《鱒魚五重奏》第四樂章音樂分析

文/李 虻 劉翹楚

《鱒魚五重奏》第四樂章音樂分析

文/李 虻 劉翹楚

被后人譽為“歌曲之王”的舒伯特一生創(chuàng)作了600余首藝術(shù)歌曲，《鱒魚》是其中最優(yōu)秀的作品之一。舒伯特在1817年創(chuàng)作了這首藝術(shù)歌曲，兩年之后，又以它為題創(chuàng)作了鋼琴弦樂五重奏，并把這首歌曲的曲調(diào)用作第四樂章變奏曲的主題。優(yōu)美的旋律與自然嫻熟的配器手法完美結(jié)合，賦予每段變奏以鮮明可愛的藝術(shù)形象，使音樂發(fā)展充滿戲劇性。

一、音樂分析

在西方古典音樂中，對音樂主題首次陳述后再進行若干次展開或變化重復的展衍手法稱為變奏。《鱒魚五重奏》第四樂章便運用了變奏曲的曲式結(jié)構(gòu)，幾次變奏都清晰明朗，通過音色和音高的變化發(fā)展主題樂思，把不同情境下的鱒魚刻畫得惟妙惟肖。

樂曲開始時，由小提琴描繪出一派大自然的美麗景色，清澈的池水中有一尾小鱒魚在波光粼粼的湖水中自由自在地暢游。旋律輕松愉快，小鱒魚的活潑可愛躍然紙上。

主題由小提琴主奏，旋律在藝術(shù)歌曲《鱒魚》的基礎(chǔ)上將節(jié)奏稍作調(diào)試，材料凝練，充分利用了器樂比人聲更加靈活、更加富有表現(xiàn)力的特點，形成了跳音進行為主、音級進行為輔的歡快、輕松的畫面。小提琴的主旋律與大提琴的副旋律交相呼應(yīng)，中提琴與低音提琴穿插其中，使音樂悠然流暢。鱒魚主題由7個樂句構(gòu)成單二部曲式：前樂段為開放性結(jié)構(gòu)，由4+4同頭異尾的兩個平行樂句組成，原樣重復一次；后樂段為3個樂句的樂段，最后一句是前一句同頭異尾的變奏。隨后的3個變奏，延續(xù)了主題的調(diào)性、結(jié)構(gòu)特征。

變奏一由鋼琴主奏，延續(xù)了主題的氣質(zhì)，色彩更加豐滿。鋼琴在中、高音區(qū)以八度加厚的形式奏出主題，把小鱒魚在水中嬉戲的快樂活靈活現(xiàn)地表現(xiàn)出來；弦樂則似背景貫穿始終，將湖水波光粼粼的畫面刻畫得尤為清晰：大提琴和小提琴以八度呼應(yīng)的形式交錯發(fā)展，中提琴則以平穩(wěn)的六連音節(jié)奏型鋪墊，最后密集的音符預示著音樂將要進入更加緊張的階段。

變奏二由中提琴主奏，大提琴演奏一個與其對應(yīng)的旋律，小提琴聲部以級進的形式在高音區(qū)快速流動，鋼琴則似回聲與主題遙相呼應(yīng)，既有協(xié)奏聲部對主題的和聲襯托，又有流動的復調(diào)織體，描繪了伶俐的小鱒魚在水中自由自在穿梭的畫面。

變奏三由大提琴和倍大提琴齊奏旋律，主調(diào)織體，音樂變得沉重、激昂，既能“看見”小鱒魚在水中的快樂情景，又仿佛能感覺到危險即將到來。這部分音樂與前后情緒的對比強烈，鋼琴奏出的一串串音型上下翻滾，小提琴奏出的音型則似一陣陣痙攣，不斷出現(xiàn)的經(jīng)過式變音及導七和弦增加了調(diào)性的動蕩感，預示著危機即將來臨。

經(jīng)過變奏三的鋪墊和推動，變奏四進入整個樂章的高潮。按照D-d-F-D布局的調(diào)性頻繁變化，重屬和弦的使用也使該段充滿了不安的情緒；四個聲部ff力度的強奏，對比鮮明的節(jié)奏，使氣氛緊張異常。

變奏四可以清楚地感受到兩種情緒，第一種情緒由鋼琴、小提琴、中提琴相呼應(yīng)，持續(xù)奏出六連音和弦，體現(xiàn)出一種異常悲憤激動的緊張情緒；隨之而來的大提琴和倍大提琴奏出上下起伏的琶音，把音樂再次向上推進，仿佛小鱒魚在與漁夫進行著最后的抵抗。隨后的第三句表現(xiàn)了第二種情緒，音樂力度從ff突然轉(zhuǎn)變成pp，鋼琴與小提琴以卡農(nóng)的形式將主題變奏娓娓道來，仿佛小鱒魚已經(jīng)疲憊，停止了掙扎，哀傷的情緒逐步蔓延。

變奏五由大提琴主奏，這是一個如歌的段落，大提琴輕歌慢吟的旋律凄涼、幽婉，情緒略顯憂傷。變奏的主題首先從bB大調(diào)開始，再進入D大調(diào)，在一連串重屬和弦之后進入到主調(diào)主和弦。整個變奏五仿佛是為小鱒魚寫的一曲悲哀的挽歌。

最后的結(jié)尾也是主題的最后一次變奏。小提琴在主調(diào)上再次奏出了明快的主題，鋼琴則借鑒了藝術(shù)歌曲伴奏中的波浪型織體；各個樂句以不同的形式自由地變化，輕快地描繪著自由歡樂的永恒主題，小河又恢復了往日的清澈與寧靜。

二、變奏套曲的整體布局

雖然變奏曲式的各個部分都具有相對的獨立性，但這并不意味著可以將其簡單地分裂、孤立對待，整個變奏曲式的布局安排得非常精致。每個變奏都以主奏樂器為變奏手法的主導，相互之間又緊密相連，與三部性結(jié)構(gòu)原則相結(jié)合，形成貫穿全曲的邏輯化發(fā)展，避免了曲式結(jié)構(gòu)的零散。

本樂章通過對“鱒魚”主題的五次變奏（確切地說是六次變奏，第六次變奏構(gòu)成尾聲），描繪了一條小鱒魚在清澈的小溪中歡快暢游、漁夫?qū)⑺當嚋喿紧~、小鱒魚逃脫重獲自由的情節(jié)。作品雖然采用了變奏曲式，但在主題變奏的過程中，情節(jié)發(fā)展的三個環(huán)節(jié)：自在暢游——被捉抗爭——重獲新生，卻在變奏曲式之上以隱含的三部性結(jié)構(gòu)特征陳述，由此在音樂情緒上形成呈示——對比——再現(xiàn)的三個階段，與西方音樂的結(jié)構(gòu)原則高度吻合。

從主題到變奏三可視為“呈示部分”，前三個變奏采用了固定高音旋律的變奏手法。“鱒魚”主題雖然在5件樂器中順次奏出，但每個變奏中的主奏樂器均完整地演奏了抒情、甜美的主題旋律，從不同的側(cè)面強化了主題的音樂性格。變奏三中鋼琴三十二分音符的華彩性裝飾，如同優(yōu)美旋律下涌動的暗流，在音響上與抒情的旋律形成兩種性格的對比，在功能上起到為高潮進行鋪墊準備的效果。

變奏四可視為“對比部分”采用了自由變奏手法。雖仍為主題變奏，但旋律、和聲、節(jié)奏、音區(qū)、力度、織體及音樂發(fā)展手法卻截然不同：和聲一反前情地脫離主調(diào)，在同主音調(diào)及其關(guān)系大調(diào)上不安地躁動；均分節(jié)奏和單純的附點節(jié)奏突然被和弦織體的六連音所打破，與持續(xù)的強奏一道，使緊張度驟然增強；原本由主奏樂器演奏的清晰旋律好似破裂的動機碎片，游走在各聲部之間……不由使人自然地聯(lián)想到漁夫投網(wǎng)和小鱒魚拼死掙扎的緊張畫面，把音樂情緒推向高潮。

變奏五與尾聲可以視為“變化再現(xiàn)部分”。變奏五的主奏樂器是大提琴，渾厚的主題更顯清晰舒展，鋼琴的呼應(yīng)耐人尋味；豐富的調(diào)性變化、復雜的調(diào)性關(guān)系起到模糊調(diào)性的效果，7小節(jié)的擴展淡化了句式的明晰邊界，起到與尾聲連接的作用。隨后的尾聲更像是主題原型的再現(xiàn)，一直原樣反復的A樂段和單獨陳述的B樂段首次改為變奏，小提琴與大提琴相互交替，好像水面又恢復了寧靜，魚兒們又開始在波光粼粼的水波中自由暢游。

（責任編輯 張曉燕）

［1］楊奕.變奏曲式結(jié)構(gòu)的室內(nèi)樂的配器特點 —— 以舒伯特《鱒魚五重奏》第四樂章為例［J］.黃河之聲，2009（15）：20-21.