談如何組建中學生民樂團

張藝

【摘要】本文從要培養團員良好的集體協作品質 與現代音樂元素融合，傳統、流行并重；多元教學模式，全方位提升團員的音樂素養、優化管理策略；中、小學掛鉤連鎖培訓等五個方面結合筆者多年指導民樂團的經驗教訓及實例談了組建中學生民樂團的有效策略。

【關鍵詞】團結協作 優化管理 組建 中學生民樂團

【中圖分類號】G630 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2015）03-0249-02

中學生民樂團是音樂課外活動的重要組成部分，也是活躍校園文化生活、展示中學生文藝才能的重要舞臺。作為我校特色教育成果之一的“十中制造民樂坊”以我校多彩教育的理念為指導。在民樂的學習和訓練中，貫徹教育性原則、音樂審美觀和音樂實踐相結合的原則、音樂知識與音樂技能訓練相結合的原則、寓教于樂原則、科學性原則，豐富學生的音樂體驗，培養和發展學生的音樂感受、表現、創造力及團結互助的精神，進而進行思想品德的熏陶、感染，培養熱愛民族音樂文化的情感，使學生的綜合素質得到全面提高。

下面，筆者將以多年指導民樂團的經驗教訓及實例分五個方面談一談如何組建中學生民樂團：

一、要培養團員良好的集體協作品質

“十中制造民樂坊”的每一位成員都是筆者從各年級中精挑細選出來的，具備演奏中等及以上難度獨奏曲的“童子功”。但是，把這些成員整合起來合奏一首難度系數并不大的樂曲，就出現節奏錯亂、聲部進入不齊、弓指法不統一、濫用裝飾音等諸多問題，究其原因，合作意識淡薄！因此，首先必須使團員們明確：獨奏曲的演奏應有個性的發揮，要有獨特的個人風格；而合奏曲則要求有整齊劃一的共性演奏，要有整體的演奏風格，對演奏具有更強的約束力。其次，要重視、加強聲部訓練。同聲部的演奏規格，如句式句法、呼吸、連與斷的處理、弓法指法的奏法、揉弦頻率、力度變化、速度變化等都要協調一致。可讓同聲部的學生在聲部長帶領下從音準、節奏、情感、規范化等方面加以比較演奏，水平的高低由他們自己相互評價，這樣，不僅能充分調動學生的表演積極性，重要的是，他們對同伴的評價是非常在意的，可從同伴的評價中知道自己的演奏缺點，從而在今后的練習中加以改進，形成比學趕幫的良性循環。而在合奏中，每個聲部都不單是為了表現自己，積極與其它聲部做好配合，力求整體的完美和諧才是最終目的。在演奏過程中，要引導學生注意傾聽旋律聲部和其它伴奏聲部的音響，當個別學生配合出現錯誤時，可讓其他成員為其指出。由于孩子們好勝心強，誰都不愿意因自己的疏忽而當眾“亮相”，因此，在合奏時就會高度集中精力，與其它聲部做好配合。合奏過程中，筆者還會針對出現的錯音、聲部進入不齊、節奏錯亂等現象因勢利導，通過讓學生傾聽正確配合產生的良好音響與配合失誤造成的音響缺憾兩種不同的合奏效果，使他們認識到合作的重要性。

通過一年的系統訓練，“十中制造民樂坊”的大部分團員都能超越小我、融入大我，聲部內準確統一，聲部間層次清晰且配合默契，音色融合，渾然一體，音響均衡，相得益彰，感情表現方面，也能認真投入。

二、與現代音樂元素融合，傳統、流行并重

“十中制造民樂坊”在吸收中國傳統民樂深厚文化底蘊的同時，還融入了許多現代音樂元素獨特的音樂風格。例如排練曲目方面，既有《喜洋洋》、《花好月圓》、《金蛇狂舞》、《步步高》、《彩云追月》等傳統經典合奏曲，又有考慮到學生興趣喜好，筆者自己創編出的新民樂合奏《青花瓷》、《菊花臺》、《新古典主義》、《天空之城》、《回夢游仙》、《神話》、《曹操》、《明月千里寄相思》、《那些花兒》、《大城小愛》、《西班牙斗牛士》、《金玉滿堂》、《風居住的街道》、《凡人歌》等樂曲，在演奏過程中均配有MIDI伴奏，部分樂曲還加入了大提琴、電吉他及電貝司等西洋樂器。

傳統與流行、東方與西方、通俗與高雅之間并不存在必然的矛盾，我們所要把握的關鍵是如何掌控其中的平衡杠桿，做到立足傳統、大膽創新，豐富樂團的表現風格。

三、多元教學模式，全方位提升團員的音樂素養

中學生民樂團的教學模式應向多元化轉變。變過去以排練作品為主到以理論學習與排練并重；變過去學生被動排練到以樂隊基本功和樂隊修養訓練為主的分層次分階段學習。

“十中制造民樂坊”除常規排練以外還使用以下教學模式：其一，合奏作品分析。根據排練的曲目，對全體團員講授，主要從作者、作品的背景、創作意圖、風格、結構特點、配器布局、演奏上的要求和音樂的處理等方面分析作品，使學生了解作品后能進入最佳演奏狀態。其二，將合奏與樂理知識的講解溶為一體，具體問題具體分析，樂譜中哪里遇到問題，馬上就地解決，既幫助學生解決了難點，又將難點帶入到了所演奏的樂曲之中。這種教學模式不僅加深了學生對樂理知識的理解，還教會了學生處理問題的方法，培養了他們分析、理解音樂作品的能力，真正將音樂理論學習與樂器技能技巧訓練相輔相成，可謂一舉多得。其三，定期組織團員欣賞優秀、經典的音樂作品，并不定期實地觀摩青少年活動中心民樂團及其它中學生民樂團的排練和演出。此外，經常舉辦有關民族音樂方面的講座和研討活動，以提高全體團員的音樂修養及藝術表現力，夯實演奏基礎。其四，增設視唱練耳訓練。由于中學生民樂團的特點是業余的，因此，作為表現音樂作品首要要素的音準是其最突出的基礎問題，而視唱練耳訓練是有效提高樂團成員音準能力的重要途徑。

孩子們感嘆地說，在“十中制造民樂坊”中學到了許多多年學琴都不曾學到的知識和技能，而這些知識和技能又反過來促進了他們對獨奏曲的理解和正確掌握，演奏水平也得以提升，真是受益匪淺！

四、優化管理策略

良好的管理給予民樂團進一步發展更大的保障。其一，“十中制造民樂坊”有自己獨立的樂團章程及管理條例。沒有嚴肅的排練作風，沒有嚴格的考勤制度和排練紀律，沒有嚴密的業務考核標準和規范作為保障，將會使教學處于混亂、排練流于應付和形式、教學計劃和改革設想陷于空談。其二，要有切實可行的樂團訓練計劃。其三，培養學生的樂團工作能力，健全樂團的管理機制。學生社團的實質應該是學生自己管理自己，教師在其中起的是一定的監督、指導作用。“十中制造民樂坊”下設正、副團長各1名，各聲部聲部長1名，樂務員2名，宣傳員1名，這些小干部由團員相互選舉產生并由筆者研究決定任命，職責明確，各司其職。其四，獎懲分明。如在“十中制造民樂坊”擔任團長、聲部長、樂務員、宣傳員等崗位工作突出的同學，學期末都會獲得褒獎，學校的“評優、評先”活動也會優先考慮這些學生等，充分調動他們的積極性。而對于無故遲到、缺席者則給予一定的懲罰，損壞、遺失樂器須照價賠償。其五，筆者對樂曲每一細部、每一聲部的表現都會進行細致、嚴格的要求，并充分調動、挖掘每一樂手、每一聲部的藝術潛能，使作品的藝術境界得以充分表現。其六，編訂完整、系統的校本教材。包括民樂團常識、樂理、視唱練耳、練習曲、合奏樂曲、合奏作品分析等的編纂及整理。

五、中、小學掛鉤連鎖培訓

學生樂團的特點，就是流動性大、周期短，將學生培養到最佳狀態，成為樂團的主力時，卻即將畢業了，一批批骨干力量離開了樂團，新曲目沒有人接手、演奏樂器出現空缺、聲部不完整等等，不少老師為此而惋惜和無奈，但這就是學生樂團的規律。要使學生樂團常年不衰、永遠保持最佳狀態，中、小學掛鉤連鎖培訓是一個好辦法。另外，還可鼓勵團員學習其它相關樂器，做到一專多能。這樣，每年樂團新、老成員能夠順利更替，樂團隊伍建設得以穩步持續發展，整體水平不斷提高。

參考文獻：

[1]謝嘉幸，郁文武.《音樂教育與教學法（修訂版）》，高等教育出版社，2011年第2版.

[2]席強.《民族管弦樂的實踐與開拓》，《人民音樂》，2003年11期.