歌劇《野火春風(fēng)斗古城》中楊母的音樂形象及唱段分析

【摘 要】歌劇《野火春風(fēng)斗古城》是為了紀(jì)念抗日戰(zhàn)爭勝利暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利60周年，由總政歌劇團(tuán)推出的全新版現(xiàn)代民族歌劇，以新的視角來表現(xiàn)抗日戰(zhàn)爭。這部歌劇選取小說的主要情節(jié)，表現(xiàn)了在北方古城里，我黨領(lǐng)導(dǎo)的地下抗日戰(zhàn)爭的故事。第一部分對歌劇的音樂特征進(jìn)行分析；第二部分對歌劇中“楊母”的人物形象與主要唱段進(jìn)行了分析；第三部分則是筆者自己參演時的體會與感受。

【關(guān)鍵詞】歌劇；《野火春風(fēng)斗古城》；楊母；角色塑造；演出體會

一、歌劇《野火春風(fēng)斗古城》音樂特征及創(chuàng)作意義

“歌劇是重要的音樂表演藝術(shù)形式，是一種由戲劇、音樂、舞蹈、建筑、美術(shù)等獨(dú)立藝術(shù)綜合而成的舞臺藝術(shù)樣式。”歌劇《野火春風(fēng)斗古城》（以下簡稱《野火》）繼承了新歌劇緊跟時代的創(chuàng)新精神，歌劇中的音樂是以河北地區(qū)的戲曲、曲藝、民歌作為主要的音樂素材，加上晉、魯、豫地區(qū)的音樂和日本音樂，使這部歌劇的音樂具有更加濃郁的民族風(fēng)格和地域特色。在2005年，為了紀(jì)念抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利60周年，總政歌劇團(tuán)將《野火》以歌劇的形式展現(xiàn)在世人面前。歌劇以新的視角來表現(xiàn)抗日戰(zhàn)爭，由于歷史時期的不同、所屬社會環(huán)境的不同，對抗日故事的講述和以前的講述也必然不同，但唯一相同的是我們從抗日戰(zhàn)爭歷史中吸取的積極向上的精神力量。歌劇《野火》所表述的情節(jié)和人物的行為，傳達(dá)給觀眾的已經(jīng)不是日本鬼子表面的燒殺搶奪，被侵略的中國人民也不是簡單的悲情控訴和生死反抗。它帶給我們更多的是一種精神力量，表現(xiàn)中國人“寧為玉碎不為瓦全”的民族精神力量，正是中華民族偉大復(fù)興的今天所需要的力量。

二、楊母的人物形象與主要唱段分析

1.楊母的戲劇形象分析

作品中的楊母是一位普通、慈祥、善良、樂觀卻不乏英雄氣概的老太太。她作為一名普通的母親：樸實(shí)、善良，疼愛自己的兒子。楊母為我們展現(xiàn)了人物不同的各種層面，有母親和藹、慈祥的一面；也有對兒子的革命事業(yè)十分支持，主動擔(dān)任起交通員這一危險(xiǎn)工作的一面。當(dāng)她被捕入獄時，一下就看穿了多田讓他們母子見面的目的，從《娘在那片云彩》的歌詞中我們又領(lǐng)略到這位母親的不平凡；為了不成為兒子的拖累，她不畏犧牲，英勇跳樓，這時的楊母又為我們展現(xiàn)了一位母親英勇、果敢的一面，把一位英雄母親的形象表現(xiàn)的淋漓盡致。歌劇《野火》中的每一個人物都有他們所獨(dú)特的魅力，劇情就是圍繞著這些人物而展開的，所以每一個人物都是這部歌劇不可缺少的一部分。楊母在這部歌劇中的戲份雖然不是很多，但是卻有著舉足輕重的地位，無論是從故事情節(jié)的需要出發(fā)，還是從音樂創(chuàng)作的角度出發(fā)，楊母這一角色，在劇中都是舉足輕重的。

2.楊母的主要音樂唱段分析

在歌劇《野火》中，楊母這個角色給觀眾留下了極為深刻的印象。特別是主創(chuàng)們在楊母這一角色的聲部上做出了大膽并且成功的創(chuàng)新。不管是外國歌劇還是中國戲曲，一般都是采用女中音來表現(xiàn)老年女性的角色，但是主創(chuàng)們經(jīng)過反復(fù)的考慮和實(shí)踐，在原來固有的套路上做出了大膽的創(chuàng)新：在楊母的唱段上采用了民族唱法的女高音聲部，使得音樂的民族性更加的濃郁。

楊母的唱段主要是借鑒戲曲中的大慢板，節(jié)奏緩慢，字少腔多，具有抒發(fā)內(nèi)心情感世界、刻畫人物形象細(xì)膩的特點(diǎn)。大慢板是河北梆子唱腔中的一種，多用于青衣、老生等戲曲行當(dāng)，以表現(xiàn)人物懷念、沉思為長。

（1）《思兒》：這是楊母在家里演唱的一段唱段：屋外天色已晚，楊母坐在自家窗前的炕上，為兒子納著鞋底，望著窗外照進(jìn)來的月光，她思念著自己的兒子。此時的楊母娓娓道來：“明月光，似銀霜，借著月光細(xì)端詳。照的還是我兒鋪過的席，灑的還是我兒睡過的炕……”歌詞樸實(shí)無華，卻扣人心弦。“鋪過的席，睡過的炕”表現(xiàn)出楊母“睹物思兒”的心情，這一段將一位思念兒子的老人形象刻畫的淋漓盡致。這一樂段的旋律都是舒緩安靜的，與窗外的月色和屋內(nèi)的情景相呼應(yīng)，在“睡過的炕”之后則是一段拖腔，這段拖腔也是楊母唱段中的主導(dǎo)動機(jī)，并在之后的唱段中多次出現(xiàn)。第二樂段一開始繼續(xù)“睹物思兒”，將一位母親對兒子的思念之情推向了高潮。第二樂段的第二樂句“我的兒啊，我的兒啊，郎！”再加上旋律的大拖腔，再一次把母親思念兒子的心情表露無疑。從第三樂段的一開始，唱段的速度就發(fā)生了變化，從開始的每分鐘56拍變成了132拍。楊母演唱時的情緒也從開始的舒緩安靜變得激動歡快：“自從我兒打東洋，天天倚窗把月望。昨夜做了一個夢，見他打了勝仗回家鄉(xiāng)……”從歌詞中不難看出，這段樂段不僅包含母親對兒子的思念，更包含了一位母親對兒子的期望和對兒子事業(yè)的支持，為兒子感到驕傲的慈母情懷，夢想兒子得勝回來時激動和幸福的心情。最后一個樂段基本是重復(fù)第三樂段的內(nèi)容，在楊母演唱這一樂段中的“含著熱淚叫聲娘”這一句時，速度開始漸慢，音樂突然被畫外音打斷，楊母耳邊似乎響起了兒子親切的呼喚聲，當(dāng)她給與回應(yīng)時，才發(fā)現(xiàn)是自己思兒心切出現(xiàn)的幻聽。接下來的一段是擴(kuò)充部分，速度自由，音樂跨度較大，最后以楊母的主旋律拖腔作為這個唱段的結(jié)束。

（2）《娘在那片云彩里》：由于叛徒高自萍的出賣，楊曉東和楊母都被日本人逮捕。在日軍司令部，狡猾的多田讓楊曉東和楊母見面，他妄想利用母子親情來摧毀楊曉東的意志。在楊曉東見到遍體鱗傷的母親時，演唱了《不能盡孝愧對娘》之后，楊母便演唱了這段犧牲前最后的唱段—《娘在那片云彩里》。這段唱段從開始的前奏到第一樂句的出現(xiàn)，速度就出現(xiàn)了明顯的變化：一開始速度為每分鐘82拍，由第一小節(jié)的低音5震音的襯托到第二小節(jié)由低音3開始的快速的六連音的模進(jìn)上行，再到第三小節(jié)，速度馬上變成了每分鐘56拍。第一句歌詞的素材采用了北方地區(qū)流傳廣泛的民間時令諺語“春打六九頭，七九河開，八九燕來，眼看著春天就要來”歌詞一語雙關(guān)，表現(xiàn)出楊母心中渴望“春天”，即楊母對和平的渴望和對抗日戰(zhàn)爭勝利的堅(jiān)定信念。“春打六九頭”的“六九”之間出現(xiàn)了一個五度的跳進(jìn)，在過渡了一句“七九河開”之后，“八九燕來”的“來”字又是一個八度的大跳進(jìn)，在情感的表達(dá)上形成了大幅度的起伏。在“眼看著春天就要來”的“來”時，速度又從每分鐘56拍變成88拍，之后的拖腔則是楊母唱段的主題旋律在這段唱段中的第一次出現(xiàn)。后面做了漸慢的處理，預(yù)示著第一樂段的結(jié)束。第二樂段進(jìn)入了抒情的慢板，這一段以敘述為主，描述了楊母和兒子一起回憶家鄉(xiāng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴的情景，最后的拖腔則是楊母的主題旋律的補(bǔ)充和擴(kuò)充，表現(xiàn)了母親對過去美好生活的回憶和懷念。第三樂段進(jìn)入了每分鐘152拍的明快的快板。與《思兒》相對比，兩個唱段在進(jìn)入第三樂段的時候，間奏的織體都是相同的，只做了細(xì)微的改動，表示情緒在此處有所變化。此樂段中采用了大量的切分節(jié)奏，并且與打擊樂鑼鼓的間奏互相穿插，增加了這段樂段的歡快氣氛。歌詞“村里村外都是香啊，家里家外笑語歡哪，笑語歡。”表現(xiàn)了楊母對美好生活的渴望與熱愛。“日頭亮，天空藍(lán)”則預(yù)示著革命事業(yè)的勝利不久就會到來的激動心情。這一段旋律的走向采取的是向上遞進(jìn)的形式，感覺催人奮進(jìn)，一改之前抒情緩慢的感覺，充滿了對未來美好生活的向往。第四樂段是整個唱段的高潮部分，運(yùn)用了自由浪漫的散板，其中“花香直撲云彩里，娘把家搬到那片云里邊”表現(xiàn)了楊母寧死也不愿拖兒子后腿的必死決心，最后的語氣助詞“啊”達(dá)到了全曲的最高音，在持續(xù)拖了二十一拍之后結(jié)束了楊母的這段唱段。之后，楊母縱身跳樓，英勇犧牲。

三、角色飾演時的感受與體會

歌劇是一門綜合性的藝術(shù)表現(xiàn)形式，在歌劇表演的過程中可以學(xué)到很多的東西。下面我將談?wù)勶椦輻钅傅捏w會。

1.楊母唱段《娘在那片云彩里》的演唱體會

在歌劇《野火》中，楊母的唱段一共有《思兒》、《玉鐲》、《戴上玉鐲叫聲娘》和《娘在那片云彩里》四首。其中我認(rèn)為最出彩，感觸最深的就要數(shù)《娘在那片云彩里》了。無論是唱段的歌詞和旋律，還是它的伴奏和配樂，都把楊母這個角色的人物和內(nèi)心形象表達(dá)的非常完美，生動形象，更好的烘托出楊母這一英雄母親的偉大形象。第一個樂段：一開始就是非常激情的，并且運(yùn)用了戲曲中散板的形式，在演唱時既要注意情感的釋放，也要注意聲音和氣息的控制。比如“春打六九頭”中的“春”字，在演唱的時候要盡量“軟起”，“吸著唱”不要一下子就沖出來；還有“六九”所對應(yīng)的“5”到高音“2”之間的五度，演唱時一定要注意氣息往下嘆，帶著嘆氣的感覺去演唱，才會避免演唱時“九”字會“吊起來”的問題。中間的兩個樂段都是敘述型的，演唱時盡量放輕松。接下來就是結(jié)束段的部分，無論是從歌曲的難易程度，還是從劇情的發(fā)展，都是全曲的一個高潮。它表明了楊母為支持兒子，不畏犧牲的慈母情懷；也表現(xiàn)出楊母渴望未來美好生活的積極向上的心態(tài)；更表現(xiàn)出了一位英雄母親的偉大心胸。

2.演出體會—與所飾演的人物“合體”

表演初期只是一味地在歌曲和演唱方法上下功夫，從臺詞到動作只是模仿，整體感覺很生硬，也不打動人。直到反復(fù)琢磨人物內(nèi)心活動，通過幾次聯(lián)排找到不足，才敢上臺刻畫人物。作為母親來說，誰都不會希望自己的孩子身處于危險(xiǎn)的環(huán)境中，而這位母親卻選擇支持自己的兒子，把自己對兒子的“小愛”轉(zhuǎn)化為對祖國的“大愛”。除了內(nèi)心的支持，她還做了行動上的支持：選擇當(dāng)兒子的“交通員”，秘密的幫助兒子做一些革命工作，更加體現(xiàn)出這位平凡母親的不平凡之處。就這兩點(diǎn)，我被自己飾演的這個角色深深地感動了，用心去體會了這位偉大母親的內(nèi)心特征，體會了她糾結(jié)的內(nèi)心情感，找到了她為何選擇用實(shí)際行動支持兒子革命事業(yè)的動力。

我把自己與飾演的角色進(jìn)行了一次“合體”，深刻體會了這位母親見到很久沒見，卻傷痕累累的兒子的心痛心情；也體會了這位母親面對兒子時，縱然有千萬般的舍不得，也為了支持兒子的事業(yè)而選擇跳樓的心情；更加體會了這位母親將“小愛”轉(zhuǎn)化為“大愛”的勇氣。

經(jīng)過自己在演出過程中矛盾的內(nèi)心變化，我深刻的體會到除了仔細(xì)研究角色的臺詞和內(nèi)心還有唱段之外，一定要將自己與所飾演的人物進(jìn)行“合體”，這樣才能演的自然，真實(shí)，才能給人物以靈魂與觀眾產(chǎn)生共鳴。

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作者簡介：

劉婧（1982～）遵義師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院講師，藝術(shù)碩士，主要研究方向：聲樂表演與教學(xué)。