狂歡下的隱憂——對喜劇類真人秀節目的解讀與思考

□邵亞婕

繼親子選秀、音樂選秀等綜藝節目類型大熱之后，2014年熒屏上可謂迎來了“喜劇之年”。像央視推出的《嗨，2014》《謝天謝地你來啦》《喜樂街》，東方衛視的《笑傲江湖》、安徽衛視的《超級笑星》、湖南衛視的《我們都愛笑》等節目，這些節目在具備了真人秀節目的特性外，在節目元素與節目內容上更具搞笑元素。有的采用草根表演、明星打分的形式，有的是邀請當下受關注程度較高的明星參與到節目中并進行即興表演，充分以制造快樂、逗樂觀眾為目的，喜劇類真人秀節目出現了前所未有的一種繁榮態勢，一方面帶來高收率的同時，另一方面也呈現出喜劇類真人秀節目的“憂點”。因此，有必要對當下喜劇類真人秀節目的熱播作出解讀與理性的思考。

喜劇類真人秀節目之歡

節目內容：對傳統原則的顛覆與解構。黑格爾告訴我們，本質與現象、內容與形式、愿望與行動、目的和手段、動機與效果相悖逆，從中便能產生出滑稽戲謔的效果。①當下喜劇類真人秀節目搞笑點就在于采用此原則，對傳統原則和固定內容進行顛覆，運用看似荒誕性的理念對原有內容進行重新組合，便產生了新的意義。

《笑傲江湖》冠軍得主孫建弘在表演中巧妙的將“百家講壇”置換成了“百家笑壇”，模仿《百家講壇》中的服飾裝扮與講課腔調，以“百家笑談，談笑古今”“我就是我，不一樣的水果”等橋段進行演繹，變魔術式把電視節目《爸爸去哪兒》調侃為“粑粑去哪兒”，這明顯是一種高度戲仿式所呈現的喜劇效果，引發觀眾開懷大笑。

當下喜劇節目中為了搞笑而惡搞的橋段并不少見。當然，對傳統性的顛覆與解構并不是無限度的，觀眾也是需要在一定接受尺度范圍內，只有在不背離傳統主流價值觀的前提下加以演繹，才是經得起時代考驗的“集體狂歡”。

節目主體：草根人物的真實性與新奇性表演。細數熒屏上的喜劇類真人秀節目，不難發現，很多選手都是我們身邊的普通人物，其草根出身和艱苦打拼的故事更能使觀眾感到親切，引起共鳴。喜劇類真人秀節目中展現出的草根性、新奇性、真實性共同作用于節目形式中，直接作用于觀眾的感官神經，帶來了一場大眾集體式的狂歡。

《笑傲江湖》中的大部分參賽者出身草根，有著普通的工作，平凡的出身，他們通過自己的努力，站在舞臺上盡情綻放自己。他們參賽的原因很簡單，亦或是為了自己的喜劇表演夢想，亦或是為了報答父母的培育之恩。以李奎為例，在決賽環節中，跪下對自己的父母承諾說：“將來一定把你們賣玉米的錢，成倍的還給你們。”由于家處偏遠地區沒法收看電視，父母親自來到現場為其助陣加油。父母與兒子之間的濃濃愛意打動了觀眾，引人發笑的小品段子之后不乏真實展現的溫情時刻，在不喧賓奪主的情況下，適時保留了人性的溫度，節目充滿了張力，傳遞了正能量。

喜劇類真人秀節目中，要想真正逗樂觀眾，讓觀眾發自內心地笑出來，需要選手們的智慧與創意，僅僅憑借夸張的肢體動作、淺顯刻薄的語言對白，往往是不能取勝的。正如馮小剛導演在節目中所提到的“真正好的喜劇需要智慧。”既要有一定的新奇創意，又要有一定的真情實感在里面，方能打動觀眾。被稱為“靈魂舞者”的楊金賜，用身體的各個部位配以音樂演繹中國“憨豆”的形象，富有童心且非常溫暖，具有一定的新奇性。“情理之中、意料之外”，能讓觀眾在忍俊不禁后有所思有所悟，方是高質量的創作。

節目形式：笑星評委與選手互動的幽默看點。無論是音樂選秀、親子秀這些選秀節目，除了參加選秀者本身的才藝外，“秀”也能吸引觀眾的眼球，如龐大的導師陣容、選手們充滿挑戰的人生故事、評委之間各種白熱化的激烈爭論以及選手之間的相互競爭等。這些因素也構成了節目收視的“亮點”，像《中國好聲音》《我是歌手》一直都是歌壇重量級的大咖擔任評委。而在喜劇類真人秀節目中，喜劇明星亮相于舞臺上，擔任評委，安徽衛視的《超級笑星》請到了小品演員蔡明、香港笑星曾志偉，浙江衛視的《中國喜劇星》也下足了工夫，資深笑星李立群、相聲演員曹云金擔任主考官。一時間，喜劇明星演員成了各大衛視熱門的資源。

節目中，豪華陣容的喜劇明星團隊不僅擔當評委，還時不時地與選手進行互動，或幽默，或深情，或調侃，可謂看點十足。在《超級笑星》中，張偉的口技表演獲得了主考官的一致贊賞，在表演完畢后，主考官崔永元讓其為大家再呈現一段中國版的“動力火車”，模仿的逼真程度讓臺下觀眾大為佩服。評委不僅僅是專業技能的考察者，與選手之間的互動使節目最具看點。

喜劇類真人秀節目之憂

喜劇類真人秀節目是廣大觀眾喜愛的一種節目類型，無論是從收視率還是經濟效益來看，都取得了較好的成績，挖掘出一批好演員，創作出一批好作品，有其積極性的一面。但是，從2014年起全國20多檔喜劇節目爭相出現在各大衛視上，激烈競爭背后節目難免存在“隱憂”。

一、社會責任意識。魯迅說：“喜劇將那些無價值的撕破給人看”，真正的喜劇精神應該積蓄力量且有膽略去“撕破”那些“無價值”的東西，敢于直面社會問題，深化人們對人性和社會的思考。逗人發笑是喜劇精神的第一個層次，要達到更高層次還要引人思考與激勵。縱觀現在熒屏上出現的各大喜劇節目，大都停留在第一個層次，通過模仿、重復、方言等制造笑點，部分段子膚淺、單一，沒有在精神層面進入深層次的思考，對當下的社會問題毫無涉及，僅是讓觀眾一笑了之。

從喜劇類真人秀節目的社會價值來分析，首先，喜劇類真人秀節目以逗樂觀眾為最高旨意，大量單一、重復的搞笑橋段引發觀眾笑點，這是一種后現代式的狂歡心理的滿足。其次，很多喜劇類真人秀節目為了提高節目看點，過分注重“秀”，節目刻意安排評委或選手在舞臺上制造沖突，忽略了節目本身所承載的社會價值與輿論導向。值得注意的是，喜劇精神的精髓在于滑稽搞笑的背后隱藏對人性的思考與鞭撻，啟示觀眾反省自身的弱點。

二、文化自覺意識。無論是電影還是電視節目都是大眾傳播的一種載體，世界各國都希望通過這種最普遍的藝術形式把各國的文化推介出去。中國的文化源遠流長，文化的繼承與創造在電視節目上也被賦予了新的意義，越來越多的電視節目開始注重節目的人文價值與內涵。

從喜劇類真人秀節目的文化價值角度分析，喜劇類真人秀電視節目的繁榮是時代的需要，代表當下電視節目的一種潮流，傳統文化環境的改變使得大眾的需求發生了改變，人們的身心需要從忙碌、緊張的生活節奏中得到徹底的放松與消遣，不少真人秀節目制作人正是把握了大眾的這一娛樂消費心理。馬爾庫塞所批判的“單向度的人”，似乎“忘卻了回家的路”，將文化的教化功能淡化為消遣功能，將文化的深沉領悟轉化為快餐式的生物滿足。②不少節目中，像依靠呆傻萌的表情、男女初次相親的糗事甚至當眾挖鼻孔等一些不雅行為也搬上了舞臺，正是后現代理論家波德理亞所指出的：“在當代秩序中不再存在使人可以遭遇自己或好或壞的影像或鏡面，存在的只有玻璃櫥窗消費的幾何場所，在那里個體不再反思自己，而是不斷沉浸到不斷增加的物品符號的凝視中去，沉浸到社會地位能指秩序中去。”③這一創作趨勢必然導致今后的喜劇類真人秀節目發展路子越來越窄。所以，喜劇節目在一定程度上應當承擔起一定的文化責任意識，引領正確的價值追求。

三、教化引導意識。喜劇類真人秀節目最大的特征之一是重娛樂，但這并不等同于可以將媚俗的元素加入到節目之中。在西方文學家的眼里“媚俗”一詞是把流行觀念的愚昧翻譯成美麗而富有感情的語言。④但有時媚俗和先鋒往往很難分辨，這就造成了審美的虛假性和欺騙性，故而節目的教化引導意識削弱，缺乏正能量。由于喜劇類真人秀節目是老少皆宜的類型，因此，節目也應具有一定的教化引導意識，一些節目中角色反串、四大名著的“惡搞”改編等缺乏一定的思想內涵，因此，對于少年兒童來說，不利于他們正確價值觀的形成。喜劇類真人秀并不是無尺度的一味逗樂，同樣承載著一定的教育價值，應盡量提升精神旨歸，傳遞正能量。

娛樂傳播的盛行使得大眾感官的“快感”置換了藝術的“美感”，在大眾文化時代，喜劇類真人秀節目的熱播是順應時代發展的必然需要。現代性及后現代社會發展中的各種緊張，需要喜劇來進行調節和緩解，觀眾需要喜劇，但更需要喜劇作品的正確引導。喜劇類節目既要尊重國人的審美心理需求，同時在節目內容的創新上要承擔起一定的社會責任、文化自覺意識和教化引導功能，這是喜劇類節目發展的必然選擇與社會使命。

注釋：①閆偉：《對電視喜劇真人秀的要素解讀與文化評析—從〈笑傲江湖〉首季總冠軍說開去》，《喜劇世界(下半月)》，2014年（9）。

②[美]赫伯特·馬爾庫塞著，劉繼譯：《單向度的人》，上海，上海譯文出版社，2006年。

③[法]讓·波德里亞著，劉成富等譯：《消費社會》，，南京，南京大學出版社，2000年。

④[捷]米蘭·昆德拉著，董強譯：《小說的藝術》，北京，作家出版社，1993年。