⊙李亭燕[山西師范大學戲劇與影視學院,山西 臨汾 041000]
淺談動畫片中的美學
——以宮崎駿動畫作品為例
⊙李亭燕[山西師范大學戲劇與影視學院,山西 臨汾 041000]
美學,是滿足人類感覺器官享受的一種藝術種類,當人類的視覺、聽覺、觸覺、味覺等感知收到刺激信息時,傳遞給大腦的是愉悅的想象條件。動畫藝術是基于繪畫藝術和攝影藝術發展起來的,對實際事物擬人化的模擬,人為地設定以符合人類主觀意愿,但又不違背攝影藝術中所要求的逼真性、紀實性,然而,最初的出發點還是來自人類想象中的美。宮崎駿在他的動畫片中,用惟妙惟肖的畫筆為世人描繪出了仁慈美好的大自然,激發未經世事的孩子對大自然的好奇聯想,更重要的是對比如今日漸渾濁的自然環境,引發大人的反省思考。
美學 宮崎駿 動畫片 大自然
“美學”之于大多數人而言,一直是一個抽象而空洞的概念,沒有確切的具體定義,也沒有足夠可以代表它的現象,甚至還不能夠確定它所包含的內容是廣泛還是狹窄,所以人們對它的理解也總是膚淺的。從審美的客體來看,無論在自然界中、社會生活中,還是在藝術領域里,美都是普遍存在著。凡是有人類生活的地方,就會有美的蹤跡。對于人類來說,美就是人的本質力量的感性顯現,是對自己眼中看到的事物,發出由衷的關于美的贊嘆,這種感染力激發了人類內心深處的情感,使人在精神上獲得很大的愉快和滿足,并且最終由此引發了人類關于它的聯想、想象,甚至付諸行動,或作詩贊美,或謳歌贊頌等,就具有了審美價值,達到了美的完全定義。
想象是人們運用自己的心理能力掌握世界的一種重要心理機能,審美想象則是人們藝術地掌握世界的一種重要的心理功能,審美對象最應該具備的一種價值是審美愉悅價值,審美客體給審美主體所帶來的這種審美愉悅,是審美客體之所以能夠成為審美客體的基礎和前提,但是,審美主體最終所獲得的審美愉悅還是由審美客體對主體激發的想象力完成的。
審美過程由心與物相遇的那一剎那不知原因的感動開始,繼而達到一種感性的興奮,以至于主體在對象的感性外觀上流連忘返,似乎直觀到一個整體,它在感性光芒的閃爍中顯現出某種意蘊,激發起主體的知覺、想象、領悟的協調一致的運動,達到一種振奮的人格狀態,并伴隨著強烈的情感反應。
審美過程在人類的日常生活中發生得很微妙,看到漂亮的事物、聽到動聽的音樂,外在感觀得到刺激,從而做出欣賞、聆聽的姿態。然而,在現實生活中,人們對于美的向往和追求,卻呈現出極為復雜的情況和多方面的分歧;面對同一個客體,每個人的看法可能大相徑庭,對某一個事物的評價都摻雜進了不同的元素,尤其是對于成年人而言,美,不再是簡單的命題,而是被各種詞匯偷換了概念,也不能說不是人本質力量的感性顯現,只能說是美的標準被別的因素干擾了。
然而,美在兒童作品中倒顯得簡單了很多,美的概念中還沒有包含善良、勇敢等,僅僅停留在感官上滿足兒童的觀賞愿望,能夠出現在孩子的想象力中,美倒成了一方凈土。
在美妙的動畫王國,現實與虛幻、科學與聯想緊密相融,不僅有夸張的形象,幽默滑稽的語言動作,鮮艷的色彩,超現實的節奏安排,而且有強烈震撼的視覺沖擊力,令人回味的聽覺享受和審美愉悅,它以繪畫形式作為人物造型和環境空間造型的主要表現手段,夸張地、象征性地表現外在的生活形態。例如在美國動畫片的鼻祖沃爾特·迪斯尼開創的迪斯尼系列動畫片中,充滿天馬行空般想象力的精美構圖與變化多姿的絢爛色彩打造出的畫面美得讓人窒息,再加上逼真的質感、流暢的動效給予人夢幻般的感覺,這樣的制作風格,從上世紀20年代起就未曾更改,讓觀眾觀看時身臨其境,即使忘記了影片內容,但是其華美的畫面卻不可能從記憶中消逝。
宮崎駿,是號稱“動畫王國”的日本動畫界內享譽世界的大師級人物,被譽為“東方迪斯尼”。他的作品,大多取材于神話傳說,瑰麗而極富幻想色彩,以優美的音樂、悅目的色彩、如幻似真的畫面和繁復綺麗的魔幻世界著稱,他用一生所做的三十四部作品向兒童和成人傳遞夢幻、童真、溫暖與愛情,表達他的禮贊生命和繪制夢想的愿望。
(一)宮崎駿筆下的“靈性性美”——《幽靈公主》
宮崎駿總是將作品中的故事發生的場景設置在一個想象的、充滿魔幻的魅力空間中,大多是在森林里。如動畫電影《幽靈公主》,讓觀眾看到了在茂盛的山林中不僅僅是有樹木和動物,對于一顆敏感的心來說,似乎總有什么神秘的東西從樹葉后面溫柔地窺視著。當阿斯達卡步入大森林時,映入眼簾的是一片美不勝收的光影交錯下的森林奇觀,在樹干上、草地上、河岸邊,到處奔跑坐臥著可以圓周轉圈的腦袋、永遠瞪著一雙驚訝好奇的眼睛的白色“小精靈”,它們仿佛孩子一樣頑皮可愛,但又是若隱若現的。“小精靈”來源于宮崎駿對世界一貫抱有的旺盛的好奇心,他堅信在看不見的地方總有什么有趣的東西存在,這使得他的電影里總是充滿溫度與靈氣的幻想。作者還將掌握著自然生死大權的山獸神當作“母親”,這里的山神并不神圣、不超脫,它和人類同樣擁有著喜悅、悲傷、憤怒、病痛甚至死亡,為了表現大自然的富饒健康,所有動物如山豬、山犬、鹿都比現實生活中體型更大,毛色更加鮮亮,肌肉更加飽滿,其中以動物姿態出現的山豬神、犬神尤其巨大健碩,象征著大自然生生不息的力量。
《幽靈公主》中描繪自然的手法與李安導演的作品《少年派的奇幻漂流》其中的一個片段相吻合,當派劃到像女性身體形狀的島嶼時,一開始人們為那一片賞心悅目的美好贊嘆,密密麻麻的狐生活于此,看到派既不驚訝也不好奇,還在嬉戲玩鬧,仿若一片世外桃源的景象,但是到了晚上一切都絲毫不停留地離開地面爬到樹上,就在觀眾對壯觀的大遷移疑問時,派發現的一顆牙齒將人類拉回了現實,白天充滿生機的島,到了晚上湖水變成了酸性的,正如人體的消化液,當派打開包裹牙齒的蓮花時,才領悟到了幻境終究不是真實,因果聯系在此又一次被體現,凡事有因必然有果,這種聯系無所不在、無處不有。
(二)宮崎駿筆下的“人性美”——《懸崖上的金魚姬》
在宮崎駿的另一部動畫影片——《懸崖上的金魚姬》中,大海不再是千篇一律的壯闊,而是作為身邊的“意境”漂浮在主人公生活的小鎮四周,海神被比擬為一位極其美麗溫柔的女性,游蕩在海水中,她掌控著大海的瞬息萬變,給船只安寧、對人類仁慈寬容,耐心勸導平穩波妞父親煩躁的心,給熟睡的人類營造安靜的黑夜,成全人類微小的愛。這種完全的美好是人類向往但難以企及的,宮崎駿將僅僅可能出現在人類腦海中的美完美地展現出來,滿足了觀眾的審美愿望。
宮崎駿的動畫影片中總是善于塑造或剽悍兇狠、或憨態可掬、或美麗迷人的諸神,將“萬物有靈”的觀點傳達給兒童或者成年人,并且借助這些形態,作為大千世界多姿奇妙的載體去展示世界的美好以及人與自然界共享心靈旅程的可能性,教導兒童應該懷揣一顆敬畏心去獲得自然界所賦予萬物的力量。
以最柔和的方式去解決矛盾沖突是宮崎駿多部動畫片中所強調的精神。和解,是他對這個世界最深的愿望,然而隨著人類文明進程的推進,從人類文明的童年階段走過,漸漸進入一個臉譜化的現實生活,人與人之間沒有情義可言,經濟利益大于一切,經濟發展的同時,卻走著思想倒退的步調,人與人之間缺少了友愛與寬容,到處針鋒相對,個個摩拳擦掌,只為局限于自我的未來奮戰。其實,夾雜在電視劇、電影、綜藝節目中的動畫片不僅僅是用來吸引兒童,更應該灌輸進成年人的世界,引導人們真正意識到回歸童年,尋找自己的本性,意識到用心去感恩自然界的饋贈,而非肆意地侵占擴充。
戰爭在人類的文明過程中從未消歇,無論是源于君王的私欲、種族的仇恨,還是被披上宗教正義的外衣,甚至帶上國家自由道德的面具,最終都是一場普通人消滅普通人的悲劇,訴說著人類存在的荒誕。
從1984年的《風之谷》到2013年的收官之作《起風了》,宮崎駿的作品從未刻意販賣日本傳統文化的符號,卻讓世界讀懂了東方美學的柔和、含蓄、幽默與靈性,它對自然、戰爭、兒童成長的闡釋,足以讓世人思考應當如何與世界和時代對話。在他筆下描繪的美學中,容納萬千,讓世人理解到的是潛移默化中的心靈蛻變,重新擦亮逐漸被污濁的眼睛,簡簡單單地去欣賞明了的美好,真誠地正視藏在腦海深處的記憶。
[1]曹飛.藝術美學[M].臨汾:山西師范大學戲曲文物研究所.
[2]姜敏,黃鐘軍.影視鑒賞[M].石家莊:河北美術出版社,2009.
[3][日]宮崎駿.幽靈公主[Z].東京:吉卜力工作室,1997.
[4][日]宮崎駿.懸崖上的金魚姬[Z].東京:吉卜力工作室,2008.
[5]映像宮崎駿[Z].北京:10放工作室,2013.
作者:李亭燕,山西師范大學戲劇與影視學院在讀碩士研究生,研究方向:廣播電視藝術。
編輯:曹曉花E-mail:erbantou2008@163.com