邢江

根據藝術史學家、現巴塞爾藝術展(Art Basel)美洲區總監諾亞·霍洛維茨(Noah Horowitz)的研究,攝影作品直到1970年代成為很多博物館的藏品后,在藝術市場上才被交易商和藏家普遍接受。1980~1992年,攝影作品價格的平均漲幅超過30%,進入21世紀后,理查德·普林斯、安德烈亞斯·古爾斯基、辛迪·舍曼、托馬斯·斯特魯斯等當代藝術家的攝影作品拍賣價格頻頻超過百萬美元,攝影作品已成為藝術市場上耀眼的新亮點。
這當然影響到中國的攝影藝術及其市場。隨著藝術市場的繁榮與發展,攝影也借著20余年的春風呈現出一派新氣象,不僅是攝影家們的創作主題和內容不斷創新發展,攝影作品的價值也被其在一級市場和二級市場的價格重新定義。一級市場上,攝影畫廊逐年增多,攝影作品展銷會和藝博會也進入大眾視野;二級市場上,攝影作品拍賣風風火火,不論是老照片、西方大師作品、現代經典紀實作品,還是當代藝術影像,都能找到自己的位置。
而在每一個位置背后,都站著這樣一群人—私人收藏家。在目前的中國,公共機構(博物館、美術館)的攝影收藏尚在起步階段,我們也還沒有聽說哪個西方機構在系統研究和收藏中國攝影家作品,因此私人收藏家成為了收藏中國攝影作品的最重要力量。
誰在收藏中國攝影?私人藏家在關注哪些影像?他們又如何理解當下的攝影和攝影收藏?這是本期專題關注的話題。我們采訪了四位收藏家和一位有著藝術家身份的“買手”。其中,靳宏偉、朱勇和仝冰雪分別是中國當代藝術影像收藏、現代紀實攝影作品收藏和老照片收藏領域最有影響力的藏家;劉云志在這兩年私人美術館逐年增多的背景下也是有代表性的新晉藏家;魯小本則在近幾年既作為馬丁·帕爾的買手,又作為整理和研究者參與中國攝影書收藏工作。
雖說以愛好為首要前提的收藏是私人的事,但中國攝影收藏家們的舉動影響著其他很多人。這不僅因為資本的力量巨大,也因為在當下攝影收藏理念還沒有在國內普及、攝影收藏市場在國內還沒有成熟的情況下,相比于更廣闊的當代藝術市場,攝影收藏市場不是投機者的樂園,也尚不能以投資回報率來衡量它的價值,收藏家們所做的,更多是在推動中國攝影發展,在推動中國攝影市場走向成熟。