普通高校舞蹈學鋼琴基礎課程內容改革探索

徐燕琴 （吉首大學音樂舞蹈學院 416000 ）

普通高校舞蹈學鋼琴基礎課程內容改革探索

徐燕琴 （吉首大學音樂舞蹈學院 416000 ）

現今眾多普通高校已普遍開始重視舞蹈專業的鋼琴教育，紛紛給舞蹈專業増開了鋼琴基礎課程，但是在這同時卻并沒有特別針對舞蹈專業的特色而去改變鋼琴基礎教育的教學內容和形式，僅僅只是對音樂專業鋼琴教育模式的照搬照抄，遠沒有達到預想的效果，學生學完就忘了，所以舞蹈專業的鋼琴教育的課程改革是勢在必行的。

舞蹈專業；鋼琴教育；教學改革

吉首大學2015年校級教改一般課題《普通高校舞蹈專業基礎鋼琴課程改革與實踐》項目編號：2015JSUJGB49

自古以來舞蹈與音樂就是密不可分的，即使是沒有任何音樂音響的舞蹈也有著內在的節奏感和韻律感，音樂可以說是舞蹈的靈魂。而在舞蹈訓練課堂中的鋼琴音樂伴奏越來越普及，鋼琴伴奏有著其他樂器所不能比擬的優勢，它可以演奏任何風格的舞曲，可以隨時根據訓練中的動作對舞曲進行編輯，那么為什么舞蹈學生要去學習鋼琴演奏呢？那是因為隨著時代的不斷發展，社會需要更多的高素質復合型人才，對于普通高校舞蹈專業的學生們來說，未來更多的會從事中小學的音樂舞蹈教育工作，這時鋼琴就是一門必須掌握的技術技能，掌握好鋼琴基本演奏技能是可以為他們以后順利走上工作崗位而保駕護航的。近幾年來，許多高校通過數碼鋼琴進行的鋼琴課程教學對舞蹈專業學生來說還是有一些收獲，但同時也出現了一些現象和問題。因此，必須適時調整落后的方針策略、轉換陳舊的教學思想、認清真實現狀與存在的不足、革新舞蹈教學體系內容，這才是維護和發展舞蹈專業鋼琴基礎教育最有效持久的途徑，從而達到培養基礎扎實、技能全面、具有開拓創新精神的綜合型舞蹈教育人才的目的。那么怎樣才能上好一堂舞蹈專業的鋼琴基礎課？

一、豐富獨具舞蹈特色的教學內容

就現在的舞蹈專業鋼琴基礎教學基本上采用了音樂教育方向的鋼琴基礎教材，基本上都是以鋼琴演奏技巧講授為主，幾乎沒有一本適合舞蹈專業學生的鋼琴集體課程教材，舞蹈專業學生與音樂學專業的學生對于鋼琴學習就應該有一些區別。首先舞蹈生的教材應注重舞蹈音樂作品和鋼琴作品的結合，增強對課堂訓練音樂的理解能力，加強學生的感官體驗，以此提高對鋼琴技巧的把握。這里就需要多方位多視角地整合鋼琴基礎課程的教學內容，我們可以從舞蹈基訓課堂伴奏音樂中選取優秀的、合乎鋼琴教學規律的樂曲加入進鋼琴教材中，使舞蹈生對熟悉的舞曲有了一個更立體直觀的感受，這樣他們的節奏感和韻律感得以提升，進一步加強了他們對鋼琴音樂作品的理解能力，使他們在學習鋼琴的同時對于舞蹈訓練課堂中的鋼琴音樂又有了新的認識，從而更好的把握舞蹈動作訓練的要求和訓練目的。

這時教師在遵循了鋼琴基礎課程的由淺入深教學規律之后，可以選擇節奏鮮明、風格不同樂曲來對學生進行鋼琴基本功練習。比如可以選擇一些樂句長、音樂舒緩、曲調優美的4/4或3/4抒情曲（適用于蹲、單腿蹲、控制這類動作）如舒伯特的《小夜曲》來做鋼琴琶音練習，并告訴他們這些音樂在舞蹈訓練課堂中的應用范圍。而與之相反的輕快、活潑、節奏快的2/4音樂（可以做小踢腿、彈腿等動作）用來作為跳音練習。這樣學生既可以從音樂本體上感覺到舞曲內在的情緒、風格、韻味，又能掌握鋼琴的不同技術技巧。當學生再次返回舞蹈訓練課堂時對鋼琴伴奏音樂就不會那么陌生，而會主動去理解動作的性質和動作訓練的目的，使自己在具有鮮明個性音樂的啟發下出色完成教學規定的舞蹈動作。

教師而在選擇教材內容是也要注意到應結合鋼琴一般教學規律和舞蹈專業特點，幫助學生區別中西方音樂的不同之處，更好地去體會芭蕾訓練和中國古典舞訓練之間的不同。比如說西方音樂那有規律的脈動式勻速進行的特點，而我們中國的音樂一般表現為點線結合、彈性節奏較多，更多關注動靜、剛柔、抑揚頓挫等等的內在節奏感。相信舞蹈專業學生通過對鋼琴演奏的學習，是可以正確掌握豐富多變的節奏類型、變化多樣的鋼琴觸鍵技巧，也加深了對舞蹈課堂訓練動作的一般規律及風格特點的理解。

二、形式多變的教學模式

就拿筆者所在學院來說，現在的舞蹈專業鋼琴課的上課依舊沿用音樂學專業鋼琴教學模式，這些舞蹈學生被分成每組12 人左右，每個星期一次課，每次課2個學時，由鋼琴教研室的專業教師進行授課。就音樂基礎而言，音樂專業學生入學前大多都具備一定的鋼琴學習程度，而舞蹈專業學生很多都沒有接觸過鋼琴，所以如果鋼琴教師一味強調授課內容與音樂專業的一致的話，很可能會導致舞蹈學生喪失學習鋼琴的積極性，久而久之對鋼琴演奏失去了興趣，甚至產生厭學情緒。

那么怎樣通過小組課來吸引他們呢？筆者認為可以適當的給學生單獨演奏的機會，自己當演員，其他同學當聽眾。同理也可以像上舞蹈課一樣，一個人進行鋼琴演奏，其他同學用相對應的舞蹈動作來編排音樂，這樣既激發了學生的想象力、充分調動了他們的音樂思維，培養了學生對樂曲的基本分析能力，又使鋼琴的演奏技能得到了發展，久而久之不僅可以克服演奏中的緊張因素，還可以增加對音樂的感悟力。貝多芬說過：音樂是比一切智慧、一切哲學更崇高的啟示。我們應該充分利用鋼琴音樂的教育作用，引導學生會欣賞、理解不同音色的舞蹈音樂特點，使之能敏銳的感受到音樂所帶來的情感內心及其與舞蹈動作之間的關系。這樣可以培養出學生迅速撲捉音樂形象的能力，使學生的音樂思維更加敏覺活躍，對于舞蹈藝術更加具有創新意識。再經過一段時間的學習過后，就能使用四手聯彈、變奏練習、自彈自唱、開小型音樂會等等新穎的教學方式進行演奏技能訓練，積極調動學生的表演欲望與潛能，充分激發學生學習鋼琴的興趣，這樣他們自然就潛移默化的融入到鋼琴學習中去。

優美的鋼琴音樂可以幫助舞蹈專業學生培養敏銳的音樂感、掌握靈活多變地節奏、感受輕重緩急的節拍變化，有助于他們把各個舞蹈元素、組合短句，以及各大舞蹈語匯與音樂完美的連接起來，讓他們跳出優美的舞蹈， 使舞蹈富有無限的魅力和高度的藝術性， 帶給人美的享受。而在普通高校進行的舞蹈專業鋼琴課程改革，是為達到培養基礎扎實、技能全面、具有開拓創新精神的綜合型人才這一目的的，它必將完善舞蹈專業教學體系，改善舞蹈課程教學質量，為培養出合格的“一專多能”的舞蹈人才保駕護航，也使這些來自普通高校的舞蹈專業畢業生今后能夠盡快獨立地適應工作需要而打好堅實的基礎，為社會盡一份自己的力量。

[1]周慧，侯杰，唐寅玲．論舞蹈專業開設數碼鋼琴課的意義——記吉首大學開設舞蹈數碼鋼琴課的重大舉措[J]．懷化學院學報，2008（3）．

[2]丁妮．舞蹈專業開展鋼琴教育的現實意義[J]．大眾文藝， 2013．

[3]李松珊．高等師范院校舞蹈專業開設鋼琴課程與相關音樂基礎課程的探討與研究[J]．音樂大觀，2014（10）．

[4]唐寅玲．專業基礎鋼琴課的教學現狀與對策——以吉首大學音樂舞蹈學院為例[J]．吉首大學學報，2009（9）．