藝術(shù)生產(chǎn)理論視閾下的聲樂演唱二度創(chuàng)作

李玲

（北京電子科技學(xué)院人文社科部，北京 100070）

藝術(shù)生產(chǎn)理論視閾下的聲樂演唱二度創(chuàng)作

李玲

（北京電子科技學(xué)院人文社科部，北京 100070）

藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)鑒賞是藝術(shù)生產(chǎn)理論的三個(gè)環(huán)節(jié)，二度創(chuàng)作成為連接藝術(shù)創(chuàng)作、歌唱主體與欣賞者之間的重要紐帶。通過分析做好聲樂演唱二度創(chuàng)作的“四要”與“四不要”，提出實(shí)現(xiàn)二度創(chuàng)作的主要手法，需要演唱者提升自身人文素養(yǎng)，不斷豐富二度創(chuàng)作技法，為觀眾詮釋出更具藝術(shù)內(nèi)涵的聲樂作品。

藝術(shù)生產(chǎn)理論；二度創(chuàng)作；演唱方法；情感；人文素養(yǎng)

一、藝術(shù)作品的生產(chǎn)過程

馬克思在運(yùn)用唯物史觀分析人類社會形態(tài)的過程中，提出了藝術(shù)生產(chǎn)理論。藝術(shù)生產(chǎn)理論把藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)作品、藝術(shù)鑒賞這三個(gè)相互聯(lián)系的環(huán)節(jié)，[1]作為一個(gè)完整的系統(tǒng)來研究，深刻揭示出藝術(shù)作品與欣賞者、對象與主體、生產(chǎn)與消費(fèi)之間的相互依存、相互轉(zhuǎn)化的辯證關(guān)系。

藝術(shù)生產(chǎn)理論中的“藝術(shù)創(chuàng)作”環(huán)節(jié)指的就是一度創(chuàng)作。對于歌曲來說，一度創(chuàng)作是曲作者通過豐富的生活生產(chǎn)體驗(yàn)產(chǎn)生樂思，形成歌曲創(chuàng)作的靈感，最終譜寫成歌曲。與藝術(shù)生產(chǎn)理論中的“藝術(shù)作品”環(huán)節(jié)相對應(yīng)的是二度創(chuàng)作。在原作的基礎(chǔ)上，演唱主體通過分析和理解，真實(shí)再現(xiàn)曲作者的創(chuàng)作思想，再加以創(chuàng)造性地延伸，最終通過演唱表達(dá)出作品更深層次的內(nèi)涵。二度創(chuàng)作是演唱主體賦予作品以新的生命力的過程。藝術(shù)生產(chǎn)理論中的最后一個(gè)環(huán)節(jié)——“藝術(shù)鑒賞”，則是觀眾對藝術(shù)作品的評價(jià)和欣賞。在這個(gè)過程中，觀眾潛移默化地提高了自身的審美修養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞力，對于培養(yǎng)健全的審美心理建構(gòu)起到了積極的作用。因而，這一過程又被稱為三度創(chuàng)作。藝術(shù)教育的意義正是于此。

音樂活動中一度創(chuàng)作是對生活的提煉和概括，二度創(chuàng)作是對一度創(chuàng)作的補(bǔ)充和豐富，三度創(chuàng)作則是將一度創(chuàng)作的結(jié)果還原到生活，推動新的一度創(chuàng)作完成。藝術(shù)課堂的說、唱、演、奏、舞、畫等活動都是在創(chuàng)作中進(jìn)行。一度創(chuàng)作、二度創(chuàng)作和三度創(chuàng)作三者相互作用、互為聯(lián)系，形成了一個(gè)完整的閉環(huán)。

二、做好二度創(chuàng)作的“四要”與“四不要”

聲樂演唱中，二度創(chuàng)作是關(guān)鍵一環(huán)，通過演唱主體對藝術(shù)作品的再次呈現(xiàn)，將詞曲作者與表演者、欣賞者在不同時(shí)空不同維度緊密連接起來。因而，二度創(chuàng)作需要演唱主體從歌曲的本質(zhì)內(nèi)容開始，認(rèn)真研讀，反復(fù)揣摩，掌握歌曲的精髓，將其內(nèi)化于心，外化于聲，既有對原唱的形似神似、形神兼?zhèn)洌N有自我獨(dú)特個(gè)性的標(biāo)簽。即使是由原詞曲作者或原唱者多次演唱同一首歌曲，每次也會有不同的心靈體驗(yàn)。很多歌手都表示，對于同一首作品，每次演唱效果都會不同。因此，做好二度創(chuàng)作對于演唱一首歌曲來說顯得尤為重要了。建議從以下四個(gè)方面做好二度創(chuàng)作。

做足唱前功課——熟讀歌譜的音符、節(jié)奏、歌詞、表情術(shù)語等，為歌曲演唱的二度創(chuàng)作打好基礎(chǔ)。識譜、讀譜、背譜是演唱主體必備的基本音樂素養(yǎng)。通過聽歌來模仿和學(xué)習(xí)歌曲是非常有限的。演唱前，需要認(rèn)真研究歌譜，掌握歌曲的全貌，分析譜中的調(diào)性、音符、節(jié)奏、段落等基本要素，這樣就能在練習(xí)前做到胸中有數(shù)。接下來，還需要大聲朗誦歌詞，掌握咬字與吐字的韻律。有的歌譜還會標(biāo)記音樂表情術(shù)語，了解各種常用音樂表情術(shù)語，對于準(zhǔn)確地唱好歌曲是有很大幫助的。

理解歌曲內(nèi)涵——了解歌曲創(chuàng)作背景，分析歌詞情感變化，產(chǎn)生“心靈共鳴”，更加準(zhǔn)確、深入地了解歌曲作者的創(chuàng)作意圖與歌曲的藝術(shù)內(nèi)涵。每一首歌曲的背后，都有一個(gè)鮮為人知的故事。例如，1999年，貴州某景區(qū)發(fā)生了纜車墜毀事故。一個(gè)名叫潘子灝的孩子的父母在纜車墜落時(shí)雙手將孩子托起。孩子得救了，而他的父母雙雙失去了生命。歌手韓紅知道這個(gè)故事后，非常感動。她領(lǐng)養(yǎng)了這個(gè)孩子，并創(chuàng)作演唱了歌曲《天亮了》。這樣的歌曲創(chuàng)作故事還有很多。這就需要演唱主體在熟讀歌譜的同時(shí)，還要深入了解歌曲的創(chuàng)作背景，走進(jìn)歌曲作者的內(nèi)心，以獨(dú)創(chuàng)性的行腔形成聲情并茂的演唱，觸發(fā)自身與歌曲作者之間的“心靈共鳴”，同時(shí)也為歌曲演唱的二度創(chuàng)作做好情感鋪墊。

適時(shí)調(diào)整改進(jìn)——根據(jù)不同演出需求，對歌曲的演繹形式進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整。參加不同的演出，對歌曲的需求也隨之發(fā)生變化。例如，有的節(jié)目將獨(dú)唱改為對唱或重唱，應(yīng)與合作者設(shè)計(jì)好分句、聲部和表演動作。或者把獨(dú)唱歌曲與其他歌曲整合為聯(lián)唱節(jié)目，應(yīng)挑選歌曲的部分進(jìn)行重點(diǎn)練習(xí)，熟悉前后歌曲，做好與其他聯(lián)唱節(jié)目的連接。

三、實(shí)現(xiàn)二度創(chuàng)作的主要手法

英國著名戲劇家、詩人莎士比亞曾說過，一千個(gè)讀者眼中就會有一千個(gè)哈姆雷特。意思是每個(gè)人有不同的經(jīng)歷，對事物就有不同的看法。每個(gè)人對同一個(gè)事物的看法也會各有不同的見解。聲樂演唱的理解與表達(dá)也是因人而異的。盡管實(shí)現(xiàn)二度創(chuàng)作的路徑不同，最終判斷的標(biāo)準(zhǔn)都是喚醒歌曲新的生命，表演富有感染力和影響力，達(dá)到啟迪心智的作用。

經(jīng)過歸納總結(jié)，進(jìn)行聲樂演唱的二度創(chuàng)作主要有深度情感表達(dá)、改變演唱方法、創(chuàng)編歌詞陳詞、設(shè)計(jì)曲風(fēng)節(jié)奏這四個(gè)手法。各手法之間是相互依存、互為聯(lián)系，共同作用形成二度創(chuàng)作。

（一）深度情感表達(dá)

情感是藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)在生命和靈魂，沒有審美情感就沒有藝術(shù)。每首歌曲被賦予的情感是不同的，有表達(dá)愛國之情的，有歌頌美好生活的，有描寫親情友情愛情的，也有宣泄內(nèi)心情緒的，等等。演唱的最高境界是感動觀眾，但首先要感動演唱者自己。當(dāng)演唱者完全融入歌曲的意境時(shí)，其情緒和聲音隨著歌曲的變化而跌宕起伏，令觀眾的情緒也隨之起伏，收獲了美的體驗(yàn)。因此，演唱種類各異的歌曲，需要演唱主體具備一定的情感閱歷，能夠與歌曲產(chǎn)生情感上的聯(lián)覺，真正理解和領(lǐng)會歌曲深含的意蘊(yùn)[3]。對于相關(guān)情感上未曾經(jīng)歷或經(jīng)歷不深的演唱者，需要多閱讀文學(xué)作品，觀看不同門類的藝術(shù)表現(xiàn)形式，增強(qiáng)自身的人文素養(yǎng)，運(yùn)用假想或移情的方法，揣摩歌曲韻味，逐漸走進(jìn)歌曲的內(nèi)心。深度情感表達(dá)是最為常用的，也是見效明顯的二度創(chuàng)作手法。

（二）變化演唱方法

歌曲的演唱方法不再囿于原有的傳統(tǒng)唱法。隨著現(xiàn)代流行唱法發(fā)展，流行唱法又細(xì)分為布魯斯（blues）、搖滾（Rock）、爵士（Jazz）、R&B、Hip-Pop、民謠等多種表現(xiàn)形式。因此，在改變演唱方法方面，具有較大的發(fā)揮空間。比如平安、黃石磊、黑鴨子組合等，用通俗唱法重新演繹美聲、民族唱法的經(jīng)典歌曲，激發(fā)出歌曲新的活力。國內(nèi)各衛(wèi)視舉辦的歌唱選秀類節(jié)目中，很多歌手也將傳統(tǒng)的流行歌曲改編為布魯斯、搖滾、爵士等，為歌曲增添了神秘色彩。

（三）創(chuàng)編歌詞襯詞

一首歌曲往往是因其朗朗上口的旋律而深入人心。在二度創(chuàng)作過程中，借助歌曲原有的曲調(diào)，根據(jù)演出的需要重新改編歌詞或襯詞，也是一種很好的表現(xiàn)手法。創(chuàng)編歌詞襯詞，既保留原曲的整體風(fēng)格，又能“接地氣兒”，與觀眾產(chǎn)生近距離的互動。被稱為“急智歌王”的臺灣流行歌手張帝，常在現(xiàn)場用現(xiàn)有的歌曲即興填詞，創(chuàng)作出符合現(xiàn)場氣氛的歌曲。一般來說，選擇旋律較為簡單的歌曲，適合做歌詞襯詞的改編。

（四）改變曲風(fēng)節(jié)奏

這一點(diǎn)在本質(zhì)上是與“改變演唱方法”相通的。為追求炫酷的表現(xiàn)效果，在歌曲中融入更多的音樂元素，或?qū)追N不同風(fēng)格的歌曲進(jìn)行整合，在不同歌曲中切換演唱，增強(qiáng)表演的新穎度和演出效果。在實(shí)際應(yīng)用中，還需視歌曲內(nèi)容、演出場合、受眾群體等因素謹(jǐn)慎使用這種方法。

四、結(jié)語

目前，聲樂演唱二度創(chuàng)作的實(shí)現(xiàn)路徑呈現(xiàn)出多元化態(tài)勢。演唱者作為聲樂表演的主體，藝術(shù)感知、情感的轉(zhuǎn)化和生成等素質(zhì)成為制約其藝術(shù)表現(xiàn)的重要因素。因而，演唱者在加強(qiáng)聲樂表演基本功的同時(shí)，還需進(jìn)一步提升自身人文素養(yǎng)，豐富二度創(chuàng)作技法，為觀眾詮釋出更具藝術(shù)內(nèi)涵的作品。

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[5]劉韌.論聲樂藝術(shù)與二度創(chuàng)作的相互關(guān)系[J].電影評介，2010（1）：88.

[6]楊凌.實(shí)用大學(xué)音樂教程.北京：中國文聯(lián)出版社[M].2015：178-180.

J616

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本論文受中央高校基本科研業(yè)務(wù)費(fèi)資助，系“人文視野中的藝術(shù)教育實(shí)踐研究”（項(xiàng)目編號：2014RWSK04）階段性成果。

李玲（1979-），女，山東淄博人，北京電子科技學(xué)院人文社科部副主任，講師，碩士，研究方向：藝術(shù)教育、思想政治教育。