姚佳
【摘 要】經濟的不斷發展推動了教育的不斷改革,社會各界越來越重視教育,對高素質、高技能人才也提出了更高的要求。因此在我國的高等美術教育中進行新課程改革,尋求新的教學方式就顯得尤為重要。然而,我國高等美術教育中的很多方面仍然存在著各種各樣的問題,這阻礙和限制了高等美術教育改革的進程。
【關鍵詞】高等美術;面臨挑戰;對應策略
作為一門學科, 高等美術教育在整個教育中仍然是個薄弱環節,與其他學科相比, 顯露出相當的不成熟和不完善性。面對如此情形,對高等美術教育的歷史與現實進行冷靜的審視與反思,是有責任的美術教育家們不可回避的責任,在諸多尚未化解的歷史困惑與接踵而來的現實問題中,有這祥幾個現象和問題是值得我們關注和深思的。
一、我國高等美術教育的大概輪廓
我國現代美術教育算來已有百年歷史。戊戌變法后清政府實行所謂“新政”,1903年,在張百熙、張之洞等人主持下頒布了壬寅學制,中、小學堂開始設置了圖畫這門課程。自1906年始,南京兩江師范學堂、保定北洋師范學堂和浙江兩級師范學堂相繼開設圖畫、手工科。接著,繼1911年周灌園在上海開辦了我國第一所私立中西美術學校之后,1912年,劉海粟、烏始光等又創辦了上海圖畫美術院亦即后來的上海美專,我國的高等美術教育由此發軔。“五四”運動后,一大批出國留學的美術人才回到國內,許多人加人到高等美術教育隊伍中。為我國的高等美術教育奠定了基礎。不過,在其后半個多世紀的時間里,中國很少有安寧的日子,幾代中國人真正把精力用在經濟建設、文化、教育上的時間是不多的。
二、我國高等院校美術教育面臨的挑戰
進入WTO和建設小康社會,標志著我國在從農業社會向工業化轉型。它對美術教育形成了以下三方面的挑戰:
(1)本土文化與外來文化移入的綜合并存,理所當然地形成美術形態的多元化多樣式。除了中外傳統意義上的架上繪畫、雕塑、工藝和設計之外,今天的視覺藝術還涵納了裝置藝術、計算機藝術和VIDEO(影視制作)等各種新的表現形式,以及屬于大眾文化的通俗美術、民間工藝、民俗物品等。在這些拓展領域如何進行教育,這是當代美術教育無法回避的課題。
(2)美術學科如何在教育觀念、教育目標、課程內容和教育知識等方面國際化的同時,又能避免照搬歐美發達國家藝術教育模式的弊端; 如何在大力推進多元文化交流、藝術表現形式多樣化的同時,又能擺正外來文化移入和本土文化傳承的協調關系;如何充分利用國際化和網絡進行更多的師生人員互相交流,藝術作品的交流和教育資源的交流,來推動我國高校美術教育事業在國際化進程中長足的發展與進步。
(3)以素質教育為目標的改革浪潮正風起云涌。新的后現代教育理念大大促進了我國中小學教育(包括美術教育)的課程改革的深度與廣度,如何促進高等師范美術專業與基礎教育接軌,改變目前畢業生難以勝任基礎教育教職工作、偏重技能知識卻不能解決教育現場存在的種種問題的狀況。
三、我國高等教育美術學科的對應策略
著眼于綜合性大學和藝術學院環境下的辦學模式發揮其各自的優勢,應該是我們對應策略的基本出發點.并可以具體從以兩方面進行探討:
(1)明確辦學思想、理念和培養目標。目前高速發展的商品社會對美術人才的需要從規格類型上都在發生變化和轉移,社會上大量需要的已不再是搞純藝術的畫家,而是為美化人們衣、食、住、行、用的藝術設計人才和為素質教育服務的美術師資。當今西方發達國家的高等藝術教育尚且能從社會人才市場需要來及時調整辦學方向,那么,就更應以社會需要為根本出發點,認真端正辦學思想和辦學方向,進一步明確培養目標和規格,為國家培養各類合格的美術人才。
(2)更新教學觀念,調整課程結構。目前美術院、系的課程體系和教學內容比較陳舊,教學方式方法比較僵化,沒有創造性,過分強調專業教學的系統性和縱向發展,忽略拓展學生的知識面和橫向發展,不注意各專業之間的內部聯系和相互滲透,過分注重技術技巧的訓練,忽視實踐能力和創造精神的培養。要適應社會對創造性多能型復合型人才的需要,必須重組合理的課程結構,優化更新教學內容,使之科學化、現代化;改善教學方式方法;拓寬基礎范圍,淡化專業界限,專業方向實行模塊化;擴大任選課的范圍,給學生較大的選課自由,讓他們根據自己的發展方向和需要設計自己的知識結構,實行真正意義上的學分制。
四、結束語
不管怎么說,我國的高等專業美術教育迎來了一個發展與變革的大好機遇。發展中的躁動總比停滯中的平衡好,欣慰中有所憂思總比盲目自樂強。筆者相信:今天的憂思也許會轉化為明天的欣慰,因為一大批有責任感的藝術教育家們正在致力于構建面向2l世紀高等美術教育科學的新體系。
參考文獻:
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