《粵謳》的思想藝術特色及其對后世文學的影響

葉春生

《粵謳》的思想藝術特色及其對后世文學的影響

葉春生

粵謳是清代中葉流傳于珠江三角洲的一種民間音樂曲藝。是由招子庸等人在木魚、南音的基礎上創(chuàng)制的。1904年，香港總督金文泰把它翻譯成英文，題名為《廣州情歌》；葡萄牙人庇山曾把它譯成葡文，介紹到歐美，引起了外國讀者的注意。后省港各報紛紛開辟專欄，聘定專人寫作，使之風行一時。著名文學史家鄭振鐸先生在《中國俗文學史》中稱他是“把民歌作為自己新型創(chuàng)作”的人，是“最早的大膽的從事把民歌輸入文壇的工作者”。他所創(chuàng)作的《粵謳》是最早的粵謳專集。其中“好語如珠，即不懂粵語者，也為之神移”；［1］許地山先生也說：粵謳是“廣東民眾詩歌中最好的那一種”，并“盼望廣東能把這種地方文學保存起來，發(fā)揚起來，使他能在文學上占更重要的位置”。［2］該書自清道光八年（1828）問世以后，書家多有刊刻。20世紀30年代上海華通書局列入“春草叢書”。1986年廣東人民出版社列入“廣東地方文獻叢書”，在近代講唱文學史上留下了可貴的一頁。近百年間，鄭振鐸、許地山、朱自清、冼玉清、胡懷深、容肇祖等先生，都曾著文論及。

一、從藝術風格探究其淵源

關于粵謳的起源，歷來有兩種說法。

一種意見認為：“粵謳的來源，其體制起于珠江的疍戶”。主要根據(jù)是清代學者賴學海在《雪廬詩話》中的一段話：“粵之摸魚歌盲詞之類，其調(diào)長，其曰解心，摸魚之變調(diào)；其聲短，珠娘（指疍戶——筆者）喜歌之以道意。先生（指馮詢——筆者）以其語多俚鄙，變其調(diào)為謳使歌之。……好事表采其纏綿綺麗，集而刻之，曰粵謳。與招銘山（子庸）大令輩所作，同時擅長。然粵謳中凡善轉相關合者，皆先生作也。”這段論述包含兩層意思：一是粵謳從摸魚歌、南音發(fā)展而來；二是摸魚歌源起于珠江疍戶。推而導之，則得出粵謳起源于珠江疍戶的結論。這恐怕根據(jù)不足。有關摸魚歌的記載，最早見于清李調(diào)元編選的《粵風》（1784年版），在這以前轟動文壇的《粵風續(xù)九》，只有疍歌而無摸魚歌。李調(diào)元在《粵風·自序》中記述了他兩度至粵，親聽摸魚歌的情況，并寫下了詩句：“粵中樂府定何如，黃木灣前畫舫多。誰使珠娘隔珠水，月明空叫摸魚歌。”（《奉和顧星橋舍人題（粵東皇華集）元韻》）在他編選的《粵風》中，又將摸魚歌和疍歌明確標題，分別列于卷中。可見摸魚歌和疍歌是兩種不同的民歌。又，清代廣東著名風俗學家屈大均在談到摸魚歌時也只是說：“其歌之長調(diào)者，如唐人連唱宮詞、琵琶行等，至數(shù)百言，數(shù)千言……名曰摸魚歌。”［3］（屈大均《廣東新語·詩語》）都沒有說及摸魚歌起源于珠江疍戶的，此所謂起源于珠江疍戶之說，恐怕是一種附會。因疍戶長年泛舟水上，多以捕魚為生，望文生義，以為摸魚歌就是疍戶之歌。考摸魚歌之得名，乃是從“木敔”轉化而來。“木敔”是一種樂器，“形如伏虎，……用木櫟之發(fā)聲。”（《爾雅·釋樂》注）廣州方言“敔”、“魚”同音，因“敔”字生僻，使用“魚”字代替，遂稱“木敔”為“木魚”或“摸魚”，這是合乎情理的。

關于粵謳起源的第二種意見認為，粵謳本是一種民間說唱形式，其唱詞句格、音樂旋律頗似木魚、南音，后經(jīng)過一些文人的加工提高，形成一種新的格調(diào)，在市井中傳唱，風行一時，即招子庸輩所編著的《粵謳》。 《百越先賢志》卷一還記載了一個事實：漢代南海人張買“能為粵謳”。可知“粵謳”在招子庸之前已經(jīng)存在。但現(xiàn)在一般人的觀念中，“粵謳”則專指招子庸的《粵謳》。那是招氏學習民間創(chuàng)作的杰出成果，對于這一問題，瞿秋白有過精辟的論述。他指出：“這種市民文學或者叫做平民文學，不是什么勞動階級的藝術，而是消費者的藝術。”［4］

再從作品本身考察。一部《粵謳》，其思想和風格都是比較統(tǒng)一的。粗略看，有的題目相似，內(nèi)容相近，故有人懷疑它是集前人大成之作；但仔細分析，這些題目的編排，作品的構思，都是經(jīng)過一番斟酌的。如第二十四題是《多情月》，緊接著就有《無情月》、《天邊月》、《樓頭月》；第二十七題《孤飛雁》，緊接著就是《傳書雁》、《多情雁》，前邊還有《瀟湘雁》；第五十三題《相思索》，下面就有《相思樹》、《相思結》、《相思纜》、《相思病》等。每組題目不但環(huán)繞一個中心，而且句式整齊，有的篇章起句手法都是統(tǒng)一安排的。如《多情月》一組，每首第一句手法相似：“多情月掛在畫樓邊”，“無情月掛在奈何天”，“天邊月似鉤鐮”等。有的同一題目下有幾首，但內(nèi)容并不重復。如第十二題《嗟怨薄命》凡五首，除第一首外，其余四首均以“嗟怨薄命”起句，一對垂楊，二對荷花，三對梧桐，四對寒梅，因物起情，自然貼切。第十三題《真正RR命》凡六首，手法和《嗟怨薄命》相似，也是除第一首外，其余五首均以“真正RR命”開頭，第二句又都以“卻被情”為引，非常工整。從這統(tǒng)一的筆法看，這部作品非但要出自一人之手，還要經(jīng)過悉心的安排，才能如此周密。

關于這部作品的編著年代，過去很少有人考究，只知該書最初刻于清道光八年（1828），書首有香山道人黃培芳、南海譚瑩等人作的序，這是沒有異議的。但也有不少文章提到，招子庸是“罷官后，寄情詩畫，借描述男女戀情，官場世態(tài)，發(fā)為粵謳，以抒憤懣”［5］的。又：“作者招子庸，清代戲曲家，兼通武術，南海人……嘉慶年間考取舉人，官至濰縣知縣，后引退，專力粵謳創(chuàng)作，有《粵謳》四卷行世。”［6］

據(jù)傳招子庸在上京會試時在珠江上結識秋喜，兩心相愛，并有山盟海誓，但他走后秋喜因債務所迫，投江自溺。招子庸回來后，無限感傷，因作《吊秋喜》以表懷。這些傳說也是后人根據(jù)歌曲的內(nèi)容進行推想，并無史實可考。如果這一推想合理，《吊秋喜》的創(chuàng)作時間也應該是他中舉回鄉(xiāng)候班時，而絕非他罷官歸里之后。從這一曲子的文詞看，藝術上已相當成熟，不像是處女作。此曲在卷中排列第四十七題，并無首創(chuàng)之意。至于他罷官之后，專力于粵謳創(chuàng)作，這是可能的。

二、涉黃而非黃的情緣

《粵謳》的內(nèi)容，大多出于秦樓楚館，故一向給人的印象是：“粵謳十之八九是描寫妓女底可憐生活底。”［7］認為它是寫“兒女情長”、“蕩婦傷情”的作品，說它“寫出了性的苦悶”，替妓女作歌詞，為自己消遣。這些言論，也都只看到了它的表面現(xiàn)象。

不錯，招氏《粵謳》的內(nèi)容，多是反映妓女生活或以妓女生活抒發(fā)自己情懷的作品。全書凡96題，121首（有些版本末有《別意》一曲，文詞與《還花債》基本相同，故不少版本沒有收入），除被鄭振鐸先生稱為“格言詩”的第一首《解心事》外，其余100多首，幾乎都離不開“花”字和“情”字。但他并不是醉心于花柳情場不能自拔的人，而是借尋花問柳，揭發(fā)官場的世態(tài)炎涼；借描述男女的戀情，抒發(fā)作者的憤懣之情。他打破了當時士大夫文學單純娛樂性情的傾向，特別是小市民通俗歌曲中那種情意綿綿的格調(diào)，甚至是赤裸裸的性描寫。如《煙花地》、《緣慳》、《容乜易》等曲，寫的雖是兒女私情，卻通過反映這些淪落女子的生活，控訴了黑暗的社會，具有濃烈的反抗性：“煙花地苦海茫茫，從來難揾個有情郎，迎新送舊不過還花賬，有誰惜玉及憐香”。（《煙花地》）她們“夜夜雖則成雙，我實在見單”，因為“世上惜花人亦有限”。（《緣慳》）這些淪落女子，大多數(shù)是正直善良的。她們希望得到忠貞的愛情，幸福的生活。每當明月高掛畫樓邊，她們就憑欄冥思：“萬里情思兩地掛牽，我日日望君，君呀，唔見你轉……愿郎你心事莫變，到底能相見，個陣花底同君再看過月圓。”（《多情月》）她們癡心等待，甚至決心到九泉下與他相會，或“死在離恨天堂等他再世”（《思想起》）；“但得早一日逢君，自愿命短一年！”（《樓頭月》）可見她們的自我犧牲精神。她們的心地是何等純真、何等潔白！是誰使她們淪落為娼？又是誰使她們淪落之后“有翼都難飛出這個煙花地”？（《孤飛雁》）難道不是這個黑暗的封建社會么！難怪她們“真真正正不忿，要把花神問”，花神若唔肯保佑，“我就話你系邪神！”（《桄榔樹》）這些任人擺布的纖弱女子，終于發(fā)出了反抗的呼聲。這在當時同類題材的作品中，是十分罕見的。這就是招氏《粵謳》首先值得肯定的地方。

清乾隆末年，政治已日趨腐敗，貪污成風，統(tǒng)治集團生活糜爛。招子庸出生于乾隆五十四年（1789），這時，統(tǒng)治者對文人實行高壓政策，文字獄達到了頂峰，一些文人為了逃避現(xiàn)實，專力考據(jù)，形式主義的詩風充斥文壇。一些有見地的作家，則想從民間文學中找出路，大量搜集民間通俗歌曲，僅《中國俗曲總目稿》所錄，就有6000多種。然觀其內(nèi)容，亦多為男女相思之作，間有《霓裳續(xù)譜》、《白雪遺音》中的一些篇章，較為清新俊雅，已屬難得。招子庸另辟新徑，創(chuàng)為粵謳，那樸素清麗的文詞，情真義切的呼喊，是當時“怨而不怒”（清臺閣體詩人主張）的詩人所不能為的。歷來為大家所稱道的佳作《吊秋喜》，情詞懇切，敘事抒情，融為一體，字字句句。出自肺腑，一腔衷情，溢于言表。請看：

聽見你話死，實在見思疑。何苦輕生得咁癡！你系為人客死，心唔怪得你。死因錢債叫我怎不傷悲！你平日當我系知心亦該同我講句。做乜交情三兩個月都有句言詞，往日個種恩情丟了落水。縱有金銀燒盡帶不到陰司。可惜漂泊在青樓辜負你一世，煙花場上有日開眉。你名叫秋喜，只望等到秋來還有喜意。做乜才過冬至后就被雪霜欺？今日無力春風唔共你爭得啖氣，落花無主敢就葬在春泥？此后情思有夢體頻須寄，或者盡我呢點窮心慰嚇故知。泉路茫茫你雙腳又咁細，黃泉無客店問你向乜誰棲？青山白骨唔知憑誰祭，衰楊殘月空聽個只杜鵑啼。未必有個知心來共你擲紙，清明空恨個頁紙錢飛。罷咯！不著當作你系義妻來送你入寺，等你孤魂無主仗嚇佛力扶持。你便衷懇個位慈云施嚇佛偈、等你轉過來生誓不做客妻。若系冤債未償再罰你落花粉地，你便揀過一個多情早早見機。我若共你未斷情緣重有相會日子，須緊記：念嚇前恩義。講到銷魂兩個字共你死過都唔遲！

文章直抒胸臆，沒有當時盛行的士大夫筆下祭文的虛飾之詞。他感嘆自己無力相助，更想到黃泉路上這位弱女可能遇到的種種困難，最后還為她祈禱，來生不再落這個花粉地，并愿有緣和她重逢，兩人共生死！對于薄情的郎君，這是個極好的鞭策，對于淪落的女子，這是個極大的安慰。難怪它一經(jīng)創(chuàng)作，便廣為流傳，名動京師，連當時著名的學者黃遵憲也說：“唱到招郎吊秋喜，桃花間竹最魂消！”鄭振鐸先生也認為：“像吊秋喜這樣溫厚多情的情詩，在從前很少見到。”（《中國俗文學史》第454頁）而類似的文詞，在招氏《粵謳》中是不乏其例的。你聽：

世間難韞一條心，得你一條心事我死亦要追尋。（《揀心》）

月呀做乜照人離別偏要自己團圓，……大抵久別重逢好過在前，雖則我心事系咁，丟開總系情，總在惡斷，第一夜來重難禁得爹魂顛，我想死別共生離亦唔差得幾遠，但得早一日逢君，自愿命短一年。（《樓頭月》）

君呀，你發(fā)夢便約定我一齊方正有用，切莫我夢里去尋君你又不在夢中。（《長發(fā)夢》）

乜得你咐瘦，實在可人憐，想必為著鄉(xiāng)情惹起恨牽。見你弱不勝衣，容貌漸變，勸你把風流兩個字睇破下切勿咁癡纏。（《乜得咁瘦》）

這些懇切的言詞，如訴如泣。如果不是作者親身的經(jīng)歷，并對其中的人和事有深切的感受，是寫不出來的。白居易在他著名的詩論《策林》中說：“大凡人之感于事，則必動于情，然后興于嗟嘆，發(fā)于吟詠，而形于歌詩矣。”他認為，像《詩經(jīng)》和漢代童謠中許多好的篇章，都是由于“感于事”、“動于情”而產(chǎn)生的。《粵謳》也正是這樣，感事寄意，即物抒懷，充滿了對這些被侮辱、被損害的女子的憐愛之情，從字里行間，人們不僅感受到他個人情場失意的憤怨情懷，更多的是體味到他為這些淪落女子發(fā)出的呼聲，這就是詩家們所說的“美刺”精神吧！當然，這一點，我想在今天“掃黃”中還是值得借鑒的。你看那《煙花地》、《真正惡做》等曲，寫的雖是兒女私情，卻通過反映這些淪落女子的生活，控訴了社會黑暗。“煙花地苦海茫茫，從來難揾個有情郎，迎新送舊不過還花賬，有誰惜玉及憐香”（《煙花地》）《粵謳》中亦流露出一些感傷、消極、及時行樂的思想，在某種程度上迎合了小市民的需要，這是應該指出的。但是瑕不掩瑜，它的思想價值是應該肯定的！

三、語言明白如話流行萬邦

招子庸《粵謳》的藝術成就，很大程度上依賴于他成功的藝術語言，而這些藝術語言的巨大魅力，主要是通俗、生動、明了，富于表現(xiàn)力和鄉(xiāng)土色彩，因此能夠廣泛流傳。 “話須通俗方傳遠，語必關風始動人。”中國著名民間文藝學家鐘敬文先生早年就號召過人們：要使作品達到真正的通俗化，就必須學習人民口頭創(chuàng)作。他引用高爾基在《論主題》一文中的一段話意，說明文章風格的單純和明了不是由降低文學素質(zhì)而得到的，卻是真正熟練的結果。［8］這話值得深深體味。

《粵謳》全部是用廣州方言寫的，使用了大量的方言俗語俗字，除卷首方言釋例外，還有許多沒加注釋的。但正如鄭振鐸先生所說的：“即不懂粵語者，也為之神移”，“幾乎沒有一個廣東人不會哼幾句粵謳的，其勢力是那么大！”［9］試看《船頭浪》一曲：

船頭浪，合嚇又分開，相思如水涌上心頭。君呀！你生在情天奴長在欲海，碧天連水水與天挨，我地紅粉點似得青山長有變改。你睇嚇水面?zhèn)€的殘花事就可哀，似水流年又唔知流得幾耐，須要自愛，許你死后做到成佛成仙，亦未必真正自在。罷咯，不若及時行樂，共你倚遍月榭風臺。

《船頭浪》一曲，更是把妓艇上煙花女子的心境，寫得活靈活現(xiàn)：“船頭浪，合嚇又分開”比喻露水夫妻，因船頭水涌，而喚起對君的思念，又因水天相接，而悲悼自身陷于情天欲海，再因水面殘花想起青春的短暫、流水易逝想起了年華光陰，處處言水而又處處道情。

粵謳全部是用廣州方言寫的。上引《船頭浪》一曲，共120多字，俗語俗字占了10多個，但除“冇”（無）、“幾耐”（多久）、“睇”（看）等少數(shù)幾個字外，其余無須加注，外省人也能看得懂，因其俗而不僻，風韻自然，正表現(xiàn)了粵謳問字RR腔的特點。有的曲子不單字、詞，整個句法都是廣州方言的習慣語句，讀者依然感到文詞流暢，明白易懂。如第一首《解心事》最后幾句：“若是解到晤解得通，就講過陰隲個便。唉，凡事檢點，積善心唔險，你睇遠報在來生，近報在目前。”由于選用了典型的地方詞匯，南音北韻分明，使作品妙趣橫生，本地人聽了倍感親切，外地人亦可以從中領略其獨特的風味。一曲《結絲蘿》：“清水燈心煲白果，果然青白，怕乜你心多。……圓眼沙梨包幾個，眼底共你離開，暫且放疏。”更是明自如話，清新如洗，繪出一幅廣州生活的風情畫，令人拍案叫絕！這大概就是許地山先生所說的“粵謳用典也不怕俗，凡眾人知道底街巷語，或小說，傳言都可用。”［10］這就是粵謳的文學價值。粵謳不但選用了許多典型的方言詞匯，使人倍感親切；而且融會了嶺南水鄉(xiāng)的花草風物，使作品更富于地方色彩。你看那單心直干的桄榔樹，使人一見就銷魂；那斷莖飄蓬的蓮花，無所依系；還有那白云山麓的百花塚（明末名妓張麗華葬地），河南花田的素馨墳（南漢名姬墓地），皆歷歷在目。春帆秋影，情景依依；珠娘花艇，謳聲連連。把當時廣州這一花花世界寫得有聲有色，既深沉，又活然。故“粵謳卷，雖巴人下里之曲，而饒有情韻。雖羌笛春風，渭城朝雨，未能或先也。”［11］

《粵謳》成功地運用了民歌的比興手法，巧妙地抓住眼前的景物，托物起興，即景生情，使作品情景交融，刻畫深入。在《嗟怨薄命》一題五首中。作者巧借垂楊、荷花、梧桐、寒梅，來隱喻年華已過的妓女，哀其不幸。在《桄榔樹》、《扇》、《鴛鴦》、《銷魂柳》中，又巧借桄榔樹的“單心”，比喻人世亦要有這樣的“情根”；借扇的夏念秋棄，想到“扇有丟拋人有厭賤”；借鴛鴦的成雙成對，寄托她們向往幸福生活的心愿；借陽關贈柳的離情，想起關山迢遞書難寄，叮囑對方“要情同金石永不更移”，真是隨手拈來貼切自然。夜深人靜，“孤飛雁”驚醒了“獨眠人”，她“起來愁對月三更，抬頭細把征鴻問，你欲往何方得咁夜深。雌雄有伴你便夜跟緊，呢陣影只形單，問你點樣子去尋？”真是設身處地，想得多么周到呵！沒有深入的了解、深切的同情是不可能的。至此筆鋒一轉，自然而然地想到了自己：“我地天涯人遠難親近，有羽都難飛去爪得佢親。”（《孤飛雁》）比 “孤飛雁”還要可憐呀！

《粵謳》中還有許多出人意料的聯(lián)想，也是十分巧妙。如《心》一曲，開宗明義：“心只有一個，點俾得過咁多人”。但他確是把一顆“心”分給了許多淪落女子，像賈寶玉一樣。這些愛情的種子，單方是不會萌發(fā)的。我有“情種”，還需要有“情根”，“方種得穩(wěn)”（《心》），把抽象的東西具體化，把死的東西寫活了。在自然物中這“種”和“根”本是一體的，這里用以比喻雙方的愛情，一要有“種”，二要有“根”，不但把情思寫活了，比喻也超脫了原來的范圍。這樣的比喻，粗讀覺平易，細品確高超。又《花本快活》中，這女子自愿“世世為花”，這沒有什么出奇，但她并不是想做一般平常花，而是“種在月里頭”，免得“被蝶蜂欺”，這就不一般了。撲燈蛾，一般取其玩火自焚之意。這里作者用以比喻愛情，勸人“不作燈蛾”，否則知錯時“愛飛唔得起，問你叫乜誰拖”，這又是另一番意境。這里燈蛾不是自焚，而是撲進了油盞，掉進了情海，不能自拔了。作者勸人不要陷足太深，作一個清醒的飛蛾，“飛去任我，就俾你花花世界都奈我唔何”。在這爾虞我詐的社會中，這又是何等清醒的認識！用意又是何等的新奇！再看《相思樹》：“相思樹種在愁城，無枝無葉冷清清。相思本是花為命，每到低頭只為卿”。一開始便為讀者展現(xiàn)了一幅孤寂幽靜的畫面：一棵無枝無葉的相思樹，種在冷冷清清的“愁城”之中，“愁城”一詞，又是一處好語！末了，又勸世間蜂蝶，莫去穿花徑，因為“花有定性，就系蝶亦終難醒，究竟相思無樹春夢亦無憑”，回到了“相思樹”的本題。這“相思無樹”“青夢亦無憑”，又是一句出人意料的好語！

粵謳可以徒唱，也可以合樂，多以琵琶、洞簫、揚琴伴奏，旋律悲涼沉郁，節(jié)奏舒緩，很適宜表現(xiàn)傷春怨夢、別緒離愁的情調(diào)。粵謳的唱詞，像木魚、南音一樣，以七字句主，間以十字句。從一句的格律要求看，粵謳比木魚、南音要嚴些，若有一字拗口，平仄韻腳不符，便不成謳。但從一個正文小段看，則不如前兩者嚴格，它可以突破第一下句必須押上平聲腳韻，第二個下句必須押下乎聲腳韻的限制。通常以詞韻為準，但俗語俗字有順音者，亦可以押上。每段末了，常用些感嘆詞或代名詞作呼格，加強感情色彩。但是由于它行腔滯板，變化不多，演唱起來容易產(chǎn)生沉悶的感覺，所以現(xiàn)在很少作單獨傳唱，只在粵劇或粵曲中作為一種曲牌使用。

招子庸的《粵謳》后來仿作者不少，如《嶺南即事》所錄。另外遜有專輯如《再粵譜》、《新粵謳解心》等。題材方面還不斷擴展，如鴉片戰(zhàn)爭期間，勸人戒煙的《鴉片煙》：“好食你唔食，食到鴉片煙，問你近來上癮，抑或系從前……呢陣官府日日都話禁煙，雖則系法子唔曾得善。但系你地人人肯戒咯，唔到佢話遷延。”表面像是說個人決心不大，實際是怪官府無能。還有反對封建迷信的《風氣最盛》：“風氣最盛，就系迷信神權。求神拜佛，幾喵多端。你睇廟字咐多難以數(shù)遍。裝成一個個系幾咁新鮮。佢話可以保佑人民災難免，做乜火燒大廟亦是一樣同煎。”不但把廣州當時迷信風氣之盛反映出來，還把泥菩薩自身難保的欺騙揭露無遺。1905年前后，中國曾開展過一個抵制花旗貨的愛國運動。廣州地處沿海，尤為敏感，當年中秋月餅用什么面粉，就發(fā)生一場爭論。有一謳《中秋餅》實在難得：“自古話世界相撈，須要隨嚇眾意。唉！唔系小事。為國來爭氣。呢陣我地餅行，唔用美面咯，不愧個愛國男兒。”（《有所謂報》）

這些粵謳，不再限于描寫男女之情，賦予了革命的思想內(nèi)容，十九世紀末的《中國旬報》上還開辟專欄，用以宣傳革命道理，使粵謳的內(nèi)容、形式更臻完善，成為廣東民間曲藝的寶貴遺產(chǎn)。

注釋：

［1］鄭振鐸《中國俗文學史》，上海書店1984年版，第453頁。

［2］許地山《粵謳的價值》，《民鐸》3卷3期，1922年版。

［3］屈大均《廣東新語·詩語》，中華書局1985年4月版，第359頁。

［4］《瞿秋白文集》，人民出版社1998年版，笫976頁。

［5］蔡衍芬《木魚·龍舟·南音·粵謳史話》，見《珠江藝苑》，廣東人民出版社1985年版。

［6］《廣州日報》1980年6月27日。

［7］許地山《粵謳的價值》，《民鐸》3卷3期，1922年版。

［8］鐘敬文：《學習人民的語言及口頭創(chuàng)作——達到真正通俗化的一條有效途徑》，《語文學習》1952年第22期。

［9］鄭振鐸《中國俗文學史》，上海書店1984年版，第453頁。

［10］許地山《粵謳的價值》，《民鐸》3卷3期，1922年版。

［11］清·同治《南海縣志.招子庸傳》，轉引自《世說招子庸》，招煊編撰，2012年。

（作者單位：中山大學）