許巍歌詞作品中的意象主題解讀

○王佩雯

許巍歌詞作品中的意象主題解讀

○王佩雯

許巍的音樂作品記錄了他個體生命成長中的心路歷程，更多的是指向對自我的審視與內心情感的抒發。許巍不同年齡時期歌詞作品的意象有所不同，借以表達的思想主題也有所不同。隨著年齡的增長、思想的成熟，其歌詞作品的意象呈現出多元化的嘗試與突破，思想內容得以豐富和提升，從而也拓展了搖滾音樂表達的無限可能性。

許巍 歌詞作品 意象主題

許巍是中國搖滾樂壇的元老級唱將，是具有詩人氣質的創作型歌手。近年來鮮少作品，個人也基本淡出公眾媒體視野。2016年3月18日，在未做任何宣傳的情況下，一首由高曉松作詞、作曲加和聲，許巍演唱的單曲《生活不止眼前的茍且》首播，瞬間刷爆網絡，由此也引發了從“生活不止眼前的茍且”等詞作內容到作品所詮釋的人生態度乃至哲學層面的思考與探討。

而對于許巍的鐵桿擁躉者來說，他們關注更多的是許巍音樂風格的變化。筆者認為，許巍的作品，更多的是指向自我的審視與內心情感的抒發。隨著年齡的增長、思想的成熟，其歌詞作品的意象主題呈現出多元化趨勢。

一、年少時期尋夢之路的迷惘困惑與情感的恣意宣泄

許巍早期的作品，塑造了一個孤獨感懷的“浪子”形象，他反復吟唱的，是對夢想的執著追求，以及在逐夢道路上所經歷的種種挫折、迷惘、失落。詞作品感性、真摯，呈現出最真實的生命狀態，與年輕一代的生活經歷與思想情感相契合，由此產生了一種極強的穿透力，直抵受眾最柔軟的內心，形成強烈的情感共鳴與文化認同。正如樂評人李皖所說：“許巍屬于不用任何音樂、理論、思想分析，一聽我就會喜歡的歌手，對他的親近就像親近自己本性中的某個軟弱部分。他經常不是高于而是低于，不是精神而屬于口味，頂多不超過性情、感性部分，像是某種癖好……它簡直是直面了人性的虛弱本身，是天賜的安慰。”[1]

在許巍的第一張專輯《在別處》（1997年）中，“茫然、孤獨、絕望、憂傷、等待”是歌詞中出現頻率極高的詞語，這些意象融合了詞作者青年時期矛盾而豐富的生命情感體驗：實現夢想的代價是離鄉背井。于是，“漂泊”成了一個揮之不去的意象，永遠生活“在別處”，做一個孤獨的跋涉者，在晚風中淺吟低唱那些曾經的痛苦與迷惘，傾訴著過往的愛與幸福。

在《青鳥》中，詞作者借“青鳥”這一意象表達了對未來的美好憧憬。“青鳥”在神話傳說中體態優美，可幻化成人，象征著幸福，在西方還代表快樂。但整首詞作卻反復在抒寫著與“快樂”相悖逆的情感：“我的每個悲傷 總在每一個夜里生長 我的每次飛翔 總在漫無目的的路上”“秋天明媚的陽光 依舊照耀著 我那遙遠無盡的悲傷”，“悲傷”是整首詞作的情感基調，歌詞直抒胸臆地表達自己無法釋懷的一種悲傷。但在黯然前行的尋夢路上，“秋天明媚的陽光 依舊照耀著”，正是這種“哀而不頹”的執著，深深感染著那些身處逆境的現實世界的尋夢者，給予他們繼續前行的力量與勇氣。

《兩天》是許巍早期頗具哲思的代表作品，歌詞寫道：

我只有兩天/我從沒有把握/一天用來出生/一天用來死亡

我只有兩天/我從沒有把握/一天用來希望/一天用來絕望

我只有兩天/每天都在幻想/一天用來想你/一天用來想我

我只有兩天/我從沒有把握/一天用來路過/另一天還是路過

可以說，這首詞作簡潔精煉地將人生濃縮為“兩天”，表達了個體對于生命意義與價值的審視：在出生時就必須面對死亡；“希望”與“絕望”總是相伴相生；渴求實現自我價值卻又難逃“情”的牽絆與糾葛；個體終歸是時間長河里的一個匆匆過客，在短暫的生命中，一切都無從“把握”……這種深沉的悲劇意識奠定了許巍早期詞作品的情感基調，對自身生存現狀的真實臨摹，也成了受眾群體在現實世界中遭遇挫折時借以療傷慰藉與尋求自我突圍的情感媒介。筆者認為，許巍這一時期歌詞作品的社會價值恰恰就在于：個體的迷惘已被轉化為了群體的困惑與哀愁，是一個社會群體在某一特殊時期的真實寫照。

二、青年時期渴求精神的回歸與內心的沉靜

在許巍的第二張專輯《那一年》（2000年）中，我們發現，詞作者在經歷了人生的種種挫折之后開始沉靜下來，作品中宣泄的味道開始減淡。在“漂泊”多年之后，他開始尋求一種精神的回歸。

其中《故鄉》借思鄉題材，表達自己內心的憂慮和彷徨。歌詞中反復出現“你”“故鄉”“女人”等字眼，“你是茫茫人海之中我的女人”“你在我的心里永遠是故鄉”，從根本上說，“故鄉”“你”和“女人”都是一種意象，甚至相互交疊，而“故鄉”既可以是對人、事、物等具體物象的思念之所，喻指社會的生存環境，也可以是理想的精神家園的象征，是詩人的精神皈依之所。

中國文人有個奇怪的理想情結：總以為遠走他鄉才能實現自己的夢想與追求。所以，他們這一生永遠“在路上”，在“漂泊”。而當理想與追求遭遇瓶頸時，“故鄉”便成了他們尋求慰藉的精神之所，也成了他們重新出發的力量源泉。

在經歷了迷茫、挫折、彷徨、孤獨后所凸顯出來的個體回歸意識，是對過往的一種眷戀，是一種對于美好的向往：

“如今我已飛得太久 才知道你就是春天 我用力地揮動翅膀 開始尋找家的方向”

——許巍《方向》

第三張專輯《時光?漫步》（2002年）可以說是許巍音樂風格轉變的里程碑。在歷經多年的磨礪和歲月的沉淀之后，許巍詞作品的視野變得更加開闊，情感表達也漸漸變得溫暖、明快。專輯中最具有代表性也最經典的兩首作品《完美生活》與《藍蓮花》傳唱度極高。

《完美生活》寓意簡單明了：“青春的歲月 我們身不由己”依然要“體會這狂野 體會孤獨 體會這歡樂 愛恨離別”，但人生也只有在豐富的歷練之后才可能擁有“完美生活”。

《藍蓮花》是一首帶有佛教禪意的詞作。許巍坦言是寫給唐朝著名僧人玄奘法師的，表達的是對玄奘法師的敬意。許巍說：“玄奘本身是性格堅毅，信念非常堅定的人，對中國的文化歷史的影響非常巨大……我寫《藍蓮花》也是歌唱這種精神，唱信念堅定的人。”[2]

還是那個執著的許巍，對夢想追求的執著信念依然不變。但此時的許巍，對待坎坷、挫折的心態已開始釋懷與坦然。

“藍蓮花”這一意象，源于古老的佛教傳說，象征著生命、智慧、永恒和圣潔，它更是一種執著精神的喻體。尋求“藍蓮花”之路，即是尋求精神皈依之路，甚或是信仰之路。悠揚明快的歌曲不僅讓受眾震撼，更促使人重新去思考生命的意義：只要心存高遠，人生的道路必然峰回路轉，豁然開朗。

三、中年時期豁達從容的生活態度與內心的澄靜

第四張專輯《每一刻都是嶄新的》（2004年）意味著許巍的創作步入一個嶄新的階段，從曲風、意象、情感的表現形式上都有很大的不同。詞作品一改以往作品焦躁、孤獨、苦悶的情緒宣泄，抒寫的是一種云淡風輕般的樂觀淡定和從容不迫的情懷。第五張專輯《愛如少年》（2008年）更是直接抒發了對愛與生命的歌頌。“白云、藍天、思念、旅行、遠方、力量與愛”是這一時期詞作中較常出現的意象，說明許巍已經“告別了過往的茫然不安、激情猶疑，走入溫暖閃亮的世界，更貼近真實也更貼近生活，詠嘆過去亦贊美當時。”[3]

作為創作分水嶺的這兩張專輯，有人欣賞亦有人質疑：有人評價許巍的音樂世界離自己的生活越來越遠。很多聽許巍的人都有一個共同的困惑：“為什么現在你的歌里只有旅途、陽光、飛翔、溫暖？生活真的已經這么淡然了？還是用虛無在療傷？”[4]

“一個了悟時間過剩的人，與一群依然不見容于生活的人，鴻溝漸現。”[5]

對于種種質疑，許巍的解答是：“因為我經歷過黑暗，所以知道光明有多么珍貴”。[6]

2012年發行的第六張專輯《此時此刻》里，幾乎每一首歌，都寫到了旅程。許巍試圖對自己的精神歷程做一種完善的表達：

“無論歡樂和悲傷，我已不會再回頭”——《此時此刻》

“行盡天涯靜默山水間，傾聽晚風拂柳笛聲殘”——《空谷幽蘭》

“如夢的旅程因你而覺醒，我看到終點清靜而光明”——《世外桃源》

筆者認為，《空谷幽蘭》是許巍的巔峰之作。這是一首文學色彩濃重又飽含禪意的作品，融哲思與抒情于一體：“一念凈心 花開遍世界//每臨絕境 峰回路又轉//但憑凈信 自在出乾坤//恰似如夢初醒 歸途在眼前//行盡天涯 靜默山水間//傾聽晚風 拂柳笛聲殘//踏破芒鞋 煙雨任平生//慧行堅勇 究暢恒無極”

歌詞中涉及了禪語、禪典、禪機。

如“悲欣交集”“無上清涼”是弘一法師手書的禪語。“悲欣交集”是其臨終偈，寄寓了弘一法師對待生命的態度。

“慧行堅勇 究暢恒無極”的禪典則出自《無量壽經》：“如來定慧究暢無極，于一切法而得自在”，在頌揚弘一法師執著修行的同時也表達了自我對佛教的虔誠信仰。

“晚風拂柳笛聲殘”借用了李叔同（即弘一法師）《送別》中的句子，而“踏破芒鞋煙雨任平生”一句，則是化用了篤信佛學思想的蘇東坡的《定風波》：“竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生”，表達詞作者渴求超然的處世哲學。

“空谷幽蘭”更是具有特殊文化內涵的意象。從“蘭節幽而獨芳”的屈原，到“芝蘭生幽谷，不以無人而不芳”的孔子，蘭花在文人筆下被賦予了獨特的精神品質：清芳自足、甘于淡漠、崇高圣潔。

許巍借用歌詞種種意象傳達對弘一法師致敬與仰慕的同時，注入了對佛學思想的獨特的生命體驗與思考，也表達了自身獨有的主體精神與文化心態，進而使其歌詞創作的思想內容得以豐富和提升。

《空谷幽蘭》整首作品既吸納了中國古典音樂元素，又融合了佛家思想與古典文學的精華，從而拓展了搖滾音樂表達的無限可能性。

《此時此刻》中有這樣的話語：“世界是一枝飛在空中的花朵//生命是一場通往幸福的航行//對你我來講 只是一天路程而已//宛如日出東海 注定落西山”，可以看出，許巍對于生命的意義和人生的無常有著更加清醒、透徹的認識。

此刻的許巍，已把人生的種種經歷看成是一種修為，開始以一種寧靜愉悅、清凈無染的心態重新去體驗自然、人生，感受世界的生機盎然，重塑人性的返璞歸真，渴求明心見性，并試圖將這種禪悟融入到歌詞創作中，使其詞作品的思想達到一種深邃的境界，即美的理想境界。

許巍的音樂作品記錄了他個體生命成長中的心路歷程。這一時期的作品充滿了對人生的洞察、對人類理性的反省，顯示出許巍對世界及人生的審美觀照已上升至哲學境界。

四、結語

許巍的隨性，使其作品并不刻意去迎合受眾。正如許巍所說：“我只唱給有緣人。也許有一天，你的生命軌跡改變了，你就有共鳴了。”隨著年齡的增長，思想的成熟，許巍作品呈現出更加多元化的嘗試與突破。因為生活經歷與生活狀態的變化，許巍不同年齡時期歌詞作品的意象有所不同，借以表達的思想主題從年少時的狂放不羈到青年時期平和淡泊，再到不惑之年的超然物外，抒寫的是一個歌者的心路歷程，是一份充滿生命質感的情感記錄，真實而細膩。從對個人情感的極度宣泄轉為從哲學層面感悟人生，這是許巍在音樂上的成長，更是他人生、思想上的成熟。

注釋：

[1]李皖：《還是那個許巍》，中國新聞周刊，2005年，第29期。

[2]佚名：《許巍給峨眉寫一首〈藍蓮花〉仙山回他心靈自由》，中國日報中文網，2015年07月07日。http：//www.chinadaily.com. cn/hqcj/xfly/2015-07-07/content_13940190.html。

[3]佚名：《許巍——〈愛如少年〉》http：//www.verycd.com/ topics/408246/#theRel。

[4][5][6]何鵬：《因為我經歷過黑暗，所以知道光明有多么珍貴》，新浪博客http：//blog.sina.com.cn/s/ blog_4c69f0b20101c309.html。

（王佩雯 福建福州 福建省幼兒師范高等專科學校公共教學部 350007）