試論舞蹈選修模塊中民族民間舞蹈的教學

馬 楊

（許昌學院，河南 許昌 461000）

試論舞蹈選修模塊中民族民間舞蹈的教學

馬 楊

（許昌學院，河南 許昌 461000）

在中華民族的發展過程中，舞蹈這種藝術形式亙古流長，也是文化的一種集中性體現，具有的文化價值不可估量。在藝術教育領域中，舞蹈教學是關鍵的板塊，學校的舞蹈教育也是文化傳承的一種方式，舞蹈課程作為選修課程教學過程中盡管收獲了一定的成績，但是依然存在一些問題，針對于這種民間舞蹈教學，需要把握的關鍵點有很多。本文從三個方面對舞蹈選修模塊中民族民間舞蹈教學進行了分析和研究，主要是民族民間舞蹈的教育功能和價值的解析，民族民間舞蹈在教學方面的建議，音樂和舞蹈在教學方面的案例設計。希望本文的研究能夠促進舞蹈選修模塊中民族民間舞蹈的有效教學。

舞蹈；選修；民族舞蹈；民間舞蹈

舞蹈這種藝術形式能夠讓人對情感進行表達，在舞蹈上進行情感的交流和融通，它在藝術上的地位非常重要。舞蹈在傳情方面具有非常重要的作用，在功能上能夠進行民間文化的傳承以及對宗教進行祭祀，舞蹈作為強身健體的一種方式以及審美方式能夠在未來有更多的發展空間，這樣的美感能夠讓那個舞蹈者對自己的情感進行抒發，不斷的排泄自己不良情緒，在當今的民族民間舞蹈傳承過程中，需要對舞蹈教學進行更多的分析和研究。以下對舞蹈選修模塊中的民族民間舞蹈教學進行論述。

一、民族民間舞蹈的教育功能以及價值分析

（一）個體發展功能

首先，民族民間舞蹈能夠極大的改善身心素質。人的身心素質主要包含兩個方面的內容，在身體方面民族民間舞蹈相對課外活動比較少并且運動量不大的學生具有非常大的身體促進性作用。舞蹈屬于一種特殊的，優雅的運動，能夠強身健體，在改善人身體柔韌性以及力量和速度方面可以發揮出更好的作用，學生也能夠在此方面更加敏捷和靈敏，改善學生的身體素質。民族民間舞蹈具有群眾性，也是群眾集體創作的效果，可以在民眾中進行傳播，不僅僅步調非常簡單，在表演上也非常注重和諧性。例如，在民族舞蹈教學中，維族舞蹈能夠對葡萄牙的動作進行模仿，還有一些動作來源于生活，不僅僅在學習上非常簡單而且還具有十分大的美感。

其次，民族民間舞蹈還能夠讓學生對于不良的姿態進行改善。當前很多學生因為長期在學習中，坐姿非常不正確，容易產生一些頸椎和腰部方面的問題，長時間的坐姿不良還會引起骨骼方面的變化。學習民族民間舞蹈能夠讓學生在骨骼上，身體姿態上發生變化。例如，在學習蒙古舞蹈中，需要學生的上身非常挺拔，整個身體直立向上，這樣的舞蹈動作對于學生脊椎以及肩部位置的舒展具有極大的促進性作用，還能讓學生拉伸身體的不同位置。叫醒學生身體中長期處于“睡眠的肌肉組織［1］”。

最后，民族民間舞蹈能夠改善人得心情，提升人的心理素質。舞蹈是一種身體性的活動，能夠對人的身體有非常大的作用，同時對于人心理的調節也更加突出。人在緊張、壓抑和以及焦慮的狀態下通過運動可以減少這些體驗，因為民族舞蹈運動中還能釋放出一種化學物質，對于人體神經的調節具有非常大的作用，能夠讓人們緊張地情緒得到環節，盡管學生在運動以后的身體是疲憊的，但是心情卻是放松的，緩解心情也非常大的促進性作用。民族民間舞蹈的學習，學生的心理素質會得到調節，民族民間舞蹈具有多種形式，可以是獨舞，也可以是群舞，更可以是多人組合的舞蹈形式，每個人參與舞蹈中的概率是均衡的。長期進行民族舞蹈的訓練能夠讓學生的心理素質和自信心得到增加，改變有些學生懦弱膽小的心理情況，讓學生更加從容和自信的面對自己的未來，學習和生活［2］。

（二）教育價值

首先，民族民間舞蹈是保護民族文化的一種需要。民族的文化需要每一個人去傳承，這也是維系民族關系的一種途徑，更是一個民族文化發展的方式。在經濟全球化發展迅速的今天，為了能夠讓不同的文化相互融合，促進文化的發展，就需要在尊重和保留傳統文化的過程中，對新的機遇和藝術形式進行接納，提升民族文化危機。民族民間舞蹈的傳承不僅僅是語言方面還需要以一種動態的方式顯現出來，在一種環境之中，群眾的直接參與是最好的表達。對于當前的民族民間舞蹈來講，一些地區的舞蹈傳承非常好，顯現出生機勃勃的場面，但是還有一些地區的舞蹈文化已經消失殆盡，因此說對于民族民間舞蹈的傳承也是文化發展以及文化保護的需要［3］。

其次，民間舞蹈的傳承和發展是文化宣傳教育的途徑。傳統文化的傳承是文化發展的前提和基礎，在當今世界的開放性發展過程中，需要對民族文化進行保護和傳承，并且在我國現代化事業的建設中更加強調的是對文化以及優良傳統的傳承，發揮出經典文化的作用引領我國的特色社會主義發展。在此過程中，需要不斷的鼓勵和保護文化觀念的創新發展，讓文化在語言方面和形式方面創新程度更高。文化的融合和傳承需要對外來文化接受的同時，考慮到本土文化的發展，讓我國人民都能夠成為有自己標志的自信的民族人，不被外來文化所通話。在民間舞蹈方面，學校教育是一種不可或缺的形式，并且教育可操作性更強，方式更加有效，在學校選修課程中，要重點的突出民間舞蹈的重要程度，提升學生學習的積極性和興趣，讓這種教育方式發揮出其應有的作用，將民間舞蹈有效的加以傳承［4］。

二、民族民間舞蹈教學建議

（一）基本原則

首先，民族民間舞蹈教學的審美性原則。審美性原則是一切藝術形式需要遵循的必要性原則。只有突出審美本質的教育才能被稱為是真正的教育，這也是藝術教育的核心性價值。在民族民間舞蹈的教育教學過程中需要對審美的關注，以此體現出民族民間舞蹈獨特性的美感。在教學過程中教師需要對民族舞蹈進行慢慢講解，讓學生體驗到民族舞蹈的美的力量，特別是在情感方面、人格方面以及形體方面的美感，讓學生的整個過程都是享受美、體驗美以及學習美。民族民間舞蹈和其他的舞蹈形式相對比，審美特點更加突出，它是對大自然的淳樸的表達，是一種突出的藝術形式，在對某一段民族民間舞蹈進行欣賞的過程中，分別可以在動作中、音樂中以及服飾上找到藝術美的關鍵點。例如，在傣族舞蹈的欣賞過程中，基本上是對水的解釋，不管是服裝還是音樂上，筒裙和委婉的音樂表達都是對于傣族水的表達，舞蹈動作更加柔美，教師可以先對學生講解一下民族文化，然后在文化的基礎上讓學生對學習有更多的親身性體驗，強化學生在此過程中的審美，引導學生揭示出舞蹈的內涵［5］。其次，合作性原則。舞蹈在構圖上也被稱為是舞蹈隊形，這樣的教學在民間舞蹈中具有非常大的作用，更是舞蹈文化的一個組成部分。民族民間舞蹈的隊形有很多種的變化也體現了人民的智慧，一個好的民間舞蹈隊形教學能夠讓學生在學習過程中學會合作，發揮每一個人的作用。教師在平時的教學過程中要根據學生的需要對舞蹈教學進行表演以及隊形的調整，在一些比較簡單的課程上，要體現出學習能力中等學生的作用，對隊形的變化越大，學生的潛力才能得到越好的發揮，讓學生在相互合作的過程中，完成對民族民間舞蹈的學習。最后，綜合性原則。舞蹈和音樂是相輔相成的兩個載體，自從舞蹈的產生就離不開音樂的陪襯，兩種藝術已經成為完整的合體。對教師提出的要求教師在音樂教學中可以滲透舞蹈的知識，舞蹈教學更需要選擇對音樂，這樣才能讓學生對音樂和舞蹈的密切結合有全新的認識。在這方面的綜合性主要強調的是拓展學生的思維能力和雙向學習能力，由此更好的進行知識的遷移，更好的對民間舞蹈以及民間音樂進行，了解和分析［6］。

（二）對教師提出的要求

對于教師的要求需要做到不斷的提升自我的知識技術能力和綜合素養，讓教學方式方法得到完善，并且對學生進行全面的綜合性分析，對學生的基本情況進行掌握，至此讓教學質量不斷的提升。注重對民族民間文化的傳播，讓學生在學習舞蹈的同時夯實專業基礎知識。

三、音樂與舞蹈模塊民族民間舞蹈教學設計及案例分析

（一）目標設定

在民族民間舞蹈教學過程中，要達到課堂教學的目標，就需要對課堂進行教學計劃的設定，在當前的教學過程中，更加注重教學方式方法的創新，注重對學生思維能力的培養，在舞蹈教學中，它和一般性的知識傳輸有很大的不同，要求學生身體力行的參加到舞蹈學習中，那么在教學目標的設定上主要從以下幾個方面出發去研究和分析［7］。

首先，民族民間舞蹈教學目標立足學生現狀。不同學生在舞蹈學習方面有不同的基礎，無論是在舞蹈動作上還是在舞蹈的鑒賞方面都需要針對學生的不同情況，作出實際性的教學目標創建，讓學生的知識吸收和技能提升都在相應的過程中實現。例如，在教授學生學習傣族舞蹈的過程中，一些動作比較柔和，涉及到肩部、腰部以及胯部位置的協作，可以讓學生進行分步驟的訓練。

其次，在教學目標的設定方面還需要對舞蹈動作教學和舞蹈鑒賞教學進行研究。在舞蹈教學中不能單純時技巧的穿插也不能單純時舞蹈鑒賞課程的傳播，需要教師在了解地域特色和內涵的條件上向學生展示民族文化，讓學生切身的去感受民間舞蹈的美感所在。但是每一種課程都不能是單純的存在需要教師有效的對兩者之間的關系進行更多的更好的把握［8］。

最后，民族民間舞蹈的教學目標需要涉及到舞蹈的文化內涵。每一種舞蹈都有其自身的文化價值和文化表現力，這樣就需要舞蹈集合動作性質，文化性質以及地域性質，體現出民間的特點。在民間舞蹈教學過程中，學生需要對文化進行集中的了解，因此教師教學目標的設定需要對此進行全面的考慮［9］。

（二）教學設計方法

首先，綜合性民族民間舞蹈教學。我國人民都是能歌善舞的，音樂的風格也是多種多樣的，歌曲和舞蹈都是不分家的兩種藝術形式，那么在民間舞蹈的教學過程中還需要教師使用臨時授課的方式進行教學，將知識要點融入民族特點突出的語境當中。這樣對于民間傳統知識的學習就更加深刻。例如，教師在教授學生學習藏族舞蹈的過程中，可以給學生選擇一個比較熟悉的曲目，常見的有《走進西藏》或者是《酒歌》等等，然后給學生進行舞蹈的組合性教學，讓學生能夠在隊形突出的學習中一邊唱歌一邊跳舞，有效的調動起課堂氣氛，讓學生的身心都融入到舞蹈藝術教學過程中［10］。

其次，對我國少數民族民間舞蹈的教學設計展示。

第一，對教學目標的設置，教學目標上主要是對一些少數民族，例如藏族，舞蹈作品的欣賞，讓學生對民間舞蹈有一定的了解，對地域文化更加清楚，以此激發出學生對舞蹈的熱愛之情，并且積極的投入到舞蹈的學習過程中［11］。第二，教師教授學生利用藏族弦子舞蹈進行學習上的組合。用這種歌舞形式表達西藏人民的熱情和豪放，讓舞蹈表現地域特點，以此更好的利用動作演示內涵。第三，教學重點和教學難點的分析。在教學重點上，需要學生可以更加準確的掌握藏族舞蹈的動作要領，使用歌舞的雙重組合形式完成藏族文化的傳承和演繹，保障少數民族舞蹈風格的形成。教學難點主要是對于單撩、拖步以及三步撩等等動作的學習，讓學生在動作上更具有協調性，更加熟練的對動作進行聯系，這樣的表演形式才能更加突出。最后，教學過程。教師在課堂上首先利用學生感興趣的視頻形式對課程學習進行導入，并且讓學生對藏族文化進行充分的了解，做好每一個教學重點和難點上的動作展示。找到舞蹈動作的規律性特點，由此利用身體的各個部位展現出來，示范給學生，之后學生利用小組學習的形式將舞蹈動作展現出來［12］。

四、結語

綜上所述，本文對舞蹈選修模塊中民族民間舞蹈的教學進行了分析和研究，全文一共有三個部分，分別是民族民間舞蹈的教育功能以及價值分析、民族民間舞蹈教學建議、音樂與舞蹈模塊民族民間舞蹈教學設計及案例分析。希望本文的研究能夠給民族民間舞蹈教學一定的建議和啟示。

［1］董樂.關于我國民族舞蹈教學優化策略的探索［J］.北方音樂，2014，12（4）∶10-11.

［2］吳迪.民族舞蹈教學策略分析［J］.黑龍江科學，2014，14（12）∶91-91，95.

［3］艾菁.高校民族舞蹈教學中呼吸訓練的重要性探討［J］.音樂時空，2014，22（5）∶172-172.

［4］黃秋野.民族舞蹈教學要注重生命情調的滲透［J］.科學導報，2015，18（2）∶96-96.

［5］胡婷娜.淺析民族舞蹈文化對民族舞蹈教學的影響［J］.才智，2016，21（14）∶61-62.

［6］李諾.民族舞蹈教學如何保持民族特質和獨立品格［J］.當代音樂，2015，30（10）∶118-119.

［7］王喆.論研究生民族舞蹈教學中學生表現力的培養［J］.音樂大觀，2014，28（9）∶182-182.

［8］李桂娟.論民族舞蹈教學中呼吸訓練的重要性［J］.課程教育研究，2014，17（28）∶196-196，197.

［9］王光輝.海外華人華僑民族舞蹈教學的發展［J］.藝海，2014，11（11）∶116-118..

［10］劉忠華.傳統文化教育與民族舞蹈教學［J］.文學教育（上），2016，22（3）∶157-157.

［11］蘇水蓮.淺談民族舞蹈教學中風格的保存［J］.黃河之聲，2015，18（15）∶89.

［12］周楊，封雷，曹佩磊等.民族舞蹈教學中教育性和藝術性的有效性策略分析［J］.文藝生活·文藝理論，2015，30（8）∶228.