電視劇《偽裝者》熱播引發各方熱議我們需要什么樣的諜戰劇

這幾年，諜戰劇成了“諜戰劇”，電視里層出不窮地滾動播出，熒屏大戰此起彼伏。但是電視外，觀眾卻慢慢失去了興趣，或者說真心看膩了。問題出在哪兒？是諜戰劇變化太慢，還是觀眾變化太快？答案似乎顯而易見。眼下，一部“不一樣”的諜戰劇《偽裝者》正在熱播，說它“不一樣”不僅因為收視率一直穩居排行榜首位，更是因為它幕后的創作理念。

本報記者日前專訪了《偽裝者》的主創以及普通百姓觀眾，聊聊他們怎樣制作諜戰劇？他們又真正喜歡什么樣的諜戰劇。

主創說：《偽裝者》四招拍出不一樣的諜戰劇

被訪者：《偽裝者》制片人侯鴻亮、主演胡歌

采訪者：本報記者劉穎

正值“反法西斯勝利70周年”，九月的各大熒屏都如約刮起強勁的“紅色劇風”。在這股紅色浪潮下，由胡歌主演的青春諜戰劇《偽裝者》戰勝了諸多對手，牢牢霸占了收視率排行榜首位。本報記者日前專訪了該劇制片人侯鴻亮和主演胡歌。說起如何拍出一部響當當的諜戰劇，他倆都道出了其中的秘密。

套近乎

“將手足親情與國家命運緊密相連”

制片人侯鴻亮是圈里很出名的人物。他制作的《闖關東》、《老農民》《北平無戰事》等劇稱得上家喻戶曉。侯鴻亮善于“講情”，尤其是關乎國家命運、生死存亡的大感情。因此，在他的作品中，觀眾總能發現感情戲的蹤跡。作為他少有的諜戰劇作品，《偽裝者》也不例外。

侯鴻亮告訴記者，《偽裝者》講述了一家三姐弟，大姐是紅色資本家；大哥是共產黨、汪偽政權、軍統三重間諜；弟弟被脅迫加入軍統，后又被轉化為共產黨。這樣的背景設置在類似的諜戰劇里很少，本身就有很強的類型化。同時，這部劇里有很強烈的情感表達，一家人除了各自的愛情，同時面臨著親情相互之間的糾葛，在親近的同時，因為各自的身份，肩負的責任，又不能將真面目示親人。“這部分戲很復雜很有沖擊力。”他坦言：“觀眾看過這種手足親情和國家責任之間的艱難取舍，一下子就會對劇中人物有親切感，就會很容易被拉進來。”

侯鴻亮說，每一部諜戰戲到最后都會升華到民族大義的層面，但是《偽裝者》注重于表達在戰爭年代家庭成員之間的一種情感糾葛。“這是出生在和平年代的我們所不能想象的，但基于家人的同情心，看的話又會感覺比較親切，比較揪心。”

敢嘗鮮

“新鮮感能夠帶來刺激”

在劇本的選擇上，侯鴻亮有三個原則：題材新鮮、制作模式新鮮、播出模式新鮮。都少不了“新鮮”兩字，可見他對新鮮感的重視。“從《闖關東》到《溫州一家人》，我用電視劇的方式講述了一百年的近代史。播完之后我就在思考，我還能做什么？總不能照著這個模式繼續講下去吧，總要尋求一些新鮮感吧。在我看來，新鮮感能夠帶給觀眾刺激，帶給創作者刺激，這是非常重要的。所以后來我挑戰了諜戰劇《偽裝者》。”

侯鴻亮認為，創作需要很強的新鮮感，因為這種感覺能為創作者帶來無窮的動力。比如在選劇本階段，他會格外關注那些在歷史、社會、人三方面表達上立意新穎、形式獨特的本子。《偽裝者》改編自張勇小說《諜戰上海灘》。它以抗日戰爭中汪偽政權成立時期為背景，講述了富家少爺明合受訓成為軍統特工，后被發展為中共地下黨，與身兼雙重間諜身份的兄長明樓并肩對抗76號特工總部的故事。劇本基礎非常扎實。

此外，一些觀眾反饋，《偽裝者》之所以好看，在于節奏快，人物背景復雜，看似好人卻城府頗深，不到最后一刻，猜不到角色的真實身份，設置了重重懸疑。這也是該劇的“新鮮之處”。而導演李雪專門花了三個月的時間重新梳理劇本、細化導演臺本，攝影鏡頭做到了多景別切換頻繁，剪輯緊湊流暢、張弛有度，十分適應年輕觀眾快節奏多視角的觀看需要。這在以往是很少有的。

飆顏值

古裝小王子也有另一面

“顏值”是這兩年興起的影視圈用語，起源于青春偶像劇，用于衡量演員容顏賞心悅目程度。遺忘的諜戰劇很少起用高顏值，片酬是一方面，另外年輕演員內涵略顯單薄，難以勝任走心的復雜角色。但是《偽裝者》卻毋庸置疑地頂上了“高顏值”的標簽。“古裝小王子”胡歌掛帥男主角。

劇中，胡歌是化身代號“毒蝎”的雙面間諜，執行了數個難度系數極高的任務。從“古裝小王子”變身為“諜戰間諜”，起初胡歌對這次挑戰心懷畏懼。“坦率地說，劇組沒開拍前，我一直都擔心自己演不好。角色二十出頭，跟我的年齡差距太大。但是，后來我想通了。我把這次嘗試當成是一個轉身。以前大家看到的都是我要帥的一面，其實我可以給觀眾亮出我的更多面。”胡歌說，自己一直都是諜戰劇的粉絲，《潛伏》、《懸崖》都來來回回看過很多遍。等來《偽裝者》十分不容易，所以他竭盡全力。拍攝中，很多高難度動作都是胡歌親自上陣，即使曾經遭遇過嚴重的身體創傷，胡歌依然不懼危險，跳窗、爬樓、近身肉搏等高難度動作戲均親自上陣，“導演經常折磨我，給我安排了各種打戲，好在我身手還不錯，沒有浪費保險公司的錢。”經過了這次歷練，胡歌坦言整個過程很享受。

重懸念

“幕后團隊敬業是關鍵”

很多觀眾認為，而《偽裝者》的好看之處，在于節奏快，人物背景復雜，看似好人卻城府頗深，不到最后一刻，猜不到角色的真實身份，設置了重重懸疑。換句話說，一部諜戰劇能否取得最終成功，設置什么樣的懸念？怎么設置？就顯得至關重要。而這些懸念的產生不是現場大家一拍腦袋的“火花噴濺”，更不是天馬行空的憑空臆想，一切都源于幕后人員兢兢業業的工作。

《偽裝者》改編自張勇小說《諜戰上海灘》。經過改編后，懸念的設置更加到位。而如何表現這些白紙黑字，靠的就是幕后人員的功底了，尤其是導演。《偽裝者》是導演李雪的“第一次”。這是他作為孔笙的徒弟，第一次“單槍匹馬披掛上陣”，獨立擔當導演一職。雖然這次是被“逼上梁山”，但在侯鴻亮看來，李雪導演的技術、現場經驗都足以獨立擔此重任。因為早在《溫州一家人》的拍攝中，李雪就已經獨立擔任了國內組的導演角色，現場把控能力與成片質量均無可挑剔。在侯鴻亮眼中，李雪還繼承了師傅許多彌足珍貴的傳統，接到《偽裝者》劇本后，李雪導演并沒有立即開機，而是利用三個月的時間做了一遍臺本，把所有的問題、拍攝想法都做了周密的備案和標注。在現場遇到問題和演員溝通時，他都能快速反應、及時解決，現場甚至不用拿劇本對戲，令不少專業演員都感到由衷的欽佩。

觀眾說

好的諜戰劇應該以情節取勝

被訪者：吳先生，35歲，私企員工

采訪者：本報記者李雪源

家住豐臺區萬年花城小區的吳先生平日里最愛看的電視劇類型就是諜戰劇了，他對諜戰劇的熱情源于多年前一部名為《敵營十八年》的電視劇，這部劇講述了我黨地下工作者江波如何在國民黨軍中經過漫長的敵營生涯，歷經風險、逐漸成長，為黨獲取大量重要情報，成為一名高級紅色特工的故事。相比后來的《潛伏》，吳先生說，雖然《敵營十八年》中的江波看上去沒有余則成那么隱忍老練，但恰恰是這樣的角色設置給予了江波一定的空間，使他遠離權力與政治斗爭，讓敵營中的他顯得更有血性和剛強，這種品質讓人看得血脈噴張。吳先生最喜歡人物身上表達出的堅定與純粹，與其他諜戰劇角色相比，江波讓他感受到了對共產主義的全身心付出。

近年來，吳先生對于諜戰劇是“逢劇必看”，提起諜戰劇更是滔滔不絕。今年年初，央視播出了一部名為《鋒刃》的諜戰劇，吸引了吳先生的目光。這部劇講述的故事背景發生在動蕩的1934年，由黃渤所飾演的沈西林表面是個每天聲色犬馬發著戰爭財在天津租界出手闊綽的東華洋行經理，公開身份是汪偽政權駐天津情報機構主任。但他還有一個幾乎不為人知的身份，就是打人敵人內部的共產黨員。吳先生表示，一開始是被黃渤精湛的演技打動，看到后來，他發現這部諜戰不僅演員表演到位、劇情新鮮，而且內容不同于以往播出的諜戰劇一貫的套路。“沒想到《鋒刃》這部劇故事性極強，情節設置復雜，可謂是一部典型的‘燒腦’大劇，而且它情節的吸引力不僅限于劇集中的某一處，跌宕起伏的劇情配合細致入微的人物刻畫貫穿全劇，好的諜戰劇就是要以情節取勝。”

除此之外，吳先生覺得劇中每一位人物極具鮮明的特點，尤其是黃渤扮演的沈西林一角，把生意人的八面玲瓏演繹得惟妙惟肖，這也使他很好地掩飾了自己共產黨員的身份，也許正是這種滴水不漏的隱藏使得他看上去像一場完美的“表演”，從而最終引起了武田弘一的懷疑。

諜戰劇應該“斗智”、“燒腦”

被訪者：李林，27歲，在校研究生

采訪者：本報記者李雪源

李林今年讀研究生二年級了，在校期間學習之余有個習慣，那就是周末宅在寢室看電視，提到諜戰劇他也不陌生，最近讓他印象深刻的一部就是前段時間播出不久的國安反諜題材劇《于無聲處》。之所以這部劇讓他記憶猶新是因為近些年來關于國家安全的電視劇并不常見，這類題材電視劇的出現極大地滿足了他的好奇心。

《于無聲處》以上世紀80年代我國核潛艇研發以及航母研發為背景，講述了年輕國安干警馬東為了偵察一起國際泄密事件，隱藏身份只身“潛伏”軍工廠，以一名普通保衛干事的角色與國安部門內外配合，揪出深藏的間諜組織，保護國家安全的故事。李林說，整部用了長達30年的時間跨度敘述了兩代國安人在新中國兩代殺手锏武器研制過程中，同境外間諜力量在隱蔽戰線上的激烈斗爭，劇中營造的充滿懸念、暗流涌動、驚心動魄的諜戰氛圍讓他直呼過癮。“好的諜戰劇就應該這樣，人物性格鮮明、主線清晰、邏輯嚴密，雖然情節不算復雜，但情節的展開就像抽絲剝繭一樣引人入勝，這樣才能夠吸引觀眾。比如，劇中的人物對白節奏明快、邏輯嚴密，符合人們對諜戰劇應該‘斗智’、應該‘燒腦’的基本期待。”李林認為這部劇在人物關系設置上也極具功力，通過三位主要人物之間的情感糾葛，將兩個截然不同的時代和兩場性質迥異的斗爭聯系起來，讓觀眾在情感的張力中體會隱蔽戰線斗爭的犧牲和殘酷。對于劇中胡軍的表現，李林更是贊不絕口，“胡軍一直以一個硬漢形象示人，但作為一名國安人，遇到危機總能化險為夷，靠的就是豐富的反間諜經驗以及人物性格中的機敏、果敢，胡軍的表現真是入木三分，這個角色也刷新了我對他的認識。”

另外，細心的李林甚至可以感覺到：從道具到服裝、從布景到造型，這部劇在真實還原上下了不小的功夫。“尤其是前半段表現改革開放初期時，讓觀眾真實地體會到了年代劇的質感。單就這一點，創作團隊對待觀眾是真誠的，也足夠專業、足夠努力。”在李林的帶動下，同寢室的室友也紛紛加入到追劇的行列，經常在閑暇時一起討論演員的演技和劇情，豐富了大家的課余生活。

“看諜戰劇讓我手心出汗”

被訪者：宋女士，35歲，某銀行職員

采訪者：本報記者李雪源

家住太平里小區的宋女士平時工作很忙，但一有閑工夫就會選擇看電視，對于諜戰劇，她看得最入迷的就是繼《潛伏》之后的又一熱播大劇——《黎明之前》。這部電視劇于2010年開播，主要講述1948年秋的上海，“水手“段海平領導的中共地下黨組織為了獲取國民黨的潛伏計劃，在臥底多年的中共黨員劉新杰的暗中幫助下，與譚忠恕為首的國民黨第八情報局特務，圍繞“追查水手”和“木馬計劃”展開生死較量的故事。讓宋女士感觸最深的是劇中別出心裁的戲劇沖突以及絲毫不遜于主演的配角表現，同時劇中幾位主角又沒有過于糾纏的感情戲碼，這些都給這部劇加分許多。

宋女士平日看慣了兒女情長的家庭生活題材的電視劇，《黎明之前》讓她領略到帶有懸疑色彩諜戰片的魅力。“尤其是劇中氣氛的營造和情節的渲染，使得原本并不復雜、危險的情節也變得精彩起來，我也會跟著畫面和配樂全身心地入戲，有時不知不覺中看這樣的諜戰劇手心都會出汗。”對于宋女士來說，諜戰劇看的就是驚心動魄和爾虞我詐，有了好的構思，加上導演用心的制作和演員走心的表演，就會成就一部好片。宋女士說，劇中的人物刻畫也個個出彩，吳秀波與林永健兩位演員成功地完成了人物的塑造，尤其是林永健，一改往日詼諧的一面，把心思縝密、外表不茍言笑的八局局長譚忠恕演繹到令人叫絕，正是這些充滿張力的角色撐起了整部劇集。除此之外，宋女士認為《黎明之前》的敘述故事的手法也很特別，正敘、倒敘，還穿插著幾條平行的敘述手法，給這部劇增色不少。

《黎明之前》這樣的戲看不厭

被訪者：余先生，67歲，西城區麗水蓮花小區居民

采訪者：本報記者冷梅

余先生平時喜歡看諜戰劇和萬史題材的電視劇，他印象特別深的是：《黎明之前》、《暗算》、《黎明前的暗戰》、《借槍》、《告密者》、《潛伏》、《青盲》、《生死諜戀》、《戰北平》、《地下地上》、《梅花檔案》、《一雙繡花鞋》、《雪狼》、《51號兵站》、《仁者無敵》、《特殊較量》等。

《潛伏》、《暗算》和《黎明之前》是余先生最喜歡看的諜戰劇。《黎明之前》劇中林永健飾演狡猾均譚忠恕、吳秀波飾演的劉新杰、陸劍民飾演的校長段海平、田小潔飾演的行動處長李伯涵等都寅得特別好。

《暗算》著力于表現敵我之間智力與專業技能的較量，在這方面可以說達到了極致，柳云龍的表演才能也在劇中得到了淋漓盡致的發揮。《黎明之前》、《潛伏》、儲算》制作水準者斷精良，在^物塑造上劉新杰以真亂假的自然外露、安在天的精華內蘊和余澤成的大智若愚可說是各有千秋，雖然《黎明之前》中劉新杰完成的任務不如《潛伏》中的余澤成那么多，但敵我之間的較量卻顯得更為驚心動魄。因此，在可看性上，《黎明之前》絕不輸與《暗算》和《潛伏》，所以余先生也更喜歡看《黎明之前》，每次電視臺重播他都會跟著看的，如果電視臺新播的電視劇都不好看時，他也會通過歌華有線回看功能點播免費的《黎明之前》、《暗算》和《潛伏》等諜戰劇看，而且百看不厭。

大制作、全明星的諜戰戲好看

被訪者：張先生，55歲，西城區麗水蓮花小區居民

采訪者：本報記者冷梅

近幾年的諜戰劇有許多，張先生特別喜歡看，電視臺播過的諜戰劇他幾乎都看過，比如：《潛伏》、《黎明之前》、《浮出水面》、《旗袍》、《黑色名單》、《暗算》，以前播過的諜戰劇記得的有《風聲傳奇》、《風語》、《敵營十八年》、《人間正道是滄桑》、《虎膽雄心》、《仁者無敵》、《絕密行動》、《暗哨》、《代號021》、《保密局的槍聲》等，說起諜戰劇張先生如數家珍，特別興奮，看來記者真是問對了人，他還說有很多諜戰劇都是大制作、全明星，相當地好看，當然了有一些諜戰劇拍得不太好，也有一些很爛，爛的就先不說了，在所有諜戰劇中他最喜歡的就是《潛伏》、《暗算》、《黎明之前》、《風聲傳奇》、《旗袍》等。

張先生認為，《潛伏》是一部很難得的好片，劇情緊湊，有深度，可以說是近年來諜戰劇的里程碑之作。另外，孫紅雷和姚晨這對搭檔風趣、幽默，情節也很緊湊，一氣呵成，環環相扣，臺詞簡練，字字鏗鏘，看著很過癮。劇中主要人物余則成被孫紅雷精湛的演技演繹得入木三分，姚晨也把傻大姐的形象不露痕跡地演得惟妙惟肖。其他人如吳站長、陸橋山、謝若林等的演出也很出彩。

電視劇《浮出水面》由靳東飾演洪少秋、韓雨芹飾演葉晗，一個是智勇雙全、膽識過人，曾偵破不少大案，卻又特立獨行的“破案大王”，一個是英姿颯爽、氣場強大、御姐范十足的專案組組長，爆發出一系列喜感十足、緊張又刺激的精妙故事。這部電視劇張先生也很喜歡。