論王維、蘇軾山水詩的審美差異

⊙張棉棉［寧波大學(xué)人文與傳媒學(xué)院，浙江寧波315211］

論王維、蘇軾山水詩的審美差異

⊙張棉棉［寧波大學(xué)人文與傳媒學(xué)院，浙江寧波315211］

王維和蘇軾是唐宋時期山水詩創(chuàng)作的杰出代表，兩人都有不少描寫山水的詩作。王詩清新淡雅，而蘇詩瀟灑有深度。但由于兩人性格不同，所處朝代和人生境遇不同，使得兩人的山水詩在創(chuàng)作傾向、體悟方式、意向描繪等審美上呈現(xiàn)出了較大的差異。

王維蘇軾山水詩審美差異

在中國古典詩歌中，很早就有描繪山水風(fēng)景的詩作，《詩經(jīng)》中就有對山水風(fēng)景的描繪，但那時的山水景物并未成為一種獨立的審美對象。山水詩的真正產(chǎn)生是在南朝晉宋之際，發(fā)展和繁榮于唐宋時期。特別是盛唐時期，良好的社會環(huán)境和經(jīng)濟狀況為詩人提供了充足的物質(zhì)條件。五代之后，山水詩畫逐漸成熟，到宋代蔚為大觀。王維和蘇軾是唐宋時期山水詩創(chuàng)作的代表人物，但兩人的山水詩在審美情趣上卻存在較大差異。

王維的詩歌創(chuàng)作大致可以分為前后兩個階段：前期的王維，年少輕狂，積極入世，他在《使至塞上》《送元二使安西》等詩歌里表現(xiàn)出了儒家的進取精神和開拓意識。后期的王維，因張九齡的罷相，政治腐敗等原因，開始對官場感到迷茫和失望。為了擺脫這種苦悶，晚年的王維避世自修，著力于描寫自然山水和隱居生活，表達士大夫的閑情逸致和佛教居士的禪學(xué)理念。《山居秋暝》《酬張少府》《過香積寺》《輞川集》等名篇均是其歸隱后的作品。

雖然蘇軾一生都在宦海和黨派斗爭里沉浮，但是樂觀的他常常能隨遇而安。縱觀其一生可以發(fā)現(xiàn)，他的很多作品存在于山水，卻又高于山水。從最初客觀地描摹到主動向山水靠攏，再到和山水親密互動，成為其歌頌甚至娛樂的對象。他的筆下留下了很多優(yōu)秀詩作，如《過宜賓見夷中亂山》《游金山寺》《游道場山何山》《贈孫新老七絕》《食荔枝二首》《懷西湖寄晁美叔同年》《登常山絕頂廣麗亭》《舟中夜起》等。

一、王維、蘇軾山水詩的審美差異

（一）人與自然地關(guān)系差異

山水詩的產(chǎn)生和發(fā)展，意味著人們對于自然的美有了更深的理解。正如袁行霈所說：“山水詩啟發(fā)人們從一個新的角度，即從美學(xué)的角度去親近大自然，發(fā)現(xiàn)和理解大自然的美。”①但是不同的個體對于山水的感悟又會有較大的差異。

1.王維山水詩的自然化傾向

王維的山水詩雖受前人影響，但在對實景的描繪上，精通詩、書、畫、樂的他，更多了一份獨有的審美意識和佛教信徒的心靈體驗。他的詩歌既著眼于實景又能開拓意境，由實到虛，由存在而想象，營造出情景交融的詩境。“人閑桂花落，夜靜春山空”、“雨中山果落，燈下草蟲鳴”等詩句就可以體現(xiàn)王維在兼顧實景描繪的同時，又捕捉到了大自然細微的聲響，將其獨特的審美體悟融入其中，達到物我兩忘的“無我”之境，從而體現(xiàn)出其山水詩歌的自然化傾向。

2.蘇軾山水詩的自然人化傾向

而蘇軾更注重表現(xiàn)自己的內(nèi)心體驗，如《正月二十日，往歧亭》：“十日春寒不出門，不知江柳已搖村。稍聞決決流冰谷，盡放青青沒燒痕。數(shù)畝荒園留我住，半瓶濁酒待君溫。去年今日關(guān)山路，細雨梅花正斷魂。”此詩不僅表現(xiàn)了山水之美，而且寫出友情之暖。正是這如畫的山水美景和深厚的友人之情，成為了詩人被貶黃州時期的重要精神支柱，使詩人走出了被貶后的凄苦心境，重拾對人生的樂觀態(tài)度。可見，蘇軾的山水詩重在抒情，而非寫景。正如王國維所說“以我觀物，故物皆著我之色彩”，即詩中的景語都是為了表達作者的思想感情，山水自然成了詩人表現(xiàn)主觀情感的媒介，從而呈現(xiàn)出自然人化的審美傾向。

（二）體悟方式的差異

體悟是一種獨特的個人體驗。它不僅有助于生命境界的提升，還會影響人的存在方式。“頓悟”作為禪宗悟禪活動的主要組成部分，也是體悟的一種方式。自佛教中國化以來，“頓悟”的修行方式一直影響著中國知識分子的生命形態(tài)、生存觀念和審美趣味，“從瞬間體悟到永恒，由有限把握住無限”②，使得參禪者在悟禪的過程中，自然而然地有了不同的審美趣味。

1.王維山水詩的體悟方式：宗教實踐與審美體驗有機結(jié)合

王維的禪觀修習(xí)方式是對南北禪的不自覺地融合。如在“軟草承跌坐，長松響梵聲”（《登辨覺寺》）和“坐看蒼苔色，欲上人衣來”（《書事》）等詩句中，“閑居凈坐”都帶有一定的禪觀目的。但王維的“凈坐”非苦思冥想，而是隨心而行，思有所悟。所以王維常采用的是明心見性的“頓悟”修行方式，如《竹里館》：“獨坐幽篁里，彈琴復(fù)長嘯。深林人不知，明月來相照。”反映出王維喜愛獨坐，自醉于山水自然中，“彈琴”“長嘯”，進行深層次的審美體驗。全詩僅四小句，沒有動人的景語和情語，但“深林”“明月”與聲響、光線調(diào)和，產(chǎn)生了虛無又妙有，空寂又清深的意蘊。整首詩亦詩亦禪，亦禪亦詩，審美體驗與宗教實踐完美融合，散發(fā)出獨特的藝術(shù)魅力。

2.蘇軾山水詩的體悟方式：佛學(xué)體驗與個人履歷融為一體

蘇軾的體悟方式較之王維，又有很大的不同。在他的人生體系中，因為廣泛吸收儒釋道思想，所以無論面對什么困境，蘇軾總能保持樂觀，積極入世，使得自己的佛學(xué)體驗與個人履歷融為一體。如當(dāng)時僅26歲的蘇軾就寫出了“人生到處知何似，應(yīng)似飛鴻踏雪泥。泥上偶然留指爪，鴻飛哪復(fù)計東西”這樣充滿人生空嘆的詩句。此后，政治的失敗，讓他有了更深的體悟，如《吉祥寺僧求閣名》：“過眼榮枯電與風(fēng)，久長那得似花紅。上人宴坐觀空閣，觀色觀空色即空。”這首詩是蘇軾經(jīng)歷了喪父喪妻、多次赴京任職及與宰相王安石政見不和等一系列事變后，借由佛經(jīng)義理而生發(fā)的感慨。整首詩由色悟空，由繁華美景悟虛妄空無，正是蘇軾將“個人履歷上升到哲理層次，從而理即是事，事即是理”③。“寓世身如夢，安閑日似年”（《過廣愛寺見三學(xué)演師觀楊惠之塑寶山朱瑤畫文》）、“棄置當(dāng)何年，萬劫終飛灰”（《等常州絕頂廣麗亭》）、“已將世界等微塵，空里浮花夢里身”（《北寺悟空禪師塔》）等詩也有類似觀點，認為“人與物、事與理、無限的時間與無窮的空間都在這本真之美中融合統(tǒng)一了。從而，我們所領(lǐng)悟到的也不僅是一段痛苦的經(jīng)歷，而是一種宇宙的哲理，生命的哲理了。這便是蘇軾的體悟方式所帶來的影響。”④

（三）描繪意象的差異

中國古代詩歌的意象主要由“賦比興”，發(fā)展到了“有畫意象”，進而變革為“比喻意象”。王詩是“有畫意象”的典型代表，而蘇軾則是通過其豐富的內(nèi)心體驗和社會閱歷將“有畫意象”突破性地延展成為更具抽象意義的“比喻意象”。

1.王維山水詩中的有畫意象

王維的詩歌藝術(shù)和其作畫風(fēng)格有很大的關(guān)聯(lián)，蘇軾曾在《書摩詰藍田煙雨圖》中評價：“摩詰之詩，詩中有畫。”首先，王維的山水詩十分注重構(gòu)圖，如《過香積寺》：“不知香積寺，數(shù)里入云峰。古木無人徑，深山何處鐘。泉聲咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禪制毒龍。”這首詩由大處“云峰”著筆，再細寫“泉聲”“日色”，由遠到近、由景入情，逐步靠近香積寺，最后發(fā)出了佛法妙義可以克制一切欲念的感慨。詩句過渡自然，層層深入，為讀者描繪出了一幅幽靜僻遠的山林之景，層次感和畫面感都非常強烈，仿佛置身其中。其次，王詩講究光與色的和諧，如：“雨中草色綠堪染，水上桃花紅欲燃”（《輞川別業(yè)》）、“嫩竹含新粉，紅蓮落故衣”（《山居即事》）等詩句中的色彩詞不僅增加了畫面感，還讓整個情景與細節(jié)相互映照，富有感染力。在王維詩中，“白”與“青”是高頻色彩詞，且兩字經(jīng)常對舉使用，如：“九江楓樹幾回青，一片揚州五湖白”“一從歸白社，不復(fù)到青門”“山臨青塞斷，江向白云平”等。再次，王維的山水詩動靜相宜，善把畫境轉(zhuǎn)詩境。如《辛夷塢》：“木末芙蓉花，山中發(fā)紅萼。澗戶寂無人，紛紛開且落。”借“發(fā)”“紛紛”等詞點醒了整個畫面，使得整首詩作動靜相生，詩畫相濟，讓人無限遐想，境界開闊。最后，是王維對虛實關(guān)系的把握，在“空山不見人，但聞人語響”中，詩人借“空”字來表現(xiàn)空寂清冷之感，但一個“響”字反襯出了靜之長久。這種虛實相間，氣韻生動的幻化之境，使整首詩歌的空寂感更加突出。再如“白云回望合，青靄入看無”（《終南山》）中的白云是實，青靄為虛，惹人“入看”，令人回味。

2.蘇軾山水詩中的比喻意象

蘇軾除了運用文字在讀者的腦海里描繪出一幅圖畫，還會通過一些非具體的意象來象征性地表達某種思想感情，即所謂的“比喻意象”。如“黑云翻墨未遮山，白雨跳珠亂入船。卷地風(fēng)來忽吹散，望湖樓下水如天”（《望湖樓醉書五絕》）中的“墨”和“珠”就是兩個生動的比喻意象，既寫出天氣變化之快，又烘托了詩人既緊張又愉快的心情。整首詩動靜結(jié)合，形象生動，讀者仿佛身臨其境，與詩人共同經(jīng)歷了一場陣雨。與此類似的還有“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”這樣的詩句。詩人將西施比作西湖，不僅是因為二者同屬越地，同有一個“西”字，更是因為兩者同樣是天生麗質(zhì)。這個比喻惟妙惟肖，一直沿用至今。還有一些類似于“浮云孤月”“飛鴻雪泥”等意象也都曲折地表達了蘇軾對人世的慨嘆。

另外，從某種層面上說，典故也是一種比喻意象。只不過它對詩人的學(xué)識涵養(yǎng)和語言敏感度提出了更高的要求。然而，蘇軾這位大文豪卻善于用典，且用得恰到好處。如：“云散月明誰點綴，天容海色本澄清”（《六月二十日夜渡海》），既是現(xiàn)實，又是歷史。現(xiàn)實表現(xiàn)的是蘇軾“參橫斗轉(zhuǎn)欲三更”的時候，內(nèi)心充滿了無限的期待和寂寞；歷史則是在這夜的光影中疊印出了東晉司馬道子與謝重就“微云點綴”的問題進行討論的場景。蘇軾介入其中，給出了答案：些許的“微云點綴”又何妨？“天容海色”才是世界的澄凈之源。由此可見，蘇軾的比喻意象，不但包括了普遍的意象范疇，而且為后世的藝術(shù)創(chuàng)作提供了新的思考方向。

三、王維、蘇軾山水詩審美差異的原因分析

（一）外部因素

王維是盛唐時期的山水詩人。安定的社會環(huán)境和繁榮的經(jīng)濟狀況為王維提供了充足的精神動力和物質(zhì)條件。其次，唐代各類思想兼容并蓄，不同藝術(shù)形式蓬勃發(fā)展。主要受佛教影響的王維，其詩往往呈現(xiàn)出一種靜美的獨特境界。另外，繪畫、雕塑等藝術(shù)形式的充分發(fā)展也深刻地影響著文學(xué)。書畫結(jié)合的特質(zhì)在王維的許多詩作中均有很好的體現(xiàn)。再者，包括“安史之亂”在內(nèi)的社會動蕩，使得王維既享受過盛世的繁華，也飽嘗了戰(zhàn)禍的心酸。仕途艱難，佛道盛行，不自然地就萌生出一些歸隱的念頭。正是這樣的社會經(jīng)歷為文人們提供了源源不斷的創(chuàng)作題材和靈感，也極大地開闊了他們的視野，迫使他們不得不去歌吟現(xiàn)世。

到了宋代，雖然當(dāng)時經(jīng)濟相當(dāng)發(fā)達，但是嚴重的內(nèi)憂外患，使得有識之士長期處于強烈的使命感和憂患意識之中。所以，在宋代文人的詩句中，往往呈現(xiàn)出強烈的現(xiàn)實感。除此之外，北宋建立以后，宋明理學(xué)逐漸興起，儒、釋、道三教更趨合一。它們不斷發(fā)展、融合，力求符合中國的傳統(tǒng)倫理觀念。宋人努力追求自我人格的完善，積極承擔(dān)社會責(zé)任，卻也受到了朝廷和社會的抑制。所以，宋人的個體意識相對比較薄弱，人生態(tài)度更理性務(wù)實，寬厚通達。反映到詩歌中則是宋詩的情感力度稍弱于唐詩，思想深度又有所超越。正如一些學(xué)者所說，“唐人詩主情，宋人詩主理。”⑤“唐詩多以豐神情韻擅長，宋詩多以筋骨思理見勝。”⑥這些特征深深影響著王維和蘇軾的文化性格和生活態(tài)度，同時也直接影響著他們詩文創(chuàng)作的審美趣味。

（二）內(nèi)部因素

1.個人經(jīng)歷的差異

王維與蘇軾的人生經(jīng)歷都較為坎坷。他們都經(jīng)歷過喪偶之痛，也都在黑暗的官場中沉浮過。如何撫平傷痛，面對未來，直接導(dǎo)致了他們在詩歌表達上的差異性。

王維出生于一個佛教氣氛濃厚的家庭，受其母親的熏陶，王維自小就開始研讀佛經(jīng)，與僧人居士交往。這些都使王維對禪法有深刻的領(lǐng)會，且一直努力實踐。在面對困境時，他會不自覺地逃離官場，隱居到深山之中，尋求慰藉。他不會像蘇軾那樣積極入世，因為在王維的骨子里潛藏著文人懦弱的因子。很多時候，王維逃出了現(xiàn)實，卻沒有讓心靈得到真正的解脫。

蘇軾處于北宋盛世，科舉入仕一帆風(fēng)順，妻妾、父親、兄弟都是他讓人稱羨的“資本”。但蘇軾并不滿足于現(xiàn)狀，一心追求真實。他曾進入權(quán)力中樞，卻又沉浮于黨爭漩渦之中，經(jīng)歷著困苦和矛盾掙扎。值得肯定的是，在蘇軾的思想接受中，儒家思想一直對他起著至關(guān)重要的作用。這使得蘇軾更加注重人的主觀能動性。在面對官場的爾虞我詐時，蘇軾一直在積極樂觀地探索著自我價值，并堅信自己的抱負終會實現(xiàn)。另外，蘇軾也與大多數(shù)宋人一樣，“尊佛而不求佛，奉道而不求仙”。這種為我所用的禪觀，使蘇軾超越了人生的困苦而體悟到精神的自由，而這種自由又未走入佛家的“虛無”之中，這是一種人生的大智慧。

2.創(chuàng)作才能和傾向的差異

兩人創(chuàng)作才能和傾向的差異，也是導(dǎo)致兩人山水詩歌審美差異的原因之一。

王維很少化用古人詩句或者運用典故，而是直接將身體沉浸于山林之中，感受大自然的美妙和靈動。山林里的飛鳥、泉水、薄暮、春風(fēng)，都在王維敏感的筆觸下鮮活了起來，富有畫面感。因為王維不僅是詩人，也是畫家，他有敏感的思維和精準的視角，也善于捕捉光與影、動和靜。正如繆鉞所說：“唐人作詩，友朋間切磋商討……所注意者，在聲響之優(yōu)劣，意思之靈滯，而不問其字之有無來歷也。”⑦這是一種與生俱來的靈氣和詩心，無需刻意模仿他人或雕琢字句，一切隨性地表露心跡，渾然天成。

蘇軾詩雖然常常托物興寄，意與境會，但因其“腹有詩書”“學(xué)際天人”，故十分看重以詩書才學(xué)為詩。確實，在蘇軾的很多作品中，如前所舉的《六月二十日夜渡海》中的“微云點綴”典故，還有“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”（《海棠》），似與李商隱、白居易相互唱和。雖然，“用典”常讓蘇軾有些爭議，但不得不承認其用典的恰當(dāng)和巧妙。所以，當(dāng)后人在贊同王維的才氣時，也同樣會被蘇軾的才學(xué)所折服。

由上可見，雖然王維和蘇軾都有較多優(yōu)秀的山水詩作，但因兩人朝代、性格、文化背景等方面各有不同，使得兩人的山水詩歌也呈現(xiàn)出了較大的審美差異。從這樣的差異中探析成因，對理解詩人和詩人所處的時代具有較大的意義。

①袁行霈：《中國詩歌藝術(shù)研究》，北京大學(xué)出版社1987年版，第383頁。

②④王偉：《禪境與詩境：王維、蘇軾禪味詩審美差異及其文化意義》，《蘇州科技學(xué)院學(xué)報》2011年第3期，第60頁，第63頁。

③木齋：《論王維詩“有畫意象”與蘇軾“比喻意象”的嬗變》，《新疆大學(xué)學(xué)報》2005年第1期，第113頁。

⑤（明）楊慎：《升庵詩話新箋證》，中華書局2008年版，第108頁。

⑥錢鐘書：《談藝錄》，生活·讀書·新知三聯(lián)書店2001年版，第3頁。

⑦繆鉞：《詩詞散論》，上海古籍出版社1992年版，第36-37頁。

作者：張棉棉，寧波大學(xué)人文與傳媒學(xué)院在讀碩士研究生，研究方向：中國古代文學(xué)。

編輯：曹曉花 E-mail:erbantou2008@163.com