淺談優秀民族舞蹈作品的創作

李 閃 （江西省撫州市文化藝術發展中心 344000）

淺談優秀民族舞蹈作品的創作

李 閃 （江西省撫州市文化藝術發展中心 344000）

優秀民族舞蹈作品是傳承中華文化的重要載體，要想更好的借民族舞蹈這一藝術形式來傳承中華民族優秀文化，只有創作更加優秀的民族舞蹈作品。本文在總結優秀民族舞蹈作品創作基礎后，對優秀民族舞蹈作品創作過程中需要注意的問題進行了詳盡闡釋，并探索性提出對策與建議；以期對更多優秀民族舞作品的創作、促進中華文化更好的傳承有所幫助。

民族舞蹈；作品；創作；創新

中華文化有著幾千年的悠久歷史、經久而不衰，在幾千年的歷史文明長河中，有著一大批博大而精深的文化藝術形式，構成了今天中華民族龐大的文化藝術體系；其中，舞蹈就是這一龐大文化藝術體系中的一顆璀璨明珠，閃爍著耀眼的光芒。中華民族舞蹈跨越了幾千年流傳至今而不衰是有其深層次原因的，但最根本的原因還是所創作舞蹈作品所具有的優秀品質，是與孕育它的時代精神及其對人們精神追求的滿足分不開的；因此，要想更好的借民族舞蹈來傳承中華民族優秀文化，非創作出更加優秀的民族舞蹈作品不可，沒有第二條路可以選擇。筆者欲在總結優秀民族舞蹈作品創作基礎后，就優秀民族舞蹈作品創作過程中需要注意的問題進行了詳盡闡釋及探索性提出改進措施與建議；以期對更多優秀民族舞作品的創作有所啟示。

一、優秀民族舞蹈作品創作的基礎

民族舞蹈是民族精神文化生活的重要標志，也是我國眾多類型民族文化不可或缺的組成部分。我國現有五十六個民族，各民族在地理分布、生活環境、風俗習慣等方面都各不相同，受到本民族文化及地域環境的影響，可以說每個民族都有自己的舞蹈及舞蹈作品，但是各民族的舞蹈在風格上又是千差萬別。每個民族的民族舞蹈都有自己豐富的民族文化及民俗內涵，這也是“民族舞蹈”說法的由來，或者稱為民俗舞蹈，都是不無道理的。每個民族特色的民族文化及民俗內涵，雖然造成了各民族舞蹈之間的差別，但是也成就了各民族優秀民族舞蹈作品的特質，沒有這種民族文化及民俗方面差別，就沒有稱為優秀民族舞蹈的“優秀”特質，各民族的民族文化及民俗是民族舞蹈作品“優秀”的源泉。

一個優秀民族舞蹈作品的評價是與本民族特有的審美意識分不開的；一部優的民族舞蹈作品在自己民族人看來可能是一部優秀的作品，但是換另一個民族人來欣賞，可以由于民族文化之間的差異，而無法認同其是一部優秀作品。每個民族人民審美意識的形成，是與其所處的自然地理環境、民族文化環境分不開的，在不同地理環境、文化環境的影響下，逐漸形成了本民族人民特有的審美意識，同一部民族舞蹈作品，在本民族人看來堪稱優秀，但是另一個民族人看來可能無法認同優秀觀點；因此，對觀賞者審美意識的把握很重要，進行優秀舞蹈作品創作過程中，決不能脫離觀賞者的審美意識環境，對觀賞者審美意識環境的認知與把握是創作優秀民族舞作品的重要基礎。只有充分認識相應民族的民族文內涵、準確把握相應民族人民的審美意識，才有可能創作出優秀的民族舞蹈作品。

二、優秀民族舞蹈作品創作需要注意的問題與對策

（一）保證創作者民族舞蹈語匯豐富性

舞蹈語匯對一部優秀民族舞蹈作品的創作很關鍵，是一部優秀民族舞蹈作品風格、個性的重要體現。一部舞蹈作品的表演與意境的表達皆要靠人體藝術，是利用人體的動作、造型、表情等舞蹈語匯來實現傳情達意的目的；因此，在進行優秀民族舞蹈作品創作前一定要對舞蹈語匯進行必要提煉，盡可能的選擇表現能力強的演員配合創作。所謂提煉舞蹈語匯，就是選擇看哪些動作、造型、表情等最能、最適合表達舞蹈主題，保證舞蹈形象、意境等表達始終處于最佳狀態。以蒙古族舞蹈為例，最能表現蒙古人及蒙古文化特點的莫過于肩膀動律、雙擺手和騎馬步等；而德宏地區的孔雀舞，則強調步伐的流暢與圓潤，依靠腿部的彈性曲伸、手掌的上翻下按及頭部、眼睛的轉動等來表現人物的歡悅、優美情態及性格。每一部優秀的民族舞蹈作品都是與本民族的舞蹈語匯分不開的。

（二）結合舞蹈風格進行民族舞蹈創作

民族舞蹈作品創作雖是從動作入手，但體現的卻是相應民族的生活，對舞蹈則表現為舞蹈風格。由于一個民族長期生活在同一地域、過著同樣的政治生活，更接受著同樣的語言熏陶與文化教育，最終形成了統一的生活習慣和共同的民族心理特征；在民族舞蹈形式、內容及本民族人對舞蹈的審美上則表現為本民族的舞蹈風格；不同民族舞蹈雖然在主題、內容表達上呈現出不完相同的風格、形態，但是其本質都是本民族特有的民族精神、民族意識；因此，創作民族舞蹈作品時，對民族舞蹈風格的把握只需準確、深入了解該民族具有什么樣的民族精神、民族意識，把這種民族精神、民族意識作為舞蹈動作、表情以外要表達的內容，能夠成功表達這種民族精神、民族意識的舞蹈作品，也就成功具備了該民族舞蹈的風格。一部優秀的民族舞蹈作品，一定是成功表達了該民族精神、意識的作品。

（三）民族舞蹈創作注意融入現代意識

在民族舞蹈創作中融入現代意識，是重新煥發民族舞蹈生機的關鍵；一部被評價為優秀的民族舞作品，一定是符合現代人精神意識的作品。因此，在進行優秀民族舞蹈作品創作過程中，一定要有意識的融入現代人的精神意識，簡言之就是要“與時俱進”；在民族舞蹈作品創作過程中，融入現代人的自由、競爭與發展的意識，與現代人產生精神共鳴，從而上更多的人接受與認可民族舞蹈作品。一方面對原生態的民族舞蹈，我們要加以保護，避免其徹底滅絕消失；另一方面，我們也要大力促進民族舞蹈與現代精神意識的融合，避免丟失更多的民族舞蹈發展“領地”。特別是在當前社會轉型、生活方式與思想觀念變化越來越快的情況下，更應該保持一種與時代同步的姿態，將社會認可的、充滿“正能量”的現代精神意識融入到新創作民族舞蹈作品中，促進民族舞蹈的更好傳承與發展。

（四）民族舞蹈創作注意發展民族風格

如前所述，民族風格是一部優秀民族舞蹈作品的重要組成部分，其形成于一個民族精神、民族意識長期發展過程中；隨著時代的進步，現代民族舞蹈已經不僅僅局限于傳統民族文化活動中的少數巫術及對神的崇敬活動。現代民族舞蹈的內涵是民族精神、民族意識，民族風格是民族精神、民族意識的產物；隨著時代的發展，各民族的民族精神、民族意識也在發性變化，對民族風格產生著重要影響，正在逐漸改變民族原有的民族風格，為此，民族舞蹈作品創作中所要表現的民族風格也應該適時變化，即注意民族風格的發展，注意發展的民族風格對民族舞蹈作品創作產生的影響；優秀民族舞蹈作品創作過程中，既要注意對原有民族風格有所保留，也要注意民族風格已經發生的變化；一部優秀的民族舞蹈作品一定是反映當下民族風格的作品。

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