對舞蹈教學的幾點思考

劉小羽

舞蹈作為教育內容和手段，不僅可以培養高中生健美的身體姿態，培養動作的協調性、節奏感，而且可以抒發和表達感情，加強相互交往，美化生活，培養良好的道德品質。

1.為了上好舞蹈課，教師不斷加強學習

只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。一直以來，我都會觀看各地的比賽和演出舞蹈的視頻，學習各種技法和亮點。另外，平時有時間就欣賞各類舞蹈的排練和隊形等，使自己在舞蹈教學方面不斷進步。通過這些學習活動，我不斷充實了自己，豐富了知識見識，為更好地進行教學實踐做好了準備。

2.讓學生了解舞蹈的特點，掌握豐富的動作元素

目前，學生對舞蹈的了解還不是很多，我要求同學們動作要規范，采取模仿學習的學習狀態。學習一段時間以后，在同學們能夠自己抓動作要點的時候，要進行“即興創作”，以創新為目的，在課堂中充分運用如激情引趣、情景模擬、游戲穿插等多種教學方法，改變傳統“包辦”式教學，從而激發學生的創新意識，引導學生善于觀察和思考舞蹈美感，讓學生通過即興創作提高審美情趣和創作能力。由于學生教育背景、專門學習和興趣愛好不同，對舞蹈知識和技能的掌握存在較大差異，大致上可分為受過系統學習，舞蹈技能水平較高的學生，粗略掌握一定舞蹈基礎的學生和從未接觸舞蹈的學生三個層次。當然，也可根據學生的學習情況，分為優秀、良好和一般三個學生舞蹈能力層面。在舞蹈教學中，我根據對學生舞蹈的分析，分層區別對待。如在舞蹈教學中，動作節奏學習很重要，這是舞蹈教學成功與否的關鍵。對于沒有經驗的初學者來說較難掌握，這時我會考慮到這一層次的學生，制定適合他們的學習目標，我多給予指導，讓學生盡量掌握舞蹈技能，強化他們的信心，提高他們的學習興趣。我按照學生舞蹈能力掌握程度的差異性，將全班學生分成若干學習小組，使各層次學生合理組合，開展分層合作學習。在舞蹈學習過程中，通過組內學生的差異性，可以形成互助幫扶關系，有利于舞蹈基礎薄弱的學生迅速趕上來，而且小組之間的競爭，能使學生在比較中競爭，在競爭中促進舞蹈能力的提高。

3.舞蹈教學應使學生強化獨立學習的能力

在舞蹈教學中，很重要的一個問題就是使學生掌握學習的方法。達爾文說：“最有價值的知識，是關于方法的知識。”嚴格訓練是獲得舞蹈知識、舞蹈技能的必由之路，每個舞蹈學生都必須經過千錘百煉，才能由必然王國走向自由王國，從而成為成功的舞者。這種千錘百煉必須是在掌握正確的學習方法，在正確理解訓練要求的基礎上，自覺地、能動地進行的。我們常常看到教師在課堂上不斷示范，學生在一遍又一遍地練習，周而復始，確實看到了訓練的成效。這種學習是被動的，是灌輸式的，學生在學習過程中更多的是學到技能而不是學到方法，這對于學生獨立個性的形成和學習能力的培養是極為不利的。我們在授課過程中，除了告訴學生該怎么做外，還應該告訴學生為什么要這么做，其中的原理、規律何在，進而使學生明白訓練的方法、目的和意義，還應該讓學生提出問題和質疑，培養學生勤于思考的習慣。如我們在教翻身類動作的“開法兒”時，應使學生明白：“翻身的運動軸心在骨盆，頭頂固定在空中的一個高度上，腳下踩在地面的一個點上，在上下兩頭相對固定的狀態下，骨盆做著翻轉運動。它是所有翻身的規律與特點。”又如在給學生上排練課時，首先與學生一起對舞蹈作品進行觀摩分析，使學生對作品的時代背景、表現主題、內容有理性的認識與了解，繼而分析舞蹈的種類，分析音樂、動作的特點及民族屬性，在這個基礎上再進行舞蹈動作的練習及排練。在排練完成后，我們可以進一步了解分析舞蹈的舞美構成及其在整個舞蹈作品中的意義和作用。通過這樣的學習，掌握了學習的方法和學習必經的過程、環節，學生就會在接受新知識的學習過程中進行思考和分析，就會自己“教”自己。這種思考分析的能力就是一種獨立學習的能力，是打開知識之門、不斷獲取新知識的鑰匙。

4.從學生實際出發，合理安排舞蹈教學，因材施教

在舞蹈教學內容的選擇上，要根據學生的特點，從目前已有的高、中等院校舞蹈教材中吸取精華，為“我”所用，加上以往的教學經驗，編出適合本校學生學習的舞蹈講義。在教學過程中，要考慮到學生的生理、心理的個體差異區別對待，因材施教。形體訓練課作為舞蹈學習者學習的第一步，通過形體訓練，可以改變學生身體的自然狀態，使學生掌握一些舞蹈動作變化的規律，培養學生的節奏感和動作協調性。通過幾年的教學實踐，我認為在形體訓練中，地面訓練的特點有：①對于初學者而言，地面訓練在一段時間內能初步改變人的松懈狀態。②地面訓練一般采用坐姿、躺姿、仰姿、俯姿和跪姿等運動，接觸地面大，人體重心低，便于學生掌握。③兩腿因接觸地面而減輕了支撐人體體重的負擔，使人體各部位的韌帶得到了充分的拉伸，并可以很好地控制肌肉以增強肌肉能力。此外，在形體訓練中，不要采用強化訓練的方法，而要體現循序漸進、區別對待的原則。從每位學生的實際出發，制定出相應的短期訓練目標，逐步提高各階段的訓練要求，達到預期教學效果。

5.創新教學活動，發展學生的創造力

舞蹈教學一般都是從單一的動作教起，如同一個單字，一個單詞，舞蹈教學上承認模仿，但在一定程度上，并不希望學生永遠停留在模仿階段。學生在長期的模仿中，逐漸掌握了身體的運動規律，而且到了可以隨意發揮而不走樣的程度。當學生學習和掌握了各種民族民間舞蹈組合后，他們就可以根據這些動作規律進行再次創編，提高創造力和表現力。在教師教學過程中，要多激發學生的創造能力，如在每個舞種組合結束時，教師要組織學生自己創編一些此舞種的新組合，等等。

教師可以讓學生多做一些舞用小品練習，如即興舞、創編短小律動、創作動機練習等，充分發揮學生們的想象力及創造力。即興舞就是即刻、即席地隨著興致舞蹈。它具有無準備（無法準備）、無重復（或者不必記憶的舞蹈）的特征。對于學生，即興舞練習的訓練有以下目的：（1）培養學生對舞蹈的興趣。（2）訓練可以打開感覺器官，成為感覺靈敏的人，能時刻感受到外界信息。（3）增強學生對編舞的信心。律動一般指在音樂的伴奏下，根據音樂的性質、節拍、速度等變化做出不同的律動性動作，它可以是單一動作重復練習，也可以將幾個關聯的動作連接組合成律動組合練習。