天機駿利 筆歌墨舞

楊清汀

書法家林濤

林濤，1966年出生于隴西，1990年畢業于上海同濟大學。先后任中國書法家協會創作委員會委員、發展委員會委員、刻字委員會委員，現為甘肅省書法家協會駐會副主席兼秘書長、西北師范大學書法研究院兼職教授、甘肅省文史館研究員、《甘肅書法》執行主編。

出版有《林濤書法藝術》《中國實力派書法家——林濤》《醉墨當歌——林濤行草書作品集》《歲月磨痕——林濤書法作品集》。先后在上海、合肥、石家莊、天津、西安、蘭州舉辦個人書法展。榮獲中共甘肅省委、甘肅省人民政府主辦的第三、四屆敦煌文藝獎二等獎，第五、六屆敦煌文藝獎一等獎；被甘肅省委、省政府評為“甘肅省領軍人才”、甘肅省文化系統“四個一批”人才。

第一次和林濤接觸，就跳出一個印象：一位詩人氣質的書法家。再后來，知人而讀作品，更加相信直覺。他是作詩的，見過，古體，和書法一樣，豪情滿懷。我要說的是，他的藝術氣質、書法藝術語言，實實在在是詩化的，有天賦的抒情感。

近來，我到北京、濟南走了一遭，和朋友聊起，如今什么最好當？歌星、畫家、書法家，一不小心就出了名。說明一個問題，當今，浮在面上的偽藝人多的是。那么，真正的藝術家在哪里呢？世相盡管喧囂，其實尋找起來很容易，全在他的作品中。批評家如尚存藝術良知，就不能良莠不辨，裝聾賣傻。出了名的并不全是藝術圣徒，但也有如林濤這樣的名家，就是我要肯定的真藝術家。林濤屬馬，出生于1966年，他本是同濟大學的醫學學士、中華醫學會會員，曾從事臨床醫療工作十一年，書法與醫學并轡而行。然而，藝術激情終于戰勝了科學理性，2001年，他毅然棄醫從藝，調入甘肅省書法家協會，從事專業書法工作。在舍與得的問題上，他義無反顧，瀟灑得讓人羨慕，人生充滿哲學味和詩味。誰也不可否認，其藝術思維的許多方面，又何嘗不是得益于醫學思維呢！

對林濤這樣有成就的書法家，列舉全國展上的許多成績是多余的。在我有限的筆墨里，更愿意從書法本體方面多談些感受。由張海題簽的《林濤行草書作品集》中有篇后記，他明確坦言“對行草書有熱烈的愿望，總想追尋行草書縱橫馳騁、無拘無束的那種絕妙的體驗”。行草書，正是他詩意人生的托載物。不妨提個問題，作為書法家，林濤何以能夠淋漓盡致發揮才情，凸現“我神”呢？要我說，全賴于他的書法藝術語言。任何一位藝術家，不論從事何種藝術，如不能擁有自己的“語言”，則既無法恰當表達自己的感情，當然也難以讓對方通釋心靈，產生積極的共鳴聯想。以我們熟知的大藝術家為例，李白、杜甫的詩，齊白石、黃賓虹的畫，梅蘭芳、程硯秋的京戲，王羲之、顏真卿的書法，盡管其藝術語言表現方式不同，但只要你具備“釋讀”能力，貼心品賞，就會味得各自的妙處，激起豐富的審美聯想。那么說到書法，就當代而言，欲形成風格者夥矣，而能擁有自己語言的就少多了。應該清楚，風格必須建立在個性化語言之上，否則是自迷迷人。要不，為什么面目雷同的書家多，而寫出自己真性靈的書家少呢！

林濤直入書法的核質，在基本元素點畫的形態表現力上，孜孜矻矻，悟求多年，以胸氣陶之，以性靈蘊之，以豪情出之。故他的行草書，在凌空取勢中情態自如，天機駿利，活脫無礙，有詩的味、音樂的律，落落然有林下風致，是典型的抒情型書家。從林濤的書法中，我還讀到，其藝術語言，是筆、勢、行、氣的運動過程，要從動靜、虛實、疾澀、疏密的整體組合中來解讀。以此我得出一個結論，書法藝術的語言，必須放在作品情境中，才有生命，才具有欣賞意義和價值。也就是說，它一定是一個集合的創造原則和審美原則。就像某人縱然識了數萬個單字，他可以講文字，不見得可以當作家。某人盡管筆禿千管，墨磨萬鋌，他可以是一個很好的書匠，但未必是擁有個性語言的藝術家。

在寂寞的藝術道路上，成功者是相似的，失敗者各有各的不同。我敬重失敗者，也尊重成功者。勾勒林濤的心血之路，簡言之，幼時在隴西老家，有庭訓的功課，練就了童子功；上大學期間，在海派文化的熏陶下，開闊眼界，鐘情于沈尹默書學，研習執筆運腕，此正是貼近和開悟“二王”，呼吸晉人的階梯；回到大西北后，從米芾、王鐸、傅山、張瑞圖諸家的行草書中采擷釀蜜，漸得胸次。難怪，我初見林濤的作品，乍看有南人相，心想他是江南才子呢！篆、隸、楷諸體，我見得少，但脈絡是清楚的。如篆書“靈囿鹿濯濯，大川魚洋洋”一聯，出于甲骨而泯契刻之跡，從容淡定，筆恬墨潤；隸書聯“引鶴徐行三徑曉，約梅同醉一壺春”澀中見趣，大有古風；記得還見過他的一幅楷書斗方，內容好像是《文心雕龍》中的句子，魏碑中稍帶唐楷意，寫得清剛朗朗、坦然大方。這幾種書體，都對他行草書的涵養，起到了決定作用。己丑歲末，在《甘肅書法》上，讀到了他的不少新作，其任情恣肆、如詩如歌的行草書，更見朝氣和神采，確實證明了追求詩化語言的新境界。至此，就林濤的書法，我還想從清、奇、厚、古四方面談一下。清我更愿意理解為他的藝術本色，已得到，表示敬意；奇主要指新意，火候把得也非常好；厚有些感覺，還不夠；古我認為就是質樸，尚不足。我想這是需要時日，才能水到渠成的。

毫無疑問，地域文化對一個人的藝術胎息不可低估。譬如西北人多的是豪氣，秦腔最能代表，書法上自然也多有表現。在當代，陜西人比較突出，甘肅人次之，其余不足論。但往往或失之于粗率，甚至惡俗。說明一點，大師級的藝術家不在此列，如民國陜西于右任的字頗有豪氣，是詞中的蘇、辛派，然藝術語言又極為精到。當代人達不到，故談論大師是奢侈的構想。現實來看，由于信息時代的沖擊，地域文化越來越稀薄，瀕臨土崩瓦解，在多元交流中，文化難以純粹，無法體現整合強勢。今后，文化部落的生存背景亦不復存在，藝術原創力前景堪憂。因此，必須要用新眼光，重新審視幾成孑遺的地域文化。不過，我從林濤的藝術追求上，確實看出了他對傳統地域文化理念的主動突圍。比方說，他在書法語言的營造上，講究骨力錚錚的質感，硬硬朗朗，有快馬入陣的酣然情懷、地道的西北氣息；同時，他的藝術場景從不需要多余的道具，干干凈凈、利利落落，不事雕琢，頗能精微，無粗率感。我想，與這幾個因素有關：隴西古郡，渭水清流，植入他人生文化胎記；海派文化，兼容并蓄，啟迪了他的藝術理念；入古出新，藝術突變，是他從書法本體上的時代化選擇；我手我心，化裁己意，是藝術個體生命的表征。此四者，不獨對林濤，我認為對許多書法家，也是有文化和藝術突圍參考意義的。

西北的書法很繁榮，也很熱鬧，但是，尚在單打獨斗中，似乎還沒有達到集聚效應。故在中原風、東北風、江浙風、嶺南風日新月異的對流中，西北風主動整合得并不理想，我以為，主要是思想觀念和藝術理念問題。林濤現為中國書協發展委員會委員、甘肅書協專職副主席兼秘書長，作為西北的優秀代表書家，正值盛年的他，應該聯絡同道，讓西北風刮得強勁起來。就像對待自己的藝術一樣，林濤在組織方面，同樣有鹵水點豆腐的才能。

詩和書本質上都是抒情的。林濤對事業和藝術有一顆天然詩心，本色純如，磊落光明。讀他的書法，是詩化的藝術享受。因此，我沒有僅僅把林濤當書法家看待，這正是我寫他的理由。