探究我國傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術的審美變遷

常 慧 （天津天獅學院藝術設計學院 301700）

探究我國傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術的審美變遷

常 慧 （天津天獅學院藝術設計學院 301700）

縱觀雕塑藝術的發展史，我們不難發現傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術存在諸多的差異，與其說這種差異是不同文化背景下的演變，倒不如說是不同時代所賦予雕塑藝術的使命。而對雕塑藝術家來說，雕塑藝術是其精神世界與物質世界溝通融匯的成果，它所傳遞的視覺信息是人們對于美好生活的憧憬。因而，我們在審視不同時期雕塑藝術的視覺表達方式的時候，要認識雕塑藝術中所體現出的時代審美觀，這才能為我們進一步探索我國傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術的審美變遷，提供參考。

傳統雕塑藝；現代雕塑藝術；審美取向；審美變遷

雕塑藝術作為一種典型的造型藝術，它通過創造出具有一定空間的可觀感、可觸及的藝術形象，從而表現藝術家特定情感的藝術。而就中國的雕塑藝術來說，其發展并不總是一成不變的，它既受到自身藝術表現形式的制約，又受到來自不同藝術表現形式的干擾。我們要在傳統雕塑藝術中感受文化魅力所賦予雕塑的厚重感，更要在現代雕塑藝術中領會時代所給予雕塑的創新魅力。所以就傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術的審美變遷展開探討是勢在必行的。

一、傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術審美取向的對比

中國雕塑藝術經歷了幾千年的發展之后，現代雕塑藝術與傳統雕塑藝術盡管在形式上相契合，但其本質上已然有著較為明顯的分化。具體來說，即不同雕塑風格的呈現實際上是不同社會背景下情感表達的需要，它客觀的反映了雕塑藝術家的審美體驗。而就其傳承過程我們不難發現：傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術的在雕塑的塑造、雕塑的表達以及雕塑的交流上存在不盡相同的藝術呈現，而這恰恰是雕塑藝術審美取向上差異化的表現。

1.雕塑藝術的塑造上

一直以來，雕塑對物質媒介具有較強的依賴性，而媒介所具有的藝術特質以及塑造的方式很大程度上決定了雕塑藝術的審美效果。傳統的雕塑有木、石、象牙、金屬等，隨著雕塑藝術，一些新型的材料也開始應用其中，這便為雕塑藝術創造的多樣化提供了契機。而就雕塑藝術的塑造來說，傳統雕塑由于“寫意思想”的束縛，常以簡單而凝練的造型，表現深刻豐富的內涵；現代雕塑則以抽象而細致入微的造型，呈現雕塑藝術的美感。

2.雕塑藝術的表達上

雕塑藝術作品之所以能夠傳世、給人以美的啟迪及精神上的震撼，不單單取決于雕塑品具有的獨特的塑造手法和藝術表現，還取決于雕塑本身所蘊含的人文、歷史情懷以及所表達的審美理想與人生哲理。事實上，當雕塑作品完成的那一刻起，其所展現的物象和物象所代表的精神內涵也隨之凝結。具體到雕塑藝術的表達上，傳統雕塑常常以民族傳承為表達的基點，從而傳統雕塑常常表現出對于人文歷史的關懷以及自我意識的突破；而現代雕塑則更多的是表現雕塑家的人格魅力以及他們對于未知的探索。

3.雕塑藝術的使命上

我們對雕塑藝術的審美理解常常停留在美學認知的表面上，當我們對雕塑藝術審美展開進一步的深入，我們就會了解到雕塑藝術美感是集聚現實意義的體現。從傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術的美學特征對比中不難發現：傳統的雕塑藝術是從陶器、玉器、青銅器等工藝品發展而來故而展現出實用性一面，這些雕塑常常與明器、建筑裝飾雕刻以及宗教造像相匹配，具有濃厚的裝飾意味；現代雕塑由于雕塑藝術功能的細化，逐漸分化出不同職能的雕塑藝術，這也使得雕塑藝術美感能夠更自由的表現，所以現代雕塑藝術所傳遞出的審美認知完全是自我意識的集中體現。

二、從審美取向分析雕塑藝術的審美變遷

中國幾千年的傳統文化逐漸形成了具有民族特色的“中國式”審美，這體現在詩歌、文學、繪畫等諸多領域。而在傳統文化的孕育下，逐漸形成的美學思想也知道了雕塑藝術的發展，雕塑藝術的審美取向開始受到潛移默化的影響，隨即而來的是審美觀感的改變。就傳統雕塑與現代雕塑藝術來說，其審美的變遷的外在表現是藝術審美創作的拿捏，而實質傳遞的是藝術審美境界的升華。

1.不同背景下藝術審美的創作

當我們將傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術的審美取向加以分析，我們不難辨識出兩種審美取向存在諸多差異。實際上，就雕塑藝術而言，它所具有的美感并不是一成不變的，不同的人文環境、社會背景下，雕塑藝術總會展現不一樣的審美觀感。因而，我們審視雕塑藝術的審美創作不能以膚淺的理解雕塑的外在表現，而應該透過其認識到雕塑藝術的美學特征。這就要求傳統雕塑藝術應根植于民族文化的最核心（即民族文化的精髓），考慮雕塑藝術的創作需求，實現傳統文化所賦予雕塑藝術的使命感。而對現代雕塑藝術來說，在面對這不同文化潮流的影響下，它所要做的就是在堅守自我的同時，讓時代發展做出最適宜的選擇。

2.藝術審美境界的差異

傳統的中國文化藝術中，人們對于意象的追求一直都是孜孜不倦的，這點體現在雕塑藝術中就是不強求物象本身的惟妙惟肖而把注意力放在表現物象的“神韻”。由于受到意向性的影響，傳統雕塑藝術始終從意象表達中汲取養分，企圖以簡練的手法、不露聲色的表達，實現“以形寫神”的藝術效果。這個過程所創作出的審美意境自然是雕塑家基于現實的感知，但由于表現手段的匱乏和社會因素的制約，往往雕塑品創作的藝術審美境界還是不夠深刻。而現代雕塑藝術則沒有任何的約束，創作條件更加優越、創作環境更加自由，給予現代雕塑家以更加廣泛的空間，這對于藝術審美境界的提升無疑是大有裨益的。

三、如何認識這種雕塑藝術的審美變遷現象

事物發展總會遵循一定的規律，雕塑藝術的審美變遷也是如此。我們應當認識其審美發展的規律，更要對這種規律做出評判，這有利于我們深刻認識雕塑藝術的本質。當然事物發展并不總是好的，很多時候都會有兩面性，這就需要我們辯證的加以對待。

一方面，我們應該肯定雕塑藝術審美變遷帶來的積極影響。事實上，這種變遷是雕塑藝術發展的必然經歷，通過審美感知的變換，很容易對雕塑藝術做出規范，這也使得雕塑藝術的發展更趨于完善。而變遷的過程必然伴隨著對雕塑藝術的解構、篩選、傳承，這必然引發我們對雕塑藝術的革新。另一方面，我們也要認識到發展過程中存在的問題。很多時候由于我們對于雕塑藝術審美認知的不足，我們很可能僅憑自己對于雕塑藝術的片面認識，便對其審美表現隨意的堆砌，這無疑是對雕塑藝術的不重視，往往會引發人們對于審美理解感悟的缺失。

總的來說，我國傳統雕塑藝術與現代雕塑藝術的審美變遷是一個十分復雜的過程，需要深刻的探究才能有所領悟、有所收獲。而關于雕塑藝術審美變遷的探究過程，即是對雕塑藝術的重新審視，這使我們有機會接觸到雕塑藝術表現的核心內容，當然這也為我們更好地認識雕塑藝術，提供了良好契機。

[1]梁思成.中國雕塑史[M].百花文藝出版社，1998.

[2]趙連元.審美藝術學[M].首都師范大學出版社，2002.

[3]吳少湘.雕塑藝術[M].們美術出版社，2008.

常慧（1980— ），女，內蒙古烏海人，文學學士，軟件工程碩士，天津天獅學院藝術設計學院動畫專業教研室教師，助教，研究方向：動畫雕塑、文藝理論、