
【摘要】:為慶祝中法建交50周年,由魏東策展的《8+1中法藝術家油畫展》在重慶解放碑的重慶美術館對大眾開放,畫展包括8位重慶籍中國藝術家和1位法國藝術家的一百幅油畫作品。筆者有機會親臨這場視覺的饕餮盛宴現場,并寫下一點僅代表個人觀點的感想。
【關鍵詞】:中法;油畫展;重慶美術館
2014年是中華人民共和國與法蘭西共和國建立外交關系五十周年,但是中法兩國文化交流卻不止50年,因為早在一百余年前,中法兩國就已經在包括美術在內的文化藝術領域有了頻繁的來往。近現代中國畫家中也有很多赴法國學習藝術并取得顯著成績的,如徐悲鴻、林風眠、趙無極、劉開渠、吳作人、吳冠中、朱德群等藝術家。
2014年4月,為慶祝中法建交50周年,《8+1中法藝術家油畫展》在重慶解放碑的重慶美術館盛大開幕,8位重慶籍中國藝術家和1位法國藝術家的一百幅油畫作品在美術館對大眾亮相。
據本次策展人魏東介紹,此次參展的有陳鏡偉、馮均雄、何國平、邵常毅、唐亮、楊立、翟渝生、鄭可等8位重慶籍藝術家的油畫作品,參展的八位中國藝術家中,邵常毅和馮均雄長期在高等藝術院校執教,其他幾位則分別從事舞臺設計、空間、建筑及平面設計等工作。
除了這八位中國籍藝術家之外還有一位法國籍藝術家,她就是已經80歲高齡的法國藝術家克洛德·勒蘇女士的。對許多觀眾來講,勒蘇或許顯得陌生,但是其作品值得一看,上個世紀60年代,勒蘇的作品就曾在巴黎和畢加索的作品同臺展出。由于年事已高且身患疾病,勒蘇的行動已經很困難,但她仍然堅持不懈地創作和參與各種藝術活動,并多次表態希望與中國藝術家一起舉辦畫展,于是商定了這次展覽。雖然勒蘇女士今天不能親自到場,但她的11件油畫作品還是如約與重慶觀眾見面。這九位藝術家的作品打開了中法兩國藝術交流新的窗口。
2014年是中法建交五十周年,五十年的風雨兼程使得中法兩國文化交流不斷深入發展,,隨著中法關系推進到一個新的高度,兩國人民對對方歷史、文化、藝術的興趣將會更加濃厚,相互之間了解的愿望也會更為迫切。中法建交50周年,畫展絕對是最突出的紀念內容的形式。去年筆者有幸參觀了中法藝術交流展,雖然有些畫我是一頭霧水沒有看不懂,但感覺還是很好的。因為,提到當代的很多藝術作品,他們都像迷一般的女子,她們要你去猜、使勁兒猜她內心在想些什么,當你腦細胞損傷無數時,只看到作者在標簽上寫上畫的名稱,然后接下來一切的一切就靠自己意會了。
藝術的東西一旦太直白,也就不那么藝術了。走在展廳中,真的猶如挑燈看劍一般,每幅畫都是畫家傾注心血的精神糧食,無論是中國畫家還是法國畫家,都是畫家自己對生活的感悟到迸發不能遏制的創作欲望后凝練而成的他們自我理解的成像作品,使之成為有重要的有現實感又不等同于現實的實體。這里面包含藝術家的思想隱喻,有批判,同情和對往事的回味。畫紙上的就等于在畫自己,沒有生活就沒有藝術。
畫展將展出的中法當代藝術家的百余幅作品混合在一起,形式包括了油畫,雕塑,版畫,展現了兩國藝術家在當今文化形式下的自己我藝術思考實踐,體現了他們在立足傳統表現手法,特別是繪畫本體語言的同時,不斷追尋多遠創新的藝術追求與豐碩成果。
布展的人并沒有把兩國藝術家分成兩個國家各自展出,這一塊是中國藝術家的,那一塊是法國藝術家的,而是把它們混合在同一空間,展現了兩種文化直接碰撞的各種火花,有藝術表現形式,表現內容,表達思想的不同,也有審美取向的共性特性。使觀者更好的對比兩國文化的差異性,這種全新的觀展體驗,使每個人更好的在這種交流中,找到一種從心靈出發,超越語言和國界的文化藝術媒介。
圖一 徐澤《潮水》
慶祝中法建交50周年《8+1中法藝術家油畫展》觀后感
特別喜歡徐澤的《潮水》(如圖一),可能是因為筆者出生在海邊的原因吧,對大海特別敏感,看慣了潮起潮落,再看這幅畫,好像是在一個臺風多發的時節所畫的,走馬云不時地遮擋了太陽,世界的每個角落的潮水都是一樣的,作者并沒有只單單在畫某一處潮水,作者用渾濁的色彩,曲折的線條,明暗的光線這些直接而單純的視覺傳達表現了潮水在漲潮和落潮時的動態起伏,空中那道若隱若現的太陽猶如指引人生的明燈一般閃亮,而遠處的海平線總讓人看到無限的希望,就是黑暗前的黎明,生活就像晝夜更替,潮起潮落,我仿佛可以聽到潮汐漲落的聲音,作家通過對潮水的深入觀察,從很小的細節畫出了潮汐起伏的微妙感受,可能畫家每天都坐在海邊看著潮汐伴隨著朝陽,烈日,夕陽來來回回的品味人生的起起伏伏吧。正如作者徐澤所說的那樣:在這個嘈雜反復的現代時空,在我們的精神如折翼的飛鳥般無法飛翔時,也許唯有藝術能夠給我們以綿延不斷的希望。
作品里有生命陪著就足夠了。這是一場視覺的沖擊,在暢游了中法藝術家們的作品后,感受到堅持自己喜歡的是有多么的難,但是堅持自我是一件多么偉大的事情,畫展的所有作品都在表現生活,展現生活的每個細節,每一件作品都是平凡中透露著生活中的各種不平凡的人生感悟,觀者能有一點點的收獲就夠了。