器樂鋼琴伴奏對鋼琴聲音的要求探究

唐 偉

（沈陽音樂學院音樂教育學院，遼寧 沈陽 110000）

器樂鋼琴伴奏對鋼琴聲音的要求探究

唐 偉

（沈陽音樂學院音樂教育學院，遼寧 沈陽 110000）

鋼琴教學是高校音樂教學必不可少的一門課程，其對學生的要求是嚴格的，在對器樂鋼琴伴奏中鋼琴聲音上同樣提出了很高的要求，從鋼琴彈奏聲音的音色與音質、節奏與旋律、彈奏力度與踏板控制上都有著很標準的劃分。在對高校音樂教學中鋼琴教學的探究中，作者發現對鋼琴聲音的要求缺少一定的理論指導，本文將從器樂鋼琴伴奏中鋼琴聲音的要求進行相應研究，對其要求進行梳理整合，同時對一些問題進行歸納，從鋼琴的音量、音色、音質、音效等各個方面進行全面的論述。

鋼琴教學；器樂；聲音要求；探究；標準

鋼琴教學是高校音樂教學的重要組成部分，它并不因為不同的學習方向而具體劃分，是作為音樂學習的必修課之一。對學生的教學是嚴格的，同樣對器樂鋼琴伴奏中鋼琴聲音的要求也是嚴苛的。但在當前我國鋼琴演奏中，依然缺少對器樂演奏中鋼琴聲音要求的確立與探究，本文就是從這一點入手，首先從單簧管這一樂器入手，說明一些鋼琴聲音的基本要求，同時慢慢指出在器樂鋼琴伴奏彈奏時對鋼琴聲音要求的一些注意事項，在不斷探究摸索中確認一些新的啟發，從而不斷促進高校中鋼琴教學的發展與鋼琴演奏中演奏效果的不斷提升。

一、鋼琴在單簧管伴奏時對聲音的要求

鋼琴在單簧管彈奏時的演奏效果可以代表其在其它器樂演奏時的演奏效果，對鋼琴的聲音要求也是相對一致的，所以拿單簧管進行器樂鋼琴演奏中鋼琴聲音的要求探究是合理的，也是具有代表性的。

（一）單簧管音區特點

單簧管是一個多樣化的演奏樂器，其音質特點也是具有自我特色的，在其演奏特點上，單簧管可以分為三種不同的音效特點，大致可以分為低音區、中音區與高音區。低音區的演奏聲音特點是飽滿充實同時還具有渾厚的特點；中音區的演奏聲音特點與低音區有所不同，其表現出來的是聲音軟潤與柔和的特點，給人的聽覺享受也是與眾不同的；而高音區的演奏聲音特點則是響亮清晰，給人一種通透的聽覺感覺。這三個音區的不同特點構成了單簧管獨有的演奏效果，其不同音區相互配合與結合的演奏特點是單簧管演奏時的鮮明寫照。

（二）單簧管的演奏特點

單簧管的演奏特點也是別具一格的，以著名歌劇《弄臣幻想曲》為例，在其演奏過程中，單簧管與鋼琴演奏配合時的效果主要呈現為鋼琴作為伴奏的出現上。在宏大的開場上，單簧管主要以高音區的表演開始呈現響亮清晰的聲音特點，其對音色夸張與濃郁渲染的特點被最大化地表現了出來。隨著曲子的不斷進展，單簧管的演奏逐漸呈現為向低音區走的趨勢，聲音逐漸低緩圓潤，讓聽眾深思。在單簧管強弱的變化中，同時結合著演奏者指尖力度的把控與節奏旋律的調整，曲子中所要表達的情感被一點一滴地呈現出來，聽眾也會越來越入迷。

（三）單簧管伴奏時的聲音要求

單簧管演奏時伴隨著鋼琴伴奏來進行的，在此之中對鋼琴聲音的把控是對其聲音要求的最直接體現。同樣以《弄臣幻想曲》為研究對象，在曲子演奏時的第一篇章，在進入主題的過程中，演奏方式主要以和弦音為主，在連續的彈奏中表現聲音的連續與婉轉。在這種偏弱與緩慢的聲音鋪墊下，整首曲子的氣氛就被烘托了出來，調動聽眾繼續往下聽的興趣。在逐漸進入第二篇章也就是主要篇章的過程中，鋼琴演奏是作為主旋律出現的，在這里音樂的層次感應該得到最大的體現，在鋼琴伴奏的過程中應該加強伴奏的力度，四個音符的主旋律應該得到最大凸顯。整首曲子的其它部分，鋼琴彈奏時應該注意節奏與踏板的把控，不能夠拖泥帶水，以保證曲子的連貫與流暢。這些聲音的要求是彈奏者結合曲子的旋律與節奏，同時結合自身的演奏特點與手法，在演奏者想象力的迸發與即興表演中將聲音的要求做到最好的展示。

二、器樂鋼琴伴奏時鋼琴彈奏的注意事項

器樂鋼琴伴奏時鋼琴彈奏要想有良好的聲音效果，對聲音要求的控制要十分嚴格，同時對鋼琴彈奏的一些注意事項也應該了解與掌握，這樣才能對鋼琴彈奏時取得良好聲音效果有所幫助。

（一）音量的控制

鋼琴伴奏是鋼琴作為伴奏的樂器出現在器樂演奏現場的，其表演時聲音音量的把控是影響到器樂演出效果的，最好的音量控制應該是鋼琴伴奏音量不超過器樂演奏時的音量。鋼琴演奏者應該熟練掌握器樂演奏的音量，在結合其它器樂音量的同時做好鋼琴伴奏音量的控制，與之相匹配才是演出成功的關鍵。不同的樂器發聲原理是不相同的，在演出期間，鋼琴伴奏者在對聲音要求的熟知上要注意好其它各種樂器的特點，在整體平衡上做好作為一名伴奏者的責任與使命。比如說在相對小提琴的聲音上，明亮與清澈之間不應該出現喧賓奪主的情況?？偠灾阡撉侔樽鄷r，演奏者不需要進行獨奏時的宏大音量，在瀟灑放松的狀態下進行音量控制的靈活掌握與運用。

（二）音色的運用

鋼琴音色的運用主要集中在對鋼琴聲音色彩的調試上，對鋼琴運用不同的手法與節奏彈出不同聲音的曲子就是對鋼琴音色的不同應用與實踐。音色決定了聽眾最終的審美與享受，在音色的應用上，彈奏者要注意鋼琴彈奏時與歌曲風格的協調一致，在曲子整體性得到把握的同時，通過對音色變化手法的運用，讓聽眾得到不一樣的或者是別具一格的音樂享受。這對鋼琴彈奏時聲音的要求是嚴苛的，從鋼琴演奏者的角度來看也是具有很大難度的，就像琵琶曲《花木蘭》中，在對戰場氣氛的刻畫與渲染上，對戰鼓與士兵吶喊的氛圍營造上，音色運用就下了不少的工夫，能夠模仿其他樂器的音色效果是鋼琴彈奏者高超技藝的體現，在音色處理上的研究也應該不斷開展進行。在對音色處理方式的研究分類以及對不同樂器鋼琴模仿其音色的探究與實踐中，才能不斷豐富鋼琴彈奏的手法及檢驗出音色運用的可行性與實踐性。在不斷摸索探究中，鋼琴彈奏時的聲音要求肯定會越來越完美，帶給器樂演出中鋼琴彈奏上的不斷進步也會是有目共睹的。

（三）音質的探究

音色決定了鋼琴彈奏的音樂頻率與大致方向，而音質則是最終傳達給聽眾音樂效果的最直接展示，音質的探究是決定一首曲子最終能否成功的關鍵。在對音質的劃分上，音質可以有好壞與優差之分，好的音質可以提升整首樂曲的感染力與親和力，而差的音效對聽眾帶來的不利因素將不斷增多。好的音質是在放松投入的狀態下表現出來的，一個優秀的鋼琴彈奏者，他們在表演時放松與投入的狀態可以將彈奏者對曲子的理解完美地展現出來，指尖攜帶著他們的情感與表達，音質也就在這里面得到體現。而與之形成鮮明對比的就是生硬的彈奏與緊張的情緒，這帶來的就是演奏者不能夠完全投入進去的情況，緊張就容易怕出錯，在畏首畏尾、瞻前顧后中，鋼琴彈奏的聲音音質就會降低，帶來的聽覺享受就會降低甚至消磨。還有一種情況就是對樂器把握得不熟練，這也會導致音質的降低，影響樂曲的彈奏效果?？偠灾?，鋼琴音質的保證是鋼琴技藝來提供的，沒有成竹于胸的氣魄以及熟練的彈奏技巧，音質是得不到保證的，也只有在技藝上勤于用心、不斷磨練，在頭腦上加強創造力、想象力，音質才能夠不知不覺中提高。

（四）踏板的應用

鋼琴的踏板是對鋼琴音色調色的重要部件，在鋼琴伴奏中經常得到應用。為了給鋼琴演奏帶來更多更豐富的演奏色彩，讓鋼琴演奏更加生動與活潑，踏板的應用是對鋼琴聲音要求的一種提升與保障。踏板看似簡單，實則是鋼琴彈奏的靈魂，對鋼琴最終的升華有著決定性的作用，在巴洛克時期以及后來浪漫主義與現實生活中的應用中都有相應的涉獵。莫扎特的古典主義音樂在踏板上的應用相對較少，而浪漫主義則是踏板應用的集大成者。在和弦、和聲中踏板起的作用可以從其不斷抖動切換中看出來，踏板使用的注意點就是要勤于替換，在聲音的交替中保持聲音的活力。在對踏板的使用上也要注意什么場合適合，什么場合不適合、在聲音流暢沒有空隙之間要把握好使用的度，在掌握踏板的應用技巧后，對鋼琴彈奏聲音的要求也是一種保證以及規則的相應確立，才能保證鋼琴彈奏的效果。

三、結語

器樂鋼琴伴奏對鋼琴聲音的要求是多方面、高要求的，對鋼琴彈奏者的素質也提出了很高的挑戰，只有不斷克服劣勢，在不斷摸索與探究中發掘鋼琴彈奏的規律，對音色、音質、音量以及旋律節奏了熟于心中，才能彈奏出一首膾炙人口的樂曲，才能給鋼琴教學及學生提供更多的指導。鋼琴彈奏是豐富多彩的，可以帶給人們歡樂與愉悅，在聲音要求的把控上掌握一套標準，不斷奮進探索，鋼琴彈奏肯定會越來越進步，培養出更多更有用的人才，為我國社會主義精神文明建設提供更為堅實的保障。

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[3]孫凌曉.中國民族器樂古箏獨奏曲的鋼琴伴奏研究[D].東北師范大學，2010.

[4]劉洋.試論鋼琴伴奏能力培養的幾個重要環節[D].山西大學，2005.

J624.1

A

唐偉 （1982-），男，遼寧人，沈陽音樂學院音樂教育學院，講師，研究方向：鋼琴伴奏。