食物作為感官誘惑的當代藝術

劉睿

展覽：食物箴言：思想與食物

日期：2015/02/07-2015/05/03

地點：臺北市立美術館

一個劇場式的結構，一系列與食物緊緊相扣的展覽，讓“食物箴言：思想與食物”一展可以說是充滿著感官式的饗宴，同時卻又倍感平易近人，或許是因為許多熟悉的場景物件，得以喚醒參觀者們的味覺記憶，連結臺灣多年的飲食文化與消費習慣，一幕幕因食物而結合的主題：策展人蕭淑文以工整地連結起“信仰”、“欲望”、“文化”、“記憶”、“關系”、“墮落”、“知識”及 “消費”幾個重點，來鋪陳食物帶來的感官經驗，但每件作品卻又其實難被單一的分類，即使在展覽論述里已經被大致地區分過了。

展覽在一場行動劇《藝術的重量》揭開序幕，由耿一偉將各種展覽中出現的食物在民眾觀看之下一吃下去，在前后都先稱量體重，全程則以一個媒體記錄下的形式做影像錄制并及時播放。約翰伯杰在“飲食者與飲食”一文中直接地提到滿足文化與經濟需求最直接的消費形式就是“吃”，而對于不同的社會階級，則在飲食的態度與模式和食物種類層面上都有很大的不同，尤其與經濟生活緊密相扣，而《藝術的重量》試圖呈現一個奇觀社會的狀態，表現當代將食物、飲食化作為奇觀，講究排場的一種現象，或許同時也反應著現今社會經濟的現況。

策展人試圖引用各種古典文學像是《紅樓夢》、《漢書史記》，和巴爾札克文中與“食”相關的典故與文獻，緊扣食物文化和各種風俗習慣、制度、思維、禮教、儀式，以及人類活動總和的關系。藝術家楊俊以一個維也納華裔的背景身份，在《飲、食、藝術、生意》作品當中運用空間串起飲食在記憶與文化的影響之下，尋求身份的認同和情感的連結。

在消費的主題上，林明弘的《又甜又涼》將早期行動攤販的場景物件再現，但賣著咖啡與甜品，兩種不屬于真實記憶當中的商品，帶來一種時光錯置，和本土與國際界線模糊的消費狀態。邵樂人的《騷沙人生—騷沙人生活指南應用軟體》則在入口前帶來一種充分的廣告置入狀態，社群媒體極為盛行的如今，所發展的免費app軟體，煞有其事的將現代人健康知識與騷莎運動結合與推廣。在食物與關系的展現，袁廣鳴的《預言》，一個看似平靜的餐桌上暗藏著突如其來的震蕩，是否表面平和的用餐環境當中也暗藏角力？陳慧嶠的《罌粟花》在其中一個展區盛開，其中靜置的白色娃娃車，所帶來矛盾又和諧的景象，一旁文字說明了各種神話傳說與罌粟花相關的知識背景，似乎表述了這植物擁有著類似精神上光明與墮落并存的特質，也帶來一種毀滅與重生的幻象。

食物箴言像是大眾對飲食的各有喜好，而有了主題性的延伸文本，又像是一個序曲，在每個項目上淺嘗，它可以說是和近期美術館的展覽很不一樣，它如同一個更接近大眾文化的饗宴般，把當代藝術的潮流用食物來述說，以劇場式的結構展開對話！策展人認為這是一個充滿“誘惑”的展覽，建構食物劇場文本探究食物的誘惑與符號象征，不過在以感官刺激的視覺藝術為前提之下，是否也反映著當代在消化藝術文化的模式正朝向這樣子的狀態傾斜？！