翁春龍
傳統的語文課堂教學模式,學生當觀眾,或一語不發做筆記,或異口同聲答問題,互動少,學生表現的機會較少。編演課本劇,改變了這些傳統教學的缺點,把主動權還給學生,真正讓學生參與到語文學習中來。
編演課本劇應注意以下幾方面。
(一)了解劇本特點,選擇故事性強的文章,激發學生表演興趣
編演課本劇,顧名思義,包含編寫劇本和舞臺演出兩個范疇的內容,即將課文改編為劇本,再組織演出的活動,這不僅是課堂表演的一種形式,而且提升了課堂模擬性、趣味性、互動性。它既能充分展示學生才華,又激發了學生們的學習熱情。
初中語文教材里選錄了古今中外的大量富有故事性、敘述性、趣味性的神話傳說、寓言故事、中短篇小說、小小說、劇本文學、影視作品等,如《愚公移山》、《陳太丘與友期》、《孫權勸學》、《楊修之死》、《石壕吏》、《范進中舉》、《狼》、《赫耳墨斯和雕像者》、《皇帝的新裝》、《變色龍》、《威尼斯商人》、《孔乙己》等,這些文學作品可讀性強,矛盾沖突激烈,人物性格鮮明,篇幅適中,且故事情節簡單,教師要選擇一些課文或者其中的個別情節片段,組織學生編演課本劇。編演課本劇,要觀察了解學生的個性差異,充分利用學生專長,各盡其才,挖掘潛能,張揚個性。挑選演員,教師應該公平公正,充分發揚民主,學生、推薦、教師點名與全班公投相結合,充分發現、挖掘人才。被選中的學生覺得是一種榮譽,必定全情投入排練,認真完成表演。在編寫劇本時,要讓每個組員自己展開民主式的討論,對劇本的構思、角色的分配,充分發表意見,充分掌握課文內容,討論后定表演。
(二)應鼓勵在課文基礎上的二次創作
將課文改編成劇本,要把敘述語言轉化為對白,轉化為動作,同時還要補充一些細節,就不能過分強調課文的唯一性了,教師應該允許學生在課文的基礎上進行二次創作,鼓勵學生根據文章的篇章布局大膽加入合理的、能推動情節發展及有助于刻畫人物的情節補充、細節刻畫等。如學生在—次排演《孫權勸學》中“孫權讀書”一幕時:孫權挑燈夜讀,學生在改編中增加其與伴讀童子的對話,將人物認真、積極學習的形象刻畫得更加豐滿。表演時,演員把童子早已昏昏欲睡,而孫權卻仍苦讀的細節表現得十分到位。這些對原作成功的改編和表演都說明學生既掌握了基礎知識,對人物的性格有了準確的把握,同時也體會到了文中未提及的潛臺詞。再如,學生在改編《變色龍》一文時,經過細致的研究、討論,大膽采用由兩個人背靠背來演主人公奧楚蔑洛夫的形式,暗示他是一個典型的“兩面派”,并為此添加了一些臺詞,還添加一些神態、動作、語言,把“變色龍”的形象表現的淋漓盡致,使同學們更好地理解了人物角色,理解這一小說所傳達地社會背景,取得了不錯的效果。
值得強調的是,課本劇畢竟有異于舞臺?。赫n堂劇的活動范圍僅囿于狹小的講臺上,燈光、音響、道具等媒質不全,因此人物、情節、時間、場景不能做到高度集中;要壓縮篇幅,精簡人物,減少場景切換;要突出尖銳矛盾突出。由于初中學生年齡學識、理解能力、見聞閱歷、性格情緒等方面的限制,教師在指導編演時,一定要立足實際,把握分寸:1.選取的情節一定要簡單(通常是一兩個片段),進行先易后難、先簡后繁、循序漸進的嘗試。2.演出道具應簡易,可讓學生自己動手制作。如《皇帝的新裝》可用課桌椅代替織布機;可折疊報紙做成皇冠和其他官員的帽子;可用玻璃紙表示皇帝赤裸身子……3.要重點指導學生熟悉課文背景主題,了解作者思想意圖,分析人物形象和故事情節,把握人物個性化的語言、動作、神態和細節等。人物對話的表演應掌握好語速和停頓;一些招牌式的動作神態的表現要生動傳神、準確到位,如《范進中舉》一文中胡屠戶“把銀子攥在手里緊緊的,把拳頭舒過來”中的“攥”、“舒”,以及《故鄉》中中年閏土“麻木悲苦”和老年楊二嫂“尖酸潑辣”的表情,《唐雎不辱使命》中秦王“前倨后恭”、“外強中干”、“色撓,長跪而謝”等動作和神態,最大程度地為突出人物性格、推動情節發展服務。4.要讓盡量多的學生參與表演,可分組表演,讓更多人得到實踐的機會,讓全體學生的語文素質多得以提高。
(三)表演后,應組織全體學生討論、揣摩
表演后的討論和揣摩:一、評課文。課文人物、情節、主題等都可以評。如人物性格是正面典型還是反面典型,有哪些優缺點等;情節是否有波折,是否離奇,是否具有時代性或諷刺性等;主題是正面立意還是反面立意,能從中學到什么經驗教訓等。二、評表演。劇本改編是否新奇,是否合理,是否讓情節更集中,更適合表演;表演是否把動作、表情、心理表現到位,是否給人留下深刻印象,是否幫助同學們更好的理解課文;表演有哪些創新和成功之處,還有哪些需要繼續改善的地方。無論是參與編演的學生還是觀看的學生,在課本劇演出完成后,對原課文的理解都應該并且必定提高到另一個層次,此時,若趁熱打鐵,提出幾個帶有拓展性和探究性的問題讓學生討論,無疑將推動語文素質水平出現新的飛躍。
作者單位:福建莆田市涵江區白塘鎮中學。