沔陽雕花剪紙的形式美探析

陳玉婷 （中南民族大學 430074）

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沔陽雕花剪紙的形式美探析

陳玉婷 （中南民族大學 430074）

摘要：沔陽雕花剪紙是具有濃郁地方特色的民間剪紙藝術，頗具形式美、題材美、工藝美和民俗美。本文以沔陽雕花剪紙為研究對象，從剪紙作品的造型、構圖、色彩等方面對沔陽雕花剪紙的形式之美進行論述，展現沔陽雕花剪紙的獨特魅力。

關鍵詞：沔陽；雕花剪紙；形式美

沔陽雕花剪紙，歷史悠久、工藝精湛，以造型生動、構圖飽滿、雕刻精細、排刀緊密著稱于海內外。2010年沔陽雕花剪紙作為“中國剪紙”的重要組成部分入選世界級“非物質文化遺產名錄”。作為一門傳統的民間藝術，沔陽雕花剪紙的每一幅作品都展現著沔陽藝人的審美情趣和藝術才華。亞里士多德說，“美的主要形式是秩序、勻稱與明確，美要依靠體積與安排，必須具有特定的感性形式”，創作者的審美觀念、審美趣味和審美理想必須像這樣建立于一定的藝術形式表現之上。于是，筆者大量收集沔陽雕花剪紙作品圖樣，采訪仙桃雕花剪紙傳承人，對沔陽雕花剪紙的造型、構圖、色彩等主要形式進行梳理、歸納，力圖發現沔陽雕花剪紙的形式之美，以期揭示形式美背后的深層意蘊。

一、造型生動之美

通過大量總結沔陽雕花剪紙的構圖規律與造型特點，筆者認為造型生動是沔陽雕花剪紙形式美的特點之一。

首先，剪紙是平面造型藝術，講究點、線、面的合理應用，沔陽雕花剪紙在造型時對點、線、面的把握成熟而精準。

“點”看似簡單，在沔陽雕花剪紙中的使用卻頗有學問。與繪畫一樣，剪紙藝人們為了狀寫不同的物象或物象的不同部位，常變換“點”的形態，衍生出各式各類、花樣迭出之“點”。在沔陽傳統花樣中，“點”有大點、有小點，有鏤空點、有留實點，有呈圓形的點，亦有橢圓形的點。然而，它們具有共同的特點——飽滿、規范、勻稱、秀美。

如何用線是形成某個具體剪紙風格的重要方面。與“點”相比，沔陽花樣中“線”的種類更多，粗看有直線、弧線、折線等，細看更是有懸鏈線、玫瑰線、蔓葉線、箕舌線、水波線、渦紋線等多種形態的線，有的婀娜多姿，有旋轉、飄逸之韻，有的奔涌向前，有舒展、流暢之感。沔陽雕花藝人吸收國畫手法，用線條的粗細、正斜、圓曲等不同形態表現多種美感，將線條藝術運用得爐火純青。如用粗線表現剛健、渾厚之感，用細線展現柔弱、纖秀之姿；用水平線表達遠近、延伸之態，用垂線制造上升、下沉之勢；用曲、斜、弧線展示仙女著絲袍、衣袂飄飄之情景；用放射線雕琢花蕊、花心，以向心、輻射之力為刺繡、紡花做引導；用渦線表達旋轉、運動，用浪線體現涌動、活脫；還常用弧線表現人物忸怩、活動之態等。

剪紙在設計畫面時必須要考慮造型的大小及與背景的襯托關系，哪部分應是實的面，哪部分該是虛的面，哪部分應是幾個點與其相呼應，哪些該是幾條線與主體相連接，都是剪紙藝人要著重考慮的。并且要注意同一面上線的粗細對比、剛柔對比，以及面的大小對比、方圓對比等應用。沔陽雕花剪紙的點、線、面配合恰當，常有抑揚頓挫之節奏、疏密聚散之變化，點與線皆如一溪靈動的音樂在鋪開、展平，抑或在疊層、突起的面上輕輕流瀉，輕重與舒緩，皆得當、有韻味。楊正發老人的《仙女散花》即是巧用點、線、面元素設計、雕刻的一幅飄逸雅致之景。

其次，沔陽雕花剪紙紋樣題材較為廣泛，有花草、鳥獸、龍鳳、蟲魚、文字、八仙等，其中最為沔陽民間藝人喜愛的便是花、鳥和文字，造型時基本都會參考運用花鳥畫的結構和書法的形式。

沔陽雕花剪紙中花飾紋樣最是傳統和經典，梅花、荷花、菊花、牡丹等花型均有涉及。對“花”的刻畫，根據角度不同可分為平面和立體兩種類型，在傳統沔陽花樣子中，對各類花的刻畫均為平面、多為俯視，然后采用寫意的手法進行處理，便形成了典雅秀麗、千姿百態的花樣子。而在后來的現代剪紙作品中，對花的刻畫均改為側視，造型力求寫實，以精細、復雜為佳。

出現在沔陽雕花剪紙作品中的珍禽異獸較為繁多，有喜鵲、燕子、孔雀、白鶴，想象中的龍鳳、麒麟及家畜家禽等。但在各類動物紋樣中，最為常見的還是鳥飾紋樣，小鳥們望、聞、啼、蹬等各式動作一應俱全、均有剪制，且動作形態刻畫得相當到位。謝些先生的《鳥語花香圖》，一套八式，每幅都刻畫得靈活、生動，展現了喜鵲、燕子、啄木鳥等不同鳥兒在繁茂花間的神態、動作。

漢字與民間剪紙都是中華民族優秀的文化藝術遺產，聰明的民間剪紙藝人們探尋和發明了漢字與民間剪紙的融合藝術，生產出了富有寓意、別具一格、充滿文化氣息的造型方法，或是在剪紙作品中嵌入漢字祈福語，或是剪字作品中適型套入各式剪紙紋樣，這種用文字來寄托美好愿景、表達理想和追求的造型方法深受沔陽人民的喜愛。

最后，沔陽雕花剪紙在造型上汲取了裝飾畫的簡化、夸張、變形等特點。

沔陽雕花剪紙在造型時注重簡化，大膽求簡舍繁，只從輪廓上表現物象特征，對部分標志性細節進行刻畫，而不拘泥于表現客觀事物的現實性，注重造型的簡練和對細節的刻畫，剪紙形象既概括、簡約，又清晰、生動、傳神。

對物象造型進行夸張是沔陽雕花剪紙的一個突出特點，在工具與材料都比較簡單的情況下，就不再采取自然主義的寫實方法，而是運用想象，有意味地抓注形象的主要部分進行夸張，體現姿態、動作，突出對象形體的動態和情感，甚至把不同情節、場面和時空的事物組織在一起，構造全新的新形象。

與簡化、夸張相同，沔陽雕花剪紙藝人還會充分發揮主觀能動性對物象進行嫁接變化，造就一些適合某種特定輪廓的紋樣，構成適合圖案。適合紋樣外形完整，內部結構與外形巧妙結合，例如以花卉的藤蔓、花莖等線條為脈絡或框架形成構圖，通常既美觀好看，又能很好地切合于鞋頭、鞋邊、檔枕、涎兜、帳簾等實物之上，將實用性與裝飾性完美統一起來，變形而不失原形。

二、構圖精巧之美

沔陽雕花剪紙的構圖，多根據圖案形式美規律作對稱、連續、均衡、平遠等處理，常借用繪畫中的透視、平面設計中形的互借等方法，基本遵循“千刻不落、萬剪不斷”的原則。

對稱是剪紙藝術中一種比較傳統的構圖方法。講究對稱，可以讓構圖工整、嚴謹，看起來平衡、飽滿。采用折疊的剪紙方法，能在不失美觀的同時剪刻起來快速高效，常有事半功倍之效果，沔陽雕花剪紙很多都沿用了這一經典而傳統的構圖方式。

連續是在剪紙中以一個單位紋樣重復排列，形成無限循環、連續不斷的圖案。連續構圖一般有二方連續和四方連續兩種形式。除了連續之外，沔陽雕花剪紙也會用到其它與此類似的規律性排列，如馬佑譜先生的《八面來喜》呈中心對稱，八個喜字連續不斷，各個圈層都融入了連續排列的手法，十分精美。

在沔陽雕花藝人的剪紙作品中，我們可能會看到植物的根莖在花瓶里搖擺，游魚在水缸里戲水，人物側面頭像卻有兩只眼睛，母豬肚中活躍著一窩豬崽等，這是因為沔陽雕花剪紙吸取了中國傳統繪畫中“散點透視”“移動透視”的表現手法，使所剪物象具有立體美感和遠近空間美感。

在一個內容較為豐富的畫面中只有一個單形的情況非常少見，大部分由兩個或多個單形組合復合而成。在沔陽雕花剪紙中，我們會看到一些“鄰近形適應鄰近形”的現象，也稱“形與形的互借”，即利用形與形的相互適應而創造出新的形。它通過“互滲”的原理，讓形與形之間形成相切、相交或是相含的關系，用幻想性適形造型的方法融合出新的形象來，如人物及動物的組合、動物與器皿的組合等，使畫面呈現出一種天然、有機的秩序，空間因勢利導，自動調節，使畫面在一定的秩序中得到充分的自由。沔陽雕花剪紙中常見的以花套花、以花包花，以葉套花、花中有果、果中有花等便是如此，“形與形的互借”為沔陽光彩照人的雕花剪紙又增添了一大特色。

“破工”俗稱插刀、開片，最初的“破工”只是線腳或針法標記，用在花樣子上標示針線走向和顏色過渡區域，紋樣與紋樣之間留有很細的連綴線也可避免花樣散架，后來漸漸地演化為沔陽雕花剪紙中一種獨特的雕刻技法?！捌乒ぁ庇玫煤?，能以鋸齒紋、狗牙紋、圓點紋、陰紋等對人物的須發和服裝、動物的禽羽和紋飾、植物的花瓣、毛須和莖葉，昆蟲的翅膀等進行美化。

剪紙構圖之美還體現在線的特殊結構上。沔陽雕花剪紙多采取鏤空的剪刻方法，這就要求形成陽紋的剪紙必須線線相連，形成陰紋的剪紙則線線相斷，如果把一部分本該相互連接的線條剪斷了，剩下部分就會散亂，使整張剪紙顯得支離破碎。所以鏤空手法的運用要恰到好處，從整體入眼、大處著手，陰陽結合，最終形成“千雕不斷、萬剪不落”的技藝和效果。

三、色彩明快之美

沔陽雕花剪紙對色彩的選擇絕不馬虎，不論是質樸的白色，還是艷麗的金色都表達出沔陽雕花剪紙藝人對色彩美學的獨到價值觀。沔陽雕花剪紙在用紙的顏色和套染的顏色上種類較多，都具有鮮亮明快的特色。

首先，沔陽雕花剪紙常取材于普通宣紙，多呈素雅的乳白色。乳白是一種純凈、親和之色。當乳白色的雕花剪紙被用作實用型的“花樣子”時，顯得潔凈、自然、大方；被當作喪葬冥器，用于祭祀事宜之時，則給人肅穆、莊重之感。沔陽雕花剪紙還取材于金箔紙，俗稱錫紙，多呈銀白之色。銀白給人雅致、高貴之感。總地來說，白色是沔陽雕花剪紙的傳統本色。

其次，紅色在中國文化中是集歡樂、吉慶、幸福、喜悅于一身的象征性色彩，是具有強烈審美情感的色彩。沔陽雕花剪紙沿襲了傳統審美的根本要求，大紅色的剪紙作品受到廣泛歡迎。以大紅為主的沔陽單色剪紙虛實對比強烈，極大地增強了視覺效果。色彩在剪紙藝術中不僅僅是一種視覺美感的直觀體現，也是審美情緒和情感的刺激物，同時具有實用價值和研究價值。

另外就制作方法來說，沔陽雕花剪紙其實是一門品種十分豐富的民間藝術。由于使用技法的不同，沔陽產生了大量襯色、套色、拼色、染色、填色剪紙作品，因此綜觀沔陽雕花剪紙所用的顏色，可謂豐富多彩，如大紅、桃紅、橙色、黃色、綠色、紫色、褐色、黑色等。各色剪紙組合在一起，五彩繽紛，鮮亮醒目，甚至呈現出了富麗堂皇的效果。有的剪紙藝人用金箔紙刻制出主體圖案后，再襯以各色彩紙，使色彩對比強烈，極富裝飾效果。

四、結語

本文以沔陽雕花剪紙的形式特征作為研究對象，從造型特點、構圖方式、色彩運用等方面對沔陽雕花剪紙的形式美進行了歸納和總結。但筆者想強調兩個觀點：一是沔陽雕花剪紙作為一種具有獨特形式特征的藝術形式，它其實誕生于沔陽的民間沃土，離不開沔陽風土人情的滋養，每一幅作品所反映的都是沔陽人的生活和思考，我們在欣賞沔陽雕花剪紙形式美的同時應該更多思考沔陽風土和文化對它的孕育，嘗試探尋作品背后的文化緣由和深層意蘊。二是單就形式而言，沔陽雕花剪紙也與其它各地的民間剪紙有許多共通之處，要想全面、清晰地研究沔陽雕花剪紙，我們有必要將其與全國其它各地的剪紙藝術的形式特征進行對比。找出異同，才能準確地找出沔陽民間剪紙的真正特色。

參考文獻：

[1]王雋，武身龍.沔陽雕花剪紙[M].湖北美術出版社，2011.

[2]仙桃地方志編纂委員會.沔陽縣志[M].華中師范大學出版社，1989.

[3]湖北省群眾藝術館.湖北民間美術探源[M].湖北美術出版社，1987.

[4]蕭國春.沔陽民間藝術[M].仙桃：仙桃市商校彩印廠，1998.

陳玉婷，中南民族大學2014級文藝學碩士研究生。

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