特教美術課堂教學的實踐與探索

武新宇

[摘要]：美術教育是素質教育的重要組成部分，它在促進學生全面發展，造就改善人格等方面發揮著獨特的作用，而特殊教育學校教育中的美術教育更為重要。在特教美術課堂教學中要努力求創新、求實效、求特色，幫助聾啞學生樹立自信，使每個學生都找到自己個性才能的領域，更深地了解自我，把握自己的發展方向，體現自我存在的價值，為他們的未來奠基。

[關鍵詞]：美術教育 聾啞學生 自主探究 合作 人文關懷

21世紀社會需要的是具有綜合素質的新型人才，美術教育是素質教育重要的組成部分，它在促進學生全面發展，造就改善人格等方面發揮著獨特的作用，而特殊學校教育中的美術教育更為重要，體現著特殊教育的終極關懷。每個殘疾人雖然在社會生活中存在著特殊困難，但可貴的是他們有著不向命運屈服的堅強意志和毅力，如果能讓他們掌握謀生的本領，能自主服務于社會，那是特教園丁的最大心愿。作為特殊教育學校的教師，面對課程改革，也應該深深的思考：在實踐中采取什么樣的學習方式及教育行為幫助學生樹立自信，每個學生都找到自己個性才能的領域，更深的了解自我，體現自我存在的價值。讓聾啞學生愿學、樂學、學好，掌握一技之長，讓他們殘而不廢、殘而有為，為他們的生命奠基。

一、改變傳統學習結構，倡導學生自主學習

蘇霍姆林斯基說過：“每個人的內心深處都有一種根深蒂固的需要——希望自己是一個發現者、研究者、探究者。”新課標指出美術課的教學過程是一個在啟發和指導下，學生參與體驗美術的過程。如果沒有學生主動參與就沒有真正的美術教學。教師的行為改變，可造成相異的教學效果，其內涵是教學理念和教學目標不同。

傳統的美術學習方式突出接受與掌握、強調知識與技能，冷落了發現與探究、忽視了情感與體驗，從而在實踐中導致了對學生認識過程的極端處理：教師注重的是如何把知識和技能準確講清楚，學生只要全神貫注地聽、練，考試時用固定的技法把對象表現出來，就算完成了學習任務。這樣的學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，從而導致人的主體性、能動性、獨立性不斷被侵蝕。不僅不能促進學生素質的全面發展，反而成為學生發展的阻力。在教學中，要把關注的焦點放在學生身上，依據他們的學習情況，選擇最適合的教學方法，靈活的安排每一個教學環節。例如色彩課，為了讓學生更進一步的了解色彩漸變，不要給學生講這部分知識，而是請同桌兩名同學，各拿出一種顏色，先進行等量調配，看看變成了什么顏色？再進行不等量的調配，看看又發生了什么變化？學生學習興趣很濃，并能通過自己動手實踐得出結論不等量顏色調配出不同的顏色，使學生感受到了自主學習獲取知識的愉悅。在課堂教學中要樹立“課堂屬于學生”的理念，給學生自主思維的空間，教師放手，讓自主學習落到實處。

二、改變傳統學習模式，引導學生探究性學習

探究性學習是一種全新的學習理念和教學模式，是對傳統教學觀念的一種挑戰。教師再不是知識的灌輸者，而是變成了探究性學習的指導者，組織者，和共同探究的合作者，學生再也不是“坐享其成”式接受知識，而是在教師的指導和合作參與下主動地探究，自由地創造，成為學習過程中真正的參與者和體驗者。美術是無聲的藝術，將課堂氣氛更應該定位于“民主”和“探索”，向學生提供探究和發現的真實情境，激發學生探究的欲望，以了解知識產生的過程，從更深的層面理解知識。

特殊教育的美術課堂，不論對作品的理解或藝術語言的掌握，更應該通過學生的獨立思考和領悟。由于聾啞孩子失聰，使語言和思維能力發展受到影響；由于聽覺障礙，他們只能以目代耳。他們的視覺功能特別靈敏，觀察能力也較強；由于借助手語來交流，他們的雙手特別靈活，有較強的模仿能力和動手操作能力；由于長期生活在“無聲世界”里，不易受外界環境聲音的干擾，做事專心致志；由于對同一問題的不同探究方式，表現出了學生的創造能力和帶有個性特征的思維方式。在教學中注重啟發，貴在引導，妙在點撥，促使學生選擇正確的學習方法，讓學生在課堂中能夠保持積極、興奮狀態，讓學生從接受式學習中走進嘗試體驗，探究合作、學會反思。

“教學過程中創造引人入勝的情景，即教學過程引用有趣的喜歡的例子、熟悉、離奇的事情，可以稱作教學上情感刺激方法之一”（巴班斯基）。如在《人物頭像》一課中，讓學生通過觀察撫摸頭部的骨骼結構，共同探究頭部骨骼，肌肉所引起不同面貌，表情的原理來解釋頭部的表現方法，學生在交流體會中悟出道理，又在教師的梳理點撥下表現出神態各異、生動完美的人物頭像來。在體現水粉畫工具材料特點時，鼓勵學生親自動手，從初次作畫的失敗到反復嘗試練習后掌握工具的性能，從潤筆、著色、用水、行筆的體驗中的感受成功的喜悅.

三、改變單一學習現狀，倡導學生合作學習

美術教學過程的本質是活動，教學過程活動化的基本屬性是主體參與、合作交往、發現探究。新課程改革積極倡導自主、合作、探究的學習方式。充分自主、高效合作、深入探究必然成為美術學習方式轉變的主旋律。合作讓學生在交流中相互學習，相互借鑒，取長補短，更能促進學生基本技能的形成，在此基礎上再表現個性、進行創新，讓每位學生得到更大的發展。小組內外的互動、合作、

交往，由學生問學生、學生教學生、學生幫學生、學生影響學生、學生評價學生、學生檢查學生。學習上的互相幫助，互相制約，實現共享共贏，更重要的是個性的張揚、互補和人格上的相互影響、制約及共同發展。這大大增加了學生說的機會、交流的機會、思維碰撞的機會、表現的機會和鍛煉的機會，同時也增加了學生的歸屬感、集體榮譽感、責任心和義務感的培養塑造。

每節課都要進行作業展評，學生先自評、互評，最后教師總評。學生的相互評價，用學生的眼光欣賞學生作品，是老師不可代替的，并且學生與學生之間更了解彼此的興趣、愛好，更容易溝通情感，更能讀懂作品中的內涵。在合作的氛圍中，學生對自己的承認和贊許心理，要求變得更加強烈，學生智力，體力和情緒處于飽滿和緊張狀態中，從而可以發揮最大的身心潛力。通過合作式的學習，學生會主動的參與到美術活動中。在輕松的學習氛圍中，激活了學生的表現欲望和創作沖動，在主動參與中展現了他們的個性和創造才能，使他們的想象力和創造性思維得以充分發揮。

四、改變傳統觀念，體現人文關懷

美術凝聚著濃郁的人文精神，使人充實和完美。在不同歷史、不同民族的美術作品中，生動而形象地表達了人們的信仰和價值、理想和愿望、情感和夢想、倫理和道德、智慧和教養、生活和勞動、氣質和個性等各種人文特征。在美國《藝術教育國家標準》中，已更名為“藝術與人文”學習領域。其涵義是：“學習藝術與人文素養，是經由藝術陶冶、涵育人文素養的藝術學習課程，這就要求把美術教學置于在這種特定的“人文性”下進行的以學生發展為本的教學。”

特殊學校的教學更要結合聾生的特點體現人文性。在特殊教育的美術教學中要增加了欣賞課，讓學生受到美的熏陶，能具有一雙欣賞美的眼睛，從而提高他們感受美、表現美、創造美的能力，樹立正確的審美觀。幫助他們充分理解美術作品，體會畫家當時的時代背景、感受以及要表達的情感，幫助他們充分理解美術作品中所蘊含的人文精神。讓殘疾學生在藝術教化中形成良好個性，在自然美、社會生活美、藝術美的天地中增強對自然和生活的熱愛，激發他們創造美好生活的愿望和能力。要改變特殊學校美術教育只是技能技巧的學習和訓練這個錯誤的觀念，把美術作為文化來學習，實現在美術教學中提高學生一定的文化和修養的教學目的，為終身發展和未來生活奠定基礎。

參考文獻：

[1]尹少淳.從T形結構理解美術教育.

[2]胡知凡.談美術作為一種文化的學習.

[3]夏桂楣.藝術修養書.北京大學出版社.