《鄧世昌》：滬劇舞臺上的英雄禮贊

曹凌燕

《鄧世昌》：滬劇舞臺上的英雄禮贊

曹凌燕

2014年12月13日，是我國首個公祭南京大屠殺死難者和日本侵華戰爭中遇害同胞的特殊日子，也是上海滬劇院為紀念中日甲午戰爭120周年創排的新編滬劇《鄧世昌》首輪演出的最后一場。相似的歷史背景，相同的民族情懷，使舞臺上愛國英雄鄧世昌的形象激起觀眾更加強烈的心靈共鳴。

鄧世昌作為一位以身殉國的愛國主義英雄，他的名字與一百多年前那場震驚世界的甲午海戰一道，早已載入中華民族的史冊。他的民族氣節、愛國精神在影視劇和戲劇舞臺上也不斷被演繹、傳誦。上世紀五六十年代，上海市人民滬劇團即演出過滬劇《甲午海戰》。此次由著名導演陳薪伊執導、上海滬劇院青年演員朱儉領銜演出的新編滬劇《鄧世昌》，從關注生命價值的理念出發，以多維的藝術視角闡釋了鄧世昌與艦船結緣、加入北洋水師后，在苦悶中堅守、在黑暗中抗爭、在孤獨中前行，直至以身殉國的人生軌跡，通過一個有血有肉的英雄人物的成長和個人價值的實現，探討了生命的意義，引發出關于個人和民族命運的諸多思考。

大幕開啟，一曲《大海啊故鄉》的熟悉旋律，一艘沉船傾斜于浩淼海底的巨幅影像，以極具現代視聽沖擊力的呈現方式把觀眾的思緒帶回到了120年前……從小受過良好教育，目睹外國列強在中國的土地上飛揚跋扈的鄧世昌，懷著保衛祖國海疆的理想，考入了馬尾船政學堂，成為當時的佼佼者，與一群同樣滿懷理想和激情的青年一起，接受近代海軍文化的熏陶和培養，并以優異的成績和良好的素質被直接任命指揮軍艦，不久即升任海軍管帶。鄧世昌和他的同伴們恰逢我國近代海軍組建的歷史機遇，應該說，他們是幸運的，他們與強大的北洋水師一起，可以在保衛祖國海疆的使命中大顯身手。然而，他們又是不幸的。現實的晦暗很快吞噬了許多人的理想，曾經朝氣蓬勃的同伴們，開始沉湎于花街柳巷，無心操練，也不再關心水師的命運和國家的安全。“眾人皆醉我獨醒”的鄧世昌，面對水師已不堪一擊、日軍伺機窺探日顯狼子野心的危機局勢，憂心如焚，不惜與同伴較量，與上司沖突，甚至冒著被責罰的風險越級請呈于丁汝昌、李鴻章，試圖為經費短缺、無槍無炮的水師爭得生存的條件。他的擔當、他的氣節喚醒了部分官兵的良知，但無力與強大的體制和執政者相抗衡，更無法改變水師的命運。為了給大清王朝的最高統治者慈禧太后慶祝60大壽，大量經費被挪去修建頤和園，海軍10年不曾添置一槍一炮；加之上層官僚內部的派系斗爭，爾虞我詐，水兵連吃飯的軍餉也無法保證，人心渙散，曾是亞洲第一、威震世界的北洋艦隊淪為戰斗力低下、徒有軀殼的建制。當中日海軍開戰后，鄧世昌以一個軍人的本色，鼓舞士氣，身先士卒，率領“致遠”艦奮勇作戰，誓與軍艦共存亡，后在日艦圍攻下拼死一搏，慷慨就義。結尾在直觀呈現這一壯烈作戰場面后，增加了鄧世昌屹立于戰艦桅桿下的一大段詠嘆調，集中抒發了他不畏犧牲、精忠報國、寄望于親人的英雄情懷，使他的人生價值得以升華，留給人間一片希望之光。

滬劇《鄧世昌》劇照

滬劇《鄧世昌》劇照

對理想的堅守和對責任的擔當使鄧世昌身上始終保持著民族的浩然氣節，并獻身使命實現了自己的人生價值，如他自己所說：“人誰不死，但愿死得其所爾”。全劇圍繞著鄧世昌這一核心人物平凡而又壯麗的艦艇人生，詮釋了他光照千古的生命價值。然而，任何個人價值的實現都脫離不了他所生活的時代和環境。該劇在塑造鄧世昌的形象時，始終把他放置在那個特定時代和環境的大背景下，營造了他與水師、與同伴、與上司、與妻子等多種關系和多個視角，在混沌世界的映照下，在渾渾噩噩的同伴和不作為的上司、腐朽的當權者等眾生相的反襯下，在面對妻子時的家國情懷和內心苦悶的抒發中，彰顯出其精神的可貴和矢志不渝的英雄本色，喚起人們對民族大義、民族氣節的追求。

甲午一戰使北洋艦隊四艘戰艦和數百名將士的忠骨淹沒于蒼茫大海，給中華民族留下了巨大的創痛，也成為中國近代民族災難史與恥辱史的開端。透過舞臺反觀歷史，釀成這一悲劇的主要原因不在于艦隊裝備是否先進，海防是否堅固，而在于國家制度和內在肌體健康與否。再強大的國防也抵御不了官場腐敗、內部傾軋與消耗所帶來的人禍。鄧世昌的悲劇見證了海軍由盛轉衰的歷史，與那個特殊時代的民族命運緊密地聯系在一起，因此，對鄧世昌的人生觀照和生命禮贊透射出對那場中華民族大悲劇的現代反思，體現了該劇所蘊含的人文價值。

誕生于上海的本土戲曲劇種——滬劇，向來以表現普通民眾生活、反映社會現實為主要取向，風格亦如吳儂軟語，偏向于柔和婉轉。該劇獨特的題材選取和人物塑造，使其在舞美、音樂、唱腔、動作等方面都進行了不同程度的創新，呈現出滬劇舞臺上所不多見的陽剛之美。為了與劇作的整體風格和觀眾的現代審美感官相適應，配合緊湊而流暢的故事結構，借助實體裝置和多媒體聲、光、電的運用，舞臺上營造出波瀾壯闊的大海、高大威武的戰艦這一水師生活的特定環境，并設計了水兵操練、海上作戰等較為宏大的寫實化場面和日本軍方陰謀策劃等敘事場景，增強了身臨其境的可看性。只是在有限的舞臺時空中，對外在場景的展示與對人物內心世界的反映孰輕孰重，如何剪裁、編排，尚需反復斟酌和恰當取舍，以便充分發揮戲曲以唱抒發人物情感、揭示矛盾沖突的優長，強化故事的戲劇性和人物的內在張力，使舞臺形象更加豐滿，更具有藝術感染力。

為了從多重角度闡釋主題，豐富作品的思想內涵，該劇在以滬劇唱腔為主的音樂旋律中，融入《大海啊故鄉》和《生日歌》兩首曲子，表達對鄧世昌這一堅守民族大義的孤獨英魂的祭奠。對精神的追求常常伴隨著靈魂的孤獨，尤其是在黑白不分、丑惡大行其道的環境下。鄧世昌生前不放棄追求，不隨波逐流，在苦悶、彷徨中孤獨地守候著理想；赴難之日恰好是他的45歲生日，他卻只能從此孤寂地長眠于海底，無法魂歸故鄉。潮起潮落上百年，鄧世昌等民族英雄與北洋艦隊的殘骸仍然沉睡于 一片汪洋之中。在他們的夢想日漸變為現實的今天，該劇以不忘歷史、昭示后人的警示和反思向英雄們獻上了一份崇高的緬懷和敬意。如果將這兩首歌曲的演唱進行滬劇化的再創作，也許能夠使音樂的嫁接更加和諧也更具有滬劇味，并帶給觀眾既熟悉又陌生的意外驚喜。

對鄧世昌人生價值的詮釋，對個人和民族命運的反思，令人耳目一新的舞臺呈現，加上滬劇院幾代演員的傾情獻演，把這出新編滬劇大戲推上了舞臺，接受觀眾的檢驗。沒有循規蹈矩、尚未經過打磨的首輪演出也許不一定能夠獲得滿堂彩的高度評價，但可以肯定的是，這是一部勇于創新、讓人感動和思考、賦予社會正能量的好看的滬劇。滬劇人與時代同步，重視傳承又不拘泥于傳統的探索精神更值得敬佩！

曹凌燕：上海藝術研究所研究員

責任編輯：陳 瑜