【摘要】:苗族刺繡歷史悠久、造型獨特,因其深厚的民族性與高超的藝術性深受全國各族人民喜愛。苗族刺繡源流久遠,發展至清朝時期在民間得到普及并達到巔峰水平。苗族人口眾多,文化燦爛,苗族刺繡不僅是一種出眾的刺繡工藝,更是帶有苗族思維方式的獨特文化遺產。本文以我國苗族刺繡工藝實際為基礎,以其發展源流、方向、文化內涵與藝術特征為幾個基本方面,對苗族刺繡進行了分析與評價。
【關鍵詞】:苗族;刺繡;發展源流;藝術特征;評價
1苗族刺繡發展源流
刺繡,古時稱“針繡”,民間俗稱“繡花”,是指在設計布料的花紋和色彩搭配基礎上在絲綢或者布匹上進行針線的搬運,以繡出來成型的花紋、文字或圖案的活動。隨著時代的發展,刺繡越來越成為難得的美術藝術品。中國刺繡工藝品至今有著三四千年的歷史源流,比較著名的刺繡類別有蘇州刺繡、湖南刺繡、蜀繡、京繡、苗繡等,苗繡在這些刺繡藝術品中占有著不可替代的重要地位,是我國質樸的刺繡品種之一。
苗族刺繡的起源可以追溯自今至少兩千五百年的古代時期,隨著苗族發展而出現。苗族活動年代據史學家考證距今五六千年,與皇帝和蚩尤同為一個時代。目前人們能夠見到的最早刺繡產品是公元5世紀春秋時代的長沙楚墓刺繡出土實物,考古學認為,“楚苗同源”,這便告訴我們苗族至晚在距今兩千五百年之前,就已經有了刺繡的基本能力。
而后至唐宋元明清,苗繡在漫長的歷史時期由宮廷的專屬技能發展到民間,迎來了其發展的大繁榮時期。而后至清朝“改土歸流”,苗繡工藝更是隨著統治者的推崇而獲得空前發展,統治者不僅在苗族設立府縣衙門,更是用武力支持,開拓“生苗”地區,改變了苗族的生存方式,從根本上加強了苗族與其他各族的聯系,促進了苗族各方面的大發展,尤其是促進了苗族刺繡工藝的繼續提高與擴散流傳。清朝“改土歸流”的數十年時間中,苗族刺繡產品的印染水準也有了極大提高,豐富了苗繡產品的構成,并最終促進苗族刺繡成為一種與眾不同的獨特藝術,在苗族地區代代相傳。
2苗族刺繡的文化內涵
文化內涵又可稱為作品中主題體現的文化背景,苗族刺繡的文化內涵便是發展中的苗繡產品各階段的不同主題內涵。
人們常說藝術來源于生活,苗繡作為一種優秀的傳統藝術同樣來源于苗族人民生活的方方面面,不僅其外形風格與紋路圖案有多少外在的不同,所有苗繡工藝品都是來源于苗族人民對于自身生活、生存環境及其民族的認識與感知。因此,所有的苗繡工藝產品主題往往深刻而又豐富,但同時,也存在著隨時間變遷的時代性特點。
原始時代,苗族人對自然崇拜,認為命運由上天主宰,因此其工藝品創作往往以歌頌自然、崇拜自然、向往自然等主題為主。到了原始時代向農耕時代過渡時期,苗族人民不再過度崇拜自然,敬畏自然,卻仍然對未知的世界有著敬仰與畏懼,認為世界上存在神仙如盤古可以開天可以辟地,這個時期苗繡產品的基本主題便以神話傳說為主,刺繡圖案與文字往往以神話故事的基本內容為主要方面對其進行展現或歌頌。文明時代到達后,苗族人民開始更多地關注自身,追求自我,這一時期他們進行了對生命的重新思索,并對以往的民族與刺繡歷史進行回顧總結與分析,這一時期反映生活的刺繡產品主題便成為了生命感悟與歷史回顧系列。
由此可見,在歷史的發展中,苗繡對于苗族人民不僅僅是一種工藝手段,更是一種情感寄托方式,不同的歷史時期這種情感寄托有著不同的外在表現。
3苗族刺繡藝術特征
3.1造型獨特,文化特征濃厚
苗族刺繡產品首要而明顯的藝術特征便是其往往造型獨特而大膽如繡龍紋把鳥繡為蟲身鳥足或者多頭之鳥等等,蘊含著深刻的文化內涵。縱觀苗族刺繡產品歷史發展脈絡,其造型變遷可以總結如下:
3.1.1集體性、傳承性明顯
苗族刺繡往往為苗族婦女的特有活動,苗族不同地區的婦女們往往有著同樣的會織布繡花的技能,形成了苗繡產品獨有的創作群體。因此在苗繡的發展過程中,某一地域的苗族婦女都有其地域的共同特點,不同地域之間稍有不同。在苗繡發展上來看,苗繡手藝以家族相傳,苗族婦女從幼小時便開始學習刺繡,姐妹、母親是其指導教師,這便導致了現在苗繡產品的傳承特點明顯。
3.2色彩運用強烈
從另一個方面來說,苗族似乎自古對色彩就有獨特的審美與追求,縱觀其產品發展,苗繡往往以暖色調為主,冷色調少用,配色大膽自由而不管色彩規律限制,十分耀眼奪目。
4評價
從以上看來,苗繡的藝術產品民族氣息與鄉土情結明顯,其刺繡產品與當地生態、經濟生活狀態及其歷史發展緊密相關,與其審美內涵的發展一脈相承,形成了自己獨有的刺繡方式與刺繡工藝。每一個民族都有自己獨有的天地,在這片天地中,其人民把自己的鄉土特點與生存技能自然地融為一體。因此,苗繡不僅是我國藝術園林當中的耀眼瑰寶,對苗族人自己來說,不僅僅是技藝,更是精神家園與情感寄托,并將隨著他們民族的發展繼續傳承下去。
參考文獻:
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