張俊杰
(大連市金州區大魏家街道中心小學 遼寧大連 116110)
農村小學音樂欣賞課教學方法的研究
張俊杰
(大連市金州區大魏家街道中心小學遼寧大連116110)
音樂是時間的藝術、聽覺的藝術。馬克思在《1844年經濟學手稿》中曾經揭示:“對于沒有音樂感的耳朵來說最美的音樂也毫無意義。”在現實生活中我們的確可以看到這樣的現象:一曲優美的音樂,無數聽眾為之傾倒,如癡如醉,但在有些人身上卻不能喚起任何反應,他們似乎對音樂的魅力無動于衷。除了興趣上的偏好及環境、心情等偶然因素的影響之外,不同的人在對音樂美的感受能力上也的確存在著差距,決定這種差距的先天因素不容否認,這是有科學依據的,但是正如人的其他能力一樣,雖然人們的音樂天資各有不同,但每個人都能夠在各自的先天基礎上依靠后天經驗補充而使自己的能力得以改善。依據小學生階段兒童的生理和心理特征而言,讓其獨立的完成這一自我完善的過程是不可能的,這必須在老師的指導和幫助下進行。所以如何在課堂上發揮學生的主觀能動性,讓學生能感受并辨析音樂這無形的美,同時在這過程中培養學生的創新能力,成為筆者一個小學音樂教師一直思考和探索的問題。
根據小學生的心理特點和認知規律及農村小學生的實際情況,筆者認為借助更直觀的并易于學生認知和掌握的其他藝術形式和手段,架起走進音樂賞析殿堂的橋梁是很好的方法和途徑。本學期就根據教材內容的特點和我校學生的實際情況,做了一些成功的嘗試。
筆者首先考慮的是文學藝術。文學藝術是以語言文字作為基本單位構成的。而語言是兒童從出生那天起就開始接觸并隨年齡的增長而漸漸積累豐富起來的。文字則是從學前教育期間就已經開始,到小學階段就正式納入到語文課的教學中。從這個角度講學生更容易接受這有形的藝術形式。
從古至今已有大量的事實證明音樂與文學在某一方面是相通的。如:英國音樂家柯克曾以“音樂語言”為名寫過一部頗有影響的專著。俄國文學家屠格涅夫在小說《春潮》中也表達出音樂與語言藝術的關系。德國的作曲家門德爾松則把音樂作為至高無上的語言方式,常常用一首鋼琴曲代替書信寄給家人。此外大量的與文學有關的音樂作品,如:歌曲、歌劇、標題音樂、交響詩等等也說明這一點。我們的教材中的音樂童話故事《龜兔賽跑》和《彼得與狼》不也是最好的證明嗎?所以,筆者認為文學藝術可以在音樂賞析課中得到很好的利用。如:在教學管弦樂曲《在鐘表店里》這節欣賞課時,就做了這樣的安排:在欣賞作品前,先給學生們讀一篇描寫鐘表店的文章并讓學生略加討論,再讓學生初聽音樂作品。并告訴學生“這節課老師先請你們聽一篇文章,你們聽聽這篇文章描寫的是什么地方?都寫了些什么?(讀后學生回答)現在老師再來放一首音樂作品。你們聽聽描繪了什么地方?都描繪了些什么?看誰能給這首作品起個最恰當的名字。”結果學生在簡單分析這篇文章的基礎上,對于這首音樂作品很快有了清晰的認識,并在老師的引導下發揮自己的主動性和創造力,展開思維的翅膀,根據音樂作品創編小舞劇和故事,使得本課成功的完成了教學任務。
再如在教學貝多芬的《升C小調鋼琴奏鳴曲》一課時,也是這樣安排的:在欣賞作品之前,先給學生們讀一篇文章《月光曲》片段,告訴學生“這節課老師先請大家聽一篇《月光曲》片段,你們聽聽這篇文章描寫了些什么?(學生聽完回答),今天我們欣賞音樂作品《升C小調鋼琴奏鳴曲》的另一個名字就叫《月光曲》,現在讓我們一起來欣賞作品……”結果學生借助文學作品對音樂作品有了初步的感性認識,在此基礎上,再讓學生欣賞音樂作品,就很容易引發學生的聯想和想象,讓他們展開了創造性思維的羽翼,充分地理解了作品,教學效果非常好。
其次是繪畫、造型藝術。音樂與繪畫從理論上來講似乎是兩種不相關的藝術,但在現實地藝術活動中,所謂音樂中的畫面和繪畫中的音樂感,又往往是藝術家們經常談論的話題。比如:繪畫中的“色彩”一詞,經常作為音樂用語出現在音樂理論的文章中。音樂中的術語“節奏”也往往作為繪畫用語,出現在繪畫理論的文章中。人們在談論藝術作品時,也常常會說:這首樂曲簡直像一幅美麗的風景畫,或者說:這幅畫簡直像音樂一樣迷人,這些術語或用語不單純是一種文學性的描述或比喻,而是出自一種藝術經驗,是人們在長期的藝術實踐和藝術感受中形成的一種感性經驗,這種經驗表現了音樂與繪畫之間的某種聯系。
另一方面,據筆者觀察,兒童在認識了顏色,甚至學會了用筆時,就已經開始用它們來表達某種自己內心的感受,雖然它們只是線和顏色的區別。通過以后成長過程中的不斷學習,到了小學階段,這種繪畫就成了學生們表達內心感受的最直觀的方法。如在教學二年級欣賞《種海菜》一課中的運用,就很好地說明了這一點,在學生欣賞了作品并用動作體驗作品之后,筆者說:“同學們,大海是多么美啊!現在老師提議請同學們邊聽音樂邊用自己七彩的畫筆把你們想象到的景象畫出來!”結果學生們有畫海底世界的,有畫海天相連的等等,各不相同。
再如教學五年級欣賞教材《百鳥朝鳳》一課時,整個課堂在學生了解了作品內容及結構和得到了情感體驗后,筆者說“這首作品描繪了多么美的情境呀,現在請同學們自由組合成兩組,自由選用剪紙或泥塑的形式,邊聽音樂邊合作一幅《百鳥朝鳳》圖,比比看哪組做得最好!”結果學生一邊聽音樂一邊積極動手制作,當鈴聲響起時,一幅幅生動的畫面展現在筆者面前。很好地發揮學生主體作用和創造性思維及動手制作的能力,同時又達到了個性發展的目的。
美國音樂心理學家默賽爾通過大量音樂欣賞類型的調查分析證明“視聽結合是一個具有普通意義的現象,即使是音樂家也十有八九同普通人一樣有這種現象……在大量的欣賞實踐活動中,其審美的功能是值得考慮的。”所以,在教學五年級欣賞《春節序曲》時,開課就播放了過年時幾個有特點的課件,借此激發學生想象與聯想能力和初聽作品的興趣,效果不錯。
在教學欣賞《漁舟唱晚》一課時,根據教材的插圖設計了一些幻燈片,在音樂響起時,給學生們展開一幅安靜祥和的傍晚景象,隨著音樂的發展,出示不同的畫面。這樣給學生充分的想象的空間,激發學生感知音樂作品,效果很好。此外在借助以上所說的方法和手段之后,還利用我們最常用的手段“動作創編參與體驗”的方法加以補充,使得課堂氣氛活躍,學生全面參與無死角,再加上老師的調控,使學生充分發揮其想象力和創新能力。全身心地投入作品欣賞之中。
上好音樂課難!上好音樂欣賞課更難!上好農村小學音樂欣賞課難上加難!筆者會不斷地在教學活動的實踐中總結經驗,使課上得更好,讓學生在玩中學,樂中作,引導他們高興地走入音樂的殿堂!