伍德斯托克，那是一場傳奇

Woodstock，是音樂節的一種符號。

1969年8月15日——17日，兩名青年在伍德斯托克組織了一場音樂節，不曾料想竟然有近40萬美國青年洶涌而來，兩場驚人的大暴雨非但沒有澆滅他們對于音樂的熱情，反而使他們變得瘋狂，在“愛與和平”的號召下，音樂節變成一種奇特的反戰方式。

“What is it that musicians have？ Are youa musician yourself？”

“No.”一一一一一一Mike

“What is it the musicians have that they can communicate so well to the kids？”

“Music！”一一一一--Mike

這段話出現在Woodstock音樂節的紀錄片里，Mike是這個音樂節最早的組織者之一，身為嬉皮士的他幾乎是想都沒想就回答了這些問題。

那一場盛會，讓嬉皮士們把Woodstock變成了“愛與和平”的烏托邦。有人覺得他們是怪人，也有人親切地稱呼他們為“lovely people”。不同聲音的交織，把他們推向輿論的前沿。

60年代的中晚期，戰后思潮很激烈，年輕人有足夠的見解卻不被重視，挫折感與避世感頓生，他們渴望—種與世無爭、和平、平等的世界，笑出貧富差距。于是，嬉皮士精神在—場音樂節上得到了最大程度的發揚。

年輕人們聚在一起，他們反戰，反對陳腐的事物，用返璞歸真的方式表示對美國政府戰爭政策的唾棄和憤怒。但也不會對任何局外人心存抵觸，亞斯格的農場主說：“他們很好，對誰都稱呼‘先生’，對誰都說聲‘謝謝’。”他們抗爭，卻又溫和，所以他們的抗爭往往沒有—個真實的結果。

不管是政治上，還是生活中，嬉皮士們把這種情感投射到方方面面。音樂一響，所有人都被凝聚在了一起。組織者Mike說：“是這個時代的音樂融入了社會。對社會的不滿，在音樂中抒發，向往的世界，既然不存在，那就唱出來好了！”

在一場音樂會里，音樂對文化或社會事件的表達達到了頂峰，從此在漫長的歲月里再也無法復制。Woodstock，已經超越了音樂節本身的意義，三天的和平與愛，帶來的震撼，絕不僅存留在那個年代。到現在，還是會有很多人帶著憧憬去翻找之前的影像資料，想要隔著時空體會那非比尋常的三天，也許在當下，很長—段時間里，這樣的音樂節奇跡都不會再發生。

后來的人也沒有辦法再完全感受當時的盛況，也沒辦法完全體會嬉皮士的情感。時過境遷，整個大環境都在改變。每一代人的成長經歷都不同，很難有一樣的價值觀念，很多人再去看當年的Woodstock，當年的嬉皮精神，并不完全認同，卻莫名感動，或許對于青春熱血的感情是相通的。

在Woodstock的紀錄片里，一位當時的一位警官說，他當時提著警棍想去敲暈那些作亂的小孩，結果他看到那些年輕人，卻認為他們是國家的驕傲，無論他們外表怎樣，但孩子們的內在是不容置疑的。

那是不可復制的年輕人，也是不司復制的時代。