基于美學角度探討舞蹈音樂創(chuàng)作

陳 曦

（遼寧省鞍山市群眾藝術館，遼寧 鞍山 114001）

?

基于美學角度探討舞蹈音樂創(chuàng)作

陳 曦

（遼寧省鞍山市群眾藝術館，遼寧 鞍山 114001）

【摘要】舞蹈音樂在創(chuàng)作過程中具有一定的難度，創(chuàng)作者不僅要把握創(chuàng)作技巧，還要熟練掌握舞蹈音樂肢體韻律與空間美感，結合舞蹈、音樂藝術創(chuàng)作要求，才能創(chuàng)作出出色的舞蹈音樂作品。成功的舞蹈作品往往和音樂密切相關，沒有了音樂，舞蹈便無生氣。本文基于美學角度探討舞蹈音樂創(chuàng)作，討論舞蹈音樂內(nèi)涵、舞蹈音樂美學特征及其創(chuàng)作技巧，以期為舞蹈音樂創(chuàng)作提供借鑒作用。

【關鍵詞】美學角度；探討；舞蹈音樂；創(chuàng)作

舞蹈音樂作為舞蹈作品的基礎和重要組成部分，是舞蹈表演的強有力支撐，詮釋舞蹈作品內(nèi)涵，彰顯舞蹈表演魅力［1］。為此，必須重視音樂在舞蹈中的重要作用，在舞蹈音樂創(chuàng)作過程中，創(chuàng)作者不僅要堅持美學原則，還應充分考慮美學意境，把二者結合起來，形成統(tǒng)一體，創(chuàng)作出出色的舞蹈音樂。

一、舞蹈音樂美學特征及美學表現(xiàn)

要完整地呈現(xiàn)舞蹈作品就離不開舞蹈音樂，舞蹈音樂可以有效推動舞蹈情節(jié)發(fā)展，將舞蹈更好的呈現(xiàn)給觀眾［2］。舞蹈音樂為舞蹈而作，具有鮮明的韻律感和動感，可以營造良好的舞蹈氛圍，充分表現(xiàn)舞蹈作品中所蘊含的藝術內(nèi)涵。舞蹈音樂使用節(jié)奏和韻律，支撐舞蹈肢體運動，借助于美妙的音樂，調(diào)動舞蹈演員的積極性，使演員融入舞蹈音樂中，有效表現(xiàn)舞蹈技藝和能力。舞蹈音樂的美學特點及美學表現(xiàn)主要為：

（一）舞蹈音樂的旋律優(yōu)美

優(yōu)美的音樂旋律愉悅人心，可以有效調(diào)動欣賞者的興趣。舞蹈音樂的旋律往往是觀眾熟知的戲曲和民歌等，如同溫暖的泉水使人親切，優(yōu)美的旋律順暢、自然，沒有口頭的執(zhí)拗和晦澀，便于觀眾接受；優(yōu)美的旋律可以充分表達感情，不會出現(xiàn)寂寥死水般的乏味，更有助于和觀眾發(fā)生情感共鳴。

（二）舞蹈音樂的可聽性

出色的舞蹈音樂需具備可聽性，能夠帶給觀眾一定的聽覺體驗，讓觀眾享受其中的美好。首先，旋律的美妙不可缺少，親近觀眾，可選擇樂曲，也可選擇曲調(diào)等，美妙的旋律激發(fā)人的熱情，帶給人無盡的體會。其次是旋律風格的鮮明性，舞蹈樣式各異，具有多種節(jié)奏、素材，搭配多種演奏形式，風格各異。再次，舞蹈音樂不僅考慮舞蹈情節(jié)，而且關注音樂與舞蹈間的嚴密性。

音樂具有很強的深入人心的特點，欣賞者非常容易在音樂的帶動下與自己內(nèi)心的感受形成強烈的共鳴。舞臺表演者在自己對于表演內(nèi)容深刻理解和感受的基礎之上更加會跟隨音樂調(diào)動自己相關的情緒。好的音樂可以增加舞蹈表演的感情色彩，幫助觀眾理解舞蹈動作的內(nèi)容和情感，使舞蹈表演顯得更加生動和更有魅力。音樂搭建起一條情感共鳴的橋梁，一邊是舞蹈表演者，另一邊則是觀眾，拉近了舞蹈表演者和觀眾的距離，讓他們呼吸一致，情緒相互感染。

（三）舞蹈音樂的流動性

音樂本身氣息靈動，事實上，音樂不適合應用于所有舞動。舞蹈借助肢體展現(xiàn)優(yōu)美的藝術，為此，舞蹈音樂創(chuàng)作者體現(xiàn)靈動的美學特征，主要體現(xiàn)在下述三點：首先，韻律清晰明確，韻律的規(guī)律性才能體現(xiàn)自身獨特之處，平衡舞蹈和音樂的藝術美感。舞蹈音樂的強弱即是律動快慢、強弱等變化，以強化舞蹈藝術感染力，生動地展現(xiàn)舞蹈。其次，節(jié)奏整齊。舞蹈創(chuàng)作離不開舞蹈內(nèi)容，服務舞蹈內(nèi)容，滿足舞蹈表演需求，則需舞蹈音樂的整齊性、平衡性和協(xié)調(diào)性。舞蹈音樂作品少用或者不用奇數(shù)節(jié)奏，僅起裝飾點綴作用。再者，舞蹈音樂寄托了情感。舞蹈演員借助情感體驗，為舞蹈表演提供情感指向動機，在表現(xiàn)欲驅(qū)使下，轉化為剎那間軀體運動，使表演者產(chǎn)生表演欲望。情感特定表達舞蹈，考察和了解舞蹈藝術的得出，無論是人的初級情感，還是包括人的高級情感在內(nèi)的多種情感，舞蹈都可以表達地充分、深刻、淋漓盡致。即便是最直接地抒發(fā)人們的喜怒哀樂，或是緣物以寄情，借助特定的景物抒發(fā)特定的感情，全部可以通過人體動作的藝術手段表達。情感在舞蹈表演中具有特殊地位。舞蹈和音樂也是兩種特殊的情感，溫婉細膩表達含情脈脈，澎湃激昂觸人心弦，優(yōu)美抒情展現(xiàn)無遺，借助音樂，將舞蹈多姿表現(xiàn)出來。情感的豐富性和韻律的節(jié)奏性形成了強烈反差，極大調(diào)動了欣賞者的興趣。

（四）舞蹈音樂創(chuàng)作的美學表現(xiàn)

1.邏輯結構

舞蹈音樂創(chuàng)作重視外現(xiàn)創(chuàng)作旋律，即舞蹈音樂結構體現(xiàn)舞蹈旋律。為此，旋律在音樂中居于核心。音樂旋律表現(xiàn)了舞蹈音樂創(chuàng)作者的創(chuàng)作思想和意境，情與意的結合隨著音律高低起伏及強弱表現(xiàn)出來。

2.表現(xiàn)形式

音樂創(chuàng)作種類多元化，不是全部音樂都可用于舞蹈中，主要因為一些音樂不具有舞蹈音樂潛質(zhì)，僅僅表現(xiàn)了較強的戲劇性，或者音樂作品本身無序、無協(xié)調(diào)，這些音樂無生動形象可言，所以，不符合舞蹈特質(zhì)要求。另外，一些音樂作品雖然有學術研究價值，卻缺少藝術欣賞價值。

二、舞蹈音樂美學創(chuàng)作的創(chuàng)新

（一）舞蹈音樂創(chuàng)作手法之美學創(chuàng)新

當前舞蹈音樂不追求表面形式，而要推陳出新，變化旋律，節(jié)奏平穩(wěn)，突出音樂素材的簡練抽象，這體現(xiàn)在以下兩個層面：首先，少歌唱，多數(shù)舞蹈音樂無歌詞，而為觀眾留下了綿延的想象空間，以歌聲表現(xiàn)音樂舞蹈手法不被推崇，容易損壞舞蹈意境，所以，歌詞少用；其次，突出主題，確立舞蹈風格，以主題為中心，創(chuàng)作音樂，加深觀眾感受。

（二）舞蹈音樂創(chuàng)作之美學創(chuàng)新

舞蹈音樂的美學創(chuàng)新表現(xiàn)在下述兩個方面，首先是音調(diào)的淡化，突出音樂節(jié)奏時，還需淡化音調(diào)，把音和節(jié)奏結合起來，以色彩描繪呈現(xiàn)音塊，盡管淡化音調(diào)，卻不失時尚美感；其次，節(jié)奏強化，舞蹈音樂以旋律為載體，音樂突出節(jié)奏，展現(xiàn)音樂美感，節(jié)奏和舞蹈緊密結合，觀察者聽到的音樂無雜質(zhì)，有效展現(xiàn)二者之美。

（三）美學創(chuàng)新和創(chuàng)作手法創(chuàng)新比較

社會向前發(fā)展，人們要求高質(zhì)量的舞蹈，舞蹈美學概念緊隨潮流變動，帶給人新鮮感，符合時代特征。總之，基于旋律美學創(chuàng)新，傳統(tǒng)舞蹈音樂借助舞蹈載體，當代舞蹈音樂個性突出，音樂節(jié)奏鮮明，和傳統(tǒng)舞蹈音樂比起來，變化大。當前舞蹈音樂還用到打擊樂。 此外，當代舞蹈音樂加強了節(jié)奏，音樂不再跌宕和連綿，突出音樂群和音樂塊的豐滿，盡管淡化了音調(diào)，然而，帶給人的感覺卻很新奇。基于美學角度，分析創(chuàng)新手法，傳統(tǒng)舞蹈音樂重視樂段結構的協(xié)調(diào)性、旋律的多樣性及舞蹈內(nèi)容的稱頌，當前舞蹈音樂已不受傳統(tǒng)舞蹈音樂的束縛，表現(xiàn)在舞蹈音樂的簡練、抽象。首先，重視主體的把握，其次，當前舞蹈音樂注重音樂主體的表達，反復呈現(xiàn)主體，節(jié)約了素材費用開支，使舞蹈音樂風格個性化。舞蹈音樂歌聲少，才能讓人回味無窮，表現(xiàn)強大的舞蹈表現(xiàn)力。舞蹈音樂的簡約已成發(fā)展必然，給觀眾留下深刻的印象。舞蹈音樂創(chuàng)作復雜，創(chuàng)作者不僅需要一定基礎，而且還要具備美學空間，將二者巧妙結合，才能創(chuàng)作出更出色的音樂。

三、舞蹈音樂美學表現(xiàn)的藝術創(chuàng)作

以舞劇《月光下的象腳鼓》為例來進行審視，在這部舞蹈作品的設計中，作者選取傣族女孩來作為這部作品的主角，而作品的主體則是女孩的獨舞，其中，為女該獨舞而設置的道具是象腳鼓。舞蹈藝術家在創(chuàng)作這部作品的過程中，致力于表現(xiàn)的就是民族特色下的舞蹈，所以，在對舞劇設置的時候，創(chuàng)作者就盡量的將這種特色給凸顯出來，不論是舞蹈道具的選取，還是舞劇主體的設置，而創(chuàng)作者的這些靈感則是來自于象腳鼓的美麗傳說。基于這部作品的故事內(nèi)容而言，其中體現(xiàn)著美麗的意境：暗淡的月光下，一位美麗的傣族少女在翩翩起鼓舞，整個畫面輕盈美麗，動人心弦，給人帶來一種唯美的視覺感受。

這部舞劇中，對作品進行表現(xiàn)的過程中有一定的結構展示，其中整個結構運用的是復三部的曲式。結構呈現(xiàn)的過程中，由前奏、呈示部、中部，然后衍化到在再現(xiàn)部，過程具規(guī)范且具規(guī)律性。為了對呈示部的音樂表達主題進行高度再現(xiàn)，需要結合相關條件：“以再現(xiàn)部形成為基礎，并對其進行縮減”，從而進一步規(guī)范舞蹈作品的情緒，使這種情緒最終能夠與舞蹈作品的表現(xiàn)主題相融合，進而增強舞蹈作品的內(nèi)涵，豐富其主題表達的感染力。總的來說，在這部舞蹈作品的創(chuàng)作中，其中兩個層面的成型需要經(jīng)過一定的程序，成果不是一蹴而就。

結束語

為此，舞蹈音樂發(fā)展越來越復雜化，回歸簡約是當前舞蹈音樂發(fā)展的必然。重復性的音樂滿足不了當前需要，需要變化音樂形式，給觀眾留下深刻的印象。所以，舞蹈音樂創(chuàng)作復雜化，創(chuàng)作者不僅要全面把握舞蹈音樂技巧，還要具備靈動的舞蹈美學空間感。創(chuàng)作技巧在平時積累，古典、現(xiàn)代、抒情、描繪都能更好地以旋律的形式表現(xiàn)；對舞蹈空間感應，平時多觀察和揣測，品味賞析各種舞動音樂的大致律動和韻味，巧妙地表現(xiàn)旋律，將二者有效結合，創(chuàng)作出成功的舞蹈音樂。本文基于美學角度探討舞蹈創(chuàng)作，為有關研究做參考，因為學術研究水平限制，多有不足，需不斷研究探索。［3］

參考文獻：

［1］王奇.舞蹈音樂結構與舞蹈表演關系探究［J］.北方音樂，2014，（12）：50-51.

［2］王中偉.舞蹈音樂結構對舞蹈表演的影響［J］.赤子（上中旬），2015，（18）：101.

［3］王思薇.舞蹈音樂創(chuàng)作中的美學研究［J］.戲劇之家，2014，（12）：92.

作者簡介：陳曦（1983—），女，籍貫：山東煙臺，現(xiàn)職稱：中級館員，學歷：大學本科，研究方向：群眾文化，音樂教育。