采飛
劉詩詩給粉絲的話:“我想對一直喜歡我、支持我的小獅子們道一聲感謝,感謝你們的不離不棄,感謝你們包容我經常的任性與突發奇想,感謝你們見證了我一路成長、每一次改變,感謝你們為我奔忙。我會用更好的自己回報你們,希望遠方仍有你們”
生活中的劉詩詩,不像戲中的女子那般遙遠,樸素親切一如你曾經的同學,被人注視時會略顯靦腆,聊到開心處也會爽朗一聲笑。她不哭時,有說像葉童,有說像劉亦菲,甚至有說像龔琳娜,就是不漂亮;哭起來,連她媽都覺得丑。就這樣一女子,在眾星濃妝斗艷的娛樂圈不爭不搶、清清淡淡,成了“重口味”年代不可多得的珍藏。
成長是繞不開的話題
是的,“成長”對于劉詩詩而言,是個繞不開的話題。非科班出身的她,對演戲的感悟,來自于一個個演繹過的角色、經歷過的劇組和生活中的機緣巧合。“剛入行時,演戲更多地被我當做職業,我需要兢兢業業地完成它;然而現在,它更像一種本能,自然地成為我生命中的一部分。”
面對外界對她演技的種種非議,劉詩詩也有自己的解讀,“批評的出發點也有善意的,這種聲音是‘盼我好’的訴求,它們客觀、真實,是我審視自己時需要參考的觀點,只有更好地調整自己才能征服這些聲音。”她感知每一個角色的鮮活,將血肉填入劇本中單薄的名字,揣摩不同時代下個體生命的跌宕。不過,劉詩詩也承認,目前拍攝的劇目跨度仍不夠廣,如年代戲,都尚未有機會嘗試,“但這并不意味著我所扮演的角色都是單一的,不同時期的‘我’本身就不一樣,所能駕馭的劇中人也不一樣。我以當時當刻最好的狀態去面對角色,盡管回頭看時她們有這樣或那樣的不足。”
一切煩惱哭過就好
非科班出身的“詩爺”自認在演技上走得有些“步步驚心”。她坦言,起初不知道什么是表演,也不知道怎么刻畫人物。“跳舞和表演不一樣。跳舞時,我習慣不把情緒表現出來,但表演不同。”盡管如此,詩爺的事業仍非常順利,這怎么說呢?“詩爺”給出了自己的解釋:“我覺得順利是因為我的個性其實很隨性,遇到挫折什么的哭一鼻子就過去了,神經病似的”。大概是因為她與生俱來的這種楚楚可憐,導致了同她合作過的男明星基本上對她均是保護欲暴增,吳奇隆拍戲時更是給足了這個“小妹”耐心和關照,令她在小錯不斷的情況下依然能保持良好的狀態投入到表演中。
心中一直有個芭蕾夢
“詩爺”最初的夢想是當一名出色的舞者。6歲開始學習古典芭蕾,10歲被送到寄宿學校學習舞蹈,一直跳到19歲。“我一直想當芭蕾舞演員,可上大學后發現,我的先天條件還是不夠好,做芭蕾舞演員有缺陷。當時我想退后一步,當一名舞蹈老師。”談起最初的夢想,“詩爺”流露出那么一絲苦澀。
因為芭蕾之夢,“詩爺”堅持邊拍戲邊讀書,最終完成了自己的學業。她透露,因為芭蕾在她心目中神圣的位置,所以現在無論是上什么節目,她都不會輕易地去展示這門藝術, “除非舞臺、服裝和音樂都夠專業。”正因此,在之前做客湖南衛視《天天向上》時,即便是汪涵等人要求她展示一段芭蕾,她也只是禮貌性地擺出了兩個動作。
底線,讓我們活得更有尊嚴
別看“詩爺”外表柔弱,她卻是個極有底線的人,“很多時候能忍的就忍了,但我有我的底線,踩到我的底線了,我會很直白地拒絕。”在裹挾著欲望的娛樂圈里來去,她堅守著自己的防線,用端端正正的姿態,慢慢悠悠地解決問題的方式,收獲著她的小勝利。
真正的底線,意味著“絕不”,意味著不可更改,意味著沒有“也許”與“或者”。底線不會讓我們立刻快樂起來,卻會讓我們活得更有尊嚴,而在漫長的生命體驗中,尊嚴是最終極的快樂。當你學會堅守底線,旁人才能學會止步于你的底線之前,做甘愿被你馴養的小狐貍。當你學會堅守底線,青春臨到盡頭,驀然回首之時,你的手里才不會握著一把十三不靠的爛牌。
守著底線的“詩爺”,如今在娛樂圈混得游刀有余,“這些年,我確實感到更自在了。”相比曾經,她早已擺脫青春的笨拙,帶著優雅和沉著詮釋起頗為文藝、復雜的現代女性角色。