愛錯了是青春

“青春是手牽手坐上了永不回頭的火車/總有—天我們都老了/不會遺憾就OK了。"

這是臺灣樂隊五月天唱的青春，那是人生最不舍的時光，好友陪伴身旁，—起考試，—起放學，有永遠用不完的熱血。

而說到青春片，比較早的、最出名的—部，大概就是臺灣的《牯嶺街少年殺人事件》了。

這部電影里有句經典臺詞：我以為你和別人不一樣，原來你們都是一樣的，你們都只是想要改變我。可你怎么就不明白呢？這個世界是不會為你改變的，我就像這個世界一樣，是不會為你改變的！

導演楊德昌僅憑這樣—部電影就足以影史留名，而電影里頭的這句話也在某種程度上說出了青春不簡單的原因——青春期對世界看法的單—與不屈服，與世界本身的殘酷之間形成了某種程度上的沖突。

“青春必然是殘酷的”，這句話仿佛成了青春片劇本沒有完成之前就必須確定好的事實，絕大多數青春片都奔著“殘酷青春”這個主題去肆意揮霍大家都經歷過的并沒有太多波瀾的青春。

很多導演愛青春也愛刀子，不搞點殘酷，結局不死幾個人，好像就不符合常理。

然而，國產青春片大都粗制濫造，一來殘酷青春難過審核，二來細細打磨劇本太費事。或許正因如此，才催生出了打胎推動情節這種套路。

Q：國產青春片在你心里長著一張怎樣的臉？

A：必須逆光拍女主角的高顏值，要有打架，—定要去海邊，必須要有集體回憶帶入時代感，要熱淚盈眶，要開房，要打胎，要有三角戀，要從說“我愛你”到“我們分手吧”，要有悲情配角，要一起奔跑，結尾一定要唱主題歌，青春約等于那些年胡作非為的日子。

Q：看過這么多國產青春片，你懂得了什么？

A：長得好看的人才有青春。

Q：看完—部國產青春片，你的感受是什么？

A：青春是一場遠行，回不去了；青春是一場相逢，忘不掉了；青春是一場傷痛，來不及了。

Q：《同桌的你》和《那些年》讓你有怎樣的感悟？

A：胡夏唱歌還蠻好聽的。

Q：怎樣理解愛情與青春的關系？

A：愛對了是愛情，愛錯了是青春。

Q：國產青春片的背后有什么神秘的目的？

A：告訴大家，未成年早戀一定沒有好下場。

Q：國產青春片里屢屢出現的打胎情節有什么用？

A：便于與那些給自行車打胎的青春形成鮮明的對比。

Q：打胎對于電影本身的意義是什么？

A：不打胎，女主怎么意識到男主的懦弱，怎么意識到男主的幼稚，怎么意識到男主不負責任，怎么意識到男主沒法給自己想要的生活，怎么能頓悟出國深造，怎么能提出分手……

Q：中、美、日三國的青春片各有什么特點？

A：美國：主角參加各種社團、比賽，然后順便談個戀愛，既實現了個人價值，又抱得美人歸，最后主角說：“我們的青春是如此精彩！”一段青春期奮斗史；

日本：校園熱暴力、冷暴力，主角一開始被欺凌，然后在朋友、家人和夢中情人的鼓勵下奮起，突然從小孩變成大人，靠自己的努力贏得大家和夢中情人的認可，最后主角說：“我們的青春值得奮斗！”一段青春期蛻變史；

中國：各種戀愛、各種花式作死、各種劈腿、各種墮胎，最后主角說：“我們的青春最終輸給了現實。”一段青春期墮落史。

Q：作為青春期的過來人，你眼中真實的青春是啥樣？ A：一如詩人于堅在《二十歲》里嘆惋，“本來可以干些什么，可是什么也沒干，二十歲沒有什么名堂，只剩下些流行歌曲，只剩下些青春詩句，只有些麥地、玫瑰、月光”。

Q：你最喜歡的—句有關青春的句子是什么？

A：陳凱歌在他的自傳體回憶錄《少年凱歌》里所寫：一九六六年，我十三歲了。我開始在人前饒舌，又在饒舌者面前假裝沉默。人到十三歲，自以為對這個世界已相當重要，而世界才剛剛準備原諒你的幼稚。