陶醉于詩歌的碧水青山
——姚文靜的詩歌藝術

程玉新

——姚文靜的詩歌藝術

程玉新

內容提要：詩人姚文靜通過精巧的構思和優(yōu)美的語言來組織詩歌內容，綜合運用想象與聯(lián)想以創(chuàng)造出優(yōu)美的藝術形象。自然景物也被詩人攝取到了詩行中，但它不再是自然景物本身，而是受詩人思想感情熏染，與詩人抒發(fā)的強烈感情相伴隨。

姚文靜 詩歌 評論

詩歌是語言的藝術，語言又是詩歌藝術形象的載體。詩人就是通過最精練、最優(yōu)美的語言形式來組織詩歌內容，創(chuàng)造優(yōu)美的藝術形象抒發(fā)情感、表達愛憎。它往往通過選取社會生活中的某個側面或片段，作為寫作素材，并進行去粗取精、去偽存真的加工制作過程，再把題材精選入詩，從而達到歌頌真善美，抨擊假丑惡的創(chuàng)作目的；達到給人以啟迪、給人以智慧、給人以力量的目的；使讀者在獲得高雅藝術享受的同時，接受感染和教育。閱讀姚文靜的詩歌，可以說是獲益匪淺，感受至深，真正找到了詩歌的碧水青山。

一、從現(xiàn)實生活中獲得素材

集子中所選的詩篇，都是現(xiàn)實生活的真實反映；都是詩人真實情感的自然流淌。

詩人通過詩歌這種獨特的文學藝術形式，把內心的深刻感悟外化給讀者，從而形成強大的藝術感召力量。“興、觀、群、怨”是孔子對詩歌產生社會作用的全面總結和精辟概括。它不僅僅只限于《詩經》里古老的篇章，對后來所產生的古詩、近體詩和詞，同樣起到了重要的指導詩歌評論的作用。就當今的詩歌評論而言，不僅限于古體詩詞，對新詩的評論，仍然具有重要的認識價值和指導意義。

姚文靜曾經外出創(chuàng)業(yè)，經歷了不平凡的人生歷練，其中的酸甜苦辣飽含于內心。“樂而不淫，哀而不傷”以達到“中和之美”，使其以詩歌含蓄委婉的形式進行外化，是最為恰切的方法。這是其詩歌的一個突出特點。

《你必須是火》這首詩里寫道：“……我鋪陳過翠綠 渲染過桃紅 勾勒過起伏的麥浪，甚至在描繪一朵盛開的菊花時，抽出了內部所有的金黃。而北風，步步緊逼 它攜裹寂寞，一夜壓窗 我能吐露的，除了白 就只余被寒霜 久已擦拭的骨節(jié)這一刻，你必須是火 才能找到我體肉，蘊藏的磷質 以燃燒的方式拯救我。”表現(xiàn)了對所處現(xiàn)實的困惑與企盼改變命運的情緒，和對未來美好的憧憬與追求。

詩人的心靈是潔凈的；詩人的情操是高尚的；詩人的志趣是高雅的，不允許褻瀆或玷污。《我要住到一朵梅花里面去》是這樣寫的：“……無論是消亡，還是破滅世間的煙塵，都無法觸碰我 無法觸及我的靈，我的骨 以及，我殘存的驅殼 只有它們，只有那些與生俱來的溫潤，才能找到我，才能徹底打濕我眼底的干涸 讓我相信，我要的潔凈依然是，純白的 我要的炙熱，依然是血紅的。” 在這里，作者賦予了梅花的赤誠與無限的信任。透過詩行讓人感受到了，梅花成了詩人的化身。梅花，自古以來就是文人墨客所歌詠贊頌的對象。它不畏嚴寒，剛毅不屈，象征了人優(yōu)秀可貴的品格。這里表現(xiàn)了詩中的主人公決心與浮華奢靡、污濁的東西決裂的堅定的決心。還有《行至水窮處》，也表現(xiàn)了這個同一的主題，不再贅述。然而，在人類社會不斷發(fā)展的歷史長河里，誰又能真正的做到“樂天知命”呢！這大概是詩人對文學作品“源于生活，高于生活”的詮釋吧！

二、精巧的構思

構思是作者在孕育作品的過程中所進行的一系列思考活動。它包括題材的選擇提煉，布局謀篇和主題思想的醞釀確定，以及詩歌形象的設計等等。它是作者心血凝聚而噴發(fā)的一個極其復雜的心理活動過程，是創(chuàng)造性的精神勞動。它以生活的實踐為基礎，并受一定世界觀和創(chuàng)作意圖的制約。它不僅需要形象思維活動，同時也有邏輯思維的參與。

《菊花夢》這首詩共分五個小節(jié)。第一小節(jié)交代時間，“深秋之夜”，由月光引出開放的菊花。第二小節(jié)贊美菊花的“安詳”、“潔凈”、“溫柔無比”，由此引入情思，進入夢鄉(xiāng)，“讓我再一次，忍不住交出深藏于心的思念 在它深處安然睡去”。第三小節(jié)，前三句抒發(fā)對菊的愛慕之情，后兩句筆鋒宕出“魏晉”來，為第四小節(jié)寫“東籬”打下伏筆。而第四小節(jié)則詩情波蕩，“不愛南山，不愛東籬”，對陶淵明進行了大膽的否定。詩人選擇的是“只要一匹日行千里的白馬帶我滿踏花香，把流露多年的幸福沿途收集 一路飛奔向你”這是作者所要表達的最根本的題旨所在。那就是：不學陶淵明，借“菊”來自話高潔的品格，借菊來排遣胸中淤積的塊壘，而是要“踏著花香，把流露多年的幸福沿途收集”。這是一種怎樣的境界啊！這不是詩歌自誕生至今，所歌詠的，人們一直所追求的，人生與幸福嗎？第五節(jié)寫得更是叩人心弦。“將你我的前身后世翻檢，緊系 再尋一處 小橋流水 從此與你 朝聽鷓鴣聲聲，暮看炊煙四起。” “鷓鴣”，鳥名。由于它的叫聲協(xié)音為“歸去，歸去”，因此，在古人的詩篇里，常用它來抒寫離情別緒，盼望游子早歸的思想感情。在這首詩里，詩人并不是歌頌陶淵明筆下空想的世外桃源，更不像陶淵明那樣消極遁世被動地隱于田園，而是振作精神勇往直前。筆觸的落腳點，是在紅塵滾滾的人間社會，詩人所追求的是一個優(yōu)雅閑適、安然靜怡的幸福人生境界。整首詩跌宕起伏、搖曳多姿、氣韻貫通、渾然一體、意向高遠、主題鮮明，最為耐人尋味。

《海棠花語》通篇用了擬人的修辭手法，賦予了海棠花以人的思想感情，抒寫相思。這個相思，不是寫人的離情別思，而是對人間“真善美”的相思。“……這傾世的絕美，而世事涼薄連月光，都白到陡峭不已。”這里詩人把海棠花的“絕美”與“世事涼薄”進行對比，其結果是“連月光，都白到陡峭不已”詩句內涵深沉，令人深思。接著詩人由此生發(fā)出一層議論、抒情和描寫，對海棠花大加贊美。“唯獨這些花，噙住春色將一寸一寸相思，從緊鎖的眉間 一直開到心內” 既承接了上文，又暗示了題旨。第四小節(jié)運用聯(lián)想和想象手法，抒寫海棠花的無窮魅力。第五小節(jié)緊承第四小節(jié)“讓你畫下一樹海棠，畫下滾燙的熱淚畫下月月年年，一個人在樹下等待的身影。”兼用了一組排比的修辭手法，至此，詩人才算完成了鮮明藝術形象的塑造。整首詩開頭起得低沉，中間三小節(jié)跌宕搖曳，末一小節(jié)結得委婉含蓄而意境深幽。通篇情景交融，渾然一體，給讀者以鮮明深刻的印象。

三、承傳孝文化，釋放正能量

在中華民族積淀了幾千年的傳統(tǒng)文化里，孝文化占有極其重要的地位，它生生不息，代代相傳。這是中華民族具有強大的凝聚力之所在。作為一個正常的人來說，如果他的眼里容不下父母雙親，那么，在他的心目中還能容得下誰呢？如果真是這樣，他決不會去愛他的其他親人；決不會去愛他的家鄉(xiāng)；決不會愛他的祖國，他也更不會去愛天下蒼生！

《父親和他的桃子》和《桃花記》，分別熱烈歌頌了勤勞善良、和藹慈祥、堅毅純樸，把自己的一切獻給了子女的父母雙親。在物欲橫流，金錢至上的氛圍中，有很多人，如今有了錢卻返璞歸真，回報社會，可是，也有一些人，為了金錢，反而拋卻了用金錢換不來的人間真情。

《桃花記》中這樣寫道：“三十年前，母親把一些桃樹 種進心里 那些年 不是風，就是雨 桃花每開一季，就從母親臉上 借走一抹紅暈，桃樹每高一寸，就從母親指尖吮掉一層柔潤 三十年后，桃樹成林 日子，有陰也有晴 我和滿園的桃花開的（得）一樣，明艷動人 而母親，卻將終年不化的積雪 披上了頭頂。” 詩人把母親三十年前后的情形，做了鮮明的對比，恰當地運用了比喻的修辭手法，刻畫出一個平凡而偉大的母親形象，這是能讓讀者產生最為強烈共鳴的詩句，大可收到極好的藝術表達效果。

《父親和他的桃子》，分為《桃樹》、《桃花》、《桃子》三章，把敘事、抒情、描寫、議論等熔于一爐，采用多種表達方式綜合運用的手法，歌頌了父親樸實勤勞、善良堅毅和積極進取的精神風貌。這兩首詩，正是作者用詩歌這種獨特的形式，所進行的血脈親情的詩語交流。由此可見，字里行間充滿了詩人對父母無限的熱愛。這就是作者用詩歌的這一優(yōu)美文學形式，承傳孝文化，釋放正能量的具體寫照。

通過鑒賞姚文靜的詩歌藝術，足以讓讀者深刻地理解“饑者歌其食，勞者歌其事”的真正內涵之所在，更是讓讀者尋找到了，詩歌的碧水青山！

四、想象與聯(lián)想以及多種修辭手法在詩歌中的綜合運用

由某人物或某事物而想起其他相關的人或事物；由某一概念而引起其他相關的概念的心理過程叫聯(lián)想。心理學上，在已有材料的基礎上，通過新的組合而創(chuàng)造出新形象的心理過程也叫想象。想象與聯(lián)想在文學創(chuàng)作過程中被作者普遍運用，特別是在詩歌創(chuàng)作過程中使用得更為普遍、更為廣泛。作者根據主題的需要，把零散的材料綴結入詩，就是靠聯(lián)想來完成的。它就像是把散落的珍珠串成一條美麗的項鏈。而想象則能讓作者的文思插上飛翔的翅膀，使其思接千載、視通萬里。這兩種手法常常伴隨著修辭的綜合使用。修辭的作用使詩歌的語言生動活潑、優(yōu)美鮮明，更具有表現(xiàn)力和感染力。詩人憑借它們，可以獲得更為廣泛的寫作材料，也是詩人為詩歌塑造出鮮明的藝術形象，創(chuàng)造優(yōu)美的意境不可或缺的重要手段。

著名詞話家王國維曾說，“有境界則自成高格”。在姚文靜的詩歌里，正是成功地綜合運用這些手法，才使得她的作品，獲得了語言活潑、意境優(yōu)美、形象感人的藝術效果。《父親和她的桃子》中“……只需要一夜東風，枝上的燕尾，便落成父親手中的剪刀”， 在這里樹枝上并沒有“燕尾”，實指桃樹上的旁枝被剪去。“每一棵桃樹 都有父親賦予它的名字，像極了父親最疼愛的孩子”；“幾場雨后迎來了盛大的花事，擠擠攘攘的桃花滿枝 每一朵，都明媚得像待嫁的女子” 在這三例中，第一例聯(lián)想與比喻中的暗喻合用；第二例想象與比喻中的明喻合用；第三例中想象與比喻中的明喻合用。收到了賞心悅目的表達效果。

《榴紅》中“……這是一夜之間發(fā)生的 她偷偷換上裙子，坐在五月的樹枝上，不做聲 不畫眉不等誰 她只要秋天來臨，咬碎細細的小銀牙 一個人痛到撕心裂肺”， 不僅運用了想象與聯(lián)想還穿插了擬人、排比的修辭。這些手法的綜合運用，足以激蕩讀者的心靈。

《桂花向晚》中“……比蘭馥郁，比梅輕靈” ，“……引我看見，遙遠的鄉(xiāng)下 那些飛舞的螢火，低垂的莊家（莊稼），包裹我遠離寒冷的棉花，還有結滿誘人青紫的葡萄架。這些原本，只屬于我一個人的心念 此刻全都長出翅膀，沿著花開 潛入詩詞，幻化成觸及想念的字眼 譬如 天涯若比鄰 譬如 千里共嬋娟。”這里以聯(lián)想與想象為主，配合使用了類舉、比較、比喻、擬人、擬物多種修辭方法，把所有與表達主題密切相關的內容綴入詩行里，為創(chuàng)造優(yōu)美的意境服務。《月光如刀》通篇運用了想象與聯(lián)想，恰當地穿插排比的修辭，對創(chuàng)造詩歌的意境起到了很好的作用。《菊花夢》中“……今夜，就讓我隨這朵菊花 逃離滿城的金黃，潛回魏晉 不選南山，不要東籬”，“將你我的前身后世 翻檢，緊系 在尋一處小橋流水 從此你我 朝聽鷓鴣聲聲，暮看炊煙四起”， 由對眼前菊花的贊美，進而聯(lián)想到晉朝的陶淵明對菊的熱愛和隱居生活。不僅緊扣了主題，還極大地豐富了詩的內容，后者則是通過夢境展開想象，尋找現(xiàn)實社會中安寧恬淡、靜謐閑適的生活。這些都對深化詩歌的主題，為詩歌創(chuàng)造出優(yōu)美的意境，起到了重要作用。

五、景中有情，情中有景

在姚文靜的詩歌作品里，有不少詩歌是側重于寫景抒情的優(yōu)美篇章，讀之頗耐人尋味。《迎春辭》中“……從今夜開始，一碧千里 讓你潛伏的溪流，隨著鳥鳴洶涌四起 我要催開一樹桃花，將緋紅的桃色 為你結上衣襟，我要寫下一闋詞，押住平仄的韻腳，用盡妖艷的字句”；《狗尾草》中“……看見風就舞起來 從春到秋 把唯一的綠裙子 舞到褪色”；《白月光》中“……白過云朵，白過牛羊，白過去年的那場雪 白過兒時的那一片棉花地 白過故鄉(xiāng)小院的梨花 白過母親鬢邊的白發(fā)”；《雨夜》的結尾“就像把鳥鳴交給天空 把翅羽交給雁陣，把安詳交給夢境 把潔白的蘆花交給 秋天的深處……”；再如《下弦月》末兩段，“……參透生死，芳香流轉 渡往我青春的海面，掀起一場潮汐 捕捉，無數的漁火 和大片的湛藍”等等，都是膾炙人口的寫景抒情的優(yōu)美章節(jié)。這些景物，一旦被詩人攝取到詩行中，那它就不再是自然景物本身了。它們已經飽受了詩人思想感情的熏染，往往與詩人抒發(fā)的強烈感情相伴隨。這樣就使詩歌達到了仁者見仁、智者見智，以至于情景交融的藝術效果。

著名的詞話評論家王國維在他的《人間詞話》里曾說：“一切景語皆情語。”這是対詩人在詩歌創(chuàng)作中使用景語，概括和精辟的總結。在古代文論中，最有影響的理論命題是“詩言志”。我國的文學批評始于論詩，“詩言志”就成了中國詩論開山的綱領。在今天看來，詩不僅“言志”，而且“言情”。在眾多的文學樣式中，詩歌被譽為文學中的一支輕騎，因為它最能迅速地反映社會生活。它也能最大限度地用來鼓蕩衷腸、搖曳性情。鐘嶸在《詩評序》中，從理論上分析說：“種種情感，感蕩心靈，非陳詩何以展其義，非長歌何以騁其情。” 在姚文靜的詩歌里，求真、言事、言志、言情融為一體，有機結合，表達愛憎、感悟人生、歌唱幸福。這就是詩歌的本源，這就是詩歌的碧水青山！

注解【Notes】

①觀群怨：《論語·陽貨》“小子何莫學乎詩？詩可以興，可以觀，可以群，可以怨；邇之事父，遠之事君；多識于鳥獸草木之名。”“詩可以興”，是指詩所具有的打動人的情感，激勵人的心理，使人產生振作、奮發(fā)等積極情感的藝術感染力。詩“可以觀”的“觀”，即觀察審視，包括審美主體自己觀看和指點別人觀看兩重含義。詩“可以群”的“群”，這里作動詞用，當“會合”解，《荀子·非十二子》中說“群天下之英杰”，楊倞注“群，會合也”。“群”還有和諧、協(xié)調的意思。《論語》在講到君子時指出，“群而不黨”的“群”也是“和諧”之意。孔安國釋為“群居相切磋”，是說大家在一起讀詩，可以相互切磋，交流思想感情。詩“可以怨”是說詩可以抒發(fā)怨憤之情。通過詩歌這種文學形式來抒發(fā)“怨”是化解社會消極心理的一種重要途徑。

②樂而不淫，哀而不傷：孔子《八佾》在贊美《關雎》時提出“樂而不淫，哀而不傷”。孔安國注：“‘樂而不淫，哀而不傷’，言其和也。”“中和之美”是儒家美學的特定形態(tài)。

③樂天知命：《周易·系辭》中“與天地相似，故不違。知周乎萬物而道濟天下故不過。旁行而不流。樂天知命，故不憂”。意思是：只有陰與陽配合才符合道理，只要順應天命保持樂觀，就不會憂心忡忡。

④饑者歌其食，勞者歌其事：出自東漢的何休《春秋公羊傳解估宣公十五年》，這是對《詩經》中最精華部分的評價。它直接反映了人民生活和喜怒哀樂的感情。語言生動、形式活潑，文學價值很高。饑者，就是饑餓的人；歌，就是通過音樂形式來表達；其食，則是與饑者息息相關的食物。歌，是歌頌的意思。但在詩經中并非如此。《毛詩序》中說：“在心為想，發(fā)言為聲，情動于中而行于言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”用現(xiàn)代漢語中一句通俗的話可解為：饑餓的人唱出的歌都是有關他所吃的食物的，勞累的人唱出的歌都是有關他所從事勞動的。

⑤有境界則自成高格：王國維《人間詞話》：“詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。五代、北宋詞所以獨絕者在此。”這句話有兩種理解：①詩詞由具體的意象構成意境，而不是浮泛的言辭格調就高。②詩人藝術境界高，寫出的作品自然格調高遠。

⑥一切景語皆情語：王國維《人間詞話》中“昔人論詩，有情語、景語之別，不知一切景語皆情語也。”意思是：詩中一切景物的描寫都是作者表情達意的載體，都必須為詩歌所要表達的情感服務。

⑦詩言志：是中國古代文論中最早提出的一個文學評論的標準。《左傳·襄公二十七年》載：趙文子對叔向所說的“詩以言志”。《尚書·堯典》中記載：“詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲。”《莊子·天下篇》中說：“詩以道志。”意思是說，詩是用來表達志意的。

Through ingenious ideas and beautiful language to organize the poems， Yao Wenjing comprehensivelly use imagination and association to create the beautiful artistic images. Natural sceneries are also taked into the line of poetry by the poet， they are no longer natural scenery itself， rather than to express the strong feelings accompanied by the thoughts and feelings of the poet.

Yao Wenjing Poem Comment

Cheng Yuxin is from the Laohekou Poetry Reading Association. His research areas are Classical Poetry and Contemporary Poetry.

程玉新，老河口市詩歌朗誦協(xié)會副主席，研究方向為古典詩詞、當代詩歌。

Title:Intoxicated with Clean Rivers and Green Mountains—On the Poetic Art of Yao Wenjing's Poems