紅色時代陶瓷藝術中的視覺符號——毛澤東圖像＊

張慧君

（景德鎮陶瓷學院 江西 景德鎮 333404）

走進景德鎮的古玩市場，市面上會出現毛澤東圖像題材的陶瓷作品，且多為新中國成立后至文革期間的作品。由于近年來文革瓷器收藏呈漸熱的趨勢，所以景德鎮很多仿古作坊也在仿文革瓷，市面上出現了很多毛澤東圖像題材的仿品。毛澤東作為中國革命事業的領導者，并最終取得了革命的偉大勝利，成為人民心中的偉大領袖，是情理之中的。文革時期，這種傳統的民族心理更加政治化。從而使傳統的、經典的毛澤東肖像從延安時期領袖像、建國初期主席像的情感傳達方式，升級為文革時期的圣像情感傳達方式，達到了政治宣傳和領袖崇拜的極致。

毛澤東圖像的視覺載體從收集到資料來看，那個時期在一般的陶瓷藝術形式上都出現了主席題材的作品，有塑像、瓶、瓷板、擺件、掛件和瓷缸等。

1 塑像

1.1

白釉瓷塑像

毛澤東的白釉瓷塑像中有他年輕和年邁的，有揮手和鼓掌的、有帶著帽子和手持帽子的，每一尊塑像顯示出來的領袖氣質都是瀟灑又和藹的形象。筆者所整理的資料中有21尊這樣的白釉瓷塑像，其平均高度在30cm左右。它們有一個共同的特點，人物都是站在一個瓷座上面，沒有一個是雙腳著地的，有的瓷座或者刻有毛主席萬歲，或者書有紅釉字體，其內容都是贊頌毛主席的。

圖1 毛澤東白釉瓷坐像

其中有一尊毛澤東白釉瓷坐像（見圖1），高32cm。毛澤東穿著中山裝端詳地坐著，左手搭在藤椅上，右手搭在腿上，眼望前方，嘴角微笑，面部十分祥和。筆者所收集的白釉瓷主席塑像多為站著的，坐著的很少。

還有一尊松柏中的毛澤東塑像（見圖2），高44cm。人物頭戴軍帽，外著軍大衣，從大衣的領口可看見其里面穿的是中山裝。此件作品從人物描繪上與其他作品并無太大差別，但其獨具匠心之處在于它的底座——松柏的雕塑。與松柏雕塑相匹配的是猶如石頭的泥塑。整個人物是施釉的，但是松柏與石座只是零星地刷了釉，并不是通體施釉。這種有意地襯托，使主席像就顯得更加的意氣蓬勃。

中國歷代的畫作中，常畫松樹，因為松樹具有陽剛之美，它的枝干更是具有柔中有剛的特征，松樹的葉群給人以清新脫俗之感。它是我們民族心目中的吉祥樹，是常青不老的象征。1944年10月，毛澤東在延安中央大禮堂接見八路軍359旅南下支隊的全體干部時，鼓勵大家，要用極大的毅力去克服困難，完成黨中央交給的任務；并希望大家要學習柳樹和松樹的本領。他說：“你們要學會兩種本領，一種是松樹的本領，一種是柳樹的本領。松樹冬夏長青，不怕刮風下雪，嚴寒之中也毅然屹立，松樹有原則性；柳樹插到哪里都能活，一到春天枝長葉茂，隨風飄揚，十分可愛，柳樹有靈活性，二者缺一不可”。

圖2 松柏中毛澤東白釉瓷立像

1.2 彩繪瓷塑像

彩塑的作品在人物雕塑上的雕塑手法與一般雕塑手法相同，包括人物的動態與衣飾。作品中對毛澤東的刻畫完全是一種圣像式的，模式化的，帶有強烈的符號象征性。描繪毛澤東的陶瓷彩繪作品的臉色、皮膚都會偏紅，以其來突出人物形象的健康與光明。

就單個彩繪主席像與白釉瓷像相對比，讓筆者不禁聯想到唐時期張遠彥所言“運墨而無色具，謂之得意。意在五色，則物象乖矣”。但是彩繪瓷中有很多雕塑描繪的是毛澤東與百姓在一起的場景。這種場景感和其所賦予的親切感又讓筆者為之動容。如高29.5～34cm的《毛澤東與五十六個民族》（見圖3）。彩繪瓷塑像。這是一組雕像，每組以3人或4人構成，整組塑像是以毛澤東為中心，四周圍擁著中國56個名族的代表，人物臉部均泛紅光。毛澤東的身材要高大偉岸些，高出他人約一個人頭。這種塑造手法在其他藝術載體中也多可見。這種題材應該是參考了許多類似的宣傳畫。

圖3 毛澤東與五十六個民族彩繪瓷塑像局部

圖4 毛澤東與陳永貴彩繪雕塑

彩繪瓷中也有坐像，如高25cm的《毛澤東與陳永貴》彩繪雕塑（見圖4），這也算的上是組雕，毛澤東與陳永貴分別坐在黃色沙發上，中間放一蒙著黃色桌布的小茶桌，茶桌上面放著兩個茶杯、兩本書還有一紙筆。主席手里拿著卷起的書，聚精會神地坐著。陳永貴手里拿著其煙斗，面部帶著燦爛地笑容。1964年12月26日，是毛澤東的71歲生日，毛澤東用自己的錢，請一些人在人民大會堂吃飯。在毛澤東請的人中，有一些大區書記，也有一些中央高級干部，更特別的是有許多全國勞動模范。其中就有當時是全國勞動模范的陳永貴。陳永貴見了毛澤東，激動得一時說不出話來，只是咧著嘴笑。毛澤東熱情地請他在自己身邊落座。這組雕像或者表現的就是當時的情景。

2 瓷瓶

這個時期所生產的瓷瓶多以繪畫為主，貼花極少，而且當時瓷瓶的多半是文藝創作。主席題材的作品有毛澤東與農民群眾的彩繪瓷瓶。如《毛澤東與貧下中農》彩繪瓷瓶（見圖5），高67.5cm。毛主席坐在草垛上，右手上夾著煙，左手搭在左腿上，臉部也是以紅色為色調。百姓圍擁在主席周圍?；蜃⒒蚨字?、或直接坐地上，女人、男人、老人、小孩個個面色紅潤，喜氣洋洋。整幅畫面，在色調上以暖色調為主。瓷瓶的頸部下方寫著“毛主席和貧下中農心連心”。1955年9月7日，毛澤東主席為中共中央起草的一份黨內指示的標題就是“農業合作化必須依靠黨團員和貧農下中農”。此后，“貧下中農”這個詞在各種場合頻繁出現，文革時期達到了頂峰。

圖5 毛澤東與貧下中農彩繪瓷瓶

3 瓷板

圖6 毛主席去安源瓷板畫

瓷板畫中表現主席像的非常多，有表現主席胸像的、半身像的、坐著的、揮手的、交談的、與農民或工農兵在一起的、與56個民族代表在一起的，……。其中有據可考的是一幅《毛主席去安源》的瓷板畫（見圖6）。作者是章文超，文革時期接受繪畫任務，他完成了兩幅《毛主席去安源》的瓷板畫作品，一幅頭像作品經原作者劉春華先生親自審定，現存江西省安源紀念館，另一幅就是此按原作品比例縮放的彩釉《毛主席去安源》瓷板畫。

4 掛件與擺件

擺件一般是用于家庭中陳設之用，擺件中繪有毛澤東各種形象的制品最多，是當時家庭里的一件時髦裝飾品，也是對領袖敬仰表忠心的需要。擺件的背后多署有單位的名稱。在工藝中，多以圓盤困著于底座，底座上烘托領袖像的圖案多是海水波濤、革命圣地、紅旗和向日葵。

瓷掛件是在背后有掛眼，用以穿繩掛在墻面上的一種瓷器制品。掛件在尺寸方面要比擺件豐富些，有跟擺件差不多大的尺寸，更大一點的尺寸基本上被稱為瓷盤。所謂瓷盤，還是屬于掛件之列，因為它并非是日常用具，而是用于觀賞之物。

圖7 毛澤東與棉農彩繪瓷掛盤

《毛澤東與棉農》彩繪瓷掛盤（見圖7，直徑40.5cm），主席右手拿著農民收獲的棉花，滿臉喜悅。周圍摘棉花的婦女也是滿心歡喜地望著主席。人物的衣著顏色豐富，被滿野的棉田、棉樹包圍著，整幅畫面色彩十分協調。

5 瓷缸

瓷缸這種器型屬于少見之物，一般畫的都是大場面的圖案。如高43.5cm的《毛澤東接見紅衛兵》彩繪瓷缸（見圖8）。畫面中心是毛澤東向周圍的紅衛兵揮手，圍擁著的人群熱情高漲。整幅畫面氣勢宏大。1966年8月18日，首都百萬群眾在天安門廣場舉行慶祝“文化大革命”的大會，毛澤東首次接見來京進行大串連的全國各地的紅衛兵。從8月到11月，毛澤東前后8次接見了來自全國各地的紅衛兵。文化大革命時期有許多這樣的宣傳畫，將其搬至陶瓷藝術上也是在當時的藝術氛圍下慣用的手法。

圖8 毛澤東接見紅衛兵彩繪瓷缸

陶瓷藝術中毛澤東圖像的視覺印象，紅色時代陶瓷藝術中出現的毛澤東都是形象高大、胸懷寬廣，除了有意氣蓬勃的精神面貌，還有著氣嘯云天的豪邁氣質。主席像作為一種偉人形象，藝術表現上多采用一種特寫的表現手法，把主席像作為最近的景，使其突現出來，更有利于作者對毛澤東的表情神態進行細致深入地刻畫，表現他的高大形象，突出他的精神境界。這種“高大全”的表現手法是文化大革命期間藝術作品在表現人物時所慣用的手法。

毛澤東與農民、工農兵等在一起描繪時，毛澤東的位置和人物之間差距都要進行嚴格地安排，毛澤東的位置居中，突出主體，次要人物據兩邊，或前后，或左右，或成包圍狀，同時在身高、色彩上都會依次減弱。這也是當時藝術形式所追求的“三突出”原則。在《毛澤東和五十六個民族》彩繪瓷塑中，領袖身穿長風衣居于群眾正中，高大而威嚴，象征著56個民族的人民身著各種民族服飾分立兩旁。他們姿態各異，但都無不面帶微笑，其對領袖的熱愛和崇拜之情表露無疑。

在畫面題材的選擇上，很多陶瓷藝術中的作品都和當時的宣傳畫相聯系。不是每個陶瓷藝術家都見過毛主席本人，但是每個畫面都表現的那么真實，這要歸功于當時很多美術出版物提供了真實的圖像。圖9是毛澤東八次接見紅衛兵的宣傳畫，與圖8的瓷缸中所表現的手法是一致的，只是紙質上繪畫與瓷器繪畫有所不同，瓷器由于器型的緣故要對畫面進行適當處理，或刪減，或添加，總之所表現出來的畫面是與器型相協調的。

圖9 “毛主席接見紅衛兵”宣傳畫

6 結語

陶瓷藝術中毛澤東圖像作為紅色時代的一種視覺符號，是一個時代的標志，是社會主義政治土壤里開出的一朵花。陶瓷藝術中毛澤東的形象也表現出了在當時政治影響下，藝術家們對領袖形象與英雄形象的一種慣用描繪手法。內容上，它反映出了毛澤東對社會各階層的關愛，表現出主席的一種親民形象，同時也達到了政治宣傳與領袖崇拜的效果。

雖然紅色時期的陶瓷藝術屬于“政治化的通俗藝術”，但不能完全抹煞這一時期陶瓷藝術上的成就。特別是文革時期的陶瓷藝術作品具有完整的樣式體系和創作思想，有其獨立的史學價值和研究意義。

1 楊昊成.毛澤東圖像研究：［學士學位論文］.南京：南京師范大學，2005

2 霞飛.毛澤東與陳永貴.黨史博采（紀實），2011－02－05

3 樊建川.文革瓷器圖鑒.北京：文物出版社，2002

4 徐福存.毛澤東號召學習松樹和柳樹的本領.人民論壇，1994（7）：5～7