美麗的尾聲

陳立

摘 要：美術作業是教與學雙邊活動的成果之一。把學生的作業展示出來，可以增強學生的自信心，激起他們的創作熱情。所以教師要根據作業的形式，用展覽、情境表演、應用等方式，多層次、多角度、全方位地把學生的作品展示出來，讓學生在作品展示中展示自我，收獲快樂。

關鍵詞：美術作業 展示方式

美術作業是教與學雙邊活動的成果之一，很多學生在完成作品后想把它展示給大家看，獲得大家的認可。《美術課程標準》中講到“運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史的一種重要的文化行為”，分享交流美術作業不僅能提高學生學習美術的興趣，也有助于培養學生良好的個性品質。所以，教師要為學生提供展示作業的時間和空間，讓他們有機會進行情感和思想的交流。

以下是筆者近幾年參加各種教研活動，聽到的優秀美術課例中的作業呈現方式，很多作業展示本身就是一件極具美感的藝術品。

一、搭建平臺，多層次展示學生作業

美國心理學家詹姆斯說：“人最本質的需要是渴望被肯定。”而對小學生來說，自己的作品被展示出來，就意味著作品被同伴、老師認可，從而產生成就感，身心愉悅，樹立自信心。在公開課中，教師更應該提供給學生展示自我的大舞臺。展示每一個學生的作品，不僅可以激勵他們，也給了他們一個分享和學習的平臺。作業展示最直接最普遍的方式就是展覽式。教師只要提供一個空間，學生就有機會展示自己的作品。然而不同的作業，提供的展示平臺就需要教師精心設計。

1.展示板——亮出學生繪畫作品

這是公開課中對一些學生繪畫作業最常見的展示方法（圖1），教師只需要利用教室現有的黑板或展板就可以把學生繪畫作品張貼展示，有心的教師還會給展板提煉出一個主題。如人美版第五冊《圖形聯想》一課中，教師以“我的聯想我做主”為主題，展示學生添畫作業。還有許多老師會以“某某展覽或展廳”為題，提供展示平面。而更勝一籌的則是任迪云老師在執教《風兒吹過》一課中對作業展示的精心設計。她先把紙的形狀剪成扇形，而后又把四個學生的作業紙有序地環繞張貼，組成一個大風車的圖形，最終全班學生的作品就是一個個精美的大風車。不僅使得整個作業展板栩栩如生，同時又與課題緊密結合，似“風兒吹過，使紙風車轉動起來”。我不得不感嘆該教師的獨到設計。

展板展示是最常見的一種方式（圖2），但是就作業的排列，工具的采用，老師還是可以根據課題，根據實際需求有所調整，在此再補充一些。

2.燈箱——紙牛神采奕奕

這是一節浙美版七冊的剪紙課，題為《巧折巧剪》，課始我就對角落里擺放的一只燈箱倍感興趣，最后終于在學生剪紙作品的展示中，領略到其特有的功效和魅力。當學生們的“紙牛”張貼上燈箱后，教師插入電源，哇！白底亮起來了，紅牛們一只只顯得那么活靈活現而神氣十足。原來只要教師有心思，美術作業展示都可以這么前衛，這么有藝術渲染力。

3.小區模擬展示板——搭建起“小小建筑師”的夢想

在一次“余慈兩地，同課異構”的活動中，我也曾領略過燈美給作業展示錦上添花的效果。陳海霞老師在執教人美版三冊《小小建筑師》一課時，當課堂結尾處，學生們把自己親手做的一幢幢新房移到“小區”模型展示板上時，教師熄滅了教室里的燈光，霎時，小區的夜景美麗無比，教師刻意裝飾在“小區”周圍的熒光燈忽明忽暗，給人亦真亦幻的感覺（圖3）。而此時，同學們成為“小小建筑師”的夢想似乎變得更真切了。

4.中國象棋板——陶泥棋子各就其位

《中國象棋陶泥造型》是北侖蔚斗小學的美術校本課程。課程本身就是用泥塑制作出一個個中國象棋。而棋盤的提供就給各個制作精美，雕刻細致的陶泥棋子有了展示的一席之地。雖說這是教材本身特有的優勢，但也讓我們對陶泥作品展示有一個新的認識。陶泥作品本身就是立體造型，許多老師會單個展示評價或收集擺放在同一個展示臺上，但很少會再去設置什么新的布景。如人美版十一冊中的《故事里的人》，同樣是陶泥制作課，如果教師能根據學生制作的陶泥作品，提供簡潔的布景裝飾，與“故事”相呼應，想必課堂中的作業展示會更有情趣與感染力。

像這種立體作業的展示，比如彩泥、立體紙工、石頭等，我們還可以找到一些獨到的展示方式，如借用書架、鞋盒、花泥等，創意無限。

5.繩子加夾子——“美麗靠墊”掛起來

我們的黑板展示區畢竟空間有限，對于大面積的作業展示就顯得很局促。有很多時候因為空間不夠，無法使每個孩子的作業得到展示的機會。而馬上老師在執教人美版七冊《多姿多彩的靠墊》一課中給我們展示了獨特的方式。她在教室左側的三根大柱子上系上繩子，然后夾上夾子。等到最后學生二人合作后，把設計好的靠墊拿給老師時，老師只需要用夾子輕輕一夾，就能把學生的設計圖一一展示出來，不僅給了孩子們足夠的展示空間，同時展示方式簡單易行，避免用雙面膠或是磁鐵來固定的許多弊端。而最后在作業講評過程中，全班學生只要稍稍一側身，就能清楚明了地欣賞到全班同學的佳作。繩子加夾子，兩個簡易的道具，使得無論是掛或是取學生的作業都非常方便，真為該教師的教學機智而欣喜。

一位偉人說過：“如果一個孩子生活在鼓勵中，他就學會了自信；如果一個孩子生活在認可之中，他就學會了自愛；如果一個孩子生活在承認之中，他就學會了要有一個目標。”讓我們認可每一個學生的作品，鼓勵他們，展示它們，讓藝術的花朵越開越嬌艷。

二、創設情境，多角度展示作業

《美術新課程標準》特別設置了“綜合·探索”這一新的學習領域。這一學習領域的教學，要求教師尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的連結點，設計出豐富多彩的“綜合·探索”領域的課程。這類課程用上新鮮靈活的情境性展示，能為學生插上想象的翅膀，誘發了學生潛在的創造意識。

1.宣傳欄——展示學生們搜集與創作資料

《家鄉的老房子》是人美版第十一冊中的一課，作為“綜合·探索”課，同時又極具地方課程的特點。本人曾在優質課評比中執教此課。在作業展示一塊，考慮到這一學習領域的綜合性。我特意制作了“家鄉的老房子”六個大字的KT板（圖6），在學生們已經收集了家鄉老房子的相關圖片、文字資料以及用畫筆描繪了老房子后，我引導感悟：“如今家鄉的老房子正面臨著被自然或人為損壞的悲慘遭遇，為了保護好老房子，使更多的人來了解老房子，關注老房子，愛護老房子，就讓我們用今天所學的，所收集的資料來制作成宣傳欄，張貼在校園，讓全校的師生都來關注我們家鄉的老房子。”于是，全班同學分成六個組，積極地行動起來，為“家鄉的老房子”能被更多人所關注而盡自己一份微薄的力量。最后這六個字赫然張貼在校園門口時，著實吸引了許多師生的關注。此課的綜合性目標達到了預期效果。

2.三面墻——完美構造老房子的靚影

同樣是《家鄉的老房子》一課，寧波名師景華鋒老師在作業呈現方式中更是給了我們耳目一新，又極具震撼力的表達。景老師在學生作業時就分工細致，每個學生只要完成老房子其中一個元素：或幾塊老磚構成的一堵破墻，或幾個瓦當組成的屋檐，或是古老的木窗，或是一堵威嚴的騎馬墻，亦或是一扇古樸精美的木門……每個學生的作業不盡相同，但又是經過景老師細致嚴謹地考量后的產物，當學生陸續把作業遞給景老師后，景老師在展板上組合成了三面極具魅力的老房子的墻（圖7）。帶給聽課學生和老師無限的驚喜和視覺享受。不得不為名師的高超技藝所折服。

三、變換方式，全方位展示作品

1.色香味俱全——家鄉的小吃

美術作業的應用性很強，尤其是“設計·應用”領域的作業。應用是一種特殊的作業展示，在應用中，學生了解了自己作品的價值，懂得了物以致用的道理，也使得學生能在廣泛的文化情境中認識美術。

當蒸鍋里捧出一盤熱騰騰的色彩鮮艷，表皮亮澤的湯團時（圖8），你肯定猜不到這是一節美術課。就在上個學期的優質課評比中，第三實驗小學六年級的學生嘗到了自己親手制作的色香味俱全的家鄉小吃——湯團。來自陽光實驗學校的潘老師摒棄橡皮泥這一常用的制作用具，異想天開地用面粉染上食用色素，在學生最后的成品展示中讓學生們真正嘗到了家鄉小吃的美味，怎能不激起孩子們對家鄉小吃的無限熱愛呢？而該教師為此所付出的努力與辛苦也是不言而喻的。從早上三、四點鐘起來蒸煮面粉就足見其所下功夫之深。“美術課若能如此下功夫去上，真的是很吸引人的。”一旁聽課的名師都不禁感嘆到。

2.片片樹葉裝扮——四季的色彩

美術課中還有一個領域是“欣賞·評述”。此類課的作業經常會以寫寫欣賞評述的文字形式來展現，很多教師可能只會想到在課堂結尾讓學生讀一讀自己的感受，評述。而在一次評比課中，我見識到了文字作業呈現也能具有無限創意。

這是人美版第七冊第一課《四季的色彩》，課一開始，老師就給學生們出示了一大面用各種彩紙剪成的樹葉，“你喜歡哪種顏色？上來取一張吧！”一瞬間，全班同學都得到了一片自己喜歡的“樹葉”，這僅僅是老師給孩子們的見面禮嗎？當然不是。等到教師引領著學生欣賞完《早春之路》、《夏》、《金秋》和《冬獵》四幅名畫后。教師提出作業要求：“同學們就用手中的筆來寫寫欣賞后的感受吧！就寫在你喜歡的這張葉片上。”而當學生匯報交流完自己的感受后，教師還鼓勵學生把這一葉葉的感受張貼到相應的名畫下面去。頓時，墻面上的名畫和學生們寫有感受的五彩葉片相得益彰地結合在一起，也自然成了一副精美的藝術畫面（圖9）。我真為之動容。

當然，作業展示不只是“show”，教師要根據作品的形式合理安排展示方式，獲得最佳的視覺沖擊力，讓精彩盡顯，讓美術課的美得到無限延伸和升華！

（慈溪市勝山鎮中心小學 浙江寧波）