以課堂為抓手，打造開放、探究、綜合的美術教學新模式

孫亞芬

摘要：筆者通過在日常美術教學調研中發現的一種普遍現象——美術課堂上學生通常是被動地配合老師表演，并非發自內心、主動積極地進行學習活動，從而引發思考，提出美術教師要以課堂為抓手，打造開放、探究、綜合的美術教學新模式的觀點，并從教學理念、學科目標、教學內容、課程設置等六方面進行了闡述。

關鍵詞：美術教學；課堂；開放；探究；綜合

中圖分類號：G464文獻標識碼：A 文章編號：1992-7711（2015）09-027-2

一、現象

本學期，筆者在全市中小學聽了一百多節美術課，有技能課也有欣賞課；有常態課，也有公開課和評優課，發現這些課存在著一種普遍現象：盡管老師們都精心準備，認真上課，課堂上學生小組討論“氣氛熱烈”，教學形式“豐富多彩”，但總覺得是學生在被動地配合老師表演，并非學生發自內心、主動積極地進行學習和活動。這一現象引發了筆者的思考：什么樣的課堂能讓學生主動、積極、愉快地學？

二、對策與措施

1.教師理念更先進

教師的理念決定教師把握和從事教學活動時的價值觀、世界觀，決定對學生的評價和態度及學生能力養成的可能。所以教師首先要更新理念，轉變觀念，放下身段。不能總把自己放在居高臨下的主體位置，而是要讓自己成為學習活動的一員，讓絕大多數學生乃至全體學生參與到課堂學習活動中來，做到“一切為了孩子，為了一切孩子，為了孩子的一切”，使學生成為教學活動的主體。

學生的成長和個性的培養離不開社會和家庭，教師還要利用家長會、家長開放日、家訪等各種機會，嘗試改變家長的觀念，把重點放在學生良好學習習慣的養成、優秀品質和能力的培養上。營造一個沉穩、寬融、和諧、不比分數論能力的環境，讓學生有正確的社會導向，使他們愿意主動地參加各種藝術探究活動。

2.學科目標更適切

奈爾森·古德曼指出，藝術知識和技巧應同時作為一種重要認識能力和手段來學習，藝術教育在人才培養和人的智力開發方面有著科學教育無法替代的作用。

2011版美術新課程標準明確提出：美術課程總目標按“知識與技能”、“過程與方法”、“情感、態度”和“價值觀”三個維度設定。學生以個人或集體合作的方式參與美術活動，激發創意……改善環境與生活、學習美術欣賞評述的方法，提高審美能力……美術學科的目標不僅要考慮課程知識和技能，還應與培養人的目標結合，讓學生能輕松愉快主動地學，在有競爭力的學習氛圍中積極探究，實實在在地學，從而達到發展個性，完善人格，全面發展的目標。

3.教學內容更綜合

跨學科、綜合性學習是當代教育發展的一個新特點，美術課程特別設置了“綜合.探索”這一新的學習領域。所以，美術課的教學內容不應是孤立的，而應與其他學科合理結合，體現出跨學科、多層面、綜合性。

比如美術課與科學課相結合，探索植物的生長規律，畫出生長圖；美術課與語文課、歷史課結合，探索中國文字的發展歷史，并畫好記錄卡。再如小學五年級上冊《自行車局部寫生》與勞技課結合，讓學生在體驗中了解自行車的結構；五年級上冊《提線紙偶》與音樂課結合，采用舞臺劇表演的形式展示；六年級上冊《保護我們的精神家園》、《中國龍》和品德課結合；六年級上冊的美術課《家鄉小吃》與品德及實踐課結合，動手操作烹飪，在愉悅的體驗中了解本地區的飲食文化，激發學生熱愛家鄉的情感。以此達到培養學生的綜合實踐能力和探究發現能力的目標。我們還可以在大綱指導下，嘗試根據學校、老師、學生的特點自己設計選擇教學內容。

4.課程設置更合理

課程設置是一定學校的培養目標在一定學校課程計劃中的集中表現，它必須符合培養目標的要求。圍繞著美術課的學科目標，為了能讓學生自主、愉快地學，美術課的課程設置就應該更加合理。美術課不能把學生圍在教室里“圈養”，而要盡可能把學生放到室外“散養”，要讓學生去校園實地觀察、體驗和探究，甚至要到圖書館查資料，有條件的還要讓學生去附近的美術館、藝術中心等地方實地學習。這樣，一節課40分鐘很難完成，所以要將每班一周兩節的美術課連續排，有些學校有每周一節的美術校本課（或是美術課外輔導）也可以連排。確保學生有充足的時間學習，教師有充分的時間指導。本學期，筆者在太倉市沙溪鎮直塘小學進行了試點，實踐證明，美術課采用兩節連排的方式很受師生歡迎，學生的作業質量明顯提高。明年準備在小學擴大試點范圍，以后將逐步推廣到初高中。

5.教學方式更靈活

（1）校內：一方面教師可以利用學校為學生創設的優美、和諧、生態和開放的校園環境開展課堂教學。當然，這種環境是以自然、生態為目標，在保護自然生態的基礎上設計的。學校除了有正常的綠化外，還要根據學校實際情況開辟小小中藥植物園、觀賞植物園、肉肉植物園、水生植物園、迷你動物園等，由學生和家長親手種上各種植物并標注名稱、科類、特性、學生姓名等，由學生自己養護；學校的圖書館等公共場所也要全天候開放。然后教師根據課的內容，帶領學生到動植物園、餐廳、圖書館、心理室等地方去選擇對象，按要求和主題完成作業。

另一方面可以利用區域優勢聘請當地藝術家或在藝術方面有影響力的人為特聘教師，定期到校上課。例如：麥秸畫是太倉一張名片，太倉城廂四小就設立“麥秸畫工作室”聘請史仁杰老師和他的弟子為指導教師，每周定期給師生上課。再如太倉德寶公司是專業生產仿真動物造型及經典藝術造型的塑料玩具的企業，太倉港城小學利用區域優勢，請公司的技術人員定期到學校指導師生給玩具上色或制作一些簡單有趣的動物玩具。

（2）校外：首先，有條件的學校，美術教師可以帶領學生到附近的藝術館、博物館里，直接面對相關作品上課。如太倉朱棣文小學離博物館近，學生可以在老師的帶領下來到清代畫家“四王”的真跡前講解、臨摹，感受他們所創立的“婁東畫派”的藝術魅力；太倉實驗小學、實驗初中離“宋文治藝術館”和“太倉名人館”很近，學生就可以到那里去學習、感受國畫大師的筆墨意境，了解太倉的各位名人；太倉城廂一小在“張溥故居”附近，老師就可帶學生去這座建于明代天啟、崇禎年間的明代建筑里，感受明代典型建筑的特點，了解明末文學家、“復社”領袖、《五人墓碑記》的作者張溥的生平故事等。對于一些離藝術教育資料校遠的學校和初高中學校，則可以每學期安排兩個半天，由美術老師組織學生去這些地方體驗和感受。

其次，教師還可以帶學生到名人工作室或是到相關企業車間學習、體驗，把課堂延伸到工作室、工廠等地。

感官經驗是創造性地表達和理解藝術家作品的基礎，作為美術教師就要利用好這些開放的文化藝術教育資源，讓學生有機會真切地感受到藝術作品的魅力。

當然，教師這些新穎獨特的教學方式所帶來的不僅是學生學習方式的改變，還有作業方式和時間的調整，不再是一兩節課完成一張，也不一定讓每個學生單獨完成，而要求學生個人或學習小組按階段完成科學、細致、嚴謹的作業。如當美術課與科學課結合，觀察豆子的發芽生長過程時，作業的時間就是從豆子種下至長出四片葉子（一個月），并要求學生科學、具體地用繪畫的方式記錄種子發芽生長的過程，并附簡要文字說明和解釋，采用長卷或連環畫形式完成；還可以用攝影圖片整理成圖冊來呈現；美術作業也可以設計成讓學生選擇校園的某個建筑或一角，在不同的時間，不同的光線下表現不同角度或是同一角度的組畫，時間為一個月或六周，培養學生認真、執著的求真態度。

6.教學評價更全面

德國著名教育家第斯多惠說：“教學的藝術不在于傳授本領，而在于激勵、喚醒、鼓舞?！苯虒W評價應該是在遵循多樣性、鼓勵性和多元化原則的基礎上對學習過程和態度的一種全面的評價。美術教師不僅可以在課堂教學中通過學習合作小組活動，培養學生學習、交流、合作、探究等方面的能力，還可以運用網絡互動、微課堂、曬成果、作品展等方式為學生搭建各種平臺，給學生提供展示的機會，張揚個性，激發表現欲，采用自評、互評、專家點評等形式，讓學生在點滴的進步中，感受成功的喜悅，樹立自信心。

美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態度和審美趣味，豐富人類的精神和物質世界，美育在現代社會中對人的全面發展有著十分重要作用。作為美術教師就要善于抓住課堂這一教學主陣地，緊緊圍繞培養學生的綜合素質與創造能力這一目標，重視學生在課堂中的體驗，注重學習過程中的感受和創造性的表現，打造出開放、探究、綜合的美術教學新模式。