重慶畫院專業(yè)畫家藝術(shù)探究

王嵐嵐　（國泰藝術(shù)中心重慶美術(shù)館　400000）

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重慶畫院專業(yè)畫家藝術(shù)探究

王嵐嵐（國泰藝術(shù)中心重慶美術(shù)館400000）

摘要：現(xiàn)代畫院，則是在建國之后，由周恩來總理主持，首先成立了北京中國畫院和上海中國畫院。其“具體任務(wù)是繁榮國畫創(chuàng)作，培養(yǎng)國畫專門人才；并對國畫作理論的探討及負責(zé)院外國畫創(chuàng)作的推動和輔導(dǎo)工作?！彪S著語境變幻，各地的中國畫院在現(xiàn)代社會中也不斷的發(fā)展，逐漸形成綜合畫種的畫院機構(gòu)，其目的就是在當(dāng)代文化中探索具有民族性、本土性的藝術(shù)主題與藝術(shù)語言。重慶畫院自然不例外。

關(guān)鍵詞：畫院；創(chuàng)作；傳承；創(chuàng)新

一、緒論

畫院，古之遺產(chǎn)，大多屬政府職能機構(gòu)。據(jù)考證，早在夏商兩朝已有宮廷繪畫雛形；于漢，已有畫師專屬官職；于五代，始有“翰林圖畫院”；至宋，畫院一度繁盛?？陀^的講，古代畫院在履行政府職能之余，很好的傳承了中國藝術(shù)的傳統(tǒng)，畢竟畫院在完成皇室的繪制事宜之余，還要承擔(dān)皇室的藏鑒工作與學(xué)徒培養(yǎng)。

1.現(xiàn)代畫院的產(chǎn)生

至于現(xiàn)代畫院，則是在建國之后，針對傳統(tǒng)中國畫創(chuàng)作和發(fā)展遇到的困境，即傳統(tǒng)的山水、花鳥、人物畫的現(xiàn)實主義語言轉(zhuǎn)換成為一個難題，由周恩來總理主持，首先成立了北京中國畫院和上海中國畫院。其“具體任務(wù)是繁榮國畫創(chuàng)作，培養(yǎng)國畫專門人才；并對國畫作理論的探討及負責(zé)院外國畫創(chuàng)作的推動和輔導(dǎo)工作。”隨著語境變幻，各地的中國畫院在現(xiàn)代社會中也不斷的發(fā)展，逐漸形成綜合畫種的畫院機構(gòu)，其目的就是在當(dāng)代文化中探索具有民族性、本土性的藝術(shù)主題與藝術(shù)語言。重慶畫院自然不例外。

2.重慶畫院的形成

重慶國畫院成立于1981年，2006年改建為重慶畫院，其學(xué)術(shù)主張是結(jié)合重慶美術(shù)事業(yè)現(xiàn)狀，以國、油、版、雕、理論研究在內(nèi)的多種形式在藝術(shù)創(chuàng)作、理論研究和文化交流等方面形成一批具有民族特色和地方特色的學(xué)術(shù)脈絡(luò)。

自2014年起，重慶畫院就在積極籌劃，希望通過展覽全面的呈現(xiàn)畫院自改建以來所形成的學(xué)術(shù)成果。通過畫院老中青三代藝術(shù)家的作品去闡釋當(dāng)下畫院的創(chuàng)作、研究方向與現(xiàn)狀。畢竟，在藝術(shù)機構(gòu)聳立的當(dāng)下，畫院作為一種公益性的學(xué)術(shù)研究機構(gòu)，可以更為客觀的站在文化的立場上思考藝術(shù)創(chuàng)作與研究的向度，在多元化的藝術(shù)氛圍中為文藝繁榮貢獻力量。當(dāng)然，也是重慶畫院結(jié)合自身，對傳統(tǒng)文化與當(dāng)下語境、藝術(shù)本體與社會介入、藝術(shù)傳承與語言創(chuàng)新等諸多課題的一一探索與研究，也希望通過展覽獲得社會的反饋，不至于閉門造車而形成研究盲區(qū)。

二、重慶畫院的特色

1.激活傳統(tǒng)

重慶畫院，前身為重慶國畫院，故傳統(tǒng)自然源遠流長。重慶老一輩的藝術(shù)大家如譚學(xué)楷、馮建吳、蘇葆楨、楊鴻坤、晏濟元、朱宣咸、李文信、郭克等，其對傳統(tǒng)的繼承和發(fā)展給當(dāng)代畫院藝術(shù)家的創(chuàng)作研究和繼承有著重要的影響和意義。那么，現(xiàn)任藝術(shù)家在傳統(tǒng)文化轉(zhuǎn)型中如何深入探索，有效的發(fā)現(xiàn)和激活傳統(tǒng)元素，以文化批判和文化延續(xù)的方式與當(dāng)下語境中發(fā)生關(guān)聯(lián)，即在傳統(tǒng)自身中尋求新變機制的先河，便是首當(dāng)其沖的。

2.介入當(dāng)代

重慶畫院從國畫院衍變至今，吸收了油畫、版畫、雕塑門類的藝術(shù)家的加入，他們從各自不同的藝術(shù)語言角度探索在當(dāng)代文化情境中的表達與呈現(xiàn)方式，以鮮明獨特的個性介入當(dāng)下，關(guān)注當(dāng)代人的精神困境和生存現(xiàn)實，借助傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式，立足于人文關(guān)懷和社會批判，人生價值的思考與人性欲望的揭示。對于蕓蕓眾生而言，日?，嵥榈纳钍撬麄?nèi)松娜恳饬x。與觀念化宏大歷史敘事相比，低視角的具象生活及生活細節(jié)的摹寫更為接近生活。藝術(shù)的發(fā)展往往是繼承創(chuàng)新的過程，也是藝術(shù)語言不斷變化的過程。當(dāng)代繪畫在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上也具有一定的創(chuàng)新因素，因為觀念的介入，和對當(dāng)代社會，文化及意識形態(tài)的反思，勢必能夠體現(xiàn)當(dāng)下人的生存意識。

有的創(chuàng)作，對于中國數(shù)量龐大的寫實油畫的當(dāng)代轉(zhuǎn)型具有重要的參考意義，將個人的生活經(jīng)驗有效的介入到時代情感中，這并不是程式化的抽象、歸納公共心理與情感，而是使隱秘的自我構(gòu)成了社會的心理認同。從生活現(xiàn)象的模擬到個人情感的呈現(xiàn)，龐茂琨一直延續(xù)著他對于生命精神的持續(xù)思考與探索。有的作品是其生活的折射，畫中的城市女郎、苦力勞工、時尚青年等等都是沉浸于城市之中、游走在生活身邊的情景，工筆人物造型嚴謹精準(zhǔn)，設(shè)色淡雅，細節(jié)豐富生動。有的在民間藝術(shù)與精英藝術(shù)之間走了一條屬于自己的獨特的藝術(shù)道路：在技術(shù)上研究、探索與創(chuàng)新，將粉印版畫推到了極致，又保持了綦江版畫樸實、靈動、幽默的構(gòu)成設(shè)計。有的善于描寫現(xiàn)實瑣碎生活的瞬間體會，小情小景小筆觸卻飽含了對于生活的熱愛與不冷漠。高冠峰對于普通勞動人民的特殊情感深深地融入在血液之中，用中國傳統(tǒng)的筆墨語言，以中國畫的形式表現(xiàn)普通勞動者形象，這是他內(nèi)心深處的本源表達。

3.材料與意象的探索

以材料為媒介進行的藝術(shù)創(chuàng)作，可以分兩個層面進行討論，一是以材料為材料，換句話說，就是把材料當(dāng)成創(chuàng)作工具，為了追求視覺上的強烈感官刺激，注重形式和語言，不斷的探索研究，把材料性能發(fā)揮極致。二是把材料進行物質(zhì)和精神雙層面的探討，把對人類精神層面的思考，運用材料物質(zhì)的性格加以引伸擴大，從而增加繪畫的精神價值和文化意義。這兩種討論都是圍繞材料不再是傳統(tǒng)意義上的的繪畫載體，它不光是對傳統(tǒng)審美的標(biāo)準(zhǔn)的延伸，而且還是作為獨立表達的形式所在，于是，便具有了一定的超越性的作用。這是一種拋開形式語言，材料本質(zhì)之外的精神內(nèi)涵和文化體現(xiàn)。作品中材料的介入，難得可貴的是二者都能在其作品中呈現(xiàn)。

材料的運用，然后便是作品背后那強烈的人文情懷，以及對當(dāng)下人類生存空間的焦慮。從繪畫形式和風(fēng)格上看，我們很容易被帶進抽象領(lǐng)域內(nèi)去尋找作品的價值所在，從而無法體驗其材料中的意象思維。從具象到抽象的形式轉(zhuǎn)換，是個質(zhì)的轉(zhuǎn)換過程，需要非常大的勇氣和冒險精神的。長期以來，傳統(tǒng)的繪畫模式帶給藝術(shù)家的不再是創(chuàng)作中愉悅而是壓抑和煎熬，不斷努力探索，尋找新的契機。材料的運用，意象的表達，使藝術(shù)家獲得重生。這種不可預(yù)知的，不斷創(chuàng)新的制作過程，讓藝術(shù)家激動興奮，從而更能貼近其內(nèi)心的情感，能夠充分表達心靈體驗和精神感悟?，F(xiàn)在繪畫中的材料，已經(jīng)不再是傳統(tǒng)意義上的材料了，它是一個點的放大和轉(zhuǎn)換，具有了質(zhì)的升華。這種轉(zhuǎn)換所形成的獨特陌生感，卻給觀者以前所未有的視覺愉悅和心理刺激。

三、結(jié)語

重慶畫院就是以致力于學(xué)術(shù)研究的方式，以藝術(shù)本體論與社會發(fā)生學(xué)的方式呈現(xiàn)近十年來全體藝術(shù)家的學(xué)術(shù)成果，借此一方面完成自身的學(xué)術(shù)梳理，另一方面也表述自身的學(xué)術(shù)主張。當(dāng)然，也是一種開放的學(xué)術(shù)立場，與當(dāng)下社會做一種開放的學(xué)術(shù)交流。