仁者善書

文/王弘毅

仁者善書

文/王弘毅

沈健,字天行，齋號惠風堂。祖籍四川南充，生于云南昆明。中國書法家協會會員，任云南省書法家協會副主席等職。

沈健的書法，一眼看去，沉穩平和，內斂中略帶囂張。初初認識健哥，總覺得倔傲里，有些距離感，可每每一談起藝術，滿眼都是精彩。如其齋號寫云樓一般。在他的筆下能寫云的，還有什么不能書的。正如他自己說的那樣：技是什么？技是點畫、結體、用筆。是長期不懈的精準磨練。

重溫沈健這些年習書的經歷：從顏真卿入手，在二王的瀟灑中倘佯，有時也在魏碑的大刀闊斧中，找點叱咤風云的感覺。書法技藝與性格密不可分，他的書法也依舊躲不過這一宿命。因此，他一直堅守中鋒用筆的原則。在他的整個書法創作實踐和書法藝術理論體系中，書法的用筆是一個永恒的主題——中鋒用筆。趙孟頫的“中鋒用筆，千古不易”的用筆理論一直影響著歷代書家。他要求筆筆中鋒，讓每一筆劃都能呈現出立體的感覺。清代有位書論家，曾對篆書的中鋒用筆問題作過這樣的描述:背面陽光一照，正中有一道黑線，周邊稍淡，叫做“綿裹鐵”。這就是他心目中的中鋒。其實在寫字的時候，并不是筆鋒始終都在筆畫的中心位置行走，只要筆鋒始終在筆畫的外邊沿線以內行走，這一相對穩定的軌跡，就是中鋒用筆。我們且看索靖的銀鉤蠶尾、王右軍的錐畫沙和印印泥、張長史的折釵股、顏魯公的屋漏痕、懷素的飛鳥出林和驚蛇人草等等，都是同這種用筆方法，即中鋒用筆。常理認為筆筆中鋒的規范，一定會使筆畫僵硬、神色呆板。可你看過健哥的作品，肯定會體會到戴著鐐銬跳舞的書者的從容、淡定。自然信服用顏真卿的模板，系統訓練出來的能力。應該說沈健的書法，接受了顏真卿中鋒用筆勻而藏鋒，內剛勁而外溫潤，字的屈折處圓而有力的技術之精髓。其書法顯示出了森嚴、精到、細膩，然而其行氣中的華媚，這給不僅是他，甚至各個時代的書家們帶來了許多困惑。同時，又為其如何有意識的朝魏碑中提取養分，找到了理由。張永康老師有一段對書法家這個稱呼很有見地論述：必須讓形式的一頭連接著傳統書法所積累下來的各種豐富的表現經驗。另一頭連接著具有時代特征的個人情感，讓情感去激活傳統。只有這樣，形式才能夠既是歷史的，又是當下的。既能抒發作者的思想感情，又能引起觀者的交流共鳴。進入這一領域的作者，方可稱之為書法家。

然而，“古質而今妍”，是唐人孫過庭對書法風格變遷的經典概括，意思是說古人的書法風尚質樸，今人的書法格調妍媚。這里的“今”，就是從王羲之時代算起的。同時，他又進一步指出，質樸風尚因循時代發展而興起，妍媚格調也隨歷史變化在更易、漸變。正所謂“質以代興，妍因俗易”。可見，“妍”與“俗”具有深厚的淵源。王羲之書法，圓潤為主，中鋒行筆，處處藏鋒。筆法顯得相當的老辣，轉折處，或化繁為簡、殺筆狠重，自然流露。反初唐書風,行以篆籀之筆,化瘦硬為豐腴雄渾,結體寬博而氣勢恢宏,骨力遒勁而氣慨凜然,這種風格也體現了大唐帝國的風范,并與他高尚的人格契合,是書法美與人格美完美結合的典例。

書當隨時代，魏晉時代的審美時尚，側重于“遒勁超群”“器朗神俊”“風領毛骨”“清鑒貴要”的追求，呈現出清朗、俊逸、快利、靈巧的審美特征。而王羲之的書法藝術突破了質樸古雅的隸書筆意，創立了妍美流便的今體書風。同時書圣本身就是一個標準的儒家政治理想的實踐者。用儒家的審美視角，洞察到了王羲之書法藝術中某些“中和之美”的儒家意蘊。“盡善盡美”是儒家一直堅守的文藝觀。這種思想首先體現在孔子的思想里“中和”，是儒家傳統美學思想的核心。所謂“進退憲章、耀文含質，推方履度、動必中庸”，用今天的話說，就是無論進退都不失根據而有節制，優美形式與豐富內容的完美統一，下筆之前胸有成竹，從容不迫、不激不厲。這正是儒家溫潤敦厚、“中和”節制的美學原則的體現。他正是將行、草書的陰柔、婉秀之正和之美，推向了后人不可企及的高峰。而很明顯，這是中國歷史上一次重大的審美時尚的反叛，因而就不可避免地對時人乃至后人帶來審美經驗上的強烈震撼！據此，后世賢達異口同聲稱其王羲之“書圣”也。而今在顏真卿的基礎上，沈哥在筆上追索到魏晉，深悟到中鋒用筆的妙絕。不管是格調妍媚，還是婉秀也罷，我們這個時代正需要這樣的書風。儒家思想已經成為我們今天文化人真正的精神家園。沈健的書風依舊堅守著這樣的文化精神，堅持的幾乎忘我。

當然書法藝術本身就和世俗格格不入，因為太單純，思辨太形而上。為此，沈哥就是一個不懂人情世故的家伙，拒絕別人，長釘截鐵；自然，沈哥就是一個不懂世態炎涼的家伙，居然敢把‘潤格’印在名片上。甚至揚言（毫不隱晦）：誰也不愿當梵高。哈哈哈，沈健這家伙。

借用張永康老師對沈健的期冀，作為本文的結束語吧：當一名書法家不易，成為有建樹的書法家更難，真誠期盼沈健及更多書法領域中的探索者們，在崎嶇道中闖出新路，給這個時代一份驚喜!