淺談?dòng)彤嫳憩F(xiàn)形式中的語言因素

鄒 勇 （成都工業(yè)學(xué)院 611730）

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淺談?dòng)彤嫳憩F(xiàn)形式中的語言因素

鄒 勇 （成都工業(yè)學(xué)院 611730）

摘要：油畫是一種使用快干性的植物油調(diào)和顏料，在畫布和木板等載體上創(chuàng)作出來的包括色彩、筆觸、肌理、質(zhì)感和構(gòu)圖等表現(xiàn)形式的藝術(shù)語言。油畫語言是畫家與畫家、畫家與觀眾之間審美交流和藝術(shù)溝通的重要平臺(tái)，是人類視覺反映的最直觀感受，能夠體現(xiàn)畫家的個(gè)人氣質(zhì)和藝術(shù)風(fēng)格。本文在廣泛地搜集材料和閱讀文獻(xiàn)的基礎(chǔ)上，運(yùn)用了油畫語言的相關(guān)知識(shí)，從色彩、筆觸和肌理三個(gè)方面對(duì)油畫語言進(jìn)行深入剖析，來研究油畫表現(xiàn)形式中的語言因素，希望能夠予讀者以借鑒性意義。

關(guān)鍵詞：油畫語言；表現(xiàn)形式；色彩；筆觸；肌理

油畫藝術(shù)的發(fā)展歷程經(jīng)過了古典、近代、現(xiàn)代等多個(gè)時(shí)期。從15世紀(jì)前后具有明顯的寫實(shí)主義傾向的發(fā)展初期到19世紀(jì)時(shí)期歐洲油畫產(chǎn)生了明確的藝術(shù)主張、開始追尋對(duì)情感世界和精神世界的探索，不同時(shí)期的油畫深受時(shí)代的藝術(shù)觀念的支配和藝術(shù)技法的制約，呈現(xiàn)出不同的面貌。自從明朝萬歷年間傳入我國以來，油畫藝術(shù)在我國經(jīng)過了不同歷史時(shí)期的變革和發(fā)展，呈多元化發(fā)展趨勢(shì)，但是油畫的表現(xiàn)力終究體現(xiàn)在色彩、造型、肌理、筆觸等繪畫語言上。由此可見，本文關(guān)于油畫表現(xiàn)形式中語言因素的探索和研究十分有必要。

一、油畫語言中色彩的藝術(shù)表現(xiàn)力

（一）色彩的構(gòu)圖作用

色彩是油畫創(chuàng)作者所能掌握的最強(qiáng)有力的表現(xiàn)工具。創(chuàng)作者單純利用色彩就能營造畫面的空間感。高明度、高純度（黃色、橙色、白色等）的色彩能夠帶來比低明度、低純度的色彩（褐色、紫色、橄欖綠等）更加強(qiáng)烈的空間感。正對(duì)光源的明亮溫暖的色調(diào)與失去光源的黯淡色調(diào)相比較，能夠給人帶來水平向前、向遠(yuǎn)移動(dòng)的視覺感和縱深感。

色彩在油畫構(gòu)圖中達(dá)到的平衡效果也不容小覷。高明度、高純度的色彩除了膨脹的空間感外，還可以吸引觀眾的注意力，營造視覺上的重感。畫家并非如我們想象那般始終追求視覺上的色彩平衡和比例協(xié)調(diào)，他們利用色彩的輕重感巧妙地創(chuàng)造視覺上的失衡，完成他們想要給觀眾帶來的壓抑的感受。

（二）色彩的情感作用

藝術(shù)反映特定的精神，是內(nèi)省的結(jié)果。這種特定的精神主要依靠油畫的色彩得以實(shí)現(xiàn)。畫家可以利用色彩的情感作用，渲染美或丑的心理感受，表達(dá)不同的畫面效果，表現(xiàn)繪畫的思想和主題。油畫色彩語言的表現(xiàn)效果不應(yīng)該僅僅只是心理上的體驗(yàn)和理解，更應(yīng)該是超越現(xiàn)實(shí)的情感反應(yīng)。

紅色象征熱情、溫暖、憤怒，綠色象征青春、生命、和平；白色給人以純潔、蕭瑟的視覺感受，藍(lán)色給人以寧靜、平和的視覺感受；黑色表現(xiàn)莊嚴(yán)、肅穆，黃色表現(xiàn)熾熱、亢奮……色彩的主觀性十分重要。我們不需要模仿我們所能看到的色彩，我們也不需要描繪我們所感受到的東西，我們真正需要繪畫的是我們靈魂深處蠢蠢欲動(dòng)的色彩。

二、油畫語言中筆觸的藝術(shù)表現(xiàn)力

（一）筆觸構(gòu)建畫面的主體結(jié)構(gòu)

筆觸指的是畫家作畫過程中運(yùn)用作畫工具接觸畫作形成的色彩、結(jié)構(gòu)、圖像等痕跡。筆觸一方面表現(xiàn)客觀事物的外在存在形態(tài)，另一方面承載油畫創(chuàng)作者的內(nèi)在精神實(shí)體。每一張成功的油畫作品都有它自己的分割畫面的比例和獨(dú)立的畫面結(jié)構(gòu)，筆觸就是支撐畫面結(jié)構(gòu)的主要手段。

油畫作品中，筆觸的走向和筆觸的力道等都是構(gòu)建畫面結(jié)構(gòu)的主要因素。筆觸隨著繪畫者在畫布上落下的第一筆應(yīng)運(yùn)而生；畫家面對(duì)紛繁世界、繁華人生去蕪存菁，進(jìn)行主觀提煉，提取的最基本的支撐結(jié)構(gòu)就是這樣一個(gè)平面的抽象的筆觸結(jié)構(gòu)。因此，畫家如何在畫布上構(gòu)建與觀者內(nèi)心相對(duì)應(yīng)的“勢(shì)”成為了筆觸構(gòu)建畫面主體結(jié)構(gòu)的一項(xiàng)難點(diǎn)。

（二）筆觸構(gòu)成畫面的主要節(jié)奏

筆觸圍繞著畫面的思想主題和中心格局，通過虛實(shí)、曲直、呼應(yīng)、排列、聚散等因素的和諧統(tǒng)一，形成了強(qiáng)烈的藝術(shù)家個(gè)人風(fēng)格和畫面結(jié)構(gòu)。畫面的節(jié)奏感與舞蹈、音樂的節(jié)奏感同等重要。

油畫筆觸的節(jié)奏感與我國傳統(tǒng)文化思想內(nèi)涵的距離較近，用中國傳統(tǒng)的說法來說，這種節(jié)奏是“勢(shì)”的境界，是“意”的境界，是“韻”的境界。油畫的筆觸體現(xiàn)生命的節(jié)奏和宇宙生命的運(yùn)行規(guī)律。中國油畫家就是體會(huì)和繼承到這一點(diǎn)，在油畫創(chuàng)作過程中追求中國傳統(tǒng)文化的意境。

三、油畫語言中肌理的藝術(shù)表現(xiàn)力

（一）油畫肌理的表現(xiàn)形式

“肌”，即肌膚；“理”，指物體表面的紋理，“物之脈絡(luò)唯玉最密，故從玉”。肌理是客觀存在事物的表面材料質(zhì)感和物質(zhì)屬性形態(tài)。

肌理筆法多樣，透過強(qiáng)烈的畫面肌理，我們可以很容易地感受到畫面的內(nèi)在主張和精神內(nèi)涵。眼睛能夠看到畫面的起伏、手又可以觸摸到的肌理叫做觸覺肌理，反之稱之為視覺肌理。一般來說，肌理的表現(xiàn)形式分以下幾種：1.觸覺效果：觀者與油畫作品表面接觸摩擦?xí)r的觸覺感受；2.視覺效果：（1）外部效果：油畫作品主體給人帶來的肌理效果和視覺張力；（2）光感效果：主要是通過金屬等特殊繪畫材料的反光、高光等視覺觀感給人帶來的畫面流動(dòng)的變換的心理感受。

（二）油畫肌理的抒情性

“以我觀物，則物皆著我之色彩?！睂懳漠嬜?，皆是如此。肌理的營造除了材料本身質(zhì)感的區(qū)別外，很大程度上出自由畫家對(duì)畫面的感受造成的用筆的輕重緩急。

畫面肌理的突出與凹進(jìn)、粗獷與細(xì)膩、渾濁與清澈、光滑與粗糙等都可以輕易地喚醒觀者對(duì)畫面表達(dá)事物的認(rèn)識(shí)和記憶：線性肌理有方向感，整齊肌理有秩序感；傾斜肌理讓人想起沖擊與運(yùn)動(dòng)，破碎肌理讓人想起殘破與不安；表現(xiàn)性的后印象主義畫家梵高的作品《星空》中平穩(wěn)肌理讓人感受到夜晚星空下鄉(xiāng)村的寧靜安謐，其中的曲線肌理讓人感受到強(qiáng)烈的動(dòng)蕩的不安和不羈的燃燒中的激情……

四、結(jié)語

油畫世界中的藝術(shù)語言豐富而繁雜，俯拾即是，難以概述。古今中外，不同的繪畫語言和藝術(shù)技法都可以創(chuàng)造出迥乎不同的油畫作品。色彩、筆觸肌理作為油畫的重要有機(jī)組成部分，肩負(fù)著與油畫作品整體同等重要的表現(xiàn)作品主題思想、強(qiáng)化畫面?zhèn)€人意識(shí)、體現(xiàn)藝術(shù)審美意蘊(yùn)、表達(dá)畫家個(gè)人風(fēng)格的重任。由此可見，現(xiàn)代油畫創(chuàng)作者和油畫藝術(shù)研究者在藝術(shù)觀念的開拓和油畫題材的突破外，還應(yīng)該對(duì)油畫藝術(shù)表現(xiàn)形式中的語言因素進(jìn)一步作出探索和革新，以將油畫藝術(shù)發(fā)展得更加完善。

參考文獻(xiàn)：

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