【摘要】:時代的發展促使中國正逐步走向世界,因此,中國的傳統藝術文化被越來越多國家的人民所了解,這些被了解的文化包括具有2500年歷史的民族樂器瑰寶——古箏,但是世界人民對古箏的了解是片面的。古箏在樂器的獨奏以及合奏中具有非常重要的作用,因此為了讓全世界更好地認識古箏藝術,高校教師要學會對古箏教學進行改革,讓古箏藝術隨時代的發展而發展。本文主要闡述高校古箏音樂教師如何在教學課堂上進行創新。
【關鍵詞】:高校古箏教學;創新策略
高校教育改革要求課堂是一個“學為中心”的課堂,因此教師在實際的教學過程中應該聯系學生自身來教學,通過提高學生的上課積極性來提高教學的效率。
一、興趣教學
筆者在實際的教學中發現許多學生學習都有同樣的一個特點:三分鐘熱度。這些學生在課堂上剛接觸古箏時表現的非常興奮,因為他們對古箏不了解,對這個樂器非常的好奇,但是時間長了,學生對于長時間的訓練感學到厭煩,失去了上課的耐心,上課就開始走神。以往教師對于這種課堂現象都是采取的批評學生,強制的讓學生認真聽講的做法,但是筆者認為這樣做不妥,強制性的教學會引起學生的逆反,反而會取得更差的效果。其實更好的解決辦法就是采取興趣教學,因為興趣是學生最好的老師,只有學生對古箏感興趣,他們才會去認真地學習,因此我們教師在平時的教學過程中要注意培養學生學習古箏的興趣。
比如:筆者在教學中結合學生的競爭心理來培養學生學習古箏的興趣。競爭心理是學生在一起學習時產生的,當學生發現自己是一群人中學的最快的,最早將樂曲彈出來的,他們就會覺得很驕傲,其他稍慢的學生就會產生一種壓力,慢慢地每個人都會對學習古箏感興趣。筆者在教學的過程中會結合學生的練習來讓他們演奏出曲調優美的樂曲,在學生學習的過程中為他們計時,看他們誰先將樂曲學會,正確地演奏出來。我會表揚首先學會的學生,鼓勵那些學的慢的學生,讓整個課堂充滿強烈的學習氣氛。
二 、情感教學
演奏歌曲與唱歌一樣,都考驗學生的樂感。樂感對于學音樂的人來說非常重要,因為它影響著人對音樂的感知,具有好樂感的人音樂鑒賞水準高,反之音樂鑒賞水準低。因此教師在平時的古箏音樂教學中要注意培養學生的樂感,讓他們感悟音樂作品,鑒賞音樂作品的美,做到將自己的情感與想象投入到音樂作品中。教師在課堂教學中,需要要求將作品的結構、歷史背景、技法和要領全部都掌握,通過自主的融入情感來提升自身的樂感。
比如:筆者讓學生聽古箏曲《高山流水》,學生需要體會到其中高山雄渾高潔的神韻以及潺潺流水的意境。學生在聽的過程中要發揮自己的主觀能動性,將自身假想到樂曲的意境中,這樣才能真正的體驗到箏曲的情感,提高他們的樂感。
三 、學生為課堂的主體教學
傳統的古箏教學課堂中學生是課堂的客體,他們在課堂上聽任課教師的口述,看老師在課堂上的示范,學生在課堂上是一種單項吸收的學習狀態。事實上這種教學模式弊端很大,教師只有一個人,一個教師在課堂上占據主體地位,他是沒有辦法注意到所有學生的,這就導致許多學生在課堂上思想不集中,老是開小差。我們教師應該采取新的教學模式,在課堂上為學生提供針對性的教學,通過創設實際的教學情境來提高學生的上課積極性。比如筆者在教學中是鼓勵學生根據自己的靈感來彈奏樂曲的,這樣就擺脫了樂曲的桎梏,可以讓學生有更大的想象空間。因為樂曲是由人由感而發創作出來的,每個人的情感體驗不一樣就應該有不同的演奏方式,有不同的演奏旋律。筆者讓學生即興發揮就是想給學生更大的空間,激發他們的靈感。
四 、人文素養教學
當今社會要求的是全面型的人才,因此在高校教學中,教師應該注重培養學生全面的素質,古箏教學不能單單教授學生樂曲,教師也需要將樂曲背后的文化教授給學生,讓學生的人文素質得到提高。
比如:筆者帶著學生學習《漁舟唱晚》這首作品的時候,首先向學生講了探究這部作品的要點,彈奏第一部分的時候學生需要表現出那種舒緩典雅的感覺,彈奏第二部分時需要加快整個的演奏節奏,因為從這部分開始,樂曲中表達的情緒趨于熱烈,很有韻味。彈奏第三部分的時候要注意變奏,這需要學生注意節奏的變換來表現出各種聲音交錯的畫面。在講完彈奏技巧之后,我又將作品的由來講給學生聽,這首獨奏曲是婁樹華結合《歸去來》創作出來的,樂曲三部分分別描繪出三種不同的畫面,并且在樂曲的最后有著一個旋律的循環圈,將漁舟滿載而歸的場景完美的表現出來。
結語:高校古箏教學的創新改革勢在必行,我們教師在教學過程中要積極采取措施來實現古箏的創新教學,做到在教學中培養學生學習古箏的興趣,培養學生欣賞古箏的樂感,培養學生的創新意識,提高學生的全面文化素養,為社會創造出更多的古箏藝術人才,讓中國的古箏藝術更好地走向世界。
參考文獻:
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