信息全球化下的人文表達

我們生活在全球化的時代，全球化，實質上是一種經濟方式所發展出的文化生活。在這種文化下，信息的交流異常方便，互聯網，手機，甚至路邊的廣告牌，都包含的各種信息。全球化信息網絡的促進使得當代多元化的特質越來越突出。信息網絡讓資本、觀點、信息和圖像可以在世界范圍內自由流通，大大削弱了國界的阻隔，極大改變了我們對外部世界的體會方式。攝影在這樣的時代背景下，各種形式和觀念都被人們接納并迅速發展。

當代紀實攝影更隨著時代的發展而不斷演化，不斷的突破過去攝影的思考方式和表現手法。在傳統攝影技術中，拍攝有時會受到感光度與圖像質量的平衡、環境色溫、后期的再加工和制作成本等的制約。但在當代，數碼相機基本可以在任何環境下完成拍攝，并在后期有優化圖像質量的空間，甚至可以在后期進行再度創作。科技的進步讓攝影擺脫了傳統攝影技術上的限制，更契合當代的特征，甚至可以在表現手法上無所束縛。紀實攝影開始關注新的文化空間，并特別關注那些日常生活中常見的、但尚未被人們重視的事物。在這樣的轉變中，不能改變的，是紀實攝影的本質即人文關懷精神，人文價值才是圖像的珍貴之處。

攝影作品作為反映人、反映社會的文化活動，或多或少會影響人們的觀念和社會的現狀與發展，可以說攝影反映的內容和時代之間是相互影響相互發展的。而無論任何時代，攝影觀念的表達，在參與探求人們生活和社會發展方面，只有建立在人文關懷上，才算盡職盡責，應當將人文關懷作為不懈的追求。作品的選題角度，本著對社會的責任與自己良知為出發點，都是從人們的心理反映社會，通過生動的瞬間揭示出來，讓讀者產生心理共鳴和豐富的聯想。 " " " " 社會的多元化發展帶動了攝影，以多元化的視覺語言記錄 ，來體現出紀實攝影的人性內涵和影像力度，這也是視覺觀念的焦點所系。人性本質的深邃內涵，開放性影像的多元化的性質，通過作品里的人物和事件，達到帶領觀看者從意識上和感受上走向不同語境的認知作用。正如蘇珊桑塔格所說：“照片看到的不僅僅是記錄，而是對世界的一種評價，即攝影式的觀看（photographic seeying）這種觀看并非按照世界本來的樣子去顯現，而是主動的選取影像，重組世界，或是在快門背后創造一個世界，一個更為持久的影像世界。[1]”當代攝影多元化的表達要要將焦點鎖定在信息和美感的綜合，攝影者展示才能和思想的同時，必須傳達深切的信息。多元化更體現在攝影與其他學科產生更多的聯系，尤其體現在心理學、社會學、文學方面，所以，對今天的當代紀實攝影的研究應拓展我們的視域。

張乾琦的作品中有著鮮明的個人特點。他將自己對生活經歷的理解融入到作品中，《雙喜》這個系列中。這組照片主要反映的是臺灣大齡乃至中老年單身男人赴越南集體“購買”新娘的跨國婚姻交易現象，很多臺灣單身的中老年男人在通過一個“中介組織”到越南選擇新娘，并在到達當天就選取新娘，選定人后，第二天就交錢結婚，然后把人帶回臺灣。男方需要盡快娶到新娘（出于家庭或社會壓力），而女方也是由于想盡快擺脫本地貧窮的生活條件。男女之間沒有一點感情基礎，是徹底的“先結婚，后戀愛”。 在越南拍攝后回到臺灣，張乾琦也做了一些個案的跟蹤訪問與拍攝，通過深入的訪問與了解，得知大部分越南女性其婚后生活并非如意，主要是生活習慣不同、語言無法溝通、感情基礎薄弱等原因所導致。

張乾琦的圖像經常會有對人性的細微描寫，在這張照片中，陌生的一對新人在越南胡志明市，夫妻雙方出示身份證明，婚姻使婦女可以獲得臺灣的簽證。兩個被攝者的上半身基本充滿了整個畫面，在他們面前有一塊玻璃和欄桿，可以看到被攝者的面部表情，女人有所期盼的望向簽證室里面，臉上有并伴有些許的緊張和期盼，而男人的眼神充滿了警惕的望向畫面，一臉嚴肅的表情。而欄桿和玻璃似乎隱喻著他們今后生活會遇到的種種障礙。張乾琦通過抓住這些細微的人性特點和畫面中一些物體的隱喻來組成圖像，表達了他對這種“買賣婚姻”的批判立場，從而體現了這組照片的社會價值和現實意義。

創作題材首先要根據不同地域的人文特點來確立，由于圖像只是現實世界一個時刻的碎片，因此它的道德和情感總量要視乎它放在哪里而定。一張照片會隨著它在什么環境下被觀看而改變，也要考慮攝影之外的因素。攝影不但尤其技術和形式決定，也因我們將其看做一種觀看和感知的方式，由歷史、文化和心理的投入決定，它能夠觸動人們的情感，但也可能那遠了人們與事物之間的距離，讓人們以美學化的影像來理解事件，影像在拍成之后會賦予更多的內涵。攝影圖像中的美的表達總是輕易地超越了內容，世界上那些比較富裕的地方即大多數照片的消費——中產階級，這些人主要通過圖像了解外部的世界。但是他們會收到自身文化的影像而改變圖像中原始語境的傳達。他們很容易被照片中的美感動，這是這份美削弱了信息的傳達。“攝影的美學化傾向是如此嚴重，使得傳遞痛苦的媒介把痛苦抵消掉。相機把經驗微縮化，把真實變成奇觀。照片創造的同情不亞于照片減少的同情，攝影的現實主義給認識現實制造了混亂：在道德上的麻木，在感覺上的刺激。因此，它開放了我們的眼界，這就是大家一致談論的新視域”[ 2]。所以，視覺傳播的方式與特定的文化情境密不可分。

攝影評論家丁遵新曾將紀實攝影比作“一面有記憶的鏡子”，這不僅是對攝影本性的形象比喻，更是對紀實性攝影作品與現實生活之間反映與被反映的關系的生動闡釋。“記憶的鏡子”說明當代紀事攝影已經不是普通的記錄工具，而是跨越了多個學科，是既注重思想，又重型式的一種藝術，不斷關系著社會、歷史、文化的發展。對當代紀實攝影的研究，離不開審美的探討，而美學作為心理學、哲學的一個分支，具有相當的廣度。本文從審美形式，審美內容，審美意識作為人文表達的切入點，逐層分析張乾琦的作品，梳理審美在圖像傳達的知識，也談到了圖像語境在不同的環境下，會產生怎樣的不同語言，從而達到對圖像語言表達的深入認識。從當代紀實攝影語言表達的角度，說明張乾琦在當代攝影多元化的題材的表達方式。

在后現代多元化的語境中不論怎樣發揮，攝影嚴肅的態度是不能改變的。攝影師的職業道德、效力、對政治的意見，及自我的客觀性都是奠定作品深度的標準，也是人文精神所在。

社會永遠需要的人文關懷，即使當代所謂的新銳攝影，沒有將社會關懷、人類良知的作為精神的追求，作品是難打動人的。在攝影觀念上、在攝影語言上，每個人可以努力找到屬于自己的獨特的地方。深入理解“人文精神”是當代紀實攝影者對社會的態度以及所要擔當的責任。

參考文獻：

[1]【美】蘇珊·桑塔格：《論攝影》，黃燦然譯，上海譯文出版社，2010年版，16頁

[2]【美】蘇珊·桑塔格：《論攝影》，黃燦然譯，上海譯文出版社，2010年版，182頁