論馬格里特的魔幻潛意識特征對現代插畫的影響

吳明儒

摘要：比利時的超現實主義畫家馬格里特越來越被大眾所知曉，其獨特的創作理念對現代插畫有著很大的影響。在多種學科不斷獨立的今天，插畫逐漸成為表達情感的一個畫種，許多插畫風格沿用了馬格里特作品中的圖式特點和魔幻語境特征，通過對其魔幻潛意識特點的分析，找到了在插畫創作中值得借鑒的東西：通過視覺沖擊力和魔幻氣氛的營造，運用接近舞臺布景的怪異感覺的色彩，給觀眾呈現一種奇異、恐怖、荒謬、矛盾等景象，這些魔幻的特質在多元社會語境下是符合現代人審美傾向的，所以被大量運用到現代插畫中。

關鍵詞：魔幻潛意識 插畫 超現實

一

馬格里特是20世紀超現實主義代表人物之一，他的作品通過巧妙的語言轉換和變形，表現出獨特的魔幻潛意識特征，強化了個人內心的潛意識世界；從對象的尺度、空間的矛盾、材質的轉換等方面推翻了人們習以為常的審美習慣，營造出與常理背道而馳的怪誕視覺效果；將現實與幻象結合，變現實為荒誕，通過刺激觀者的眼睛來突出視覺中心。

英國美學家貝爾在1913年的《藝術》一書中提到：一切視覺藝術的共同性質乃是在于他們都是一種“有意味的形式”。馬格里特的作品中運用有指向性的“形式”語言，突破圖式本身所固有的形象來做到形式與生活相連，給觀者帶來獨特、怪誕的畫面風格和哲學的思辨方式，讓人耳目一新的同時引起人們對生活的思考。作品中的怪誕景象，如腳長在鞋子上、女人身體上的豹紋皮毛、石頭質感的梨子、塞滿整個房間的大尺寸蘋果等等，打破了理性、有秩序的視覺習慣，使平凡的事物有了新的視覺面貌。

在現代如火如荼的插畫發展潮流中，消費觀念開始走進人們的創作，成為一種主流趨勢。隨著經濟全球化的發展，人們的生活方式不斷變得更加多元化，與此呼應的是對多元藝術風格的需求，插畫在多元化的社會中逐漸成為一種傳遞思想的交流方式，隨著各個學科和藝術門類發展邊界不斷的模糊，如何在現代插畫中做到個性不被掩蓋，吸引觀者的眼球，抓住消費者的目光呢？這無疑給現代插畫創作在視覺和創意的處理上提出了一定程度的挑戰。人們希望插畫在表達情感的同時，形式感和創意也能讓觀眾耳目一新。馬格里特作品中的魔幻潛意識特點、視覺上的尖銳性和思辨的生活哲學，吸引了人們的學習目光，深深影響了現代插畫的語言風格發展。他的作品傳達方式和內涵正是現代插畫所需要的，也符合多元時代語境下人們的審美習慣。

二

現代插畫在借鑒馬格里特的超現實繪畫方式時，通過圖式創意上的借鑒，在萬變中追求不變。不變的是力求體現藝術與社會的關系，做到思維是開放的、多維的、指向社會和大眾的，這給現代插畫帶來更多的可能性。馬格里特作品中顯著的魔幻語境特點體現在：運用奇異、恐怖、虛假并且寫實的人物，通過時空的矛盾構置或者變換尺寸的方式，恰當地顯示出主題中神秘、危機潛伏和不安的氣氛，將內心的怪誕潛意識提煉到畫面中。作品中出現的物象互相之間似乎沒有關聯，巧妙地把它們放在一個空間里，加以客觀、詳盡地描繪，使現實披上了魔幻的外衣，讓整個畫面呈現出一種似真非真的景象。

圖1 單身的房間

在《單身房間》（圖1）中，畫面的視覺效果深刻地撥動著我們的眼簾，藝術形式的處理上，采用了夸張的比例變形手法，打破物象在人們心目中的平衡性，去除了所有物象的屬性，梳子和杯子等通過比例的變換，將它們自身的意義全部消解了，給畫面帶來了荒誕的戲劇性效果。作品中出現的物象之間似乎沒有關聯，作者巧妙地把它們放在一個空間里，加以客觀、詳盡地描繪，使現實披上了魔幻的外衣，讓整個畫面呈現出一種似真非真的景象，這正是魔幻語境的彰顯。這種方式在現代的一些商業插畫中常為人們所沿用，這種尺寸的改變、“場”的錯置為現代插畫的概念和手法都帶來了新的形式語言上的發展。這種怪誕、夸張的經驗恰恰符合現代人的審美口味。從現實中尋找題材，挖掘物象潛在的概念，在轉換的過程中，各種描繪不再是再現現實中的樣子，作者還融合了人們在城市中的生活經驗，將內心的感受藏在魔幻的物象當中。

視覺是人類很重要的感覺之一，人們對熟悉的事物會產生習以為常的視覺感，心理學上這被稱為人類視知覺的恒常性。視覺的恒常性會使觀眾的視知覺反應靈敏度和感官的興奮度降低，如果視覺語言超過了這個范圍，便會在一定程度上喚起知覺的敏感度。關于在現代插畫創作中如何打破這種視知覺上的恒常性，以促使視覺保持相應的尖銳度，馬格里特風格給了我們啟示。在馬格里特的作品中，他把生活中許多人們所熟知的事物，通過一種全新的造型語言，賦予其另一種結構、肌理，打破物象在人們的知覺中的恒規感覺，形成一種新的視覺沖擊力。如他在1927年的作品《暴露》（圖2）中，女人的肌膚逐漸化成木紋，在這里我們看到的不只是對真實世界和現實物象的模仿，還有在超越現實的語境中建立的真實內心世界。

視知覺具有選擇性，只有具有高度視覺刺激性的東西才會引起視覺的注意并傳達至人們的知覺。人們在現代插畫中正是通過對馬格里特作品中魔幻潛意識語言符號特點的學習，通過巧妙的想象打開創造思維，找到刺激人們視知覺的形式語言，使作品更加突出和引人注目。伴隨著時代突飛猛進的發展，人們對插畫作品的需求已經不僅僅滿足于形式語言上的新穎，更看重的是自我個性的表達，以及作品與社會問題之間的關系。人們的情感訴求也在不斷發生變化，現代插圖在學習馬格里特作品中的形式語言的同時，需挖掘找到和創造新的東西，在借鑒的過程中尋找新的突破口進行轉變，從社會學、心理學、倫理學、圖像學等多角度介入。

三

馬格里特的作品中有著新奇的想法和構圖，并具有極其高超的寫實能力。他將自己的創作源頭，建立在弗洛伊德夢的解析理論之上。對于他來說超越現實的非理性思維是需要不斷研究的潛在課題。

異質同構是馬格里特創作中種很重要的一手法。馬格里特用寫實的手法將不同質地的物象進行重新組合，這被稱為異質同構手法。異質同構，理論上即把不同質地、結構的物象組合在一起，馬格里特會找到兩個毫不相干的事物內部少許相關聯的地方，經過他變形的事物同樣具有完整的形象，但是物象本身的意義已經消失了。他的作品《蹂躪》（圖3）無疑將異質同構的水平發揮得淋漓盡致，帶有怪誕的意味，這種圖像上的隱喻帶來的視覺體驗是很震撼的。畫中用獨特的想象力制造出了一種魔幻、怪誕的效果，表達了自身的非理性的體驗。 在現代插畫中，這是常被借鑒沿用的一種創意方式，通過對潛意識的挖掘和解讀，擴大了插畫語言的拓展空間，突破了傳統的思維模式和習慣，在創作過程中將潛意識釋放出來，從而獲得精神上的自由，給插畫的圖式帶來創新。

尺寸的改變也是馬格里特常用的創作手法之一，把觀眾所熟悉的日常事物進行尺寸改變，比如把現實中的蘋果尺寸變得像房間那么大，梳子比衣柜還高，這種變換除了帶來視覺上的陌生感，還改變了我們觀看事物的方式，造成一種錯位的畫面空間秩序，引起強烈的視覺感官刺激，物象本身的意義和功能被消解了，它被賦予了新的解讀角度。現代插畫中也吸收了這種表現手法，插畫需要創新，而現實中總是有許多制度制約了人們的思想，潛意識也處于被壓制狀態。對物象的物理表面改變是刺激我們打開思維的切入點，突破一貫的思維使我們積累的經驗能夠釋放出來，以此尋找到新的思路來體現藝術與社會之間的問題所在。

馬格里特在繪畫中比較常用的方式還有對于物象的矛盾空間處理和肌理置換等等。他在矛盾空間處理方式上是運用在二維的畫面上通過光影、透視等處理，將二維空間和三維空間巧妙結合，創造出迷幻的視覺空間，給人的心理制造了現實與夢幻的迷惘，使人不受空間的束縛。這種空間處理方式運用到現代插畫中，通過奇妙的組合構建了一個嶄新的藝術世界。這種空間錯置的方式是以現實生活為依據，構建出新穎的思維方式。而肌理置換在現代插畫中更是被廣為挪用，比如，馬格里特將兩個大梨子的表皮用石頭的質感替代了。經過替換，梨子作為食物它的食用功能已經消失，而石頭是沒有溫度的、冷冰冰的，這種替換手法的運用是現代插畫中創意切入點之一，而物質表面陌生的質感會輕易地觸動人們的生活經驗。

結論

在現代插畫中沿用馬格里特的魔幻潛意識特點以及對圖式的借鑒，異質同構和尺度錯位等方式開啟了我們創造的思維，給畫面營造了荒誕的魔幻潛意識，讓畫面的視覺創意更加容易吸引觀眾；但如果缺少了實質的文化內涵作支撐，徒有視覺形式，那么便會使畫作陷入膚淺的深淵，所以能夠抒發作者情感的插畫才會給觀眾帶來了真實，即去掉視覺這一層外衣之后，我們要表達的內容和觀念才是最重要的。