一生都走在繪畫道路上

能否簡單介紹一下噶瑪嘎孜畫派？這一派的畫風最突出的特點是什么？

根秋江村：噶瑪嘎孜畫派與勉唐畫派、欽則畫派一起，被譽為西藏唐卡的三大流派，流行于藏區東部。相傳在16世紀由南喀扎西活佛創建，以噶瑪巴大法會而得名，也被譯成“噶瑪嘎孜畫派”或“噶孜派”。此畫派的創始人雖被認為是八世噶瑪巴的轉世，但并未成為九世噶瑪巴，而是一個身負繪制佛神之像使命的人。他從小就拜繪畫高手們為師，更師從勉唐派大師貢覺班丹學其繪畫風格，在形體結構上以印度銅佛和勉唐畫派為準則，而繪畫風景和色彩的運用則吸收明代工筆畫的某些規律及技法，從而創立噶瑪嘎孜派。

嘎瑪嘎孜畫派體現出的優美詩情和淡遠意境正是其畫派的魅力所在。它最大的特色是突破了固定化、程式化的傳統模式，比衛藏的勉、欽畫派更為解放。在二維平面空間上融入三維的透視畫法，講究層次的變化、距離的遠近，將佛、菩薩、羅漢，尤其是將傳承祖師、高僧常常放在三分之一的軸線上，還給故事情節及自然環境留下大片空間，讓山石、樹木、花草、流水生機盎然；讓祥云、霧氣隨意飄動縈繞；并將熱帶、亞熱帶乃至西藏的花草植物冰川雪峰引入畫面。在用色上，多以石青、石綠進行點染，用透明畫法來進行過渡，使遠景漸漸消失于天邊，構成如夢如幻、神奇美妙的綠色世界。在線條的運用上也賦予了更多的變化，如對人物面部用鐵線描，對衣袍用柳葉描，對樹木用棗核描，對山石用枯筆皺等多種漢式繪畫技法。這些在勉唐和欽則畫風中無法達到的藝術效果，卻在噶瑪嘎孜派畫師的筆下被表現得出神入化、獨具風采。如果說自然景物始創于16世紀，在勉唐畫派中僅是陪襯和裝飾，那么在噶瑪嘎孜繪畫中則是畫面的重要組成部分。

唐卡在您的生命中意味著什么？在學習的過程中有哪些事情讓您覺得印象深刻？

根秋江村：畫唐卡不僅是我最喜歡的職業，也是我的一種修行！十二歲以后，我就再沒有上過學，一直在求著父親找到能教我畫畫的老師。找到次夏師父的時候已經十四歲了，次夏是嘎瑪嘎孜畫派創始人南喀扎西的第十代傳人，師父看到我之后，立刻痛快地把我收下了。

師兄弟中，我的年齡是最小的，也是師傅所有徒弟中學畫最快最好的一個。學習過程中，我住在師父家里，一住就是六年。讓我印象深刻的是當時師傅帶我去參加老家的一個寺廟壁畫的繪制工作，那時候我年齡很小，就只有十六歲，是當時所有參加寺廟壁畫繪制的畫師中年齡最小的一個，師傅的器重給了我足夠的信心和勇氣，也是讓我決定一生都走在繪畫道路上的最大的動力。

您用實際行動來回應社會上說的“唐卡大師繪畫水平再高，也是沒有文化的人！”，取得了西藏大學的學位，能分享一下您的想法嗎？

根秋江村：唐卡大師繪畫水平再高，也是沒有文化的人！這句話總有人提起，唐卡畫師的童年往往都是在唐卡前度過，很少有去讀書的，因為學習繪制唐卡需要很多年的時間，心無雜念，全身心繪制。不是在工作，是在修行！大多畫師都在幼年開始學習，二十多歲方可獨立完成唐卡繪制。因為學習繪畫唐卡，不會在學校里進行，所以畫師都沒有學歷和文憑。我那時的心愿是改變人們對畫師的看法，于是在自己成為當地有名的唐卡畫師后，去了離家鄉一千五百公里外的拉薩，那時交通不便，拉薩是很遙遠的地方，一般需要五六天才能到。在西藏大學，我度過了五年的時光，獲得的是藏學學士學位。這個學位來之不易，也成為我一生的驕傲，也證明了并不是“唐卡大師繪畫水平再高，也是沒有文化的人！”

您認為唐卡繪畫創作的本源在哪？您如何看待唐卡藝術的傳播和發揚？

根秋江村：唐卡繪畫創作的根源就是畫師，唐卡畫師應當在原有的基礎上吸取一些其他民族繪畫的精髓，這樣我們的唐卡繪畫會增添無窮的魅力，從拉薩回到家中，我繼續繪制唐卡，我不喜歡參加什么藝術展、唐卡展，也沒有參加政府組織的繪畫比賽，也沒去爭取榮譽或獎項，對我來說這些不是一位真正唐卡畫家的事情。畫唐卡需要安靜，如果都去參加展覽、比賽，誰來畫畫？我更希望更多地展示我的唐卡作品，而不是我自己。2012年我去到內地系統地學習了漢地工筆畫的繪制技藝，包括花鳥山石、仕女、建筑等。這次漢地的學習，希望能像四百年前嘎瑪噶孜畫派創始人南喀扎西那樣，從中國畫中找到靈感，將傳統的唐卡風格，融入漢地工筆重彩，在傳承中創造自己特有的唐卡藝術風格。

您對后代的唐卡繪畫者有什么樣的建議和期望？

根秋江村：在吉祥唐卡公司的支持下，我建立了吉祥唐卡嘎瑪嘎孜派唐卡畫院，畫院把周圍山里喜歡畫畫的孩子全都召了進來，免費教授他們繪畫唐卡的技巧，提供所有生活費用，再過幾年，這些孩子們將會走遍全國各地，開始他們自己的藝術生涯。我希望這個古老的畫派能夠代代相傳，并在一定程度上吸取其他繪畫藝術的元素，在最大限度上把嘎瑪嘎孜畫派唐卡藝術發揚光大！endprint