聲樂演唱中身心結合的重要性研究

羅仙泗　（凱里學院　556011）

?

聲樂演唱中身心結合的重要性研究

羅仙泗（凱里學院556011）

摘要：在聲樂歌曲演唱中，良好的技巧是基礎，而情感的融入讓演唱更生動，更富有感染力，器樂和情感二者是相互作用，不可分割的。兩者的運動過程是器樂良好的運用和情感的充沛表現.演唱時只有將技巧與情感相結合，充沛的情感才能將聲樂作品演繹得淋漓盡致、才能真正表達出歌曲的藝術內涵，從而打動人心.

關鍵詞：聲樂演唱；身心結合；重要性

課題名稱聲樂演唱中身心結合的重要性研究，課題編號X1553

聲樂演唱的核心是心——也就是情感。要想聲樂演唱時具有美的感染力，就要充沛的表現情感。歌唱者首先要被聲樂作品的美所感動，然后強烈的要表達這種美。這樣的聲音才是聲樂的魅力。

一、心——唱情、感情

心即是感情，對內容的理解，必須有個正確的認識，來指導你理解事物、然后再把它表達出來。音樂是表演藝術，一個歌唱者需要具備表達作品感情的能力，就是要去分析作品的時代背景、理解作品的歌詞大意、曲式結構等。一個歌唱者還需要具備表現作品的能力，就是還要學會運用美妙的歌聲去很好的表達作品的思想內容和豐富的感情。那么歌唱者想要把美妙的歌聲很好的傳達給聽眾的話，就要把自己全身心的投入到作品的演唱當中去，只有全面深入地去理解作品，對作品的每一個細節都能吃透，方能把作品形象地表達出來。歌唱者如果僅僅是把音符唱了出來，那只不過是一個技術匠。

（一）心——表達感情

聲樂演唱中最重要的原則就是表達感情，就是歌唱者在演唱作品時要全身心的去表達感情。如果一個演唱者在演唱作品時，具有非常高的聲音技巧，但是一點感情都沒有，那么這樣的聲音是可怕的，麻木的，令人害怕的。所以，一個“情”字是非常重要而且關鍵的。那么想要達到聲情并茂，前提就要去了解所著作品的作曲家和作詞家，同時了解他們所生活的時代背景、他們所著作品的思想觀念、要全面掌握作品的主題內容和作品結構等等。這樣才能夠真正地把握作品的思想內涵。在演唱作品的過程中才能真情流露，并且傳達給聽眾。

那么這個“情”字如何才能夠表達得恰到好處？演唱作品時把感情表達得過了頭，聽眾就會覺得做作，沒有在點上，令人生厭。如果感情表達得不充分，那么演唱這首作品是失敗的。也達不到感染人和教育人的目的。因此，聲樂作品的感情表達是要適度的。

（二）心——感情、情緒

在聲樂作品中，作曲家對情緒的發展變化都有非常緊密的規則的。演唱者對情緒的把握與否是演唱成功的基礎，在演唱聲樂作品時，演唱者要調節好自己的情緒，要善于控制住自己的不好情緒，積極協調的把自身的良好情緒服從于歌曲作品情緒的表達當中去。讓個人情緒與演唱情緒融為一體。

情緒的把握要從歌詞上、語言上、內容上、基調上去琢磨。有效地激發出快樂的情緒去駕馭演唱聲樂作品的情緒，是要以多種生活修養、素養的積累完成的。所以，在平時的訓練中要重視對聲樂作品譜子、歌詞、旋律和作品結構的情緒體驗，從而在平時的訓練過程中積極地培養良好的情緒，使演唱聲樂作品時能夠很好地把聲樂作品的情緒表達出來。

在演唱中的重要地位就是以情帶聲，聲樂藝術的靈魂就是情感。每一首聲樂作品都具有自己獨特的聲樂內容、思想情感、音樂思想和音樂情感。只有演唱者將自己所學的音樂技巧和音樂知識全部融入到作品中，用自己所感受到的聲樂情感去淋漓盡致的表達作品。這樣的演唱才是成功的。

二、身心結合

我們在演唱歌曲作品時，不只是講聲音——技巧，還有情感的表現，這兩者是相互幫助的，辯證統一的。現在聽眾的欣賞水平越來越高，只有演唱者在演唱聲樂作品時身心的結合，才能夠博得觀眾的喜愛。

歌唱者是聲樂作品的載體，那么歌唱者豐富的情感經歷和個人的文化藝術修養是必不可少的。那么平時就要注意生活閱歷的積累。

（一）用歌聲交流

在聲樂表演中，演唱者是通過自己的聲音去傳送聲樂作品所要表達得內容，就要要求演

唱者普通話標準，咬字、吐字、歸韻準確。這樣才能夠發揮出歌唱語言傳遞感情的重要性。要想達到歌聲在觀眾中有影響力，就要身心結合、聲請并茂。

（二）用眼神交流

在舞臺表演中，眼神交流的作用是很重要的，眼神的魅力就在于此。眼神的重要表現手段有，表情的色彩、看什么方向和距離的遠近。與觀眾的交流當中，你的眼神不是呆滯不動的，毫無目的的。而是眼神在關注著每一位觀眾，而且是在與每一位觀眾交流，也是把聲音傳遞給每一位觀眾，眼神隨著情感的表達而同時表現出來。這樣才能夠抓住每一位觀眾的的眼球和情感。讓所有觀眾的注意力和情感都被你的演唱情感所帶動中。從而更加的讓觀眾明白你對演唱作品的態度。

（三）用形體語言交流

在聲樂作品演唱中，形體語言的表現是越來越重要的，形體語言，就是形體作為一種語言存在于聲樂表演實踐中，表演者內心對音樂的感受主要是通過音樂節奏的強弱、音樂的速度、臉部的表情、手勢、體態等交織在一起的。

形體語言的表演能力，是在當演唱者全身心進入音樂演唱之后，通過平時的音樂素養，然后自然地流露出音樂的情感。同時，表演者的形體也會隨情感的變化而變化。這種形體上的變化會更好的表達情感也會吸引觀眾。

聲樂演唱中既要有演唱者在投入作品意境的過程中必然以自己的知識、素養、個性的背景對作品產生獨特的感悟而自然流露出的形體語言表達。又要有演唱者內心的、自然的感情，聲音與感情的結合去從作品內容出發，這樣的演唱表演才是具有生命力的。

身心結合的歌唱即是藝術歌唱，就是把歌唱藝術訓練和個人的文化、心理素質和文化修養有機的統一起來。身心的結合首先是解決各個聲區的自然統一、再者是提高文化和藝術修養的正確途徑。想要作為一個真正合格的演唱者就要把正確的歌唱狀態和深厚的文化修養和藝術修養結合起來。演唱者經過聲音技巧的純熟和感情的二度創作，完整的把作曲家要表達的思想內容和感情表達出來，這樣的歌聲才能才能引起觀眾的共鳴。

三、結語

聲樂演唱中身心的結合就是“聲”與“情”完美表現和完美的融合。在聲樂表演中，聲音是歌唱表演藝術存在的先天條件和載體，情感是音樂表達的內在核心，是歌唱藝術的最終目的。以聲傳情、以情帶聲，是聲樂表演的最高境界，演唱者只有不斷地努力提高和完善自己的歌唱訓練、發聲技巧和呼吸方法，用心靈去感悟生活、體驗生活、感受音樂。以便能夠熟練自如地駕馭歌唱的技術，把聲音技巧的基本功掌握好才能二度創造出真正的情感藝術。

更深層面的是，我們只有把自己在生活中的經歷、情感、感悟融入到歌唱表演中，通過音樂語言和音樂情感的表達，才能在演唱作品時將“身心”兩個元素有機地、完美地結合起來，并將技巧和情感完美的表演出來，才能把最美妙的歌聲帶給人們。

參考文獻

[1]李晉瑋，李晉瑗.沈湘聲樂教學藝術[M].北京：華樂出版社，2003．2．

[2]李玲玲，張榮仁.聲樂[M].上海：上海教育出版社，2005．8．

[3]張錦華.聲樂表演教程下冊[M].福州：海峽文藝出版社.1998.10.

[4]石惟正.聲樂學基礎[M].北京：人民音樂出版社.2002.7.

[5]王曉霞.聲樂藝術及其審美研究[M].北京：中國書籍出版社.2013.6.

[6]田春雨.王磊.潘芳.聲樂演唱理論與舞臺表演實踐[M].北京：中國書籍出版社.2013.9.