周亮工繪畫藝術觀淺析

⊙董博芳［晉中學院美術學院，山西 榆次 030600］

周亮工繪畫藝術觀淺析

⊙董博芳［晉中學院美術學院，山西 榆次 030600］

周亮工作為明清之際著名的鑒藏家、評論家，身兼數職，他將藝術作為修身養性陶冶情性的利器，在是否繼承傳統繪畫風格與發揚個人風格的藝術見解中，他反對因循守舊，主張在不完全摒棄傳統藝術風格與不脫離儒家道德典范的基礎上，發揚繪畫的個人風格。

周亮工 藝術觀 個人主義 正統

明清之際的畫壇，人才輩出，周亮工（1612—1672）作為其時代在收藏及書畫藝術方面都有著非常重要的貢獻。究其一生，著述甚豐，《賴古堂集》《印人傳》《讀畫錄》《書影》《尺牘新鈔》《閩小記》等，都是我們研究其文人生活的一種佐證。在《祥符縣志》《青州府志》《福建通志》等文獻中都有關于周亮工的記載，鄧之城《清詩紀事初編》略云：“周亮工，字符亮，號櫟園，又號減齋。祥符人。崇禎十三年進士，官濰縣知縣，行取浙江道監察御史……”可以說周亮工的仕途生涯與藝術生涯伴其一生，雖然他的仕途生活并非順風順水，最后又臣于滿清，遭人話柄，但是他利用從政之機所享俸祿，去收藏藝術品、獎掖藝術家，這也恰恰為他藝術觀的形成提供了有利條件，從其所著《讀畫錄》中對當時畫人的評品及敘述，如聞其聲，如見其人，亦可觀其在藝術觀方面的兼收并蓄，此外他的其他著述也是我們了解他生活狀況及藝術活動的一個來源。

周亮工有舉賢愛才之尚，資助過很多畫家，善于挖掘不同風格的繪畫藝術。早年賞識具有個人風格的畫家陳洪綬、龔賢、髡殘、弘仁。晚年醉心于正統畫家王的作品，將之奉為徹悟古典的大師。周亮工在繪畫藝術上的這些觀點都表現出他并非因循守舊之人，他獨到的見解以及品評令許多畫家趨之若鶩，尋其贊許，許多人也因此而名垂千古。要探討他在繪畫藝術方面的觀點，不妨通過以下幾點做一分析。

一、早年繪畫藝術觀念的奠定

周亮工出生于一個書香門第，其家學功底之厚，博采眾長，在少年時期就表現出對藝術的熱愛與追求，他也憑借這種狂熱使他在少年時期就顯現出過人的藝術天賦，這些也是受其家父儒學思想、文化、藝術方面的影響頗深。

周亮工出生在南京，這里璀璨的文人世界也為他在早年藝術感官及藝術見解方面提供了良好的氛圍。南京聚集著很多顯赫家族以及繪畫世家，諸如方以智、冒襄、侯方域、吳偉業等具有影響力的人物，這些人的存在在某種程度上也促進了這個城市的文化藝術發展。然而此時的周亮工還沒有這樣顯赫的地位和身份，仍需依靠自己的不懈努力得到大家的認可。

周家所居的秦淮一代集聚著非常多的繪畫世家，很多都與周亮工為少年同窗，周亮工十七歲時便已開始對秦淮藝術家的書畫進行搜集，所集書畫輯中就包括了同窗魏百雉父親魏之克、叔叔魏之璜的作品。同時他也得到了繪畫上的肯定，這對于他青年時期懷揣對藝術追求的炙熱夢想有極大的幫助作用。他所搜集的各種風格的繪畫作品，也有助于我們理解他后期在繪畫觀念之上的一種態度，即兼收并蓄。周亮工年少之時便與這些秦淮畫家之子一同成長，交情甚篤。在其對謝成的描述中云：“謝仲美成，其尊甫彬臺，名道齡，本吳人，移家秦淮，與仆望衡而居。仲美從其尊人學畫，而加以秀潤。山水花鳥皆擅長，寫生尤逼肖……仲美食貧，而為人醇雅克孝，了非時流可及，仲美與予同庚。予自北回，值仲美生辰，與一詩：‘依君父子秦淮住，通朱欄理釣竿，幾度鶯花吾輩老……’”①通過其在《讀畫錄》中所寫與謝成望衡而居這樣的早年生活，在一定程度上也豐富了他早年在繪畫見識上的廣博。

此外在他早年時期還有幸認識到陳洪綬，這無疑對他之后的繪畫藝術觀念都有莫大的影響，這在后文中詳細述之。1631年周亮工入會復社后一年參見了鄉試，由于其戶籍一直保留在祥符（今開封），卻因北籍而不能入院，迫于此，離開南京輾轉祥符。在祥符的日子里，周亮工受其家父友人張民表之托，為其子授課，課余之時靜心潛學，也通過張民表的介紹，認識了當地一些畫家，有摹古能力極強的趙澄、善畫竹的馮幼將、好酒怪癖的劉酒及侯方域雪苑中聚集的一些鑒藏家，孫承澤、梁清標等，這也使周亮工親歷了南京以外的繪畫世界，及北方收藏家的審美取向，乃至南方畫家姚允在和吳宏借鑒北方繪畫風格而有所變，這些也無形拓寬了周亮工在藝術上的門徑及藝術觀的逐漸形成。

二、對具有個人主義風格畫家的喜愛

中國繪畫自古有著非常強的承繼關系，可以說明代也是整個繪畫史上的仿古時期。他們在向傳統優秀作品學習的同時以求“通變”，也是很多畫家的既定道路，而在明代出現的浙派和吳派就以師承效法的對象有所不同，浙派以南宋院體為主，吳派則以元代文人畫為主。相繼又出現了董其昌的宗派論——“南北宗”論，這在當時也得了畫壇的廣泛認可，這個理論的提出也反映出了繪畫史上自唐宋以來就一直存在的風格與趣味的分野。②然而在對待所謂的正統與非正統的問題上，周亮工顯然沒有刻意去劃分。

周亮工早年喜愛具有個人主義風格的畫家陳洪綬、龔賢等。陳洪綬作為那個時代在繪畫上有著顯然與其他畫家的不同之處，筆精墨妙，人物造型怪誕、變形、線條清圓細勁中又見疏曠散逸，其獨特的畫風也受到世人的贊許，周亮工十三歲時就初識陳洪綬，與其定交，同游五泄山。在他1641年謁選為山東濰縣縣令之時，陳洪綬亦有畫作相贈，明亡之后周亮工臣于滿清，也曾多次向陳洪綬索畫而不得之，這也緣于兩人的政治抱負不同，陳洪綬對周亮工失節降清之舉非常痛惜。然而通過周亮工在其《讀畫錄》及《賴古堂集》中對于陳洪綬的描述，可看出兩人的交往還是甚重：“章候與子交二十年。”③通過周亮工向陳洪綬的索畫及“計為予作大小橫直幅四十又二”中不難發現周亮工對這位年長其十三歲畫家畫作的喜愛之情。

此外為了更好地理解周亮工對這些個人主義風格畫家的喜愛之情，必然要了解“個人主義”畫家與“正統”畫家在對待傳統問題上的不同。董其昌所指的正統觀希求畫家不僅在風格上傳承南宗大師的筆墨精髓，更重要的是在對待傳統的態度上要正確。而“個人主義”并非排斥董其昌的理論與其背道而馳，恰恰他們更崇敬傳統，他們在傳統之上而求新變，是一種創造性的繼承傳統，更多地注重個人意趣在畫中的表達。龔賢就是這其中的踐行者，注重傳統筆墨及師法造化，同時體察山水自然之感，形成了渾樸中見秀逸的積墨法，而非當時以正統自居的“四王”，筆筆有古意。周亮工在《讀畫錄》中載有龔賢小傳：“其畫掃除蹊逕，獨出幽異，自謂前無古人，后無來者。”從其客觀的敘述中，不難發現，龔賢在實踐筆墨技法中形成了自己獨有的風格，這也是周亮工對其欣賞有加的緣由。

周亮工對龔賢的賞識也體現在他們對待藝術品評中所具有的共鳴，龔賢認為“神品在能品之上，而逸品又在神品之上，逸品殆不可言語形容矣”④，并認為在當時的南京，能謂之逸品之列的有二人，石、青，周亮工也非常贊同他的觀點。在其《集名家山水》中也略有論道“：是以能品神品為一派，曰正派。逸品為別派。能品稱畫師，神品為畫祖，逸品散圣，無位可居，反不得不謂之畫士。”⑤自文人畫興起后，逸品的地位也得到了提高，講究自然天成及抒發自我繪畫的風格融入作品中，顯然是規范之外的。從對個人主義風格畫家的論調中不難發現，周亮工對繪畫中所具“個性”畫風的獨特之情。

三、晚年醉心于正統畫家王

縱其一生，周亮工的繪畫觀念不是墨守成規、一成不變的，周亮工早年對個人主義風格的喜愛到晚年醉心正統，都顯示其作為一位評論家藝術觀的不斷變化。

①周亮工：《讀畫錄》（卷三），中華書局1985年版，第33頁。

②彭萊：《古代畫論》，上海書畫出版社2009年版，第259頁。

③周亮工：《賴古堂集》（第22卷），上海古籍出版社1979年版，第824頁。

④⑤朱天署：《周亮工全集》（第16冊），《集名家山水》，鳳凰出版社2008年版，第15頁，第15頁。

⑥王時敏：《王奉常書畫題跋》，《中國書畫全書》（第7冊），上海書畫出版社1994年版，第934頁。

⑦周亮工：《讀畫錄》（卷二），中華書局1985年版，第15頁。

作者：董博芳，晉中學院美術學院教師。

編輯：水涓E-mail:shuijuan3936@163.com