袁筱巖 (貴州工程應用技術學院 551700)
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民族舞蹈教學策略探究
袁筱巖(貴州工程應用技術學院551700)
摘要:舞蹈是人類藝術瑰寶中的重要組成部分,民族舞蹈是舞蹈藝術不可或缺的重要“成員”。在歷史的長河中,各領域都逐漸形成了屬于自己的文化,民族舞蹈和其他形式的歷史文化也就成了傳承地域文化的載體,它們都是一個符號,這個符號代表過去,也代表未來。隨著社會經濟的不斷發展,國家政府越來越高度關注藝術文化的發展,民族舞蹈因此也備受關注。不少高校將民族舞蹈作為發展學生運動能力和藝術素質的主要方式,特別是體育和藝術類的高等院校。本文主要圍繞民族舞蹈在教學活動中的重要性和具體策略來展開研究分析。
關鍵詞:民族舞蹈;教學;策略
我國是一個擁有悠久歷史文化的國家,經過幾千年的文化積淀,民族舞蹈繼承和發揚了我國56個民族的藝術文化。56個民族的藝術文化都各具特色,我國的民族舞蹈通過舞蹈形式闡述了各地域的生活習慣、文化特色和精神面貌等。民族舞蹈通過肢體語言去表達民族的特色,如藏族的舞蹈多以歌舞形式居多,藏族人信仰宗教,通過藏族舞蹈就能看出藏族人對宗教文化的推崇;蒙古族的舞蹈節奏很明快,反映了蒙古族人們的熱情豪放,同時“馴馬舞“等也被廣為流傳;黎族舞蹈民族特色最為顯著,慶祝節日時人們共舞迎接佳節。因此,民族舞蹈不僅僅是對民族風土人情的繼承和發揚,也是對祖先的”承諾“,一代代傳承,才能使我國民族文化發揚光大。在教學過程中,民族舞蹈所展現的思想內涵和精神文化是一個舞者必需熟知的,才能讓民族舞蹈擁有靈魂,而不是純粹的舞蹈形式。讓舞者更好的領悟和把握民族舞蹈的重要點,就是,民族舞蹈教學中的重要內容,教學策略就顯得尤為重要。
(一)教學活動過程中民族舞蹈內容不夠豐富
我國擁有56個民族,民族舞蹈的教學有大量可選用的舞蹈素材。但通過研究高校的舞蹈教學內容發現,在民族舞蹈教學活動中教學范圍比較狹小,56個民族的舞蹈藝術文化中只有被大眾所熟知的幾種舞蹈被選用為教學素材,受各類因素的影響,全面性的教學還并未在大多高校民族舞蹈的教學上實現。民族舞蹈教學內容的單一性直接影響著學生學習到更多的民族舞蹈文化,舞蹈藝術的精髓也很難真正被傳承下去。教學內容的的單一性還表現在舞蹈分類上,我國56個民族,一些民族舞蹈之間都存在相似性,例如名字的相同,形式的相同,但內容卻不同。如彝族和白族都有“打歌“類的舞蹈,同一個名字,但前者更為注重腳步動作,后者側重整體性。高校在民族舞蹈的教學內容上并沒有將同名異類的民族舞蹈進行細分,內容比較籠統化,因此導致民族舞蹈教學內容過于單一。
(二)民族舞蹈教學并未高度重視情感的作用
民族舞蹈是一個民族文化的重要組成部分,舞蹈藝術文化不僅僅只是體現在肢體語言上,同時包括了民族的精神思想。一支民族舞蹈是否具有民族特色或藝術魅力的標準不僅僅是通過舞者的肢體動作去判斷,舞者通過舞蹈所表達出來的思想情感也是判斷的標準。“有血有肉”的民族舞蹈才更具魅力,而不是從形式上去感受舞蹈藝術的魅力。舞蹈家楊麗萍的孔雀舞表演感動和震撼了無數觀眾,她的每一個動作都融入了情感,將觀眾帶入了她的“世界”。然而在高校實際民族舞蹈教學中,教師關注的重點是學生的動作是否達到標準,對舞蹈情感的融合程度的考核力度較為薄弱,導致學生在學習過程中對民族舞蹈的情感認識也不重視。
(三)民族舞蹈缺乏扎實的理論知識作為實踐活動的支撐
民族舞蹈藝術有別于其他藝術文化,更為注重形式上的表達,因此實踐性很強。在民族舞蹈的教學活動中,一些高校過于注重舞蹈的實踐性,而不重視民族舞蹈理論的教學,甚至在教學活動中直接讓學生進行實踐學習。學生沒有扎實的民族舞蹈理論知識作為實踐基礎,在學習過程中通常只能掌握民族舞蹈的動作,而很難把握民族舞蹈內在的精神文化和思想內涵,這樣的民族舞蹈是缺乏靈魂的。形式上的民族舞蹈是很難感動觀眾的,民族舞蹈的藝術魅力也會大打折扣。
(一)民族文化在民族舞蹈的運用
民族舞蹈藝術的重點內容主要體現在民族的特色上,因此民族文化是民族舞蹈的基礎,在學習時首先就應了解其舞蹈背后的歷史文化和思想內涵。例如藏族舞蹈的學習首先要了解的就是藏族人民的生活習俗和性格特點,才能將藏族人民的豁達豪邁之情表達出來。由于藏族人民長居高原地區,他們的呼吸節奏與一般的人不同,因此只有在深刻了解到民族文化才能準備的把握這些細節,才能更好的展現各民族舞蹈藝術的魅力。
(二)注重舞蹈重點動作的剖析
民族舞蹈作為我國藝術文化中的瑰寶,舞蹈中的每一個肢體動作并不是隨意編排的,而是經過了多年的文化沉淀改編的。我國56個民族。每一個民族都有屬于自己民族特色的代表性動作。如藏族舞蹈表演常常能看見低頭俯身向前跳躍的動作,這是因為藏族人民一直信仰宗教,將其中的動作加入到了藏族舞蹈中去。因此,高校在對學生進行民族舞蹈教學時,應對民族舞蹈的重點內容仔細講解給學生聽,讓學生能抓住學習重點和舞蹈的思想內涵。
(三)重視音樂在民族舞蹈藝術中的重要作用
音樂是舞蹈的“終身伴侶“,兩者相輔相成,都是民族特色藝術文化的重要組成部分。民族舞蹈的教學過程不僅要注重動作的標準和思想情感的表達,同時也要高度關注動作與音樂的配合。民族舞蹈同樣講求創新,教師可讓學生根據音樂發揮自己的想象去改編民族舞蹈,而不是讓學生完全模仿,這樣才能讓學生的整體能力有所提升。
(四)重視創新問題
創新是一個經久不衰的話題,藝術同樣注重創新。只有不斷創新的藝術形式才能滿足人們的精神文化需求。民族舞蹈注重民族特色的傳承和發揚,但創新也是必不可少的,民族特色不斷融入創新才能使民族藝術文化更加魅力。在教學活動中,教師應為學生提供自主創新的平臺,培養學生自主學習的習慣,而不是完全按照傳統教學模式對學生進行教學,禁錮學生的思想。同時,舉行民族舞蹈藝術家的專題講座也能為學生創新提供一定素材,或讓學生融入到其他民族的生活中去,實踐能讓他們更好的感受他們的生活習慣和文化內涵。
民族舞蹈藝術文化隨著時代的進步和社會的發展,其形式越來越多樣化。民族舞蹈這門藝術不僅是在肢體動作上帶給觀眾震撼和感動,也要注重思想文化的表達和傳遞。在民族特色的基礎上對民族舞蹈進行創新,既能傳承優秀歷史文化,還能融入現代潮流元素,也體現了現代人對民族舞蹈藝術文化的認識和理解。因此,在教學活動中學生不僅要注重實踐學習,也要注重理論知識的學習,從細節、關鍵、策略和方法上促進學生運動能力、藝術素養的綜合發展。才能更好的理解民族舞蹈背后所代表的歷史文化。
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袁筱巖,學歷:本科學士,職稱:助教,單位:貴州工程應用技術學院,研究方向:舞蹈。
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