舞臺上的演出實踐在教學中的重要性

王曉瀟

（南京師范大學泰州學院音樂學院，江蘇 南京 255300）

舞臺上的演出實踐在教學中的重要性

王曉瀟

（南京師范大學泰州學院音樂學院，江蘇 南京 255300）

在現有的藝術學院表演專業的教學過程中，明顯的存在著舞臺演出實踐不足的現象，在教學的過程中深刻的體會到學生的心理素質和綜合實踐能力的重要性，將舞臺的實踐同教學有機的結合起來是十分重要的，只有在舞臺上的實踐經驗才能有效的克服學生在舞臺演出時的心理緊張問題，同時能夠充分的提高學生的舞臺實踐能力，所以，本文就舞臺演出實踐對教學的重要性展開討論，希望能對以后的教學工作提供參考。

舞臺藝術；演出實踐；教學

引言

不難發現，在學生的專業考試以及演出中，常常會發現舞臺經驗不足、表演藝術匱乏的現象，這樣的現象在低年級的同學當中比較普遍，讓很多具有較高藝術表演天賦和技術的同學在表演時表現出一種不成熟的感覺，并且缺乏藝術性，這樣的表現就明顯的屬于對舞臺表演實踐能力較差，在教學時對舞臺實踐的忽視很容易使學生缺乏經驗，真正走向舞臺的時候無所適從，甚至會影響個人能力的發揮，從而耽誤學生的未來發展，所以在教學中將舞臺演出實踐充分的重視起來是十分必要的。

在日常的教學中教師對教學的側重點主要集中在聲樂的方法和技巧方面，聲樂技巧及方法的掌握在學習中的地位不可否認，技巧、方法掌握是對舞臺表演的完整度及高質量的保證，但是，也不能忽略表演藝術的重要性，我們所需要培養的人才是具有較高的綜合素養的，不能夠僅僅局限在教室、和琴房的演奏上，只能完成音樂作品，上臺后卻無法將音樂的藝術性表現出來，是遠遠不夠的，要能夠通過生動、投入的表演來帶給觀眾精神上的享受和交融，讓藝術表演走進觀眾的心中，產生廣泛的共鳴，共同感悟人生的悲與樂，這才是我們培養藝術人才的最終宗旨。

音樂是具有靈動性的藝術，旋律的是有線條、起伏、呼吸的，在教學時應該讓學生懂得怎樣用肢體語言的表達使其更具有韻律和動感，通過身體的動作、幅度隨著音樂的起伏來表達不同的情感是學生所要掌握的重要內容，剛開始的訓練可能會不是很習慣，但是隨著不斷的積累和練習就會運用自如并且深刻的領會其中的奧妙了，對任何知識和能力的掌握都不是與生俱來的，而是通過不斷的學習和鉆研不斷的積累和摸索出來的，在對學生進行教學的過程中，要將學生的歌唱心理和競技狀態的培養充分的重視起來，將教師在舞臺上的經驗和體會毫無保留的傳授給學生，避免學生走彎路從而降低學生舞臺實踐能力的提升，在舞臺的實踐過程中學生能夠親身的體會到舞臺的魅力，加強對學習、練琴、的自覺性，同時，可以激發學生對音樂的熟悉程度和再創作的能力，可以快速的提升學生的綜合能力，因為在舞臺的歌唱中不僅可以得到豐富的學習機會，還會對自身的不足充分的認識，通過對其他具有專業水平的歌唱者的歌唱，是開闊視野、增強自身鑒賞能力和欣賞水平的好機會，從而能夠具有針對性的學習和改善，這樣就會大大的提高學習的效率，鍛煉了學生的心理素質避免怯場的現象發生，影響正常水平的發揮。

對于舞臺的經驗和表演藝術是一個比較復雜的問題，這其中包含了比較復雜的精神和心理的活動因素，表演者自身是否自信會對其在舞臺上的表演效果產生很大的影響，演員的藝術修養、二度創作等方面的能力上的不足也會限制表演者的表演藝術的發揮。總體來說，在進行舞臺表演時要做好全面周到的準備，例如：在演出前歌唱者要同伴奏做到熟練的掌握程度，在臺上的一個眼神，伴奏就要明白是什么樣的意思，只有同伴奏的默契配合之下才能為表演的成功奠定良好的基礎，想要做到這樣就要經過反復的練習和磨合，避免出現伴奏和歌唱脫節的現象發生。演出的服裝問題也要重視起來，一定要在上臺前試穿，有效的避免這些外部的因素干擾表演的正常發揮，在演出時還要注意和觀眾的情感交流，步幅、節奏的掌握這些技巧都要通過舞臺實踐才能掌握，所以，教師要在教學時給學生作出專業的示范和講解，要對學生不良的走路習慣進行糾正，掌握正確的走路頻率和適當的步幅大小，同時，要根據不同的舞臺情況對學生進行提醒，不同的舞臺的深度和空間感都會有所不同，所以舞臺的實踐教學非常重要，在上臺和下臺的過程中都要做到優雅自如，不要使觀眾覺得不自在，還要注意演出時的樂曲的情感表達，注意觀察觀眾的反應，用音樂語言去打動觀眾。

平時學生的練習都是在狹小的琴房里進行的，所以教師要時刻保持學生的想象力，要有舞臺感，即使面對的是墻壁也要把它想象成寬闊、明亮的舞臺，眼睛有神、動作舒展才能在真正的舞臺表演上發揮出來，同時還要培養學生強大的心理素質，教師在教學時要充分的重視起來，使學生養成在表演時不受外界環境干擾的能力，因為不同的舞臺環境對表演者的情緒影響是不同的，一旦情緒受到環境的影響，表演的效果就很難得到保證，所以這樣的心理素質是通過不斷的舞臺實踐所積累出來的，不要因為一次、兩次的不成功而造成心理陰影，所以，舞臺演出的實踐使學生能夠親身的感受舞臺的氣氛，對自身的不足進行總結，之后開展有針對性的訓練，也可以同其他演員交流演出的經驗和心得，都是對自身能力的巨大提升，是在課堂上無法學到的人生財富。

結論

在教學的過程中，舞臺演出實踐的機會是比較珍貴的，學生通過參加各種各樣的實踐活動能夠得到充分的鍛煉，在演出中發現自身的問題，從而開展具有針對性的學習和訓練，使自身的能力得到快速的提升，聽別人說、看別人做，永遠都比不上自己親身參與其中體會的完整。

［1］呂鳴鏑，李珺．舞臺演出實踐在聲樂教學中的重要性［J］．藝術評論，2011（01）：110-112．

［2］曹曦．舞臺演出實踐在聲樂教學中的重要性［J］．藝術科技，2014 （04）：394．

［3］肖成玉．淺談舞臺藝術實踐的重要性［J］．齊魯藝苑，2004（02）：77-78．

王曉瀟（1984—），女，山東，研究生，江蘇省泰州市南京師范大學泰州學院音樂學院，講師，研究方向：音樂（聲樂）。