淺談中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用

祁瑞云 （新疆兵團歌舞劇團 839000）

淺談中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂演唱中的運用

祁瑞云 （新疆兵團歌舞劇團 839000）

中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)多種多樣，每一種都具有其獨特之處，就中國傳統(tǒng)的戲曲藝術(shù)而言，它已經(jīng)經(jīng)歷了上千年的洗禮，不僅有著非常悠久的歷史，而且是我國獨有的藝術(shù)瑰寶。作為一種傳統(tǒng)的文化藝術(shù)，經(jīng)由歷代的藝術(shù)大家，在不斷的實踐和完善中傳承，在他發(fā)展的過程中，形成了獨特的唱腔，尤其在不同的地區(qū)，結(jié)合了當?shù)鬲氂械奶厣辛说赜蛐缘乃囆g(shù)風格，成為我國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)不可或缺的一部分。本文就中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂中的運用來展開相關(guān)的探究和分析。

傳統(tǒng)戲曲；演唱技巧；民族聲樂；運用

中國傳統(tǒng)戲曲文化，有著非常悠久的文化歷史，它在文化歷史中所扮演的角色也越來越重要，為了適應社會不同地域的需求，中國傳統(tǒng)戲曲也在不斷發(fā)展過程中逐漸演變出獨特的演唱技巧，在傳統(tǒng)戲曲的基礎(chǔ)上，隨著對戲曲需求的不斷變化過程中，也逐漸發(fā)展出具有適合現(xiàn)代人審美的民族聲樂。就民族聲樂來講，不管其咬字發(fā)音，還是吐字行腔方面也都多多少少還有傳統(tǒng)戲曲的影子，在此基礎(chǔ)上不斷演變和改進，這才有了近代獨有的一種戲曲與歌唱相結(jié)合的藝術(shù)形式，對于我國傳統(tǒng)戲曲而言，這也是一種符合時代發(fā)展的進步與傳承。

一、中國現(xiàn)代民族聲樂發(fā)展的現(xiàn)狀

對于現(xiàn)代民族聲樂發(fā)展的現(xiàn)狀而言，傳統(tǒng)的民族聲樂技術(shù)是現(xiàn)代民族聲樂發(fā)展的理論基礎(chǔ)，也是對傳統(tǒng)聲樂的新發(fā)展，在傳統(tǒng)民族中，為重要的就是文化的積淀。

1.西學東漸

從演唱形式方面來講，由于經(jīng)濟的全球化，中外交流聯(lián)系越來越廣，現(xiàn)代的民族聲樂既能夠體現(xiàn)出傳統(tǒng)聲樂的民族性，又能夠展現(xiàn)出西洋美聲的現(xiàn)代性，尤其一些西洋樂器進入中國，與西洋聲樂的表演形式和風格相互借鑒，以及我國聲樂發(fā)展的創(chuàng)新，逐漸為中國民族聲樂的發(fā)展，起到了一定的推動作用。除此之外，能決定現(xiàn)代民族聲樂發(fā)展走向成熟的決定性因素有其中兩種，主要為專業(yè)性與群眾性的音樂創(chuàng)作，另外一個就是演唱活動形式的不斷改善，歷經(jīng)多年的發(fā)展與改善，就目前我國現(xiàn)代聲樂來看，已經(jīng)逐漸的走上了成熟的階段。

2.失去了傳統(tǒng)民族聲樂的韻味

在中國戲曲發(fā)展到至今，已經(jīng)漸漸地失去了很多傳統(tǒng)民族聲樂的東西，原來的韻味也變得有些淡了，雖然有一些在中國現(xiàn)代民族聲樂上的成就很高，但是他們領(lǐng)悟到傳統(tǒng)戲曲的技巧性東西，大多都是學生過于表面性的，雖然有深層次的東西，但總歸是失去了太多。就像表演者在舞臺上演唱，奢華的舞臺、華麗的服裝、美艷的演員，但是一些演員在演唱中，僅僅是將表演當成了謀生的手段；觀眾將他當成了娛樂的節(jié)目，往往忽視了對戲曲深層次東西的理解和探索，使中國傳統(tǒng)戲曲在現(xiàn)代民族聲樂中的體現(xiàn)元素也逐漸減少，雖然其中能夠表達的含蘊淺顯，通俗易懂，但能夠像傳統(tǒng)戲曲一樣經(jīng)得起風雨洗禮的戲曲太少，以至于現(xiàn)代的聲樂發(fā)展相對比較緩慢。

二、我國傳統(tǒng)戲曲演唱與民族聲樂演唱之間的關(guān)系

我國傳統(tǒng)的戲曲最早起源于古代的西樂和百戲，他們歷經(jīng)了朝代的更替、發(fā)展和改變，直到唐宋時期，傳統(tǒng)戲曲才正式逐漸的形成了一個體系，同時也在演變的過程中形成了不同的劇種，在當時較為有特色的就有元明雜劇、宋元南戲以及明清傳奇等，除此之外還有三百多種其他不同的劇種，在這其中較為有代表性的主要有川劇、越劇、京劇、豫劇和黃梅戲等，從傳統(tǒng)的意義上來看，雖然傳統(tǒng)的戲曲與現(xiàn)代的聲樂并沒有太多的相似之處，但是從演唱的形式來看，又存在著很多能夠相融合的部分。如在表演風格上都是一致的，特立獨行，意境深遠；在唱腔技巧上都是一致的，咬字發(fā)音清晰、吐字行腔圓正、風格韻味悠長；在表達形式上都是一致的，語調(diào)、動作、表情、感情等，生動形象。

三、中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧在民族聲樂中的運用

藝術(shù)來源于生活，傳統(tǒng)戲曲的表演僅僅只是對生活反映的一種表現(xiàn)形式。在行腔方面，戲曲聲樂藝術(shù)可以運用多種細膩的表演技巧，以及戲曲本身所具有的抑揚頓挫和長短高低一些因素等，都以其作為依托，在此基礎(chǔ)上對其進行潤肺，進而使人們可以聽到別有韻味的傳統(tǒng)戲曲演唱。傳統(tǒng)戲曲在不斷的發(fā)展和演變的過程中，也逐漸的形成了獨有的三大特點，主要為韻律感豐富、表現(xiàn)高度夸張和語言精準，這對于傳統(tǒng)戲曲在民族聲樂中的運用有著極大的影響，其中最主要的包括三個方面，分別是咬字發(fā)音技巧、吐字行腔技巧，以及風格韻味技巧這三個方面的技巧運用。

1.咬字發(fā)音

中國傳統(tǒng)戲曲對于咬字發(fā)音的要求是非常高的，必須要咬字、發(fā)音清晰，絕對不允許出現(xiàn)吐字不清的情況。咬字發(fā)音在整部戲曲中貫穿，它是一切發(fā)聲技巧、藝術(shù)表現(xiàn)的基礎(chǔ)點。在歌唱的時候，我們表達出來的內(nèi)容和情感，都離不開語言。我國的漢語文化博大精深、源遠流長，每個字的發(fā)音、語調(diào)都能夠展現(xiàn)演唱者對每部戲曲最真實的感受，只有真正掌握了發(fā)音技巧，才能使每一個字都富有情感。如《茉莉花》中，“好一朵美麗的茉莉花……”中的“茉莉花”這三個字，只有吐字圓潤飽滿時，才能表達出其深遠的意境，讓觀眾可以感受到他們此刻正徜徉在茉莉花盛開的地方，整個人都感覺非常的舒暢。在《曲律》中有這樣一句：“曲有三絕，字清為第一絕，腔純?yōu)榈诙X，板正為第三絕”。“字清”放在第一位，就足以看出其在中國傳統(tǒng)戲曲演唱技巧中的重要性。

2.吐字行腔

聲情并茂、字正腔圓，這是每個戲曲演唱家演唱的基本原則。尤其是在戲曲發(fā)展的進程中，各地域之間的文化交流頻繁，漸漸地形成地域性的戲曲特點，但由于“一方水土養(yǎng)一方人”，地域不同，文化不同，對于字的發(fā)音和語調(diào)上也會有一些不同，漸漸地在吐字行腔的問題上，就是要求我們發(fā)音要甜、脆、圓、潤、水，進而逐漸有各式各樣的連腔、斷腔、滑腔、拖腔、哭腔、笑腔等出現(xiàn)。雖然地域不同，但活靈活現(xiàn)的將這些手法運用在吐字唱腔中，表達出的情感仍舊令人感動。尤其是在演唱中，表演者演唱的曲目能夠使觀眾和自己能夠在表演中產(chǎn)生共鳴，要求發(fā)音的時候，要注意每個發(fā)音器官的協(xié)調(diào)性和配合性，要按照順序去發(fā)音、演唱，只有這樣，才能使延長達到最好的效果。如《牧羊》這個曲目中，采用了拖腔的唱法，整部曲子都非常的連貫，轉(zhuǎn)換的過程讓人都感受不到，總體上給人一種柔軟的感覺，唱腔一直以輕軟為主，整體上給觀眾構(gòu)建了一幅在芳草漫天的草原上，牛羊成群，奔跑著、快樂著、自由著……

3.風格韻味

抑揚、頓挫、吞吐、收放、濃淡棱角、勁頭，這些都是戲曲演唱中的重要組成部分。各地域文化的多樣性，字的發(fā)音不同、語調(diào)不同，文化的表現(xiàn)形式也不同，進而導致了文化表達的情感有異，因此，各種劇種的風格逐漸顯現(xiàn)，也不斷的加強，形成具有特色的演唱派系，使民族聲樂越來越有影響力和感染力。《紅樓夢》中涉及到的曲目，唱腔主要還是以拖腔為主，輕軟、連貫的唱腔中，給人的卻是那種歷經(jīng)世間滄桑的感覺，另一方面，對整部劇也是一個襯托，講述家族的興衰和人與人之間的喜怒哀樂。

[1]陽利．中國傳統(tǒng)戲曲聲樂藝術(shù)及其對現(xiàn)當代民族聲樂的啟示——以郭蘭英演唱藝術(shù)為例[D]． 湖南師范大學，2014．

[2]胡貝茜．民族聲樂中傳統(tǒng)戲曲演唱技巧的運用與借鑒[J]．大眾文藝，2016（2）