，藝術(shù)只有變成人類精神的追求，才能延續(xù)和成為永恒。我們從事藝術(shù)創(chuàng)作的人要有藝術(shù)良知，有對藝術(shù)的操守，學(xué)藝術(shù)的過程就是學(xué)習(xí)如何做人的過程。但同時藝術(shù)也需要得到社會的尊重，如果藝術(shù)得不到社會的尊重同樣也會出現(xiàn)很多問題。