甌劇武旦表演的藝術特色分析

【摘要】：甌劇產生于浙江省溫州市，并且深受當地人們的喜愛。本文首先對甌劇聲腔唱法的技術含量與情感契合進行了深入分析，進而對甌劇武旦表演講究，以便能夠使人們對甌劇武旦表演有著更為清楚的認識和了解。

【關鍵詞】：甌劇;武旦表演;藝術特色

甌劇原稱溫州亂彈，因溫州地處甌江下游，古稱“東甌”，所以1959年改名為甌劇。它已經生存發展三百多年，形成了自身非常有個性的獨特表現手法與藝術風格，曾經是最受溫州民眾喜愛的戲曲表演形式之一，后來一度沉寂。最近幾年在溫州當地又掀起一股甌劇熱，這在傳統戲曲不斷衰落和邊緣化的趨勢下不能不說是一個奇跡。溫州人一直有觀看戲劇的傳統，至今很多村落里都保留有戲臺，在重大節日都會有戲曲演出。甌劇之所以能夠在某種程度上復興，除了緣于溫州人對甌劇的獨特感情之外，更重要的是與傳播理念密切相關，利用現代傳播方式和渠道傳播甌劇藝術。

一、講究規范，甌劇武旦表演的特色展示

在甌劇藝術形式的規范中，只有它的審美屬性、美學原則是不可改變的，而那些具體的行為規范（表演、唱腔等），不但是可變的，可以棄舊創新的，而且往往為了藝術創作和欣賞中本該具有的無限創造力、想象力等得以自由發揮，為了戲曲藝術的生命之樹常青，它們還必須不斷變化，不斷創造，不斷推陳出新。綜觀歐劇三百多年的歷史，它的音樂（聲腔、旋律、板式等），文學（劇本結構）、語言（韻律）、表演（唱念做打）、舞美（服裝砌末等）的一切藝術形式的規范，無不隨空間而不同，隨時間而改變。

甌劇的表演，唱做并重，以做功見長。如小生可分窮生戲、風雅戲、花戲、箭袍戲、雌雄戲、（童生）戲、胡子戲。在《陳州擂》、《玉麒麝》等劇中，翻撲跌打，一應俱全。小旦有悲、花、潑、癲、唱、武 等六類戲;花旦須兼演刀馬旦，有時還要反串武小生，如《哪咤鬧海》中的哪咤，是花旦的重頭戲。二花兼演武花臉，如：《紫陽觀》中杜青，要有\"飛腿\"、\"倒爬\"、\"水雞步\"、\"虎跳\"等武功表演。此外，如小生的\"麻雀步\";旦腳的\"寸步\"、\"跌步\"、\"三腳\"以及小花的\"踢球\"、\"飛鑼\"、帽功、扇功等，均有獨到之處。由于甌劇長期活動于農村，表演具有樸素，明快和粗獷的風格。甌劇的武戲，更具獨特風格，吸收民間拳術而成的\"打短手\"、\"手面跟頭\"，演員赤手空拳，互相搏斗，時翻時跌，動作緊湊。\"打臺面\"中的\"上高\"、\"脫圈\"、\"銜蛋\"等技巧，亦頗驚險。其它如三節棍、梅花棍、對于連環（即\"藤牌陳\"）等武技，均頗有特色。其他表演特技如《神州擂》的箭，《火焰山》的扇，《北湖州》的叉，《打店》的枷，以及小生的\"麻雀步\"、旦腳的\"寸步\"、\"跌步\"、\"三腳步\"，青衣的\"背尸\"等，都具特色。

作為一名甌劇武旦演員，在經過長期的艱苦習藝后，能純熟地掌握唱念做打等各種表演手段，并且用之規范于自己的表演過程，確實難能可貴，但僅僅這一點是遠遠不夠的。有規范，同時又有在規范基礎上的超越，達到隨心所欲的藝術創造自由，那才是表演藝術的新境界。假如一個演員一招一式，一腔一調襲成規，那么，這些成規也就真的成了對藝術創造的束縛和阻礙了.我們在演戲時，常常碰到一些未得要領的演員，拼命地去學一種既成的表演程式，勉強也算學了下來，但用到舞臺上，卻怎么看怎么別扭，道理就在這里。

二、可塑性強，甌劇武旦表演吸收民間拳術而成

歐劇表演，既有規范的一面，又有極大的可塑性和創造自由的一面。早時只有旦（正旦）、貼（亦稱作旦）、夫（老旦）和小旦四色，正旦與正生相配為男女主角。清中葉后，正旦的地位為花旦所代替，與小生相配，成為男女主角，正旦則成為專飾中年婦女的配角。后因武戲增多，又添\"武小旦\"一色。清末以后，旦戲增加，各劇種又都增添了\"三手旦\"（或稱\"三梁旦\"）一色;使旦行多至七個腳色。花旦專演年青女子，唱做俱重，文武兼能。因其在許多戲中挑大梁;因而有人稱之為\"大梁旦\"、\"當家旦\"。貼旦亦稱作旦，亦扮演年青女子，常為花旦之配角，故有人稱之為\"二梁旦\"。但貼旦專工唱，花旦更重做，故貼旦仍有其所長和特色。如《西廂記》中花旦飾紅娘，貼旦則飾崔鶯鶯。正旦主要演中年婦女，還常兼演次要小生，武小旦專演旦腳武打戲，如《打店》中的孫二娘，《白蛇傳》中的小青等。老旦專演老年婦人，有時兼演其它角色。三梁旦（三手旦）為旦腳中次而又次者，常演一些丫鬟、宮女等角色。小旦因每戲結尾大團圓時，常頭披紅巾充新娘拜堂，故又稱\"拜堂旦\"，多由學徒擔任。小旦有悲、花、潑、癲、唱、武 等六類戲;花旦須兼演刀馬旦，有時還要反串武小生，如《哪咤鬧海》中的哪咤，是花旦的重頭戲。由于甌劇長期活動于農村，表演具有樸素，明快和粗獷的風格。甌劇的武戲，更具獨特風格，吸收民間拳術而成的\"打短手\"、\"手面跟頭\"，演員赤手空拳，互相搏斗，時翻時跌，動作緊湊。\"打臺面\"中的\"上高\"、\"脫圈\"、\"銜蛋\"等技巧，亦頗驚險。其它如三節棍、梅花棍、對于連環（即\"藤牌陳\"）等武技，均頗有特色。其他表演特技如《神州擂》的箭，《火焰山》的扇，《北湖州》的叉，《打店》的枷，以及小生的\"麻雀步\"、旦腳的\"寸步\"、\"跌步\"、\"三腳步\"，青衣的\"背尸\"等，都具特色。

三、廣學博采，技為戲用

如果歐劇武旦演員沒有扎實過硬的武功基礎，沒有幾出基功戲打底子，在舞臺上就不可能打得猛，翻得沖，踢得準，不可能表演出武旦的美脆帥，更談不上人物的塑造刻畫，談不上武旦藝術的創新，所以過硬的武功扎實的基礎是武旦創新的前提。技巧是歐劇武旦藝術舞臺表演的特色，技巧包括武藝和技藝，是武旦藝術表現手法上的一種功力和絕活的展示，廣學博采不單是為了展示武打技巧和表演手法，更重要的是為了激發創新能力，更好地完成人物形象的塑造。戲曲的魅力不僅僅在于它的歷史悠久，更在于它藝術性的博大精深，它的表現形式就決定了它的魅力在于演繹。

四、結論

綜上所述，戲曲藝術是博大的，甌劇憑借其獨特的表演藝術特色深受當地人們的喜愛，并且也在全國范圍內得到了廣泛認可。因此，對于甌劇舞臺歐劇表演者來說，一定要加強對其表演藝術特色的創新和研究，從而能夠真正領會其中精髓，為觀眾奉獻出更加美好的甌劇表演。

參考文獻：

[1]談聲賢 甌劇《東甌王》的音樂印象[期刊論文] -《文化藝術研究》 - 2014（z1）

[2]本 "蕊 全球化文化霸權與甌劇的命運[期刊論文] -《長江學術》 - 2012（1）