論高校音樂鑒賞課中學生人文精神的培養

張 彪

（黃山學院 藝術學院，安徽 黃山245041）

音樂鑒賞課是學校音樂教育中最為廣泛的教學形式，也是培養學生音樂審美能力的基本途徑。根據國家教育部《關于加強全國普通高等學校藝術教育的意見》，普通高等學校藝術教育的基本任務之一是“培養大學生樹立正確、高尚的馬克思主義審美觀和藝術觀，使他們能夠抵御各種落后的、錯誤的、腐朽的美學思潮的影響和干擾。”[1]52隨著高校素質課程改革的逐步完善，全國不少地方院校陸續開設了各種形式的音樂課程，其中音樂鑒賞課（音樂作品賞析）是目前高校最為廣泛的大學公共藝術課。

音樂鑒賞課作為高校藝術教育的重要環節，面對的群體大部分是處在人生觀、世界觀、價值觀形成、發展關鍵時期的青年一代，尤其是90 后大學生，其思維的獨立性、合理性、靈活性、批判性顯著增強。從授課對象上來講，開設音樂欣賞課的專業基本上都是非音樂類專業，學生音樂欣賞水平參差不齊，對于音樂的理解也大相徑庭。如果一味地進行“填鴨”式教學，不改變傳統的教學方式，學生的學習將始終處于被動地位，上課興趣遭到扼殺，主動性和創造積極性得不到發揮，上課效率不高，甚至會出現逃課的現象。鑒于此，試圖在音樂鑒賞課中依據音樂的特性，對如何培養學生的創造意識，如何把音樂鑒賞課的豐富內容較為詳盡且有趣地傳授給學生做專題研究，并對高校音樂鑒賞課的完善提出合理建議。

一、音樂鑒賞課的教學對象

高校音樂鑒賞課的授課對象基本分為兩大類，一部分是音樂專業的學生，這些學生在開設鑒賞課之前已經具備一定的音樂素養，在欣賞音樂時對音樂的創作、曲式以及作曲家等相關知識都有較為透徹的了解和認識。給這些學生教授音樂鑒賞課，教師在音樂的選擇和理論講解上可以較為深入、細致。而作為公共選修課程的音樂鑒賞課則面對非音樂專業的學生，這就需要教師從各個教學角度轉換教學思路和模式。因為非音樂專業的學生大多數音樂基礎知識較差，對于某些個人認為不好或者聽不懂的音樂已經形成了抵觸心理，這給音樂鑒賞課的教學帶來了不小的困難。尤其是理工類專業的學生，由于自身學科學習的需要，他們對人文社科知識的了解相對較窄，對于牽扯到的相關音樂作品或作者的歷史背景認識不深。但這類學生的思維活躍，對上音樂鑒賞課的興趣相對專業學生高。他們選修這門課程的目的不是拿音樂當一種職業，而是想通過該課程進一步完善自己的藝術素養，增強自身的就業能力。時間一長，隨著一些較深專業知識的學習，他們的興趣便悄然減退。所以，要想讓這類學生對音樂鑒賞課產生濃厚的興趣，教師一定要根據學生專業的自身實際情況選擇合適的曲目和講課內容，根據教學效果和學生反饋信息及時調整，盡量避免課堂教學內容和學生的內心需求不吻合的現象。只有這樣，才可能達到預期的教學目標。

二、多樣式的教學模式，讓學生參與課堂教學

針對授課對象，適時改變教學模式和方法，讓課程滲透出多學科的內容。針對理工類專業的學生，可以選擇一些取得卓越成就又對音樂有著不解之緣的著名人物，讓學生明白音樂無論對哪個專業領域都能起到輔助作用。蘇霍母林斯基曾經說：“讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚醒青少年特有的對知識的興趣的重要條件。”教師在教學中可以讓學生闡述音樂的內涵，談論自己喜歡的音樂，讓他們對當今的音樂現象暢所欲言，然后給予合理的評價和分析。同時也要把說、唱、聽、做、想等多項活動完美地插入到教學中。

在教學過程中，教師也可以創設多種合乎實際的教學情境，引導不同專業、不同層次的學生通過聽、視、談、想等多種渠道積極參與教學過程。一些綜合性大學還可以利用自身優勢，聘請本校音樂專業的教師或學生為非音樂專業的學生現場表演，這樣既為藝術類學生的專業實踐提供了平臺，同時也讓其他專業學生有了近距離欣賞音樂的機會，增強了其對一些樂器的感官認識。

（一）師生互換角色

以學生為主體，讓他們依次上臺演唱或演奏自己曾經學過的樂器。教師可以讓學生講一首流行歌曲，或對目前的音樂選秀節目說出自己的看法，學生在講到自己喜歡的歌手時，教師還可以鼓勵學生學唱這位歌手的代表曲目，并對該歌手的相關音樂背景加以介紹，從不同的角度將音樂知識加以傳授。教師還可以適時地選擇一些反映時下社會熱點的音樂，比如在2014年巴西世界杯期間，教師可以讓學生搜集歷屆世界杯開幕式的音樂，然后將其整合，做好充分的講解準備，最終將世界杯主題曲的音樂特點和藝術特征展現給大家，從而達到師生共同參與課堂的目的。

（二）將流行音樂引進課堂

流行音樂是一種大眾化、群眾性的藝術形式，它用通俗易懂的語言表達了深刻的思想內涵。[2]106盡管大量的流行音樂含有愛情等大學生的敏感話題，但只要教師有選擇地進行講解，很容易與學生產生互動與共鳴。將流行音樂納入高等院校的音樂鑒賞課中，擺脫中小學音樂教學的束縛，讓學生有充分的發言權和表現欲望，從而引起不同專業、不同音樂欣賞層面的學生的好感。

當然，教師在把握流行音樂進課堂的過程中要有分寸。要符合音樂鑒賞課真、善、美的大方向，既能通過流行音樂的欣賞讓學生愛上這門課程，進而進入到傳統音樂和古典音樂的世界，又在欣賞美妙的流行音樂時引導學生塑就正確的世界觀、人生觀和價值觀。比如，在講到中國民族樂器時，教師可以有選擇地將流行歌曲中民族樂器的旋律單獨講解，讓學生聆聽到不一樣的民族樂器。或者選擇一些傳達勵志、自信等主題的流行音樂，如歌曲《相信自己》中的勇敢與自信、《讓世界充滿愛》中的愛心和理解、《感恩的心》中的感恩之情、beyond 樂隊的《光輝歲月》對曼德拉的歌頌以及一些著名歌手的勵志故事。它們可以提高學生學習音樂的積極性。

三、結合地方特色，選擇合適教材

“工欲善其事，必先利其器”。教授高校音樂鑒賞課除了注意授課大綱之外，一本好的教材也是備好課的重要依據，同時也對多媒體課件的制作與教師教案的安排有直接的影響。目前我國高校采用的教材種類繁多，有些教材甚至照搬音樂學院學生上課所用書籍，這使教師給非音樂專業學生上課的理論內容和學生實際認知水準嚴重脫節。所以，教材最好是既屬于教育部評選的全國普通高校優秀教材、教育部推薦教材、列入“普通高等教育教材建設和改革計劃”的規劃教材或重點教材，又融合專業教材中的優秀教學內容，這樣才能既包含音樂大綱的所有內容又兼具專業音樂的欣賞價值。有德鄉主編的高等學校公共藝術與人文素養系列教材《音樂鑒賞》（上海交通大學出版社）、王安潮編寫的21 世紀高等院校規劃教材《音樂欣賞》（教育科學出版社）、余甲方編著的《音樂鑒賞教程》（復旦大學出版社）以及劉曉靜主編的全國高等學校公共藝術課程系列教材《音樂鑒賞》（上海教育出版社）等教材都是比較完善的，它們的內容基本一致，同時也有細微的差異，任課教師可根據實際情況選用。另外，在教材的編寫過程中除了音樂專業的教師、專家，還要將編寫隊伍進一步擴展至所有音樂教育的相關領域，讓這些專家、學者都參與其中，不斷地使教材完善，這樣才能適應高校學生日新月異的需求。

在音樂鑒賞的課程教學中，適當穿插介紹地方民族音樂的內容，也是提高學生認知興趣的重要方式。我國幾乎每個地級市都有高等院校，這些地方高等院校肩負著向當地和周邊地區輸出人才的重要任務，引導學生學習當地民族音樂有助于傳承地方音樂，彌補普通教材的局限，進一步擴大學生的音樂視野。比如：臨沂大學音樂學院就根據當地的柳琴戲這種民族戲曲，專門開設了柳琴戲進校園的第二課堂，請專業人員上臺教唱戲曲唱腔； 沈陽師范大學的藝術公共選修課也將二人轉這種濃厚的東北音樂表演形式列入了講解范疇，科學有效地指導大學生進行音樂欣賞。黃山學院地處歷史悠久的徽州地區，徽劇是當地最具代表性的音樂藝術形式，對中國戲曲產生了深刻的影響，在中國戲曲發展史上起到承上啟下的關鍵作用，但該校的學生對徽劇卻知之甚少。如果將徽劇的某些劇本加以分析，從中挖掘出徽州人特有的吃苦精神、和合精神、誠信精神，讓學生通過了解本地域各民族傳統音樂文化的基本面貌，建立以地域音樂文化為驕傲的觀念，這樣才能深化學生對本土音樂文化的認同感，進而激發其對祖國深邃的傳統音樂文化的崇敬之情。如果有機會，還可以聘請當地劇院或文藝團體中已退休的專業人員來給學生進行講座，讓大家親身感受徽劇的魅力，用這些本土化的音樂資源彌補教材的不足。

四、提高教師素養，體現人文價值

“師者，所以傳道授業解惑也”。大學公共藝術選修課的教師在教學過程中決不能簡單拘泥于基本的音樂知識的講解，務必要與時俱進，不斷提高自身的文化素養，擴充自身的知識面，不斷了解哲學、藝術學、文學、社會體育等方面的知識，讓各類專業的學生都能在音樂鑒賞課中找到與本專業相通的東西，并從中體會、感悟音樂之美，進而達到陶冶身心、完善人格的目的。例如，在講到涉及中國古代音樂文化的知識時，教師可以結合中國古代的禮樂制度，從側面與同一時期的西方音樂文化作對比，這樣學生既能從微觀上熟悉本時期的中國音樂文化知識，又能從宏觀上把握該時期世界音樂文化發展的大背景。在講到中國近代音樂中的“學堂樂歌”時，不妨把歌曲中的歌詞單獨拿出來講解，還可以邀請學生上臺朗誦并加以配樂。總之，只有把音樂知識和樂曲的介紹落實到每一個學生身上，規范到每個學生的專業上，才能給學生創造一種寬松的上課情境和藝術潛能發展的空間。

教師在教學過程中建立以學生為中心的課堂氛圍，深入發掘音樂作品中的人文內涵并加以整合，設計出一種既能拓寬學生的人文視野又能結合每個學生自身素養、音樂個性、理解能力的教學理念，切實做到人文關懷，讓孔子的“移風易俗莫善于樂”的思想發揮到極致，是音樂教學人文關懷理念的集中體現。[3]106只有這樣，高校的音樂鑒賞課才能讓學生感受到音樂的物質價值和精神價值，才能培養學生的音樂觀和創造力，使其聆聽到時代的旋律。

總之，高校音樂鑒賞課的開設是提高在校大學生藝術素養的有效手段，教師要在遵循教學相長規律的基礎上適時轉換課堂教學模式，注重培養學生的人文精神，取當代音樂的精華，不斷更新自身的知識儲備，讓學生在知識中尋到快樂，在快樂中獲得知識。

[1]管樂.大學音樂鑒賞課程如何體現思辨性[J].音樂探索，2011（1）.

[2]陳琳.對高校音樂鑒賞教學中引入流行音樂元素的思考[J].安徽理工大學學報，2012（6）.

[3]周鋒.高中音樂教學欣賞的人文價值探究[J].北方音樂，2012（4）.